Discos: Dog Man Star Deluxe Edition

Reedición de la segunda placa de la emblematica banda británica Suede, "Dog Man Star" es a menudo considerado como la obra maestra de la banda, aunque durante las mezclas del disco el guitarrista Bernard Butler dejo la banda. Esta edición de lujo y remasterizada contiene tres álbumes, el disco original y otros dos discos con cantidades de lados, y demos de las colecciones personal de Anderson y Butler, incluyendo una canción previamente no lanzada, así como algunas de sus primeras apariciones, y versiones sin editar de "The Wild Ones", y "The Asphalt World".

Además un DVD que contiene unas tomas recien descubiertas de la banda en una presentación en el Casino de Paris interpretando "Dog Man Star", varias canciones que se habían hecho previo a las sesiones de grabación, tomas de la banda tocando en el FNAC de Paris, y por último una entrevista hecha a Anderson y Butler el pasado febrero en donde cuenta la historia detrás de la grabación del álbum.

Por último un libreto con notas especialmente escritas por Anderson junto a las letras, hojas de registro de las gabraciones de estudio, y fotos desconocidas tanto de la banda como de amigos intimos de la banda.

Dog Man Star Tracklisting Disco: 1

1. Introducing The Band
2. We Are The Pigs
3. Heroine
4. Wild Ones, The
5. Daddy's Speeding
6. Power, The
7. New Generation
8. This Hollywood Life
9. 2 Of Us, The
10. Black Or Blue
11. Asphalt World, The
12. Still Life
13. Squidgy Bun (Introducing The Band)
14. Ken (The Wild Ones)
15. Man's Song, A (Heroine)
16. Banana Youth (The Power)
17. 2 Of Us, The

Disco: 2

1. My Dark Star
2. Living Dead, The
3. Stay Together
4. Killing Of A Flash Boy
5. Whipsnade
6. This World Needs A Father
7. Modern Boys
8. Eno's Introducing The Band
9. La Puissance
10. Living Dead, The
11. We Believe In Showbiz
12. Still Life
13. Wild Ones, The
14. Asphalt World, The

DVD:

1. Stay Together
2. Heroine
3. We Are The Pigs
4. 2 Of Us, The
5. Killing Of A Flash Boy
6. Pantomine Horse
7. Asphalt World, The
8. This Hollywood Life
9. Wild Ones, The
10. Still Life
11. Drowners, The
12. This Hollywood Life
13. We Are The Pigs
14. Metal Mickey
15. My Insatiable One
16. Animal Nitrate
17. New Generation
18. So Young
19. Sleeping Pills
20. Stay Together
21. Dolly
22. High Rising
23. Animal Nitrate
24. Still Life
25. Brett Anderson And Bernard Butler 2011 Interview

La Noticia: Morrissey Desata La Controversia

Morrissey ha desatado la controversia tras no retractarse de unos comentarios que dijo al respecto del reciente atentado en Oslo, el cantante británico se nego a disculparse tras decir la masacre en Oslo es moralmente equivalente a los asesinatos que los consorcios de comida rapida cometene diariamente contra los animales para satisfacer los paladares carnivoros.

Como es sabido Morrissey es un vegetariano empedernido y detesta todo lo que tiene que ver con la carne, como recordarán una de sus principales exigencias para participar en un festival en Bélgica era de suspender mientras el actuará en la ciudad todo lo que tenía que ver con carne, la semana de los atentandos Moz se encontraba en un escenario en Varsovia, antes de comenzar a interpretar el track "Meat Is Murder", el ex-smiths dijo a su público: "Todos vivimos en un mundo de asesinos, tras conocer los hechos en Oslo, yo pienso eso no es nada comparado con los asesinatos masivos de animales que las cadenas como McDonald´s y Kentucky Fried Chicken cometen todos los días.

Tras esto el cantante ha recibido una fuerte critica debido a sus controversiales opiniones, pero el ha decidido no retractarse al respecto y ha decidido publicar un manifiesto que dice lo siguiente:

"El comentario que yo dije mientas estaba en el escenario en Varsovia, puede ser ampliamente explicado de esta manera: Millones de seres son rutinariamente asesinados todos los días en el orden de generar millones en ganancias para McDonalds y KFCrueldad, pero debido a que estas muertes estan protegidas por las leyes, nos sentimos indiferentes acerca de las matanzas y ni siquiera nos atrevemos a cuestionarlos.

Si ustedes se sienten totalmente horrorizados por los hechos nefastos en Noruega, entonces seguramente deberían de sentir lo mismo cuando se trata del asesinato de cualquier ser humano inocente, por lo tanto no pueden ignorar el sufrimiento de los animales tan simple por que son animales y no seres humanos como nosotros".

De igual manera Moz culpa a la sensacionalista prensa noruega por sensacionalizar la tragedia de Noruega, y además darle al sospechoso Anders Behring Breivik una inmerecida fama y atención.

