sábado, noviembre 09, 2019

Rocktrospectiva: El Debutante "Alf" Cumple 35 Años

Lanzado un 9 de noviembre de 1984, "Alf" fue el disco debut de la Británica Alison Moyet, tras la disolución del famoso dueto de synthpop Yazoo, el disco curiosamente alcanzó el No. 1 en el Reino Unido y lanzó singles como "Love Resurrection", "All Cried Out", el más famoso "Invisible" y finalmente "For You Only". 

Tras la separación de Yazoo, cosa que se vino luego de haber lanzado su segundo disco "You And Me Both", Moyet se dispone a lanzarse en solitario, y recibe entonces una serie de ofertas decidiendose por la de la CBS que ofrecío $1millón a finales de 1983 por sus servicios, pero se inicio un problema con la Warner Bros, que era la compañia que representaba a Yazoo en los Estados Unidos, por lo que el lanzamiento del disco se retraso un poco más de un año, ya cuando Moyet estaba lista para trabajar en el mismo, y tras el éxito de Spandau Ballet y Bananarama se sugirío al productor Tony Swain junto con su tandem Steve Jolley para que trabajaran con ella. 

La colaboración resulta ser exitosa para ambas partes, la inspiración simplemente fluyó y el disco se convierte en éxito, los productores sacaron lo mejor de la Moyet, empezando a escribir en su caso y luego dos smanas de sesiones de piano, y la cosa iba tomando forma, incluso algunos temas fueron escritas en conversaciones telefonicas, hasta llegar a completar unos tres semanas, al final de cuentas todo estaba listo y entonces vino la CBS que sugirío ponerle al disco "Alf", ya que ese era sobre nombre con que se conocía a Alison Moyet en su época con Yazoo.

El disco se lanza en noviembre de 1984 y resulta ser un éxito a nivel mundial, dandole a Moyet el Brit Award por mejor artista femenina, además que en los Estados Unidos, el disco llegó a ser el más exitoso de la artista, alcanzando el No. 45, además que los singles alcanzaron buenas posiciones en los cahrts, como por ejemplo "Love Resurrection" que fue No. 10 en media Europa, "All Cried Out" llegó al No. 8, e "Invisible" que fue el mejor llegó al 21 en el Reino Unido y 31 en Estados Unidos y tuvo fuerte presencia en la MTV de la época,

Al final de cuentas el éxito de "Alf" le dio un giro inesperado y masivo a la recien salida carrera en solitario de Moyet, definiendola mucho más como arista y teniendo lo oportunidad de tomar una dirección solida hacia lo que ella quería con más control de las cosas. En retrospectiva, el estilo que le dieron a Moyet producto de las influencias de Banarama fueron clave en la carrera de Moyet, cambiandole del synth pop a un sonido de pop mucho más comercial sin perder la frescura de la época, y haciendolo hasta nuestros días, en un disco clásico en todo sentido de la palabra. 

Alf Track List:

1. Love Resurrection
2. Honey For The Bees
3. For You Only
4. Invisible
5. Steal Me Blind
6. All Cried Out
7. Money Mile
8. Twistin The Knife
9. Where Hides Sleep

martes, noviembre 05, 2019

Rocktrospectiva: El Masivo Y Exitoso "Reckless" Cumple 35 Años

Fue el 4to., álbum de estudio en la carrera del Canadiense Bryan Adams, co-producido por Adams y Bob Clearmountain, llegando a ser el más exitoso e icónico en su carrera, llegando a vender más de 12 millones de copias a nivel mundial, gracias al sonido, el éxito de los singles y finalmente la masiva gira de 1984-85 que lo puso en el radar a nivel mundial. El disco alcanzó el No. 1 de la Billboard, impulsado por seis exitosos singles, "Run To You", "Somebody", "Heaven", la archifamosa "Summer Of 69'", "One Night Love Affair" y finalmente "It's Only Love" que lanzara a dueto con Tina Turner.  Lo curioso fue que los singles llegaron al top 15 en los Estados Unidos, en una época muy difícil ya que se tenía que pelear con Bruce Springsteen y Michael Jackson muy de moda en ese entonces.

