lunes, agosto 31, 2015

Primicia: Two To Birkenhead

        
El otrora guitarrista y miembro de The Coral, Bill Ryder-Jones estrena el video de su single "Two To Birkenhead"en el video dirigido por James Slater nos presenta a Bill haciendo algunas tareas coditianas como bañarse, tocar y ensayar, y salir a pasear por algunos de los parajes más habituales y pintorescos del lugar que habita.

In Memoriam: Ha Muerto Wes Craven El Padre De Freddy Krueger

 

Ha muerto el legendario Wes Craven, a consecuencia de un cáncer cerebral a los 76 años, virtuoso de la emoción extrema, el director estadounidense era un maestro del cine de terror, al cual le dio varios títulos consagrados a pesar de no contrar en un principio con el beneplácito de la crítica.

El padre de Freddy Krueger falleció este domingo en su casa de Los Angeles, tras sucumbir a ese cáncer cerebral que le venía aquejando. Craven nació un 2 de agosto de 1939 en Cleveland, Ohio, y al contrario de lo que se piensa, su infancia fue algo extraña, crecío en un ambiente familiar dominado por la corriente crisitiana bautista, quienes para pesar de Craven, destestaban todo lo que tuviera que ver con 7mo., arte, esa misma abstinencia le siguió hasta el Whaton College, donde de joven estudiaba inglés y psicología.

En esa universidad cristiana, Craven contaba que a uno lo expulsaban si era visto en una sala de cine, lo cual era totalmente ridiculo, al final obtuvo su título en Psicología y luego se mudo a Postdam, localidad neoyorquina como profesor. Es aquí donde descubre el cine en su totalidad, y comienza a realizar pequeños cortometrajes con sus almnos, hobbie que con el tiempo pasa a ser su profesión terminando por renuncia a la enseñanza, debutando en 1972 junto a un tal Sean Cunningham como productor para dirigir "La Última Casa De La Izquierda" sobre dos jovenes secuestrados por un par psicopatas que les hacen una pasada, más tarde ese Cunningham se convertirá en el director de "Viernes 13" otro clásico del genero, la película llego a tener un éxito relativo, pero la crítica la golpeó diciendo que el filme era una mierda llegandolo a tratar de pervertido y enfermo mental.

Cinco años despues escribe y dirigé "Las Colinas Tienen Ojos" mezclando comedía y horror llegandose a convertir en un clásico del generó, y es que Craven siempre supo como sacar lo mejor de sus influencia, en especial de los directores de la nueva ola francesa Tuffaut , Goddard y compañia, además de un filme que siempre le marcó: "La Noche De Los Muertos Vivientes" ya que para el, este film de George Romero, representaba como se puede contar una historia espeluznante en todo sentido agregando elementos personales y un contenido político.

Ya en los 80's, Craven comienza una de sus épocas más extiosas, empezando con "La Criatura Del Pantano" en 1982, pero no fue hasta 1984 cuando se le ocurrío "Pesadilla En La Calle Elm" junto a un icónico y horrible personaje llamado Freddy Krueger interpretado por John Englund, el filme se volvío exitoso y disparó la carrera de Johnny Depp, el filme rápidamente se convirtio en un filme de culto y le permitió llegar a crear un total de 7 epísodios y hasta una serie de televisión, también se apunto otros clásicos del genero como "La Serpiente y El Arcoiris" sobre la aventuras de un explorador y el lado más oscuro del vudú en Haiti.

Luego vendría cierto silencio y segundo plano hasta que lanzó "Scream" en 1996, reinventando el generó y engrosando grandes cantidades de dinero, lo que le permitió el apoyo de la MTV para realizar una serie, de esta película también se desprendio un personaje icónico, el de la mascara asustada blanca que se conviritio en un diseño indispensable para las noches de Halloween,

Al final, se atrevió con un genero más suave, en "Música Del Corazón" donde Meryl Streep enseñaba a tocar el violin a chicos problema de Harlem, el film no logro el éxito de sus productos sangrientos, pero le ayudó a Meryl Streep a obtener una nominación al Oscar.