Por último Moz agrega: "Las recientes matanzas en Noruega fueron horrorosas, pero como es lo usual en casos como estos, los medios le dan al asesino lo que exactamente quiere: "fama mundial" la gente conoce ya hasta la saciedad el nombre del asesino pero no sabe para nada alguno de los nombres de los asesinados casi como si ellos no fueran considerados importantes, por lo cual siento que es abominable el frenesí de los medios en querer volver a este cobarde en una especie de Jack El Destripador, cuando el debería de ser confinado y puesto en el olvido lista para juzgarle por sus crimenes.

Totalmente de acuerdo con tu punto de vista Morrissey, sin duda alguna.

Primicia: The Hellcat Spangled Shalalala

Primer single en extraerse de la producción "Suck And Clean It" de la banda británica Arctic Monkeys, juzgando por el primer track me parece que su sonido ha evolucionado, los encuentro más serios y con un sonido más pulido que sus entregas anteriores, lo admito el álbum pasado no me gusto para nada pero sin duda este es un buen comienzo para una banda que salto de myspace al estrellato mundial, el video lo dirige Focus Creeps

Primicia: Crystalline

El cineasta Michel Gondry y Björk han vuelto a unir fuerzas en este nuevo trabajo de la peculiar cantante islandesa, además del proyecto Biophilia el director francés ha vuelto a dirigirle un video para ilustrar su nuevo single "Cristalline", en donde Gondry se ha encargado de llenar de imágenes las diversas capas de sonoras creadas por Björk, se trata de un video muy espacial en donde la islandesita pierde protagonismo atrapada en un burbuja mientras los cristales y demás cosas van naciendo y juntandose al compás de la música.

Discos: Newermind Tributo a Nirvana

Estamos a un par de meses para que se cumplan los 20 años del lanzamiento oficial del álbum seminal del grunge y de la decada de los 90´s: Nevermind y para celebrar dicho acontecimiento la revista norteamericana Spin no solo le dedico la portada del mes a la banda y su legendaria placa sino también ha lanzado un álbum de covers títulado Newermind donde colaboran entre otros Meat Puppets, The Vaselines, Surfer Blood, y Amanda Palmer entre otros.

Para hacerse con una copia del tributo unicamente tienen que volverse fan de la revista en facebook y ellos acontinuación les mandan a su correo electronico el link de descarga para que puedan disfrutar de un tributo bastante bueno, el link de la revista en facebook para acceder a la descarga es el siguiente: Newermind

A mi criterio se trata de un tributo muy bien logrado en los cuales destaco las versiones de Meat Puppets, Butch Walker & The Black Widows, The Vaselines, Amanda Palmer, y Jessica Lea Mayfield, la que definitivamente no me gusta es la versión de "Come As You Are" cortesía de los electronicos Midnight Jugguernauts la cual considero es el punto más bajo de la entrega, pero como siempre la última palabra la tienen ustedes.

Newermind Tracklisting:

1 Meat Puppets: "Smells Like Teen Spirit"
2 Butch Walker & The Black Widows: "In Bloom"
3 Midnight Juggernauts: "Come as You Are"
4 Titus Andronicus: "Breed"
5 The Vaselines: "Lithium"
6 Amanda Palmer: "Polly"
7 Surfer Blood: "Territorial Pissings"
8 Foxy Shazam: "Drain You"
9 Jessica Lea Mayfield: "Lounge Act"
10 Charles Bradley and the Menahan Street Band: "Stay Away"
11 Telekinesis: "On a Plain"
12 JEFF the Brotherhood: "Something in the Way"
13 EMA: "Endless, Nameless"

El Documental: Pearl Jam 20

Pearl Jam esta de aniversario y para celebrar estos 20 años de vida artistica la banda planea lanzar un libro, un festival, las tipicas reediciones y ahora se suma un documental llamado "Pearl Jam Twenty" el cual es dirigido por el conocido director Cameron Crowe, famoso por "Almost Famous" y "Vanilla Sky", Crowe se encargo de condensar y recopilar una gran cantidad de material audiovisual de la banda.

El documental será estrenado en el Toronto International Film Festival el próximo 10 de septiembre para que unos diez días después todo mundo lo pueda ver, se prevé que el documental será lanzado en formato DVD para el próximo 25 de octubre.

Pearl Jam Twenty es el resultado de veinte años de carrera, en resumen se trata de horas y horas de entrevistas, grabaciones en directo e imágenes inéditas, además el documental cuenta con un soundtrack que ha sido elegido por Crowe el cual podrá ser adquirido el proximo 20 de septiembre.

Con respecto al libro Jonathan Cohen y Mark Wilkerson cuentan la historia de la banda a lo largo de estos 240 meses de existencia, la introducción cuenta a cargo del cineasta y amigo de la banda Cameron Crowe, se incluyen además entrevistas con Bruce Springsteen, Neil Young, Dave Grohl y por supuesto, con los otros miembros de Pearl Jam y llegará a las bibliotecas el 13 de septiembre.