Las grabaciones iniciaron en marzo de 1984, tras el final del tour "Cuts Like A Knife"aunque el proceso inicial no fue del todo satisfactorio, aún así y tras un mes libre, comienza todo en agosto y finaliza con el track "It's Only Love" junto a Tina Turner, además gracias a esa tendencia, tracks como "Run To You", "Summer Of 69'" y "Heaven" tomaron la tendencia que finalmente quería Adams. Las canciones son de lo mejor en todo sentido de la palabra, "Run To You" es una de las más famosas del disco y se ha convertido en un baluarte para Adams dentro de la cultura pop, con "Somebody" la tendencia sigue igual y alcanza el éxito en los charts,  "Heaven" era la baladita que también alcanzó el top ten con un recordado video, y luego la mega famosa "Summer Of 69'" que marcó una época en todos lados, con un video genial con alta rotación también en la MTV, a pesar que tuvo cierta sombra del primero y de "It's Only Love" con Tina Turner, y finalmente podemos mencionar "One Night Love Affair" y la recuerdo mucho porque aparecía en el soundtrack de "Real Genius" en la escena de la fiesta, y finalmente el dueto con Tina Turner en una época en que la Turner era literalmente la reina. 

El disco sigue siendo el más exitoso en la carrera de Adams, a pesar que en los años por venir lanzaría algunos buenos discos en especial el "Waking Up The Neighbours" de 1991, este se mantiene como su obra maestra en todo sentido de la palabra, era perfecto disco de rock y pop, además que los singles impulsados por videos marcaron una época a mediados de los 80's para el Canadiense,  en Guatemala el disco tampoco paso por alto, se trabajaron cuatro singles de los 6 en las estaciones de radio, aunque aquí la que más se mantiene como la más famosa es sin duda "Summer Of 69'" que marcó toda una época en Guatemala, y hasta la fecha sigue siendo una de las más pedidos del repertorío del Canadiense. 

Reckless Track List:

1. One Night Love Affair
2. She's Only Happy When She's Dancin
3. Run To You
4. Heaven
5. Somebody 
6. Summer Of 69'
7. Kids Wanna Rock
8. It's Only Love
9. Long Gone
10. Aint Gonna Cry

sábado, noviembre 02, 2019

In Memoriam: Ha Muerto La Gran Pintora Y Muralista "Rina Lazo"

Ha muerto a los 96 años el día de ayer, la legendaria artista, pintora y muralista "Rina Lazo", su muerte ha sido por un infarto fulminante que le ha cortado la vida, pero al menos nos deja un gran historial y legado artístico. Lazo murió al amanecer del Día de lo Todos Los Santos, y ahora sus restos descansarán junto a los de su esposo el también artista, Arturo Garcia Bustos en el Panteón Civil de Dolores, México en donde residía desde hacía ya medio siglo. Nacida en Guatemala en 1923, Lazo mostró gran afecto al arte desde niña, empezando sus años en Cobán y luego regresa a la capital para profesionalizarse. 

Fue un concurso el que sin querer terminaría por cambiarle la vida, era el año de 1946 y había logrado algo de resonancia en el medio artístico nacional, trabajando con Julio Urruela en la elaboración de los murales del Palacio Nacional de Guatemala mientras estudiaba en la Escuela Nacional, ese año se realizó un certamén de pintura y Lazo fue la ganadora, el premio era un beca para ir a estudiar a México y ese sería el inicio de todo.

En México tenía tres nombres en mente: Diego Rivera, José Clemente Orozco, y David Alfaro Siqueiros, los tuvo que memorizar porque una amiga suya le dijo que los recordara muy bien sino se iban a burlar de ella, y es que era el momento en que México estaba a la cabeza de una revolución artística en la región con el muralismo, que era un movimiento también muy ligado a la clase obrera, el recordar esos nombre hizo que pudiera estudiar en La Esmeralda, mítica escuela de arte en donde conocío a Andrés Sánchez Flores, fue precisamente este personaje que le abrío las puertas y le dejó trabajar en una de sus obras más famosas e icónicas para el arte Mexicano "Sueño De Una Tarde Dominical En La Alameda Central", y a partir de ese momento ya no hubo vuelta para atrás. 

Ahí fue donde también pudo conocer a Arturo García Bustos, quién se convertiría en su esposo, pero la historia no quedaría así, ya que también terminaría conociendo por azares del destino a Frida Kahlo, de quién se convertiría en una colaboradora habitual, y por supuesto a Diego Rivera entre otros. Entre sus obras clave estan la copia que hizo de uno de los murales del sitio arqueológico de Bonampak, trabajos para el Estadio Olimpico de la UNAM, la famosa y pólemica "Gloriosa Victoria" en Guatemala, que retrata la contra revolución llevaba a cabo por Estados Unidos en Guatemala en 1954, aunque muchos de sus trabajos han recibido una fuerte exposición en otros países más allá de México y Guatemala. 