Al final de cuentas, Craven logro transmitir al espectador eso que siempre quiso, hacer que pensaran y no esperaran siempre lo mismo, escenas de miedo, mucho gore, visceras, al mismo tiempo buscaba como hacerlos reflexionar estimulando su mente e incosnciente, lo cual para el director era una cuestión de lealtad y respeto.

domingo, agosto 30, 2015

Primicia: Window Shades

       
El dueto U.S Girls presenta el video de su single "Window Shades" dirigido por Meghan Remy y Cameron Mitchell en donde el dueto se ve rodeado de imágenes vintage surrealistas de los años 30s más un show de variedades tipicos de aquella época.

Escuchadas Divinas: Anthem For Doomed Youth

        

A tan solo un par de semanas que salga a la venta el nuevo y esperadisimo disco de la banda británica The Libertines, comparten el audio de este nuevo track "Anthem For Doomed Youth", el disco sale a la venta el próximo 11 de septiembre.

sábado, agosto 29, 2015

Escuchadas Divinas: Lies

         
La banda estadounidense estrena el single "Lies" que se extrae de su nueva producción "One and Sixes" a lanzarse el próximo 11 de septiembre bajo el sello SubPop, hermoso, nostalgico, triste y meláncolico single para ponernos a reflexionar un poco sobre los sinsabores y de la fragilidad de las cosas.

viernes, agosto 28, 2015

Primicia: You're A Germ

        

La banda británica Wolf Alice estrena el video para su nuevo single "You're A Germ" en donde la banda se inspira en las películas de terror de los 80's entregando una mezcla de pintoresco personajes asesinos como Leatherface, zombies, payasos macabros, y hasta un hibrido de Jason, buen rock con mucho gore.

martes, agosto 25, 2015

Primicia: Heart Of Oak

        
El Crooner de Sheffield, Richard Hawley estrena "Heart Of Oak" primer single oficial de su nuevo disco "Hollow Meadows" un poderoso y melancolico tema cuyo video ha sido dirigido por Anaïs Wrench Roumens utilizando a una serie de extras que recorren parajes de la campiña inglesa com rumbo fijo hacia un punto que solo ellos conocen.

Escuchadas Divinas: What Will You Dream

         
Alondra Bentley estrena el primer adelante "What Will You Dream" que se extrae de su nuevo disco "Resolutions" grabado en Virgina y que ha contado con la participación del colectivo Spacebomb.

domingo, agosto 23, 2015

Primicia: Restless

         

New Order estrena el video de su esperadisimo nuevo single "Restless" el primero que se extrae de su nueva producción "Music Complete", el video fue dirigido por los cineastas españoles NYSU quienes han trabajado previamente con Wild Beast y Philip Selway batería de Radiohead, el video muestra una rara combinación de la leyenda de Excalibur junto a escenas de raves, libertinaje sexual y peleas de comida.

sábado, agosto 22, 2015

Escuchadas Divinas: Glasgow Scale Coma Blues

        
La banda británica sigue calentando el momento en lo que se viene el lanzamiento de su nuevo disco, esta vez nos comparten el track "Glasgow Coma Scale Blues" segundo que se desprende del disco "Anthem For Doomed Youth" a lanzarse el próximo 11 de septiembre

viernes, agosto 21, 2015

Primicia: Snakeskin

        
Bradford Cox mejor conocido como Deerhunter se pone a la disposición de la directora Valentina Tapia en el alucinante video del single "Snakeskin" donde el cuate sale como Hillbillie junto a un perro teniendo suponemos un viaje de esos inolvidables.

La Noticia: New Order Adelanta Tracklist y Presentaciones En El Reino Unido


La banda New Order anuncia la fecha oficial del lanzamiento de su nuevo álbum "Music Complete" pactada para el próximo 25 de septiembre, la nueva placa cuenta con la participación de Brandon Flowers, La Roux y por supuesto el legenario Iggy Pop.

