lunes, diciembre 31, 2012

Feliz Año 2013


Llega el momento de la despedida del 2012 y de los  mejores deseos para este 2013 a todos los seguidores y visitantes de este espacio dedicado a la música independiente y la cultura pop en general, muchas gracias por haberse tomado la molestia de visitar, leer y comentar a lo largo de este curioso 2012, año en que vivimos en peligro de extinguirnos pero que al final, uffff pues no paso jaaaa, nada de nada pero bien que los Mayas cuya sede principal esta en Tikal, Guatemala los tuvieron ahuevados, en fin pues que no nos extinguimos y aquí en Rock'n Roll Times ya estamos ansiosos de seguir con la misma chispa y gracia para llevarles lo mejor de lo mejor del mundo del pop independiente.

Pues pasemos al resumen del año, como siempre llega la hora de analizar si se cumplieron con las metas establecidas, y pues si siempre se logran, aunque esta vez debo confesar que me siento un poco decepcionado por no haber tenido la oportunidad de haber grabado un nuevo disco, ya cuatro años del primer EP y caracoles el tiempo vuela, lo se y por esa razón es que he estado ansioso de querer regresar al estudio y salir lo más pronto posible con un nuevo EP ya que tengo harto material para compartir, en fin que me esforzare en todo lo posible para que en este 2013 se llegue a concretar esta meta y poder anunciarles orgulloso por todos los medios del nuevo material de Londonero.

Volviendo con los resumenes, pues nos quedamos a las puertas de superar las 100,000 visitas, si claro lo que suele pasar siempre que a finales del año poco movimiento se ve, pero aun así el promedio estuvo bastante alto a pesar de todo, esperamos que para este año se alcancen mejores cotas para poder seguir adelante, y recuerden no olvidarse de comentar ya que ese es el mejor aliciente que uno como blogero puede tener.

Fue un año musical bien variopinto en todo sentido de la palabra, conocimos geniales y curiosas bandas entre las que destacamos a Grizzly Bear, Alt J, Heavenly Beat, The Royalty, Melody's Echo Chamber, y Chromatics por mencionar algunos, de la misma manera vivimos el regreso de luminarias como Leonard Cohen y Paul McCartney, el primero entrego un buen álbum y el segundo estuvo muy presente durante el año en especial por la unión con Nirvana, tambien volvieron bandas como Keane, The Maccabees, Wild Nothing y Pet Shop Boys con fabulosos albumes, tambien fue el año en que se cumplieron sendos aniversarios por ejemplo los 40 años del "L.A. Woman", los 35 años del "Nevermind The Bollocks",  25 años del lanzamiento de otros celebres álbumes como "Kick", "Document", "Viva Hate", 20 años de álbumes como "Automatic For The People", "Your Arsenal", "Bone Machine" y "Dry",  y por supuesto 15 años de otros como "Ok Computer" y "Urban Hyms", los cuales de seguro quedaran plasmados en la memoria musical de todos, la verdad es que comparado con el 2011 este año dejor mucha mejor música incluso dentro del pop, eso si desgraciadamente el pop corporativo junto al regeton se mantuvieron dominando las listas, las fantochadas de X Factor o American Idol no se extinguieron como queriamos, siguieron reviviendo bodríos como La Academia, y por su fuera poco un coreano hijo de su madre se hizo millonario promocionando un ridiculo estilo de vida, el infame "Gangham Style" topo listados y alcanzó el billon de vistas en Youtube contrastando las apenas medio millón y a veces hasta 50,000 o apenas mil vistas que el material de otras bandas geniales tienen el red, esto demuestra que a pesar que hoy en dia tenemos al alcance de nuestras manos mucha música y de la buena, a la gente pues le gusta urgar en la misma porqueria de siempre.

Mi consejo es que apoyen a las buenas bandas, bajen su música, compren sus discos, vayan a sus conciertos, comenten de ellos, dejenles mensajes ya que eso creanme lo super emociona a uno como músico y lo incentiva a seguir adelante, solo así podremos devolverle a la música su encanto de antaño, ya basta con estar lidiando con hijos de puta como Simon Cowell o Psy que únicamente han venido a prostituir todo el negocio de la música, después no se quejen que por no hay nada bueno en la radio ni en los listados, así que en este 2013 no se olviden de mi consejo.

En cuanto a concierto pues no hubo nada bueno para variar, aunque para este 2013 se tiene prevista la llegada de Red Hot Chilli Peppers con la burrada de incluirlos junto a Maná, total que nada que ver y todo por tener a gente sin cultura musical dirigiendo y deshaciendo en los medios.

Del cine pues no nos podemos quejar, aunque mi película favorita fue "Ted" (cualquier similitud con la vida real es pura coincidencia" vaya si no, nos reimos con las charadas de ese oso perverso y las curvas de la Mila Kunis, el iconico espía inglés James Bond 007 volvío con "Skyfall" y dejó pues medio hecha la tarea, mejor resultado tuvo Batman "The Dark Knight Rises" buenos efectos y buena trama que desgraciadamente provocó un asesinato en masa en un cine, noticias que desafortunandamente se han vuelto el pan de cada día en Estados Unidos sin que logren resolver nada, pero situación vivimos en Guatemala donde nada de nada y eso que estrenamos gobierno.

También recordamos a los que se fueron en este 2013, destacando a gente como Adam Yauch el buen M.C.A. de los Beastie Boys cuyo deceso verdaderamente nos tomo por sorpresa a todos, de igual manera a la diva del pop soul Whitney Houston que buscaba revivir su carrera pero lo unico que encontró fue la muerte de manera prematura, lo mismo para la diva del disco Donna Summer, el iconico Robin Gibb, el rudo Mike Scaccia, el genio italiano Lucio Dalla, el poeta roquero Spinetta y por supuesto el recordado presentador Dick Clark, también se fueron el director Tony Scott, y el bonachón de Alex Karras y por supuesto el mitico arquero brasileño Félix y el siempre sonriente y recordadisimo receptor de los Mets y Expos, Gary Carter. Por Guatemala también recordaremos la desaparición del mejor cuentacuentos que el país pudo haber tenido, el inigualable Hector Gaitán que hizo historia con sus cuentos de aparecidos y sus iconicas publicaciones "La Calle Donde Tu Vives", no digamos de uno de los pioneros de los medios televisivos, Eduardo Salatino mejor conocido en su faceta de videojockey en aquel recordadisim programa de video clips "Musicales del 13" donde hizo historia siendo uno de los primeros a nivel mundial en el medio, a todos ellos gracias y siempre los recordaremos.

En cuanto al deporte pues la cosa estuvo algo aburrida en especial dentro del deporte rey, el Barcelona dominó la liga y Messi rompio aparentemente el record de goleo de Müller aunque por ahi dicen que no ya que en realidad la cifra se quedo en 107, la Champions League la terminó ganando un valeroso Chelsea por primera vez, mientras que el Manchester City se coronaba campeón en un emocionante final de temporada, la Euro fue un fiasco en su totalidad con España (que aburrido) ganandola por segunda vez gracias a una ineficaz Italia que se dejó golear de manera extraña, lo cual pues no sería ilógico de pensar que pudo haber algún arreglo, en Guatemala Xelaju M.C. dio la cara por el país al ganar el campeonato de apertura y despachandose a las Chivas del Guadalajara, desgraciadamente la Decepción Nacional volvio hacer el rídiculo en otra pre-eliminatoria que la tuvo en sus manos pero que como siempre volvio a cagarla en todo, mejores esperanzas teniamos con la selección de Futsal que al final le quedo grande el título de favorito del área ya que fue eliminada de Tailandia sin pena ni gloria, la Fórmula 1 estuvo genial y aunque Vettel volvio a coronarse campeón, esta ha sido una de las mejores temporadas en mucho tiempo con Alonso peleando hasta el final y con 8 diferentes campeones, por supuesto también vamos a recordar a Londres para siempre por haberse aventado los mejores juegos olimpicos de la historia, 100 en todo se podría decir aunque en el evento músical, el pelo en la sopa fueron One Direction, las Spice Girls, y otro artistejo pop que no venía al caso teniendo mucho de donde agarrar, por cierto Guatemala consiguio su primera medalla de plata de la mano de Arredondo. 