Con ustedes el trailer del documental:

Cine: Metropolis Restaurada

El pasado 1ero. de julio de 2008, se supo del descubrimiento de una copia de 16mm que contenía todas las escenas perdidas del legendario filme Metropolis fue descubierta en el Museo del Cine en Buenos Aires, Argentina.

El filme estaba en una caja guardad en el archivo del museo, cuando la abrieron y la examinaron la directora Paula Félix-Didier rapido se percato de que se trataba de Metropolis con algunas escenas que hasta ese entonces se creían irrecuperables del original de 1927. La restauración de la mítica película de cine mudo Metropolis, de Fritz Lang, costó medio millón de euros ya que la Fundación Friedrich-Wilhelm-Murnau ha sido la encargada de la restauración, que ha exigido un proceso muy laborioso de digitalización de casi un año y medio de duración.

En total "Metropolis" restaurada tiene una duración de unos 25 minutos más y lo mejor es la música original reeditada de Gottfried Huppertz, aunque no todo fue fácil ya que en el momento del descubrimiento el filme se encontraba en muy mal estado, pero un hecho clave fue que gracias a la música los restauradores pudieron comprobar que el montaje hallado en Buenos Aires seguía la secuencia original y no había sido modificado, cosa que ocurría con frecuencia en las distribuciones que se hacían cuando el filme comenzaba su periplo al extranjero.

Tras ochenta y tres años de su lanzamienot original, el clásico alemán del cine mudo regresa en una versión casi completa, y desde entonces ha estado de gira, ya se pudo ver en el Festival de Cine de Berlín, y para este 17 de agosto se podrá ver en el Auditorio Nacional de la ciudad de Mexico, lo cual pues resulta ser una oportunidad única ya que no creo que la película vaya a ser exhibida en tierras guatemaltecas aunque nunca se sabe por lo que lo más cercano para variar vuelve a ser Mexico.

Aunque el filme goza de gran fama hoy en día no siempre fue así, su estreno inicial fue el 10 de enero de 1927 en el Ufa-Palast am Zoo de Berlín pero los estudios cinematográficos alemanes UFA y los Paramount cortaron casi treinta minutos de la cinta original de dos horas y media de duración ya que se les hacía muy larga y también resaltaban los motivos ideológicos ya que los estadounidenses vieron algunas tendencias comunistas para variar en algunos pasajes del filme, por lo que Metropolis resulto ser una fracaso comercial a pesar de estar adelantada a su época y de contar con una producción muy ambiciosa de la mano del director Fritz Lang.

La historia de como la copia fue a parar a Buenos Aires es la siguiente: la distribuidora Terra llevó una copia de esta a la Argentina de la mano de Manuel Peña Rodriguez que después la vendio en los 60´s al Fondo Artístico Nacional y finalmente aterrizó en el Museo del Cine de Buenos Aires.

Sobre el film, hay que destacar que además de ser dirigida por Lang, contó con un guión escrito por él y su esposa Thea von Harbou, a partir de la novela homónima de ella, la cual narra por un lado la rebelión de los obreros que en el año 2024 viven en galerías subterráneas en contra de la clase intelectual que detenta el poder y reside en magníficos rascacielos, y por el otro cuenta la relación amorosa que tienen el hijo del dirigente de Metrópolis y una joven de origen humilde; ambos intentarán evitar la destrucción que conlleva la revuelta, apelando a los buenos sentimientos y al amor, el filme estaba totalmente influenciado por la estética del expresionismo alemán, pero esos excesos dejarón casi en la quiebra a la casa productora por los colosales decorados y los innumerables desafíos técnicos para la epoca.

La Noticia: Vuelve Beavis And Butthead

Años después de que MTV cancelará el show, la misma cadena esta a punto de revivirla tras haber publicado un adelanto de lo que será la nueva temporada de aquella caricatura noventera acerca de un par de adolescentes pendejos fanaticos de Metallica y AC/DC y que pasaban horas y horas viendo y criticando videos musicales.

El estreno se prevé para el mes de octubre y comienza con un pequeño accidente que Beavis tiene con una figura de acción tipo G.I. Joe, al parecer las criticas contra MTV no cesarán en su nueva etapa solo que ahora y obedeciendo a los nefastos tiempos que vive este canal de mierda, la critica ira dirigida hacía sus pateticos y predecibles realities, el primer capítulo se llama “Holy Cornholio”, y en el los dos chicuelas de Texas critican y despellejan el patetico programa "Jersey Shore", no se la verdad que tanto me vaya agradar esta nueva etapa, de momento les dejo el trailer oficial:

Get More: Beavis and Butt-Head, MTV Shows

In Memoriam: Se Cerró El Telón Para Amy Winehouse

La cantante británica Amy Winehouse fue encontrada muerta en su apartamento en Londres por causas aun desconocidas aunque se sospecha que fallecio a consecuencia de una sobredosis de drogas, tenía 27 años, reconocimiento y talento pero mucha frustración e inseguridad para lo cual busco en el alcohol y las drogas el escape necesario, el cual al final de cuentas le costo carisimo y termino deteriorando su belleza y talento.