Se trata del primer disco que la banda graba sin la presencia de Peter Hook quien dejo la banda en el 2007, además marca el regreso de la tecladista Gillian Gilbert, además se debutar con un nuevo sello "Mute", el cual según palabras de Bernard Sumner se trata de un disco más electrónico en donde las guitarras desaparecen y se acercan a un sonido más original de New Order, eso sí aclara que no se trata de ninguna cosa house sino algo más dance.

El disco ha sido producido por Stuart Price y Tom Rowlands miembro de los Chemical Brothers, además la banda ha dado a conocer algunas fechas de un minitour británico que comenzará en noviembre entre Londres, Glasgow, Liverpool y Wolverhampton.

New Order Tour Británico:
London Brixton Academy (Nov. 16-17)
Glasgow Academy (19)
Liverpool Olympia (21)
Wolverhampton Civic Hall (24)
Manchester, Warehouse Project (Dec. 5-6)

New Order Music Complete Tracklist:

1. 'Restless'
2. 'Singularity'
3. 'Plastic'
4. 'Tutti Frutti'
5. 'People On The High Line'
6. 'Stray Dog'
7. 'Academic'
8. 'Nothing But A Fool'
9. 'Unlearn This Hatred'
10. 'The Game'
11. 'Superheated'

jueves, agosto 20, 2015

Discos: Marks To Prove It

Cuarto álbum de estudio de la banda inglesa The Maccabees bajo el sello Fiction, y que tras su lanzamiento el pasado 31 de julio ha logrado alcanzar el # 1 en el Reino Unido, "Marks To Prove It" ha sido grabado en los estudios que la banda tiene en Elephant and Castle.

De hecho el estudio les dio la inspiración y la dirección a tomar en cuanto a la grabación de esta 4ta., entrega de la banda, tan así es que un adorno de la localidad donde se grabó el disco adorna la portada y no la banda en si. Elephant and Castle es mucho como Londres con urbanizaciones muy caras planificadas y de donde se esta sacando a muchos residentes que habitan el área desde hace mucho tiempo, durante estos años la banda ha evolcionado desde el cariñoso rock indie de "Colour It In" del 2007 pasando por su disco más articulado y variado "Wall Of Arms" en el 2009, hasta llegar a la consagración con el hermoso y aclamado "Given To The Wild" del 2012, tras estas entregas, la banda se ha colocado en un evolución gradual que los ha potencializado hacia una nueva fase.

El disco abre con el tema hómonimo y primer single dado a conocer del mismo, bastante fuerte y convicente que aquel single del 2012 "Pelican", gracias a las crudas armonias guitarreras que parece desgarrar el sonido a lo largo del mismo, como si fuera una mezcla de su anterior disco con la energía y la diversión que tenían en los primeros días, y es que The Maccabees son una banda acetuada hoy en día, lo cual queda demostrado a lo largo del disco, en donde la textura y la estructura es mucho más sólida, cabe destacara tracks como "Kamakura" cuyos explosivos coros le dan sentido al tema arropado por un ritmo facíl y hermoso, "Ribbon Road" es otro genial corte que esperamos se vuelva single ya que tiene el potencial para serlo,  gracias a esos arpegios lentos pero que se van construyendo con fuerza y poder en una atmosfera a la vez suave y texturada.

Otros destacables temas son "WWI Portraits" inspirada por el Imperial War Museum que se encuentra en los alrededores de Elephant, "Spit It Out" que nos muestra una faceta más dura, enojona y quejona de la banda, Orlando Weeks sigue sonando e interpretando las canciones brillantemente. El resultado ha sido una disco muy completo y refrescante probandonos lo que ellos son capaces de realizar cuando no tienen miedo de sonar más crudos y desafiantes, ahora que ya han encontrado su base, nos ofrecen una fuerza única que vaya continuar cuando la banda se lanza a grabar su 5to. álbum.