El ciclisto tuvo a Wiggins el primer británico en ganar la prueba francesa y al primer canadiense Hesjedal en ganar el Giro de Italia, lamentablemente la cosa se vio empañada por el asunto Armstrong en donde se probó aunque tengo mis dudas que el gringo hizo trampa en todo, la cosa todavia sigue debatiendose y no se sabe hasta donde llegue el final.

Y asi fue de corrido este 2012, año en que estuvimos viviendo en peligro por las falsas y como siempre estupidas predicciones en especial por lo del cambio de era maya que tuvo lugar el 21 de diciembre de 2012, como siempre falsos profetas, jodidos alarmistas y charlatanes le metieron miedo a miles de ignorantes y al final nunca explicaron el final de que exactamente iba ser, por cierto que aquí un monton de falsos mayas se aprovecharon de las fiestas y como siempre buscaron su parte en todo este asunto.

En fin mis mejores deseos a todos para este 2013, que dios me los bendiga y haga realidad sus sueños, que haya mucha paz, salud, dinero y por supuesto amor, y por mi parte seguire apasionadamente como siempre manteniendolos al día con lo más destacado del pop independiente, y por favor no se olviden de mi banda Londonero apoyenla, prometo que grabar nuevo material, tengo que reunir el dinero lo cual no es fácil pero hare hasta lo imposible por conseguirlo con tal que haya un nuevo EP este año para deleiete de todos.

Cuidense y muchas bendiciones para el año que se nos viene.

jueves, diciembre 27, 2012

Primicia: After You



Pulp ha vuelto tras un año cargado de mucha actividad entre los que se incluyeron presentaciones en el Motorpoint Arena de su natal Sheffield, seguida de set en el Festival de Coachella y algunas otras localidades más.

La banda anuncio el día de ayer una sorpresa para todos sus seguidores con el lanzamiento de una grabaciones de un viejo demo ahora ya remasterizado y que ha contado con la colaboración de James Murphy el cuate detrás del proyecto LCD Soundsystem, el nombre del tema es "After You" bastante en la línea clásica de la banda, y es que todo ha sido genialmente orquestado, ya que tras el concierto en Sheffield, todos los fanaticos se fueron de vuelta a casa con una tarjeta navideña la cual lleva un codigo único, este fue activado en la vispera de navidad para que pudieran descargarse este tema, el cual hacía más de años que había sido parcialmente escrito pero nunca se logro terminar y por ende jamas se lanzó de manera oficial.

La versión que ahora se esta escuchando fue finalizada en noviembre con la ayuda de Murphy en Londres, de momento esta es la única novedad que se tiene de Pulp ya que no han confirmado ni nuevo disco y nuevas presentaciones para el año que viene.

lunes, diciembre 24, 2012

In Memoriam: Muere Sobre El Escenario Mike Scaccia


Con mucho pesar comunicamos que Mike Scaccia el guitarrista de la banda de metal industrial  Ministry murió sobre el escenario el pasado 23 de diciembre durante la fiesta del 50 cumpleaños de Bruce Corbitt quien es cantante de la banda Rigor Mortis.

Scaccia de tan solo 47 años, se subio como si nada y tocó cuando repentinamente sufrió un ataque al corazón, minutos después fue trasladado al hospital en donde finalmente fallecio, los médicos unicamente pudieron certificar su muerte, por lo menos como dicen por ahí fallecio sobre el escenario haciendo lo que más le gusta.

De Scaccia podemos decir que nació en Babylon, Nueva York, en 1983 formó la banda de corte trash Rigor Mortis, finalmente fue invitado por Al Jourgensen en 1989 a formar parte de Ministry, participando de lleno en las grabaciones del disco "Psalm 69: The Way to Succeed and the Way to Suck Eggs" de 1992, de igual manera hay que destacar sus trabajos paralelos de Ministry Revolting Cocks, Lard, Buck Satan y The 666 Shooters.

viernes, diciembre 21, 2012

La Lista: Los Mejores 50 Discos del 2012



Llega el momento de seleccionar los 50 mejores discos del 2012 según el criterio de Rock 'n Roll Times, una lista variopinta que enumera lo que más nos gusto en este año en el que vivimos al borde del fin, esperamos que la disfruten y que nos hayamos acercado lo mejor posible al gusto de todos, comenzamos:

1. The Maccabees "Given To The Wild" (Polydor Group)

El disco del año según nuestro criterio corresponde a esta banda británica que venía de hacer dos discos correctos que los habían colocado en el punto de mira junto a los mejores actos del momento en el Reino Unido, pero en vez de dar el tiro de gracia, la banda apuesta por un disco totalmente opuesto a lo que nos tenían acostumbrados y gracias a ese atrevimiento se merecen la consagración absoluta, el disco es el fruto de dos años de estar escribiendo y grabando, el resultado fue un material versatil de principio a fin emergiendo con un sonido y vocales bastante maduras así como un sentimiento que deambula entre lo crudo y sofisticado además de los geniales arreglos melodicos que hacen del disco una experiencia sonora.

2. Alt J "An Awesome Wave" (Infectious)

Banda originaria de Leeds que nos entrego el debut más bizarro y creativo del 2012, la banda ha trabajado para imponer su propio estilo, una especie de "folk-step pero el sonido que emite el disco va más alla de un simple folk-step, toda una colección de canciones de innovadoras y creativas canciones que obedecen a las influencias de la banda que van desde Mystery Jets, Orange Juice, Golas, o Fleet Foxes entre otros, cada canción explota a lo largo de una ola de instrumentos e ideas frescas y adictivas, lo que prueba que cada genero e influencias pueden ser hacinados bajo el crisol de las guitarras, a pesar de eso la tematica del disco nunca se desorienta, al contrarioel disco se vuelva más comprensible y accesible convirtiendose en un conjunto de bonitas canciones pop, lo cual lo vuelve un disco verdaderamente emocionante, el perfecto debut ideal para cualquier momento a cualquier hora.

3. Grizzly Bear "Shields" (Warp)

Se trata del 4to. álbum de estudio de esta banda norteamericana el cual fue producido por el bajista de la misma Chris Taylor, el trabajo ha sido de lo más impecable que se ha ganado no solo el beneplacito de la critica sino también de los oyentes, gracias a este conjunto de canciones bien pensadas, conmovedoras y por supuesto geniales, sin duda la banda finalmente alcanza la consolidación, lista para conquistar lo que se les proponga si la mecha de la creatividad no se les acaba, y pensar que todo ocurrio gracias a un replanteamiento de ideas gracias a la sobreexposición no deseada que significo su disco anterior.