Durante se carrera grabo dos álbumes "Frank" del 2003 que le gano el beneplacito de la critica, pero la espiral descente comenzo a partir de este periodo cuando comenzo a ganarse una mala reputación por su tempestuosa vida pública gracias en gran parte a las veces en que se presento totalmente borracha a interpretar sus canciones en la televisión o clubes que la invitabán o contrataban, debido a esta grave situación la compañia que la manejaba le sugirio que entrara a rehabilitación pero ella reaccióno mal, los boto y de esto saco la inspiración para su mayor exito "Rehab" donde cantaba a todo pulmón: (me piden que entre a rehabilitación pero yo les digo que no no y no), el single venía incluido en su álbum del 2006 "Back to Black" que consiguio no solo exito con la critica sino que también con el publico terminandola de convertir en una masiva estrella, en esta nueva placa la cantante abandono su sonido jazz en busca de nuevas texturas sonoras que iban desde las harmonias de los grupos de chicas de los 50´s y 60s, hasta el rock ´n roll y el soul,

Con el exito de "Rehab" se incrementaron sus demonios internos y sus conflictos con su marido Blake Fielder-Civil con quien se casó en el 2007 se hicieron cada vez peor, la cantante entro en una fase autodestructiva de la cual por ratos se sobreponía para luego volver con más fuerza a consumir drogas y alcohol.

Una vocera del servicio de ambulancias de Londres dijo que recibieron una llamada de su cada a las 3:54 de la tarde por lo que enviaron dos unidades que llegaron a la casa de la cantante unos cinco minutos después pero ya era demasiado tarde puesto que la paciente había muerto hacía unos minutos, por lo que los oficiales la pronunciaron oficialmente muerta, y bajo causas aun no esclarecidas, un vecino de la cantante reporto que había escuchado gritos en la casa de la cantante a tempranas horas del sabado.

Winehouse tenía planeado volver a retomar su carrera gracias a una gira europea que ya había echado en marcha el pasado 18 de junio, pero esa presentación en Serbia resulto ser un fiasco desastroso para la artista, ya que se presento totalmente borracha a cantar, apenas si podia interpretar sus canciones y mantenerse de pie, dejo el escenario dos veces por lo que la banda tuvo que lidiar con calmar a la audiencia que se sentía estafada, la cantante apenas si podía seguir a la banda y en algunos unicamente murmuraba las letras por lo que la audiencia termino chiflandola y abucheandola, a raiz de esto la cantante entonces ingreso a rehabilitación en una clinica de Londres por una semana a sugerencia de su padre quien se mostró preocupado por el abuso de alcohol de su hija.

Su última aparición publica la hizo el pasado miercoles en Camden durante una presentación de Dionne Bromfield, al final de cuentas la Winehouse termino abranzando su destino y engrosando el famoso "club de los 27".

Discos: Suede De Luxe Edition Box Set

Entre 1992 y 1993 el panorama musical británico se hallaba un poco apagado los shoegazing mejor conocidos como zapatones no pintaban para bien, la madchester sound mostraba signos de cansancio y para terminar de acabarla el rock independiente norteamericano se fortalecía gracias al repentino exito de Nirvana, Pearl Jam y compañia, pues bajo este panorama comenzo a emerger una banda atipica llamaba Suede, su disco debut homonimo se vio impulsado por el semanario NME lo cual acrecento su fama convirtiendose en el álbum debut que más rapido se vendio en el Reino Unido, la banda no solo se establecio como uno de los estandartes del emergente Brit Pop, sino que también terminaron por ganar el Mercury de aquel año, desgraciadamente la banda no tuvo la dicha de conquistar masivamente el mercado norteamericano de la manera que Oasis lo hizo pero esas ya son otras cosas.

La banda acaba de volver a unirse y mientras nos alegrán con la noticia de alguna nueva entrega, la disquera acaba de relanzar unas fabulosas reediciones de sus primeros álbumes los cuales iremos revisitando poco a poco, hoy toca el turno del legendario "Suede" (De Luxe Edition Box Set) que contienen entre otros alicientes todos los lados B no incluidos en los álbumes previamente, una colección de los siempre usuales demos provenientes de las colecciones de Brett Anderson y Bernard Butler además de incluir dos canciones previamente sin lanzar.