Con su muerte termina una era mágica, ya que venía de una época de pura lucha, dejando un país en plena ebullición social, para establecerse en otro que también era un hervidero en lo político como en lo cultural, abriendole la mente y conduciendola para encontrar sus propias verdades y caminos, y a la vez ayudando a construir un movimiento que denuncío la injusticia y sus manos trabajaron y colaboraron con los talentos más importantes del arte Mexicano de la época, siendo ese su gran legado y los muros prueba atemporal de ello.

viernes, noviembre 01, 2019

Rocktrospectiva: El Fino Y Póstumo "MTV Unplugged In New York" Cumple 25 Años

Se trató del primer disco lanzado tras la muerte de Kurt Cobain, el primer disco póstumo exitoso de la banda que fue lanzado el 1ero., de noviembre de 1994. Como parte de las actuaciones Unplugged de la otrora grande cadena MTV, el disco fue grabado en directo, un 18 de noviembre de 1993 bajo la dirección de Beth McCarthy y se transmitío en MTV, el 16 de diciembre de ese mismo año. 

Aquí Nirvana interpreta un repertorío menos conocido, con una serie de canciones propios y ajenas de bandas como The Vaselines, David Bowie, Lead Belly y Meat Puppets, incluso se tuvo a dos de sus miembros entre los invitados al escenario, además la banda llegó junto a Pat Semar, la celista Lori Goldston, para armar uno de los acústicos más recordados y disfrutables de la serie MTV Unplugged. En el disco no podían faltar clásicos como "Come As You Are", "On A Plain", "About A Girl", "Polly", "Dumb", "Something In The Way" y por supuesto "All Apologies", además de otras clásicas como "Lake Of Fire" junto a Meat Puppets, "Jesus Doesn't Want Me For A Sunbeam" de The Vaselines y no digamos la intensa y reinventada "The Man Who Sold The World" de David Bowie y la siniestra "Where Did You Sleep Last Night" de Leadbelly.

La banda ya venía haciendo las negociaciones con MTV para participar en las sesiones Unplugged, pero no fue sino hasta una gira junto a The Meat Puppets que Cobain aceptó la idea, aunque buscando hacer algo diferente de las tipicas actuaciones Unplugged por el hecho que ya habían vistos varios y simplemente no les gustaron, por lo que se inspiraron en discos como "The Winding Sheet" de Mark Lanegan para hacer el propio, además de ideas como hacer un cover de un tema de David Bowie, junto a Meat Puppets como invitados. A pesar que la banda ya era famosa y destacada, eso no calmó los nervios de Cobain e inclusó llegó a tener discrepancias con MTV por el simple hecho que la banda no incluía muchos de los verdaderos hits en su carrera, además por no incluir personajes más destacados como Eddie Veder en vez de los Meat Puppets, además de tensiones y fallos en los días previos al show, además que Cobain venía padeciendo ciertos problemas post-drogas por lo que había poca felicidad y cero emoción en su persona.

Pese a todos los problemas, el disco salío airoso en su versión recortada de 45 minutos, en donde sacaron los temas "Something In The Way" y "Oh, Me", un par de meses después, Cobain había fallecido y entonces la MTV decidío sacar raja al asunto retransmitiendo el episodio una y otra vez, incluso se anuncío una posible versión larga con temas inéditos entre 1989 y 1994, pero los animos estaban por los suelos por lo que Novoselic y Grohl decidieron que se lanzara la versión comercial. Y así fue como el disco vio la luz ese 1ero., de noviembre de 1994, recibiendo críticas positivas y vendiendo por todo lo alto, el standard quedo puesto y con esto se cerraba la carrera de la banda, desgraciadamente truncada por el negativo suceso de su líder, aún así el disco dejó bellos momentos para la posteridad y hasta la fecha sigue sonando tan fresco como cuando salío al mercado hace 25 años, dandonós a conocer un lado oculto en la banda, en Cobain y el hecho irreparable que supuso su prematura muerte para el mundo de la música.