En conclusión la banda ha aprendido paradojicamente más de ellos mismos, que es lo que una banda puede hacer y hacía donde puede ir a partir de aquí, quizás no ha sido una camino facíl, los raspones y moretones son prueba de ello, pero al final ha valido la pena y muestra de ello ha sido este precioso disco.
Marks To Prove It Tracklist:

1. Marks To Prove It
2. Kamakura
3. Ribbon Road
4. Spit It Out
5. Silence
6. River Song
7. Slow Sun
8. Something Like Hapiness
9. WW1 Portraits
10. Pioneering Systems
11. Dawn Chorus

miércoles, agosto 19, 2015

Primicia: Gibraltar

        

La banda estadounidense Beirut estrena el video de su nuevo single "Gibraltar" segundo que se extrae de la producción "No No No" a lanzarse el próximo 11 de septiembre, el video ha sido dirigido por Brother Willis a tiempo para el último coletazo del verano donde la banda aparece en una playa interpretando su nuevo y movido tema, quizás le falto algo de cuerdas para completarla pero en general el resultado es bastante agradable.

sábado, agosto 15, 2015

Rocktrospectiva: Se Cumplen 20 Años De La Gran Pelea Del Britpop



Hubo un tiempo en que el pop británico era mucho más entretenido y de mejor calidad que hoy en día, en donde la tele basura aun no proliferaba, la cadena MTV seguía emitiendo videos, y los DJ's de dudoso talento no copaban las listas de popularidad. Sucedio hace 20 años un 14 de agosto de 1995 cuando comenzó la llamada Guerra del Britpop entre los dos pesos pesados del genero: Oasis vs Blur.

El britpop era el genero de moda en aquel entonces, había surgido oficialmente un año antes con antecedentes en aquella pólemica portada de Brett Anderson con la Union Jack, mientras tanto el género venía ganado adeptos y era como la respuesta en contra del Grunge norteamericano que dominaba el panorama rockero.

Blur venía haciendo música y entregando disco con cierto éxito desde 1989, mientras que Oasis había logrado atención gracias al masivo éxito de su disco debut lanzado en 1994, un año después había surgido una especie de rivalidad avivada especialmente por los medios musicales británicos, por lo que aquel 14 de agosto de 1995 estaba marcado para la historia de la música. 

Se dice que Oasis había escogido la fecha mencionada para lanzar su single "Roll With It", mientra que Blur que ya tenía listo "Country House" deliberadamente adelando la salida de este para que saliera el mismo día y el choque comenzara. NME ya venía calentando el momento y el 12 de agosto de esa semana había colocado en su portada los rostros de Damon Albarn y Liam Gallagher con el título la lucha por el Campeonato de Pesos Pesados del Pop Británico.

Luego vendrían los resultados, los cuales vinieron a favorecer claramente a Blur con la venta de 274,000 singles en contra de los 216,000 de los de Oasis, mucho se dijo de aquel enfrentamiento en donde Oasis adolecío en ventas por un codigo de barras defectuoso mientras que Blur vendía dos CD con las caras B diferentes para que los fans pudieran comprar el single doble.

Semanas después las dos bandas terminaron enfrentandose en el Top 40 en una guerra que como deciamos, los medios amarillistas venían alimentando la batalla como una especie de enfretamiento entre dos clases sociales, por un lado tenían a los burgueses londinense de Blur y por el otro lado a los obreros representados por Oasis comandados por los flematicos hermanos Gallagher. Al final Blur dio cierto golpe de autoridad y Noel Gallagher dijo lo siguiente: La he pasado mal con su guitarrista Graham Coxon, nunca entendi el motivo de todo esto y de su mala leche, yo pensé que era un tipo simpatico, no me queda más que desearles a todos que se contagien de Sida y se estrellen en su automovil, yo los detesto a los dos. Claro esta que después el propio Gallagher emitiria un comunicado disculpandose con lo dicho.