También viene un DVD con material inédito de tomas hechas a la banda en el festival Leadmill en Sheffield durante febrero del 93, además de una entrevista hecha a Brett y Bernard el pasado mes de febrero acerca de como se hizo el álbum, junto a todo esto viene un libreto que contienen material especialmente escrito por Anderson junto a todas las letras y varias fotos no publicadas de la colección del propio Brett y de algunos de sus colegas.

Suede (De Luxe Edition Box Set) Tracklisting:

Disc: 1

1. So Young
2. Animal Nitrate
3. She's Not Dead
4. Moving
5. Pantomine Horse
6. Drowners, The
7. Sleeping Pills
8. Breakdown
9. Metal Mickey
10. Animal Lover
11. Next Life, The
12. Drowners, The
13. Metal Mickey
14. Pantomine Horse
15. He's Dead
16. Moving
17. To The Birds
18. Sleeping Pills

Disc: 2

1. My Insatiable One
2. To The Birds
3. He's Dead
4. Where The Pigs Don't Fly
5. Painted People
6. Big Time, The
7. High Rising
8. Dolly
9. My Insatiable One
10. Brass In Pocket
11. Diesel
12. Stars On 45
13. Just A Girl - Suede & Justine Frischmann
14. Sleeping Pills

Disc: 3

1. Drowners, The
2. Metal Mickey
3. Animal Nitrate
4. So Young
5. Drowners, The
6. Animal Nitrate
7. Metal Mickey
8. Moving
9. My Insatiable One
10. Animal Nitrate
11. Pantomine Horse
12. Drowners, The
13. Painted People
14. So Young
15. Animal Lover
16. Sleeping Pills
17. To The Birds
18. Next Life, The
19. Moving
20. Animal Nitrate
21. My Insatiable One
22. Metal Mickey
23. Pantomine Horse
24. He's Dead
25. Drowners, The
26. Painted People
27. She's Not Dead
28. To The Birds
29. Sleeping Pills
30. So Young
31. Brett Anderson And Bernard Butler 2011 Interview

FIB 2011: Las Imágenes

Tuvo lugar del 15 al 18 de julio del 2011 una nueva edición del Festival Internacional de Benicassim, la asistencia resulto ser buena en gran parte por el cartel de bandas que pintaba para hacer algo fabuloso, entre ellos se pudo contar a los geniales Arcade Fire, los siempre efectivos Portishead, el regreso de The Undertones, el show Screamadelica de Primal Scream, The Streets, los Arctic Monkeys, los celebres The Strokes, Anna Calvi, la famosilla Russian Red y por supuesto la controversia que desató la inclusión de Julieta Venegas dentro del cartél de artistas lo cual motivo a que mucha gente pidiera entonces que se incluyera a Raphael lo cual hubiera sido bonito y surrealista, en realidad no entendi el porque del malestar con la Venegas ya que la considero una artista completa y con personalidad peor hubiera sido que invitarán porquerias del calibre de Operación Triunfo o alguna pendeja del pop mexicano como Paulina Rubio, lo mejor del festival vino el dia domingo con las leyendas del trip-hop Portishead que hicieron una presentación genial pero sin duda los que se robaron el show fueron los Arcade Fire dejando para la postearidad una de sus mejores presentaciones de toda su carrera.

El Cartél Oficial: Arcade Fire, Portishead, Arctic Monkeys y The Strokes entre los principales actos del FIB 2011 sigo sin entender que carajos le ven a esos oportunistas de Mumford & Sons, y por supuesto les falto incluir a Raphael para avivar la controversia por incluir a Julieta Venegas.
La Banda: Arcade Fire se robaron el show y regalaron una de las mejores actuaciones del festival.
Los Efectivos: Beth Gibbons y su banda Portishead interpretando lo mejor de su repertorio.
El Personaje: Will Butler de Arcade Fire acaparando la atención de las masas.
Nadadora: Una de las mejores bandas del circuito indie español durante su actuación.
De Vuelta A Las Andadas: Arctic Monkeys durante su presentación.
Beth Gibbons: Dejandolo todo durante su actuación del domingo.
Con Olor Noventero: Primal Scream presentado su Screamdelica para seguir celebrando su 20 aniversario de lanzamiento.
Los Resuscitados: La leyenda Undertones reviviendo viejas glorias.
Menealo: The Streets durante su presentación del jueves.
La Controversia: Julieta Venegas durante su presentación que a pesar de no contar con un lleno apabullante si tuvo el apoyo del publico que poco le importo acerca de que si era o no artista de radio formula.
La Curiosidad: Russian Red sigue consechando exitos aparentemente, claro que su disco es efectivo pero tampoco para que digamos que bruto que gran logro.
La Belleza: Anna Calvi que acaba de lanzar su álbum debut fue llamada a la edición del 2011.
La Leyenda: The Strokes a confirmar el porque de su reputación de ser una de las mejores bandas de los últimos diez años.