Aquí en Guatemala sonó muy bien, y creo que muchos aprendimos a tocar la guitarra con algunos de los temas acústicos del mismo, en especial por "Come As You Are" y "About A Girl", gracias a las tablaturas que venían en revistas como "Guitar World, no digamos los grandes hits como lo fueron "All Apologies" y "The Man Who Sold The World" los cuales sonarón hasta el hartazgo incluso años después de haberse lanzado oficialmente, por eso y más es que este disco sigue siendo uno de los mejores en el repertorio de la banda, y es muy probable que esa hubiera sido la tendencia a seguir de la banda en los años venideros que nunca llegaron.

MTV Unplugged In New York Track List:

1. About A Girl
2. Come As You Are
3. Jesus Doesn't Want Me For A Sunbeam
4. The Man Who Sold The World
5. Pennyroyal Tea
6. Dumb
7. Polly
8. On A Plain
9. Something In The Way
10. Plateau
11. Oh Me
12. Lake Of Fire
13. All Apoligies
14. Where Did You Sleep Last Night

Rocktrospectiva: El Reflexivo "Lifeblood" Cumple 15 Años

Fue el séptimo álbum de estudio de la banda Galesa, Manic Street Preachers, grabado en el 2003 y lanzado un 1ero., de noviembre del 2004, "Lifeblood" fue un disco positivo y reflexivo logrando alcanzar críticas respetables por su contenido, además que lanzó dos singles que lograron impulsar el trabajo al No. 13 de la listas Británicas.

El disco incluye temas que van sobre el movimiento feménino en el Reino Unido, así como temas que exploran la reflexión personal, la muerte, la soledad y los fantasmas alejandose un poco de la militancia politica que la banda venía desarrollando, aunque esto no quiere decir que el disco buscaba exorcizar los fantamas de Edwards. El disco fue grabado entre New York, Gales e Irlanda bajo el control de Tony Visconti y Tomo Elmhirst, en el disco se reemplazan las tradicional paredes sonoras llenas de guitarra hacía una tendencia mucho más melódica, haciendo enfasis en los sintetizadores y teclados, alcanzando estilos como pop rock, synthpop/rock catalogandolo como elegiac pop por el propio Nicky Wire.

Del disco se lanzaron dos singles, "The Love Of Richard Nixon" uno de los mejores del set y que alcanzó el No. 1 en el Reino Unido, fue uno de los pocos que llegaron por estos lares y tenía un video inspirado en todo el nefasto asunto del watergate y de Richard Nixon, y luego se vino el menos conocido "Empty Souls" pero que en el Reino Unido logró llegar al No. 2., a pesar de todo esto, hay un dato curioso, ya que el disco es el menos comercial que ha tenido la banda en su carrera.

La recepción del mismo fue positiva y lo hicieron destacar por encima del "Know Your Enemy", considerandoló especial y placentero para escuchar, lleno de contrastes y sonidos agradables, en especial por la presencia de Visconti en la producción, considerandoló uno de los mejores discos comerciales en la carrera de la banda, la ironía es que no vendio tanto como sus entregas anteriores, pese a eso, nos dejó buenos temas y marcó una época dentro de la carrera de la banda.

Lifeblood Track List:

1. 1985
2. The Love Of Richard Nixon
3. Empty Soulds
4. A Song Of Departure
5. I Live To Fall Sleep
6. To Repel Ghosts
7. Emily
8. Glasnosts
9. Always/Never
10. Solitude Sometimes Is
11. Fragments
12. Cardiff Afterlife

jueves, octubre 31, 2019

Primicia: Walking With A Killer

          
A tiempo para las festividades de Halloween se nos viene el single más reciente de la banda The Breeders llamado "Walking With A Killer" una tierna pero a la vez siniestra y sensual balada con un clip a cargo de Marcos Sanchez quien combina imágenes vintage con animaciones monstruosa, el single se desprende de "All Nerve" el más reciente disco de la banda publicado el año pasado.

Primicia: Last I Heard (He Was Circiling The Drain)

         
Thom Yorke, líder de Radiohead, presenta el clip del single "Last I heard (…He was circling the drain)" nuevo tema de su último disco en solitario "Anima" se trata de un tema oscuro y desolador para el cual contrato de Paul Thomas Anderson para dirigir el clip animado en blanco y negro unsando film de 16mm, 3D y animación, para darle ese toque triste y siniestro al igual que la canción.