4. Chromatics "Kill For Love" (Republic of Music)

Cuarto álbum de estudio para la banda originaria de Portland, Oregon liderada por el curioso Johnny Jewel, el tipo de gente metodica que les encanta apartarse de todo y concentrarse en el más mínimo detalle, se suponía que el disco estaria listo para el 2010, pero al final decidio que no estaba terminado y se metio de lleno a componer aquí, remezclar por alla, cambiar las ambientaciones, revoluciones y demás vainas, para cuando lo tuvo listo lo subio a Soundcloud y iTunes y el resultado fue abrumador, toda una sucesión de canciones fuerte de principio a fin que envuelven al oyente gracias a la fusión de diferentes sonidos y estilos que encantan de una poderosa manera, a pesar que hay tracks que no son del todo fuertes, los mejores estan al principio pero a pesar de todo el álbum tiene sentido y por eso merece estar aquí.

5. Saint Etienne "Words and Music by Saint Etienne" (Commercial Marketing)

Si hay una banda que sabe como mezclar el pop y la música bailable con alta sofisticación esos son Saint Etienne, su 8avo. disco ha sido producido por Ian Catt el cerebro detrás de discos de The KLF y Sugarbabes, devuelve a la banda a su más tipico y encantador concepto ofreciendonos una calida colección de fabulosos y tristres momentos pop haciendole recordar al oyente que en realidad la magia de la banda nunca se fue.

6. Heavenly Beat "Talent" (Captured of Tracks)

Toda una bocanada de aire fresco ha significado el debut de John Pena bajista de la banda Beach Fossils quien decidio probar suerte con su propia cosecha, parece raro encontrarse con este tipo de música en los Estados Unidos, sin embargo Pena se las arreglo para que el debut fue de lo más laureado para este año, una colección de temas de corte melodico de principio a fin endulzados por la suaves vocales del bajista trayendonos a la mente el tipo de material que hiciera famoso a Scritti Politti, los hermosos acordes acusticos y las orquestaciones de cuerda estan a la orden del día, haciendo uno de los más preciosos álbumes para disfrutar a cualquier hora.

7. Richard Hawley "Standing At The Sky's Edge" (Parlophone)

Sucesor del exitoso "Truelove's Gutter" la nueva placa del crooner de Sheffield, Richar Hawley ha sido un parteaguas en la dirección creativa del cantante y guitarrista, un álbum de corte euforico cuyo sonido asalta nuestros oidos y sentidos, encarrilando elemntos de psicodelia, space rock y poderosos riffs de guitarra, aderezados con geniales solos, el álbum explora los típicos momentos tiernos de Hawley, asi como el amor, la tristeza, la perdida, la redención, así como las áreas más oscuras de la condición humana, sin duda el disco lo posiciona como uno de los mejores guitarrista del Reino Unido, para variar y como dato básico, Hawley nombro el álbum en honor a alguna area de su Sheffield natal.

8. Japandroids "Celebration Rock" (Polyvinyl

Dueto originario de Vancouver BC formado por Brian King y David Prowse, ya había gozado de relativo éxito gracias a su primera entrega, pero lo mejor estaba por venir, un cambio de mentalidades y la energía renovada les permitio entrar de nuevo a un estudio para comenzar con las grabaciones que conformarian este nuevo disco, ya a mediados de años el single "The House Thay Heaven Built" comenzó a hacer mellas en los oyentes anticipandonos a lo que se nos venía, el disco se aferra a un sonido poderoso y bastante vigoroso en cada una de las canciones, que hablan, de autopistas, furia, llamas y adolescente rebeldes que convencen al nervio más profundo del ser.

9. Wild Nothing "Nocturn" (Captured Tracks)

El debut de Jack Tatum hace dos años, resulto ser impecable a mi criterio, pero el tiempo no le caló bien y rapidamente fue olvidado, dispuesto a recuperar su huella, Tatum volvió apostar por una serie de geniales temas melodicos de buen dream pop, apoyados en sonidos ochenteros para consolidar lo que seria su 2da. placa, esta vez el trabajo fue más solido, Tatum se tuvo más confianza a la hora decontar y amplio su paleta sonora la cual va quedando de manifiesto conforme se avanza en el disco, en conclusión un disco que nos da guiños a su pasado, y que además es sólido, inteligente y sofisticado.

10. Twin Shadow "Confess" (4AD)

Segundo álbum oficial de George Lewis Jr mejor conocido como Twin Shadow, si bien su debut se caracterizo por melodías suaves u gentiles, ahora la tematica fue mucho más fuerte y masculina con letras que van de lo brutal a lo cruel, que a pesar de lo complejo que pueda significar para muchos, es muy simple de escuchar y digerir, casi no hay momentos dream pop arropando las vocales de Lewis, y a pesar de que el disco puede llegar a ser brutal en algunos momentos también tiene sus lados audaces convirtiendolo en pop de alto octanaje.

11. Tame Impala "Lonerism" (Modular)

La banda australiana estuvo en boca de todos gracias al impecable trabajado logrado nuevamente por Kevin Parker como productor, de hecho es el bajista de la banda, el disco estuvo inspirado por el álbum de Todd Rundgreen "A Wizard, A True Star" de 1973, si bien la mayoria se decanto por el single "Elephant" no solo ahí se queda el encanto del disco, ya que lirica como musicalmente hablando, el álbum es muy consistente y ofrece unos poderosos paisajes sonoros muy en la línea de Led Zeppelin,  algo de The Beatles ya en el ocaso de su carrera y por supuesto de los primeros Pink Floyd, todo eso mezclado con el encanto natural del pop actual, en conclusión un disco consistente, poderoso y bello en toda su expresión.

12. The Killers "Battle Born" (Mercury)

Poco a quedado de lo que en su momento fue aquella banda debutante proveniente de Las Vegas, ahora ya son una banda establecida y lista para los grandes escenarios esperando el momento de sustituir a U2 y dejar a Coldplay en el olvido, a pesar que para muchos el álbum no sea mayor cosa, ha resultado mejor que el anterior, ya que intervinieron productores tan dispares como Brendan O'Brien, Steve Lillywhite, Daniel Lanois, Damian Taylor y Stuart Price, y quizás por eso suene más ochenteros que nunca pero a la vez frescos y renovado, sin duda un álbum apropiado para corearlo en los estadios.

13. Dominant Legs "Invitation" (Lefse)

Dueto conformado por Ryan Lynch y Hannah Hunt, para mucho este disco bien pudo haber sido el mejor del 2011, desafortunandamente llego a nuestra redacción en pleno 2012 por razones ajenas a nosotros, sin duda es un magnifico álbum que gira en torno al gusto que ambos tienen por la música hecha en los mágicos 80s y 90s, de hecho para muchos tanto su imagen como su sonoridad giran en torno a bandas como Aztec Camera y el Prefab Sprout en su epoca dorada, genial colección de pop adulto y elegante solo para conocedores sofisticados.

14. Keane "Strangeland" (Island)

Por lo visto la banda Keane volvio a encaminarse por el buen camino, desgraciadamente habían perdido el rumbo con su entrega anterior lo cual dejaba muchas dudas al respecto, afortunadamente las cosas cambiaron en su totalidad, si bien no alcanzan las cotas magistrales que lo lograron con su impecable debut del 2004, sin duda el disco es un retorno mucho más digno a sus origenes al cual tanto fans originales como los recien llegados sin duda esta más que agradecidos.