Primicia: Calgary

Primer single en extrarse de la segunda placa publicada por Justin Vernon mejor conocido como Bon Iver, si bien su debut estuvo marcado por las penurias y el dolor sufrido tras la separación tanto desu novia como de su banda, ahora parece abrirse hacía un nuevo despertar a un mundo colorido, lleno de sonidos e infinitas posibilidades, el epico video de "Calgary" ha sido dirigido por Andre Durand and Dan Huiting y fue filmado en abril pasado en la localidad de Fall Creek, Wisconsin.

La Noticia: Noel Gallagher Lanzará Track Perdido De Oasis

Noel Gallagher a manera de llamar la atención mediatica respecto al lanzamiento de su nueva placa acaba de anunciar que finalmente incluirá el llamado track perdido de su antigua banda Oasis, se trata de "Stop The Clocks" un track extraido de las sesiones que la banda realizó en el 2001.

Gallagher dio la noticia el pasado 6 de julio en una conferencia de prensa en donde expuso detalles al respecto del lanzamiento de "High Flying Birds" su nueva placa en solitario producida por el mismo y Dave Sardy y que pretende llegar más lejos que el debut de la banda de su hermano Beadie Eye, una de las sopresas fue el anuncio de que iba a incluir el legendario track para la fanaticada de Oasis.

Según se cuenta por ahí "Stop The Clocks" esta catalagoda como uno de los mejores tracks de todos los tiempo de la banda, y que tras haber quedado lista en el 2001 se espereba formara parte del set de "Don´t Believe The Truth" en el 2005 pero al final fue descartada, tampoco fue incluida en la recopilación que la banda hizo algunos años después y que ironicamente llevaba el mismo nombre del track, mientras tanto Noel dijo que paso trabajando en ello durante todo este tiempo constantemente cambiandole la letra para hacer que finalmente quedará lista.

Aunque ya en el 2006 un fanatico les hizo la inquietante pregunta acerca del destino de la canción a lo que la banda contesto que estaban trabajando en diferentes versiones de ella pero que no sabía con cual quedarse aún, luego vino el aparente rompimiento de la banda, la aparición de Beadie Eye y ahora Gallagher que dice estar listo con dos álbumes en solitario, en la primera colección aparecerá Stop The Clocks, la cual saldrá al mercado el próximo 17 de octubre y la segunda que saldrá hasta el 2012 y que tratará de una colección androgina totalmente diferente a lo que el ha hecho con Oasis.

De momento les dejo el track perdido para que ustedes juzguen si de verdad es tan bueno como Gallagher dice:

La Noticia: Coldplay De Nuevo Tomando Temas Prestados

La banda británica Coldplay vuelve a estar en la mira de la controversia por plagio aparentemente y es que su nuevo single "Every Teardrop Is A Waterfall", tiene un parecido muy notable al del la rola "Ritmo de la Noche" que interpretaran a principios de los 90´s un grupo llamado Lorca y los infames The Sacados aunque ninguno de los dos son los creadores de la canción, la cual pertenece a Peter Allen y Adrienne Anderson la cual fue sacada en 1970 bajo el nombre de "I Got To Rio", aunque esta vez la banda para evitar males entendidos como lo sucedido con Viva La Vida decidio aclarar el asunto.

A pesar de todo la cosa ya se ha puesto candente por las acusaciones de plagio que la banda ha vuelto a recibir por el sample del clásico de los 90´s "Ritmo de la noche", Chris Martin ya ha salido a demostrar a los medios que poseen los derechos legitimos para usar a su antojo la melodía, pero no ha sido suficiente y es que recordemos que el asunto de Viva La Vida la rola más grande que la banda ha tenido en los Estados Unidos estuvo salpicada también por la polemica cuando la banda Creaky Boards denunció que la canción era un plagio de uno de sus temas, cosa que Chris Martin supo desmentir con pruebas, luego vino el ataque del celebre guitarrista Jose Satriani alegando que "Viva la Vida" se basaba en su canción "If I Could Fly", a lo que la banda negó rotundamente, y finalmente el celebré Cat Stevens que ahora lleva el nombre de Yusuf Islam salío diciendo en el 2009 que Viva La Cida era muy similar a su rola "Foreigner Suite", pero hasta el momento Islam no ha querido emprender acciones legales hasta que la de Satriani tenga los efectos esperados.

Aunque para otros lejos de resultarles molesto la controversía les viene muy bien, tal es el caso de Darío Moscatelli vocalista de The Sacados y que actualmente radica en Miami, dijo de que este homenaje les viene de primera mano aunque reconoce que el tema no les pertenece pero sin duda su grupo fue uno de los que más disfruto del del uso de este tema, cuenta Moscatelli que llegó a Ritmo de la Noche gracias a que escuche precisamente una versión actualizada para la epoca de "I Go To Rio" a principios de los 90´s, hicieron la versión conocida por todos en donde Analia parece dar gritos orgasmicos, le pusieron algunas partes como el rap que lleva enmedio y listo quedo con un tema tipico del trio, y eso le valío fama absoluta en media latinoamerica.