De momento Oasis perdía la batalla del Britpop pero no la guerra, ya que a la larga serían los grandes ganadores de todo esto, unos meses después saldría a la venta "What's The Story (Morning Glory)? con el que Oasis logro penetrar masivamente el difícil mercado estadounidense cosa que Suede, Gene y Blur nunca pudieron conseguir.

Al final de cuentas y con el pasar de los años la cosa se fue poco a poco apagando, claro que al año siguiente Blur fue el gran ganador en los Brits Awards, pero Oasis mantuvo su gran status en Estados Unidos e incluso aparecio en ls VMA de 1996 cosa que Blur no logró, quizás los grandes ganadores fuimos nosotros los fans ya que fue una gran epoca en donde la buena música y el apoyo de MTV estaba más vivo que nunca. 

Veinte años después Blur regresa reformado a las andadas mientras que Oasis esta partido con un Noel Gallagher en solitario haciendo buena música y un Liam que medio tuvo su momento gracias a Beadie Eye pero que de momento no pasado de más.

Primicia: There Is Nothing Left

        
The Drums nos presenta el video de su single "There Is Nothing Left" con Hari Nef como protagonista en donde los directores David Gantz y Theo Cohn juegan con el cine de terror, mostruo y vengadores, en donde el monstruo esta enamorado de la chica pero como es un mosntruo no la puede tener y de todas formas no la puede amar, a lo que el mosntruo se empeñara en demostrar que no es cierto y que a pesar de todo su corazón tiene algo de humanidad, si casi que fumada así que mejor mirenlo y saquen sus conclusiones.

Primicia: Speed Of Light

       

Primer single oficial que se extrae del nuevo disco de la legendaria banda metalera Iron Maiden, "Speed Of Light" dirigido por Llexi Leon nos presenta a Eddie como protagonista de un desafio en donde nuestro pintoresco amigo tendra que superar una serie de obstaculos a lo largo de diferentes tipos de videojuegos tipo Mario Bros. 2, Contra, Mortal Kombat, y finalmente algo estilo Call Of Duty en unas ruinas de una civilización pérdida, al final y como era de esperarse Eddie logra superarlo todo y ser el mejor.

viernes, agosto 14, 2015

La Crónica: La Historia Detrás De Las 27 Portadas De Los Singles De The Smiths


La historia completa detrás de las 27 portadas de singles y álbumes de la legendaria banda británica The Smiths.

Si algo ha caracterizado la carrera de la banda, esas fueron las portadas, por lo general eran fotos de celebridades de los años 40s, 50s y 60s, que muchas veces no cayó muy bien para ciertas audiencias en especial en los Estados Unidos, en otros casos hubieron discrepancias con gente como George Best, Albert Finney e incluso Terence Stamp quien se negó a que la banda utilizara su imagen de The Collector para el single "What Difference Does It Make" por lo que Mozza tuvo que posar como él simulando el vaso de cloroformo con uno de leche, por supuesto que al final Stamp si aceptó que usarán la imagen.

Una guía exhaustiva sobre la historia detrás de tan legendarias portadas y su posible significado aquí: The Smiths the storiesbehind all 27 of their provocative album and single sleeves

jueves, agosto 13, 2015

La Noticia: El Disco En Solitario De Kurt Cobain


A falta de tres meses en que salga oficialmente el esperadisimo documental en DVD sobre la vida de Kurt Cobain, ahora se anuncia la llegada de lo que podría ser un álbum en solitario del malogrado chantante y guitarrista de la banda Nirvana.

En realidad no es algo grande, sino una serie de canciones que Brett Morgen el director del documental ha venido descubriendo en los archivos del mitico artista, por lo que una especie de mini álbum podría salir acompañando el documental como la banda sonora del mismo.

El disco aparecerá en escena el próximo 6 de noviembre acompañando el lanzamiento en DVD del documental "Montage Of Heck", estos una serie de inéditos compuesto principalmente de un corte acústico de 12 minutos y un sketch en donde Cobain aparece interpretando a varios personajes conocidos.