15. The Raveonettes "The Observer" (Beat Dies)

Uno de los discos más curiosos y fabulosos del 2012 y que desgraciadamente paso desapercibido para muchos excepto para nosotros que si apreciamos su potencial, como decirle que no a una fabulosa colección de jugosas y melodicas canciones pop, aderezadas con finos paisajes sonoros sin dejar escapar las letras que van de lo suntuoso a lo hermoso, pero que también tienen su lado oscuro y triste, y es que se ha esmerado por tocar temas que desafian la conformidad, la enfermedad invididual contemporanea que nos aqueja, sin duda la soledad puede llegar a ser una genial herramienta para entregar un disco tan encantador como este.

16. The Royalty "Lovers" (Victory)

Interesante banda británica comandada por la hermosa Nicole Boudreau de delicada imagen pero con un vocerrón perfectamente arropado por el consistente sonido melodico del resto de la banda, el cual gira en torno a influencias muy retro tipo  dreamy pop de los 60s y música soul de los 70s, descritos como una banda de corte soulful e indei pop lidereados por una mujer, el álbum ofrece buenos momentos para escucharlos detenidamente y darle el lugar que se merecen en este 2012.

17. Dave Gaham & The Soul Savers "The Light The Dead See" (V2/Coop)

Grabado en multiples localidades y finalmente remezclado en Abbey Road, el cuarto álbum de estudio de esta banda comandada por el legendario Dave Gaham, el resultado ha sido abrumador, Gaham canta acerca de como matar demonios que rondan su cabeza mientras busca su redención, lo destacable del caso es que este disco tiene un lado menos rockero que el anterior, y se evoca más en un sonido gospel con hermosas harmonias soul, muy al Songs of Faith and Devotions y por esa razón gusto tanto entre los fans incondicionales de Depeche Mode, claro los otros tres discos de Soul Savers son buenos pero este es verdaderamente magnifico una obra maestra.

18. Summer Fiction "Summer Fiction" (CD Import)

Otro caso similar al de Dominant Legs ya que este álbum originalmente salio al mercado en el 2010, y no fue sino hasta este 2012 que escuchamos de esta placa al respecto, lo bonito del caso es que el disco posee una colección de autenticas joyas de pop moderno desgraciadamente infravaloradas, el maestro detras del asunto es Bill Ricchini originario de Filadelfia quien practicamente hizo todo con esta genial entrega, el disco esta lleno de pop mélodico, nostalgia, tristeza, y desencanto arropadas por hermosos arreglos de piano, guitarras, cuerdas, instrumentos de vientos y las vocales dulces de Bill, un disco divinamente melancolico.

19. Pet Shop Boys "Elysium" (Parlophone)

Grabado por primera vez en Los Angeles de la mano de Andrew Dawson, productor detras de albumes de gente como Kayne West, el resultado fue una colección de doce tracks que muestran un cálido, y profundo sonido electronico, con arreglos orquestrales de gente como Joachim Horsley o Ben Leathers por ejemplo, un álbum enfocado a la madurez y a como va cambiando la vida comforme pasan los años, quizás no tenga el mismo encanto que tuvo Behaviour pero no hay que descartar los buenos momentos del disco a pesar de alguno que otro rato aburrido, igual de vez en cuando se pueden permitir ciertos sacrilegios.

20. Cat Power "Sun" (Matador)

Noveno álbum de estudio en la carrera de la Chan Marshall aka Cat Power, uno de los disco más versatiles y experimentales que pinta para convertirse en una referencia clásica, un crisol de ritmos y sonidos que van desde poderosas guitarras eléctricas hasta cajas de ritmos, cierto encanto latino en algunos tracks, y hasta el lujo de contar con Iggy Pop como invitado de honor, queda confirmado pues que Cat Power alcanzó la cumbre y ahora solo queda esperar que giro tomará en un futuro cercano.

21. Soundgarden "King Animal" (Mercury)

Luego del hype que significo en su momento el grunge y del cual Soundgarden ayudó a construir, la banda regreso con un disco en donde recupera lo mejor de su esencia, claro muchas cosas pasaron en el interin, varios de sus miembros pararon en disco proyectos y Chris Cornell comenzó a dar pena ajena con sus coqueteos dentro del pop, finalmente decidieron que era momento de regresar y retomar el camino, retomando sus influencias entre las que se puede mencionar a Black Sabbath y Led Zeppelin, y es que la banda siempre deambulo en esa línea dentro del hard y el alternativo pero su sello nunca lo vio así, el resultado de este disco es claro ejemplo que la banda poco palidecio y regreso con aires renovados para imponer su ley y recuperar la gloria perdida en un mundo dominado por lo artificial.

22. Two Door Cinema Club "Beacon" (Kitsune)

El álbum somoforo de los Two Door Cinema Club fue grabado en Los Angeles y producido por Jacknife Lee, logrando romper con creces el mito del dificíl 2do. álbum, se esperaba mucho de ellos y lograron quedar más que a la medida, sus cinco singles que lograron estatus dorado avalan el disco, excelente dosis de indie-pop altamente escuchable en gran parte porque este nuevo disco toma todos los grandes componentes de su predecesor y los vuelve a reinventar logrando un impacto mucho más mayor.

23. Melody's Echo Chamber "Melody's Echo Chamber" (Weird World)

Disco debut del proyecto de la multi-instrumentalista parisina llamada Melody Prochet el cual fue producido por Kevin Parker el bajista de Tame Impala, para la ocasión Melody nos trae una colección de refinadas canciones en donde la psicodelia esta a la orden del día, en donde su juguetona y a la vez sensual voz le da un toque romantico al asunto evocando la elegancia y atrevimiento de muchos de los nuevos actos de su natal Francia, la combinación queda perfecta con los arreglos de space-rock, dream-pop, y electronica ideales para esos momentos intimos.

24. BMX Bandits "BMX Bandits in Space" (Elefant)

La banda de Duglas T Steart regresa con nuevo material junto a la incorporación de dos de los miembros originales de la banda, el esfuerzo de los Bandits se ve reflejado a lo largo de un elegante disco que bien puede ser comparado con una opera-pop que trata el viaje a través del tiempo y el espacio de un hombre que busca la manera de volver a casa, a lo largo del trayecto se van reflejando pequeños flashes que son las canciones.

25. Beach House "Bloom" (Bella Union)

Cuarto álbum de estudio del aclamado dueto de dream pop originario de Baltimore, la formula ha sido simple, matizar y resaltar todo lo que anteriormente habían hecho, logrando el contraste a través de cajas de ritmo, teclados confusos y poderosos acordes de guitarra, logrando ese efecto que no tiene a todos con la lengua de fuera, sin duda su mejor trabajo hasta el momento.

26. Radiation City "Cool Nightmare" (Tender Loving)

Otra joya de banda proveniente de esa encantadoria ciudad de Portland, Oregon decidieron entregarnos un excelente set de canciones pop de corte atmosferico, a lo largo del EP se van apreciando los diferentes matices que el disco va adoptando, lo bonito del caso es que ningun track va teniendo una forma o tono definitivo, en vez de eso las melodías nos transportan a un viaje de ideas y movimientos etereos gracias a la buena instrumentación y variedad de capas sonoras que adornan las voces.

27. Leonard Cohen "Old Ideas" (Columbia)

El duodécimo disco del legendario Cohen trata sobre los altibajos en cuanto a estados de ánimo de la misma manera en cuanto a composición, por decirlo así la primera parte del disco suena menos épica que la primera, pero aún el resultado final es buscar siempre el triunfo a través de la calma y la serenidad, sus melodías enfocadas a un minimalismo y pasividad musical en donde Cohen canta acerca de su vejez, el lo sabe más sin embargo el se siente satisfecho por los grandes logros en su vida.
 