Aunque a mi criterio el camino se lo facilitarón a los argentinos la banda Lorca cuyo atractivo principal era la chica que salía en minis ajustadas en todas sus presentaciones junto a dos robustos guitarristas, el tema fue un hit en media europa a Latinoamerica llego a mediados del ´91 y ahi es donde surge el cruce con la de The Sacados, hasta la fecha no tengo la certeza de cual fue la que arrasó primero, Lorca desaparecío con este tema mientras que The Sacados siguio sacando algunos discos más hasta que desaparecio.

Con respecto a lo de Coldplay no me queda más que decir que obedece a las tendencias del nuevo siglo de reciclar temas del pasado, algo que ya se hacía de mejor manera en los 90´s con el llamado sampling, el problema de ahora es que reversionan de una manera chusca los temas originales y desgraciadamente los artistas del momento en especial dentro del genero pop se aprovechan de esto para seguir manteniendose vigente sin importar que su nueva versión se una completa mierda con respecto al original, sino ahi tienen a J.Lo arrasando con una chusca versión de la Lambada, a Lady Gaga que no es más que un pastiche de mala categoria de Madonna y los infames Black Eyed Peas con su patetica versión de aquella balaba "Time Of My Life" que en su momento fue irritante pero que la prefiero mil veces a este nuevo engendro pop.

Discos: A Proposito

Lanzado oficialmente a finales del pasado mes de mayo "A Proposito" la nueva placa de los legendarios Babasonicos marca el 20 aniversario de existencia de la banda, sin duda han sido años cargados de buena vibra y sonidos variopintos que han ayudado a posicionar a la banda en el panorama musical latinoamericano.

Con esta nueva placa la banda decide tomar un camino diferente y nos entrega un álbum plagado en su totalidad de baladas, claro baladas con su tipico estilo, desde la simple pero encantadora portada de los labios rosados, la banda revisitá lo mejor de su repertorio anterior, en un principio el disco no me dice nada y me deja con un sabor a medias que por momentos me hace pensar que se trata de un material resultón, pero a medida que se le va dando su lugar y conforme a las escuchadas transcurridas es cuando el verdadero encanto de la placa va tomando su lugar, esas tipicas texturas sonoras eclecticas poco a poco van envolviendo al oyente, deciden decantarse por algo más experimental, sin duda "A Proposito" busca repetir la formula concisa de su tambien exitoso "Mucho" del 2008, y por lo visto la apuesta vuelve a surtirles efecto, el álbum a pesar de tener un guiño experimental descansa sobre pilares más relajados en donde pienso radica su encanto, quizás el mayor contraste sea la inclusión del track electronico "Muñeco de Haiti" que dura diez minutos y que viene a contrastar con el sonido mid-tempo del álbum para después volver a regresar al origen, las letras y la voz de Adrian Dargelos se adaptan mejor que nunca, como siempre apelando al lado sexual y las disfunciones sentimentales desde un punto de vista urbano.

El álbum abre con la genial "Flora y Fauno", y mantiene el nivel hasta llegar al primer single "A Deshoras" que en un principio no cause mayor efecto en parte por su raro y feo video pero que a la larga termina convirtiendose en uno de los preferidos de su servidor, otros puntos determinantes del álbum son "El Pupilo" y "Barranco Abajo".

En conclusión se trata de álbum esplendido, clase aparte de las tipicas entregas de la banda que lo hacen un material digno de poseer, no cabe pop inteligente e independiente de la mejor clase, vaya manera de celebrar por estos 20 años de constante reinvención.

Tracklisting:

1. Flora y Fauno.
2. Fiesta Popular
3. Tomrneto
4. Deshoras
5. Ideas
6. En Privado.
7. Muñeco de Haiti.
8. El Pupilo
9. Barranca Abajo
10. Chisme de Zorro

El Aniversario: Jim Morrison Cumple 40 Años De Muerto

Se cumplen 40 años del trágico final de una las más iconicas figuras del rock´n roll, Jim Morrison el legendario "Rey Lagarto" moría un 3 de julio de 1971 en su apartamento parisino por causas que todavía generan muchas dudas pero que han ayudado a darle al personaje esa aura de misterio que tanto ha apasionado a sus más incondicionales a lo largo de estos 40 años

De hecho el número 17 de la rue de Beautreillis, un inmueble de cinco pisos cerca de la Plaza de los Vosgos es considerado uno de los mayores fetiches ya que fue ahí donde Morrison vivío cuatro meses y donde fue declarado muerto por paro cardiaco, aunque hasta la fecha dicho diagnostico parece estar rodeado de dudas al respecto debido a que nunca se hizo una autopsia pero se mantiene como el más apegado a la aparente realidad.