Además Morgen, asegura que ciertos extractos son salidos de algunas cintas y que para el son una de las más puras expresiones que lo ha hecho reflexionar acerca de la vida y el trabajo de Cobain, al final no se algo de lo que nos estemos imaginando, y es que siempre quedo en el aire de como podría haber sido un disco en solitario de Cobain, muchos nos lo imaginamos como algo tipo el Unplugged ya que era el rumbo que la banda hubiera podido tomar.

El documental Montage Of Heck ya fue estrenado en la cadena HBO y de momento a conseguido varias nominaciones a los Emmy Awards.

domingo, agosto 09, 2015

Primicia: Queen Of Peace & Long And Lost

        

Se trata del cuarto single del brillante álbum "How Blue, How Big, How Beatiful" de Florence + The Machine titulado "Queen Of Peace & Long And Lost" capítulo 4 y 5 que precede al capítulo 3 que era el single ""Ship To Wreck" la Florence se pone a las ordenes del director Vincent Haycock y el coreografo Ryan Hefftington presentandola como la mediadora en las luchas de un pueblo costero.

viernes, agosto 07, 2015

La Noticia: Demos Inéditos De Las Sesiones De "The Years Of Refusal" Estan Disponibles


Algunos demos de las sesiones del álbum "Years Of Refusal" del 2009 han salido a la luz gracias al fansite "True To You", se trata de tres demos los cuales pertenecen al año del 2008, y que previamente no se habían escuchado hasta ahora.

Se trata de tomas iniciales de tres canciones: "Something Is Squeezing My Skull", "One Day Goodbye Will Be Farewell" y "Mama Lay Softly On The Riverbed", las cuales después formaron parte del disco final:

Como recordaremos, "Years Of Refusal" fue el noveno disco en solitario de Morrissey, que siguio al "Ringleader of the Tormentors del 2006, y el primero sin la colaboración de Alain Whyte quien venía trabajando incansablemente con Morrissey desde "Your Arsenal" en 1992.

A continuación los tres demos de Years Of Refusal:



jueves, agosto 06, 2015

El Homenaje: Girlfriend In A Conga


La revista The Economist ha publicado un artículo relacionado con el icónico Morrissey sobre la relación entre México y Mozza, en donde explican la extraña afinidad entre los mexicanos y Morrissey, desde que inicio su carrera en solitario a finales de los 80's.

De la mano de una banda mexicana tributo al icóno llamada Mexrrissey, que actualmente esta trabajando en la grabación de un disco con las canciones de Morrissey y The Smiths en curiosos estilos que incluyendo rampantes trompetas con sabor a mariachi y mucho estilo norteño, su creado Camilo Lara ha decidido llamar al disco "Girlriend In A Conga" en honor a una de mejores canciones del Morrissey "Girlfriend In A Coma". 

Claro que hacen la aclaración que no se trata de un álbum tributo, sino de algo original utilizando las letras de Morrissey en variados arreglos en español con cierto humor negro tipicamente latinoamericano. Lara ha dicho que la amarga y  melodramatica poesía de Morrissey ha hecho fuerte eco en Mexico, aún en ciertos estratos bajos y populares del pais.

Y es que la relación entre Mozza y México ha sido bastante intensa, no por nada hay una fuerte conexión con Morrissey y la cultura chicana en Los Angeles, una vez Moz describio a los mexicanos como terriblemente fantasticos, ya que tienen un gran cabello, una fantastica piel y usualmente buenos dientes, lo cual es una gran combinación, a parte que como hijo de immigrantes irlandeses católicos llegados a Gran Bretaña, siente gran afecto por los desprotejidos immigrantes latinos en los Estados Unidos, 



En su autobiografía, Morrissey describe a los mexicanos con una interesante excentricidad, lo cual sin duda es su sello de distinción, entonces tenemos a este violento país llamado México y a este británico de Manchester quien los ve con ojos de amor, son las palabras de Lara. 