28.  Clouds Nothing "Attack On Memory"  (Wichita Recordins)

Se trata de un disco que alberga sentimiento negativos, dolor, culpa y mucho rencor, en donde la banda busca romper con su pasado, para muestra los títulos de la mayoria de las canciones incluidas del disco, mejor productor no pudieron conseguir que a Steve Albini para reflejar esa furia y rebeldia dotado de esos elementos tipicos del hardcore y del pop punk para aderezar una mezcla curiosamente energizante pero a la vez sombrío que transmite cierto positivismo sonoro.

29. Best Coast "The Only Place" (Wichita Recordings)

Segundo álbum de estudio del dueto californiano conformado por Bethany Cosentino y Bobb Bruno, al parecer el exito y beneplacito de la critica fue abrumador que decidieron tomar otra dirección, en especial quitarse el termino lo-fi que se le pego a su banda desde entonces, para eso decidieron contratar los servicios de Jon Brion en busca de un mejor sonido, al parecer lo lograron ya que esta vez las melodias Cali-pop/mid-pop aderezadas con jingles tipicos de los 50's estan a la orden del día, lo cual hace del disco algo vibrante y entretenido de escuchar.

30. Garbage "Not Your Kind Of People" (V2)

5to. álbum de estudio y el primero desde el 2005, el cual fue precedido por el lanzamiento del fashionista single "Blood for Poppies", recordemos que la banda conformada en 1994 siempre se ha caracterizado por entregar un consistente rock electronico antemico que logro posicionarse bien a mediados de la decada antepasada, para la ocasión también escogieron Los Angeles para grabar retornando a lo que había dejado, a pesar que Manson se había quejado de los loops, la electronica y las guitarras, esta vez adoptaron algunos nuevos metodos con tal vitalizar su sonido aunque siempre mantienen esa angustia pop que tanto los ha motivado, haciendo del disco algo bastante bueno de escuchar tanto para viejos fans como recien llegados.

31. Lee Ranaldo "Between Times and Tides" (Matador)

Una de las buenas cosas que desafortunadamente dejó la ruptura de Sonic Youth fue el lanzamiento del trabajo en solitario de Lee Ranaldo, a pesar que a lo largo de los años siempre se le exigio a Lee que aportara más temas,  no fue sino hasta este intento que en realidad tiro la casa por la ventana, el resultado ha sido muy bueno, en el disco se pueden escuchar influencias principalmente del disco Murray Street, así como de geniales bandas como R.E.M., The Byrds y del propio Neil Young, por supuesto tampoco se puede ignorar la influencia de casi una vida de estar tocando en Sonic Youth, para muchos el resultado pueda ser aburrido, pero hay que ver que a pesar de la suavidad de algunos tracks hay buena experimentación aquí.

32. Smashing Pumpkins "Oceania" (Virgin)

El 8avo. álbum de estudio de la banda comenzó a gestarse en el 2009, de nuevo con Corgan escribiendo la mayoria de las canciones, en donde se puede apreciar todavía el encanto en las letras de Corgan por lo menos sigue teniendo esa gran dirección que caracterizó sus trabajos en los 90's vovliendo a dotar a la banda con esa energía vigorizante que se les extraño durante mucho tiempo.

33.  Hello Seahorse "Arunima"

El único álbum en castellano que se coló dentro de la lista pertenece a los mexicanos de Hello Seahorse, quienes luego de haber cosechado éxito merecido con las anteriores placas, decidieron reinvetarse estableciendo un sonito nitido y minimalista en la placa, la voz de Denise ha sido muy bien trabajada a lo largo del disco con excepción de "El Artista" un tema de corte electro-cumbia que no mucho me gusta porque simplemente detesto la cumbia, con este trabajo dejan atrás lo logrado con Bestia y Lejos , no tan lejos, son dos mejores álbumes hasta el momento, pero con este lograr alcanzar la luz y el estatus de banda establecida.

34. Dead Can Dance "Anastasis" (Pias)

La iconica banda australiana volvío luego de un largo periodo de 16 años de silencio, sin duda geniales referentes de la 4AD y que tuvieron su momento de gloria entre los 80s y 90s, el título del disco significa "resurección" en griego, el resultado ha sido mejor de lo esperado para colocarse nuevamente a la altura de sus mejores trabajos de antaño, perfectamente comprendible y que deambula en esa hermosa y bizarra seducción que bandas como Massive Attack nos ha brindado, simplemente majestuosos.

35. Feist "Metals" (Polydor Associates Labels)

El 4to. álbum de la canadienses Feist fue el que finalmente la consagro tanto a nivel de critica como en ventas, logrando su primer top ten en los charts norteamericanos, la chava lo cataloga como un álbum abierto en donde se dio la libertad de cometer errores mezlcando tanto viejos como nuevos instrumentos para arropar tematicas que van del desamor, la mortalidad y la soledad.

36. The Primitives "Echoes and Rhymes" (Elefant)

Volvieron después de tanto tiempo gracias a la desafortunada muerte del bajista, pero no hay mal que por bien no venga ya que luego de haber editado un EP, la banda fue por este larga de duración, son 14 temas versionados de actrices y cantantes que hicieron su aporte en el mundo del pop, eso sí la voz de Tracy Tracy a pesar de los años mantiene su frescura y calidad, el resultado es genial ya que se trata de un viaje retrospectivo por las mejores voces femeninas de los 60's.

37. The Crocodiles "Endless Flowers" (Souterrain Transmissions)

Con ciertos guiños a The Jesus & Mary Chain, el dúo formado por Brian Welchez y Charles Rowell ha vuelto con un 3er. disco el que parece ser el más poderosos y consistente a pesar de no aportar nada significativo al mundo de la música y de contar con una de las portadas más horrorosas de todos los tiempos, a pesar de los pesares los apreciamos por el empeño y despreocupación que tienen de seguir grabando melodías de los 60's con ruidosos guitarreos por doquier.

38. Now Now "Threads" (Trans Records)

Segundo álbum de una banda que tienen la pinta de recien haber salido de la secundaria, por ende la tematica de las canciones va de como aprender a crecer en un entorno hostil y apatico, arropados de un buen trendy pop punk en la línea de bandas como Paramore, quizás  podría parecer algo muy light pero en realidad se trata de un esfuerzo muy consistente para unos chicos de su edad.

39. The Explorers Club "Grand Hotel" (Rock Ridge Music) 

Banda nativa de Carolina del Sur que volvieron cuatro años después de su primer disco, esta vez los temas se orientaron a un tipo de música más retro ambientada en los 60's y 70's con mucha vibra de Herb Albert, Neil Diamond, temas tipicos de las películas de James Bond y mucha psicodelia, el resultado es agradable al oido y se les agradece el hecho de desempolvar este tipo de melodías olvidadas.

40. Of Monsters and Men "Little Talks" (Universal-Island Records)

Aclamados como los nuevos Arcade Fire por la Rolling Stone, estos nativos de Islandia lograron el éxito con su 2do. album a nivel mundial, de la misma manera que los BMX Bandits la banda cuenta una serie de historias fantasticas y sobrenaturales a través de sus canciones que quizás no aporten nada nuevo a la escena pero su propuesta tiene algo de encantandor en especial por el video del hit "Little Talks" el cual es genial.