De hecho a lo largo de los años se han conocido numerosas teorias con respecto a su deceso, de las cuales escogí dos de las más famosas, la primera teoría que parece tener fuerte fundamento es la de un tal Sam Bernett propietario de la desaparecida sala de conciertos Rock'n Roll Circus, este afirma tajantemente que Morrisson falleción en su bar y que el mismo fue uno de los que ayudo a trasladar el cadaver hasta su casa, según Bernett asegura que un cliente y médico encontraron a Morrison muerto en los baños del club, y que un médico que era cliente del lugar constató la muerte por sobredosis de heroina, una droga a la cual Morrison temía mucho pero que termino consumiendo en parte por la influencia negativa de su novia Pamela Courson adicta a la heroina, de hecho Morrison era más un alcoholico empedernido que un drogadicto desgraciadamente, él siempre uso el alcohol como escape debido a la tortuosa relación que tenía con su padre así como también el hecho de que lo que más deseaba en la vida era ser reconocido como escritor y no tanto como cantante de una banda de rock.

La otra teoría y la más famosa es la Morrison muerto en su bañera de un paro cardiaco, y es que esta fue la versión oficial que su infame amante Pamela Courson conto a la policia, se dice que ese día Morrison amanecío bien y fue a pasear con un viejo amigo con el que coincidio en Paris, almorzaron y todo pero durante esas horas Morrison sufrio de algunos ataques de tos y espasmos, más tarde se despide de su amigo que tenía compromisos y rehusa la invitación de Morrison de ir a su piso para seguir echandose los tragos, a continuación aparece en escena Courson beben como animales y consumen heroina, más tarde Morrison se sintio indispuesto y se dirigío al baño y ya nunca salío de allí, aunque la Courson estaba tan drogada como para percartarse de lo sucedido y fue hasta en la mañana que descubrio a Morrison ya muerto, pero años después tal teoría también perdía un poco su fundamento ya que la chica cambio la versión de una manera incoherente, igual que se podía esperar de una drogadicta como ella que años después terminaría engrosando la lista de decesos a causa de las drogas.

Morrison había llegado a París en marzo de 1971 con el fin de convertirse en un exitoso poeta, aunque ya el aura de simbolo sexual había quedado atras dando paso a un gordo envejecido, desaliñado, y alcoholico que venía huyendo de los excesos de la fama como voz líder de la legendariaba banda The Doors, un año antes de su arribo a París, Morrison había sido condenado por conducta vulgar y libidinosa durante un concierto en Miami, pagando una fianza de $50,000.00 dolares aunque hace un año se comprobo que la condena había sido inventada y que Morrison nunca llego a bajarse los pantalones para jugar con sus genitales, esto fue determinante para que Jim dijera ya no más y cambiara de rumbo, comenzando el principio del fin para el icono.

Morrison fue enterrado el 7 de julio en el celebre cementerio parisino de Père-Lachaise en presencia de solo cinco testigos, luego la noticia sobre su deceso recorrío todo el mundo aunque tardó dos días en confirmarse, en parte para evitar que el suceso se convirtiera en el circo mediatico que ensucio las muertes de Hendrix y Joplin un año antes, luego vendrían otras teorias casi que rayando lo absurdo como la surgida en 1983 en donde un periodista británico culpaba a la CIA por buscar la manera de eliminar a poderosas figuras de la contracultura, de la misma manera que se había hecho con Lennon tres años antes

Sea como fuere, sin duda su muerte fue un duro golpe para el rock, y es que Jim no merecío haber tenído un final tan infame, aunque supongo que eso forma parte de su encanto, ese aire misterioso que rodeo no solo su muerte sino también la de Hendrix, Jones, Joplin y más reciente la de Kurt Cobain engrosando el maldito club de los 27.

Hasta siempre Jim y gracias por todo.

Primicia: Every Teardrop Is A Waterfall

A continuación el esperadisimo nuevo single de los afamados y dilapidados Coldplay que se extrae de su EP homonimo, en realidad se trata de un trabajo resultón que busca mantenerlos en la actualidad, el sonido es como que un retorno a la epoca ochentera de los sonidos sintetizados más guitarras habrá que esperar el resultado final que por el momento parece ir bastante bien.

Primicia: The Bay

Segundo single que se extrae de la nueva placa del cuarteto inglés "The English Riviera" con un video dirigido por David Wilson, producido por Colonel Blimp y usando como locación el sitio turistico de Torquay en Devon, a pesar de haber sufrido cambios en la banda como la llegada del bajista Gbenga Adekelan, la ex baterista de Lightspeed Champion Anna Prior, la banda abandona su sonido indie-disco de su placa anterior en favor de un sonido siempre bailable aunque más tirado en la linea de Saint Etienne, la banda tiene mucho estilo en este pretencioso video que me ha gustado mucho, el bajista es muy bueno y no cabe la menor duda que estos nuevos componentas han ayudado a forjar un sonido más estructurado.