De momento Morrissey no ha apadrinado este álbum, ni siquiera comentario alguno acerca del proyecto Mexrrissey formado además por Chetes, y Jay de la Cueva entre otros,  lograron vender conciertos completos este año en el teatro Barbican de Londres, donde los fanáticos ingleses cantaron y bailaron junto a los ritmos latinos, lo curioso del asunto es que detesto a Jay de la Cueva y todo esos ritmos de Mariachi y Cumbia, pero realmente no suenan mal, hay que ver que tal evoluciona la cosa.

De momento los amantes de la música mexicana tiene la esperanza que el álbum construya una audiencia internacional tal y como se hizo con Buena Vista Social Club, si aquel disco de danzón y pop cubano en honor a Compay Segundo, de momento el lazo entre latinoamerica y la melancolía de Morrissey únicamente se vuelve más y más fuerte.

Abajo Mexrrissey London Barbican 2015

        

Escuchadas Divinas: What Part Of Me

       
La banda estadounidense Low lanza el single "What Part Of Me" primera entrega oficial del álbum "Ones and Sixes" a lanzarse el próximo 11 de septiembre bajo el sello SubPop, se trata de una pegajosa y suave canción sobre amor, desamor, quizás muchas dudas, pero de lo que no tenemos duda es que se trata de un gran tema entre tanta basura.

miércoles, agosto 05, 2015

La Noticia: Versión Inédita De Sappy Surge En La Red

Una version de "Sappy" de Nirvana fue cargada hace poquito en Youtube pero por la tipica violación de derechos de autor, fue sacada del aire a los días de haberse colocado.

La toma alternativa de "Sappy" se cree que fue grabada en 1991, en los Sound City Studios en California, y en su momento fue llamada "Verse Chorus Verse", posteriormente fue lanzada bajo el nombre de "Sappy" y fue incluída en la recopilación "No Alternative" en beneficio a la lucha contra el SIDA. Aunque también hay una grabación llamada igual de 1990 y que aparece en el boxset de la banda "With The Lights Out".

De acuerdo a la lectura del video se leía lo siguiente: La banda tomo otro corto en la grabación de Sappy en Sound City. Cobain tocaba la guitarra mientras intentaba cantar con una voz garrasposa, el también hizo una vocalización mucho más formal. Luego de haber doblado con la guitarra principal bajo el efecto fuzz con este pedal ratoso. Cobain dejó su guitarra y camino a la sala de control y dijo no quiero hacer esto, insistió, pero no me siento muy bien para hacerlo ahora, así que dejemoslo.
La canción viene en una clave diferente que la grabada en las versiones anteriores, abre sin una intro instrumental y contiene leves cambios en las letras. Habra que esperar que sucede y si esta nueva versión por fin se llega a poner libre y sin restricciones para el público.

Abajo la versión Alt. de Sappy de 1993:

      



domingo, agosto 02, 2015

Primicia: Woman´s Work

         
Segundo single oficial del dueto estadounidense U.S. Girls "Woman's Work" primer track que se desprende de su nuevo disco bajo el sello 4AD "Half Free" a lanzarse el próximo 25 de septiembre, curioso, bizarro y fantastico video dirigido por Meg Remy inspirandose en aquellos filmes tipo B de los años 60's y 70's con imágenes distorsionadas del dueto, imagineria catolica y muchos efectos de pesadilla.

sábado, agosto 01, 2015

Escuchadas Divinas: Sparks

        

El dueto de dream pop estadounidense Beach House vuelven con este maravilloso track "Sparks" primer single en desprenderse de su nueva producción "Depression Cherry" a lanzarse a finales de agosto, el tema tiene mucho del sonido de My Bloody Valentine, no por algo algunos se han atrevido a llamarle My Bloody Beach House o que el disco mejor se hubiera llamado Devotionless, en fin que se avecinan buenos momentos musicales.