41. Diiv "Oshin" (Captured Tracks)

DIIV es una curiosa banda de Brooklyn cuyo cantante tiene cierto aire de Kurt Cobain lo cual pues ha molestado a muchos puristas ya que lo acusan de aprovecharse de la imagen del extinto líder de Nirvana, independientemente de esas molestas comparaciones, hay que destacar el crisol de sonidos que esta banda emula un tipo, shoegaze, krautrock motoric rhytms, algo de dreamy psicodelia muy al que solía fichar el sello Creation a principios de los 90's junto al primitivo cruch que tuvieron las bandas naturales de Seattle a finales de los 80s, melodías arropadas con intimos riffs que le dan al álbum cierto aire de relajación previo a temas más potentes que crearan el contraste perfecto, lo que nos da la pauta que Diiv es una banda a seguir en el futuro.

42. Wild Flag "Wild Flag" (Wichita Recordings)

El álbum debut del cuarteto originario de Portland, Oregon y Washington DC conformado por ex miembros de banda femeninas como Sleater-Kinney, Helium, y Quasi, entre otros, el álbum comenzó a gestarse en abil del 2011 con el ingeniero de sonido Chris Woodhouse, grabando todos los tracks en directo a excepción de las vocales, hay que destacar la energía y vigorosidad de esta banda de chicas, su sonido e inventiva en cuanto a las letras es muy destacable haciendo este debut el disco idela para seguidores de Sleater Kinney, Sonic Youth, o EMA entre otros.

43. Mumford & Sons "Babel" (Island)

Interesante banda que tuvo un gran año, claro debo admitir que ha costado que su sonido entre en mi subconsciente, a pesar de ello hay que destacarque la banda no suena como cualquiera otra, tiene su encanto, lo cual quedo demostrado en los charts gringos y británicos aunque eso signifique muy poco hoy en día, sus canciones son melodícas y accesibles pero para nada rutinarias, ya que los ritmos pesados dominan el paisaje, contrastando y resaltando la garrasposa y angustiosa voz de su líder Marcus Mumford, sin duda la banda es una pieza fina y moderna de folk que ha logrado abrirse paso dandole aire fresco al panorama pop.

44. The Shins "Port of Morrow" (Columbia)

Cinco años después del lanzamiento del encantador "Wincing the Night Away", la banda norteamericana vuelve con "Port of Morrow" grabado en su totalidad en Los Angeles, claro que el encanto no es el mismo ya que James Mercer decidio despedir a toda la banda y traer a un nuevo equipo que lo encaminara hacía nuevos rumbos, a pesar que el sonido es similar al de los otros álbumes, la llegada de nuevo elementos le dio a la banda una sonoridad diferente por la mezcla de influencias de los nuevos elementos, liricamente hablando, Mercer mantuvo cierto encanto aunque hay momentos en que todo se pone blando y débil y es ahí donde pueden saltar las comparaciones de los viejos fans de la banda con este nuevo experimento, eso sí el álbum tiene sus buenos momentos a pesar de todo.

45. Violens "True" (Slumberland)

Segunda entrega de la banda neoyorquina Violens, haciendo enfasis en su sonido dreamy pop, reverb heavy, melaconlico, rayando en lo depresivo pero para nada insipido, el álbum tiene una buena dosis de guitarras ritmicas arropadas con efecto echo-chamber en las vocales y muchos sintetizadores, a pesar que algunos tracks son algo vagos y confusos y que a veces las vocales se pierden con la intensidad de los instrumentos, el disco es un buen esfuerzo palpable para los miembros de la banda que se encargaron de pulir un sonido dream-rock.

46.  Florence + The Machine "Ceremonials" (Island)

Segundo álbum de estudio de la británica, aparecido a finales del 2011 y que nos presenta a una Florence mucho más madura y segura en cuanto a letras, quizás en algunos momentos el oyente pueda sentirse sobreabrumado por la pared de sonido y la sobreproducción del disco, pero a la larga es parte del encanto en cuanto a la producción del disco, de la misma manera debo destacar los buenos momentos que tiene el disco como por ejemplo de la talla de Breaking Down, o Heartlines.

47. Alabama Shakes "Boys & Girls" (Rough Trade)

Sus miembros pasaron de ser una banda amateur cuyos miembros tenían trabajos cotidianos a una de las bandas más populares del planeta,  la banda conformada por la morena Brittany Coward destaca por su fuerza y energía, gracias a su sinceridad a la hora de cantar que a veces recuerda a la Janis Joplin, gracias a los directos intensos que la banda realizó, su disco debut fue poco a poco subiendo en los listados, y es que el encanto de la banda radicó por haber revitalizado la gran música americana sureña, mezclando facilmente la herencia de Carl Perkins y James Brown, desgraciadamente mucha sobreexposición terminó abrumando a la banda y su encanto se fue poco a poco apagando, eso no quita que sean una banda a seguir en el futuro, su disco es excelente y poderoso.
 
48. Bob Dylan "Tempest" (Columbia)

Para coincidir con el 50 aniversario del lanzamiento de su primer álbum,  el iconico Bob Dylan  decidio acaparar casi todo, es más el fue el productor del disco que apela a este medio siglo de experiencia dentro de la música contemporanea, se dice que podría ser su último disco, quien sabe a lo mejor Dylan es de esos que van a morir sobre el escenario, acerca de "Tempest" cabe destacar que es un álbum sólido como su carrera y de muy buen contenido tanto lirico como sonoro, ya sea que al final se vaya o no, podemos quedarnos más que complacidos por tan noble entrega.

49. Lana del Rey "Born To Die" (Polydor)

Ya sea porque fuere autentica ó no, Lana del Rey supo meterse en el subconsciente colectivo del mundo pop, gracias a una curiosa mezcla de sonoridad orquestal cinematográfica, ritmo hip hoperos, y cierto aire a David Lynch, el disco pues tiene joyas que valen la pena darles una oportunidad, olvidandose del hype que ha tenido en el 2012, sus letras hacen referencias a la imagineria del viejo Hollywood, el film noir, femmes fatales, y demas actitudes tipicas de la epoca dorada de la meca del cine, el logro finalmente fue bueno y por lo menos no era otra chica de cara bonita jugando a ser alguna porqueria tipo Katy Perry o Rhianna.

50. The Lumineers "The Lumineers" (Decca)

La banda de Denver Colorado tomo por sopresa la escena folk estadounidense gracias al masivo exito que lograron sus singles, un disco con buenos tracks en donde la huella de gente como Dylan, Neil Young e incluso los Mumford & Sons esta más que latente, por lo menos sus canciones han logrado el impacto necesario como para que sean usadas en anuncios publicitarios.

jueves, diciembre 20, 2012

La Lista: Los 100 Mejores Singles del 2012


Ha llegado el momento de hacer el recuento de los mejores 100 singles del 2012, el año en que vivimos en peligro por culpa de una mal interpretación de las profecias maya, aunque la verdad el cuento era vender paranoia por doquier y como siempre no paso nada de nada, caso contrario con la buena música que sonó a lo largo de este 2012 que toca a su fin, las cuales recopilamos a continuación:

1. Grizzly Bear "Yet Again"
2. Alt J. "Fitzpleasure"
3. The Maccabees "Went Away"
4. Wild Nothing "Shadow"
5. Melody's Echo Chamber "I Follow You
6. Chromatics "Kill For Love"
7. Kate Bush "Running Up That Hill (Deal With God) Remix London Olympics 2012"
8. Alpaca Sports "Just For Fun"
9. Heavenly Beat "Tradition"
10. Tame Impala "Elephant"
11. Keane "Silenced By The Night"
12. JJAMZ  "Heartbeat"
13. The Raveonettes "The Enemy"
14. The Maccabees "Find To Follow"
15. The Royalty ""How I Like'Em"
16. The Explorers Club "Summer Days, Summer Nights"
17. Stars "Theory Of Relativity"
18. Pet Shop Boys "Leaving"
19. Dominant Legs "Hoop Of Love"
20. Summer Fiction "Chandeliers"
21. Two Door Cinema Club "Sun"
22. Tindersticks "Medicine"
23. Best Coast "The Only Place"
24. Florence + The Machine "Breaking Down"
25. Hello Seahorse "Para Mi" 
26. Nude Beach "Walking Down The Beach"
27. The Kooks "How'd You Like That"
28. Heavenly Beat "Tradition"
29. Wild Nothing "Paradise" 
30. The Royalty "Bartender"
31. Foster The People "Houdini" 
32. Portugal The Man "So American"
33. Neon Trees "Everybody Talks"
34. The Explorers Club "The Weight Of The World" 
35. The Maccabees "Pelican"
36. The Bandana Splits "Sometimes"
37. Lee Ranaldo "Off The Wall" 
38. Garbage "Big Bright World"
39. Twin Shadow "Five Seconds"
40. The Black Keys "Gold On The Ceiling"
41. Leonard Cohen "Show Me The Place" 
42. Morrissey "People Are The Same Everywhere"
43. Hospitality "Friend Of Friends"
44. Pet Shop Boys "Winner"
45. The Raveonettes "She Owns The Streets"
46. Violens "When To Let Go"
47. Prince Edward Island "Like Bouncers We Stand"
48. The Primitives "Turn Off The Moon"
49. Cat Power "Ruin"
50. The Magnetic Fields "Quick!"
51. The Lumineers "Ho Hey"
52. The Shins "Simple Song" 
53. Crocodiles "No Black Clouds For Dee Dee"
54. Soundgarden "Been Away Too Long"
55. Wild Nothing "Shadow"
56. Alt J "Tesselate"
57. Wilco "Dawned On Me"
58. Saint Etienne "Tonight"
59. Richard Hawley "Leave Your Body Behind You"
60. Paul Weller "Around The Lake" 
61. Lee Ranaldo "Angles"
62. Garbage "Blood For Popies" 
63. Martin Solveig "The Night Out"
64. Mumford & Sons "I Will Wait"
65. Of Monster and Men "Little Talks"
66. The Killers "Miss Atomic Bomb"
67. Dark Dark Dark "Tell Me"
68. Feist "Bittersweet Melodies" 
69. Beach House "Lazuli"
70. Tennis "Origins"
71. Chromatics "Lady"
72. Bombay Bycicle Club "How Can You Swallow So Much Sleep"
73. Girls "Honey Bunny"
74. Blur "The Puritan"
75. Passion Pit "Take A Walk"
76. Memoryhouse "This Will Be Our Year"
77. Paul McCartney "My Valentine"
78. Susanna Hoffs "Picture Me" 
79. Two Door Cinema Club "Sleep Alone"
80. Paul Weller "Drifters"
81. Grimes "Oblivion"
82. Eugene McGuiness "Shotgun"
83. Frankie Rose "Know Me"
84. Kimbra "Old Flame"
85. Keane "Sovereign Light Cafe"
86. First Aid Kit "Blue"
87. David Byrne And St. Vincent "Who"
88. Divv "How Long Have You Known"
89. Belle and Sebastian "Crash"
90. The War On Drugs "Baby Missiles"
91. Metric "Speed The Collapse"
92. Graham Coxon "What'll It Take"
93. Sleigh Bells "Comeback Kid"
94. Alabama Shakes "Hold On"
95. The Spinto Band "Take It"
96. Porcelain Raft "Something In Between" 
97. Savages "Husbands
98. The School "Why Do You Have To Break My Heart"
99. Poolside "Slow Down"
100. Perfume Genius "Hood"


miércoles, diciembre 19, 2012

La Lista: Las Mejores Reediciones Y Recopilatorios Del 2012




A continuación traemos para ustedes las mejores reediciones y recopilaciones de este variopinto 2012 en donde el destino del mundo estuvo contra las cuerdas, al menos así le hicieron creer al mundo los medios basandose en las profecías mayas, de cualquier manera no nos podiamos ir de este mundo sin dejar hecha la lista a las mejores 10 reediciones del año:

1. Blur "Blur 21" (EMI Catalogue) 

El año en que Blur volvio a estar en boca de todos, primero por el lanzamiento de dos esperadisimas canciones, luego por su genial aparición con motivo de los Juegos Olimpicos de Londres y finalmente por esta caja de colección antologica y definitiva aparentemente de la carrera musica de la banda que dio inicio en 1989, un total de 21 discos, incluyendo casi 5 ½ horas no solo de música sino de material previamente desconocido, remasterizado, más los tres DVDs lo coleccionables 7" y un libreto para darse gusto y quedarse satisfecho de tanto encanto britpopero, y para finalizar, cada caja trae un codigo que permite la descarga de contendio y material mp3.

2. INXS "Kick 25 Super Deluxe Edition" (UMC/UMC) 

Fue el disco que le otorgó fama global a la banda australiana, a manera de celebración de este iconico álbum que incluye geniales tracks como "New Sensation", "Never Tear Us Apart", "Devil Inside" y "Need You Tonight", la edición de super lujo contiene los 3CDs y un DVD con mucho material no antes visto, apuntes de letras a mano cortesía de la familia de Hutchence, demos, remixes, promos y documentales y por supuesto el libreto de 64 paginas, un sticker y un poster oficial, vaya manera de honrar y recordar el legado de una genial banda que esta por despedirse lamentablemente. 

3. R.E.M. "Document 25th Anniversary Edition" (EMI Records) 

A pesar que la banda dejo de circular desde hace un año, las recopilaciones y memorabilia no han dejado de salir, y esta vez el turno ha sido para "Document" uno de sus álbumes más politicos de su carrera originalmente lanzado en 1987, entre los que destacaron singles como "The One I Love", "Finest Worksong" y el archifamoso que estuvo sonando hasta morir "Is The End Of The World As We Know It", el álbum completo más otro álbum en directo, junto al clásico libreto y demas curiosidades para animar a los que nunca lo habían tenido a hacer el esfuercito por comprarlo. 


4. Morrissey "Viva Hate Remasterede (EMI Catalogue) 

Se trato del álbum debut del iconico Morrissey orginalmente lanzado en marzo de 1988 seis mesese después de haberse lanzado el último disco de The Smiths "Strangeways, Here We Come", el disco fue la punta de lanza para catapultar el estrellato y la relevancia de Morrissey, el disco incluye los geniales tracks: "Suedehead", "Everyday Is Like Sunday", "Little Man, What Now?" y "Margaret on a Guillotine" , el disco totalmente remasterizado por primera vez, ha sido supervisado por Stephen Street y con una nueva portada y una introducción de la cantante de Pretenders, Chrissie Hynde, más un track raro llamado "Treat Me Like a Human Being". 

5. The Smashing Pumpkins "Mellon Collie and the Infinite Sadness Box Set" (Virgin Catalogue) 

 El disco que definio la carrera de The Smashing Pumpkins, multi platino y considerado su obra cumbre, esta disponible en una epica colección remasterizada de 5 CDs y un DVD en esta fabulosa edición de lujo que incluye el álbum original, 64 bonus tracks de versiones alternativas a las originale, un show en directo desde la Brixton Academy, y dos libros con anotaciones personales sin contar con el trabajo de arte del disco. 

 6. Soundgarden "Classic Album Selection" (Commercial Marketing) 

Exquisita selección que comprende todos los álbumes seminales que la banda lanzara bajo el sello A/M Louder Than Love (1989), Badmotorfinger (1991), Superunknown (1994) y Down on the Upside (1996) más una presentación en directo del West Coast Tour de 1996, los albumes son presentados en un set de mini LP junto a sus respectivos booklets y un nuevo arte de portada cortesia del artista Josh Graham, la caja viene finamente elaborada y es un buen inicio para todos aquellos nuevos fans y una manera de complacer a los ya existentes. 

7. Aztec Camera "Original Album Series" (Rhino) 

Hermosa entrega de todos los álbumes lanzados por este proyecto escocés los cuales vienen hermosamente decorados en portadas en miniatura, todos los discos vienen masterizados para hacer de la escuchada una nueva experiencia, un vivo legado de una de las mejores banda británicas de los últimos 20 años la cual incluye los discos: High Land, Hard Rain (1983), Knife (1984), Stray (1990), Dreamland (1993) y Frestonia (1995). 

 8. Pet Shop Boys "Format" (EMI Catalogue) 

Un nuevo compilado de Lados B que continua la saga que inauguro en 1995 el otro llamado "Alternative", la secuencia es la misma un total de 38 tracks remasterizados que van desde 1997 hasta el 2011, y que tiene como plus la entrevista con Jon Savage retomando sus memorias de finales de los 90's hasta el 2010, un must-have para todo aquel que se jacte de ser seguidor acerrimo. 

9. The Doors "L.A. Woman 40th. Anniversary Edition" (Rhino) 

 La legendaria banda estadounidense The Doors celebro el 40 aniversario del lanzamiento original del que fuera en su momento el último álbum de estudio oficial de la banda, aparecido en 1971 y que incluia los geniales tracks como "L.A. Woman", "Love Her Madly" y por supuesto "Riders On The Storm", ahora en una edición especial doble de aniversario con todo y el temón nunca antes publicado llamado "She Smells So Nice". 

10. Sex Pistols "Nevermind The Bollocks, Here's The Sex Pistols De Luxe Edition" (Commercial) 

A manera de celebrar los 35 años de haber sido lanzado el unico disco oficial de la banda punk británica Sex Pistols, entre las curiosidades destacan la envoltura de lujo en donde viene incluido buen material, son en total tres CD's y un DVD conteniendo una selección de entrevistas confirmando nuestras sospechas de que los Sex Pistols eran una banda de gente muy desagradable jaaaa, también los lados B, sesiones de demos en especial un curiosa versión del tema "No Fun" original de The Stooges, dos conciertos en directo destacando la presentación en el club Ssamfundet en Trondheim, ya sea por nostalgia o por querer conocer un poco más de lo que estos indecentes hubieran podido dar, no hay que restarle el merito a los Pistols de poseer el coraje de decir las cosas tal y como son y que mucha gente que se la lleva de decente jamas hubiera querido escuchar.

martes, diciembre 18, 2012

La Lista: Los 10 Mejores Videos del 2012

        

1. Foster The People "Houdini" Director: Daniels

Mejor manera de ilustrar como funciona la industria musical de hoy en dia queda puesta en evidencia a través de este video dirigido por Daniels para la banda estadounidense, te crean, te usan y te sacan hasta el último centavo y luego te desechan, aquí el caso es que la banda queda liquidada por un pequeño asistente y para variar un equipo de expertos japoneses hacen de las suyas para venderles el espectaculo a las masas que jamas sospecharon que los estaban engañando.

2. Saint Etienne "I've Got Your Music" 

Explotando hastalas cachas la vena melomana de la banda, decidieron hacer un llamado a sus fanaticos para que la hicieran de colaboradores posando con su vinilo favorito por medio mundo, por ahi desfilaron los vinilos de gente y bandas tales como Björk, Madonna, Pet Shop Boys, Suede, Fleetwood Mac, Massive Attack, The KLF, los propios Saint Etienne y hasta la Alaska logro colarse en la producción de este genial video.

Ver video aquí: I've Got Your Music

3. Of Monster and Men "Little Talks" Director: We Were Monkeys

Se trato de la primera entrega de una banda islandesa llamada Of Monsters and Men  para lo cual se esforzaron en traernos uno de los más curiosos y bizarros videos del año basandose en leyendas nordicas tipicas de la región, de corte caricaturesco exponiendo a los miembros de la banda a una serie de obstaculos entre los que se cuenta monstruos gigantescos, una gozada de video.

Ver video aquí: Little Talks

4. Alt J "Fitzpleasure" Director: Emile Sornin

Los curiosos ganadores del prestigioso Mercury Priz Awards, presentaron una nueva versión para este tema dirigido por Emile Sornin en esta ocasión no se fueron por el lado Arty sino buscaron a un grupo de personas con rarisimas cualidades y habilidades obtenidas a traves de protesis o problemas congenitos, lo cual hizo de este uno de los videos más bizarros y espectaculares del año.

Ver video aquí: Fitzpleasure

5. Twin Shadow "Five Seconds" Director: Keith Musil

Fue el primer video oficial que se extrajo de la placa "Confess", aquí el director Keith Musil se inspiro en la novela "The Night Of The Silver" escrita por George Lewis Jr. y Eric Green, algo confuso por lo cual se tiene que ver desde el principio, de igual manera se le agradece a Twin Shadow su esfuerzo por presentar videos con sentido y con una trama especial para mantener al espectador en sintonia.

Ver video aquí: Five Seconds

6. Melody's Echo Chamber "I Follow You" Director: Laurie Lasalle

El proyecto musical de Melody Prochet también dejo su huella gracias a la impecable producción que tuvo de la mano de Kevin Parker de Tame Impala, su música con pinceladas retro de los 60's y mucha psicodelia fue lo que inspiro a Laurie Lasalle para realizar este bello y creativo video filmado en el mar, regalandonos impecables tomas submarinas de fina calidad.

Ver video aquí:  I Follow You

7. The Raveonettes "Enemy" Director: Imogen Pardo

Hermoso tema que se hizo acompañar de un psicodelico video en donde la directora australiana Imogen Prado realizó tomas del dueto en primer plano intercalando un collage de revoltosas imágenes a colores para darle forma al sonido de la canción.

Ver video aquí: Enemy

8. The Maccabees "Went Away"

Genial entrega de una de las mejores bandas británicas del año, un sonido maravilloso en este video que tiene como fondo la siempre hermosa y milenaria ciudad de Londres que se muestra soberbia como siempre radicando ahi el encanto de este esencial video.
Ver video aquí: Went Away

9. Two Door Cinema Club "Sun" Director: Jul & Matt

Original y creativo video de los Two Door Cinema Club nos presentaron el video del verano de la mano de los directores Jul & Matt regalandonos un excelente video que tiene como fondo un tipico resort costero británico, con unas modelos hermosas que hasta se aventaron una coreografia bien "trendy" y retro al a vez.

Ver video aquí: Sun

10. Garbage "Blood for Poppies" Director: Matt Irwin

El 2012 marco el regreso de la iconica banda noventera con disco aceptable y videos como este en donde el director Matt Irwin decidio basarse en el trabajo de artistas del pasado tales como Luis Buñuel, Magritte, Maya Deren, ó Francesca Woodman con un fino trabajo en blanco y negro destacando el original vestido de Shirley Manson.

Ver video aquí: Blood for Poppies