Primicia: Pinky In The Daylight

         
Tindersticks estrena el clip de su nuevo single "Pinky In The Daylight" técnicamente es una balada y lo más curioso es que para Stuart Staples se trata de la primera canción de amor de la banda, aunque no es la primera vez que escribe algo romantico ya que siempre que lo hace termina odiando el resultado final, a diferencia de esta tierna y suave balada, la cual no solo tomo a Staples por sorpresa sino a todos, el single viene acompañado de un hermoso video a cargo del propio Staples quien explicó que quería capturar la esencia del tema en una hermosa localidad que capturara el paisaje y la belleza de la chica a la que se refiere en la canción por lo que optó por un super 8 y el resultado ha sido muy pero muy agradable.

Primicia: Move A Mountain

         
De la más reciente producción de la banda Chromatics llamada "Closer To Grey" se extrae este nuevo single "Move A Mountain" una suave balada con un clip celestial a cargo de Johnny Jewel en donde siempre resalta la imagen de Ruth.

Primicia: Long Rider

         
Vuelve Pixies con su más reciente single "Long Rider" un tema con el toque clásico de la banda con un clip en donde la banda ha decidido rendirle un homenaje a la surfiste Desiree una amiga de Paz  Lenchantin quien lamentablemente fallecío mientras practicaba el surf.

lunes, octubre 28, 2019

Primicia: Happens To The Heart

        
Se acaba de estrenar el nuevo single promocional del álbum póstumo de Leonard Cohen "Thanks For The Dance" que saldrá al mercado el próximo 22 de noviembre, pero mientras eso llega, toca el turno de disfrutar "Happens To The Heart" la cual es una canción suave y fina y susurrada por Cohen, y con un video que se inspira en la época en que Cohen se lanzó como monje budista, bajo la dirección de Sia, Daniel Askill y que será uno de varios cineastas internacionales que haran los videos para acompañar los temas del nuevo disco.

domingo, octubre 27, 2019

Primicia: Uneventful Days

           
Beck vuelve con nuevo single y clip "Uneventful Day" es el nombre del tema que se extrae de su última producción "Hyperspace" lanzada en el 2017, el tema comienza suave y luego se pone movido e interesante y para la ocasión contó con la dirección de Dev Hynes quien decidio mostrar a un grupo de personas dentro de su contidianidad en cuanto a sus vidas.

sábado, octubre 19, 2019

Primicia: Tokyo Tokyo

         
Los pioneros de la música electrónica de Manchester 808 State estan de vuelta con nuevo disco "Transmission Suite" su primera entrega desde el 2002 y que fue grabado en el que fuera el centro principal de las transmisiones de la televisora Granada, lo que le da un aire de embrujo con el pasado industrial de la ciudad, el primer single "Tokyo Tokyo" es muestra de eso en donde podemos apreciar esos viejos fantasmas sonoros de una epoca hace ya 30 años que nos negamos a olvidar y que siguen sonando tan pero tan actuales, el clip corre a cargo de Michael England.

miércoles, octubre 16, 2019

Rocktrospectiva: El Icónico "Hats" Cumple 30 Años

Lanzado un 16 de octubre de 1989, "Hats" segunda entrega de la banda Escocesa The Blue Nile, vino a cortar una prolongada ausencia entre 1984 y 1989 para la banda de los estudios de grabación y escenarios. Pero la tardanza valío la pena, ya que el disco se convirtío en todo un clásico del sophisti-pop, ensalzando el termino de "culto" por todo lo alto,y llegando a conseguir una notable posición No. 12 en los charts Británicos, además del lanzamiento de tres geniales singles: "The Downtown Lights", "Headlights on the Parade", y "Saturday Night" que llegaron a marcar una época.

Tras unos cuatro miserables años gracia a su antigua casa disquera, la banda deambulo entre la nada y todo porque se pasaron de listos cobrando una gran cantidad de dinero por el contrato con Virgin que adquirio sus servicios, y luego no pudo cumplir con el segundo y entonces se encargaron de desaparecer a la banda, Buchana se sentía un paría sin mucho que comer, sin dinero, si material que grabar y sumidos en una gran depresión, aparte de la demanda de Virgin contra ese miserable pseudo sello llamo Linn, pero dicen que no hay mal que por bien no venga, y es que entre todo ese caos, Buchanan pudo componer un icónico disco dotado de belleza, tristeza, amor, desamor, soledad y sofisticación. 

El disco llevaría por nombre "Hats", y sería algo así como su obra cumbre en el mundo del pop, en una época en donde la buena música vibraba por cualquier rincón, con unos arreglos fabulosos llenos de electrónica, apareciendo precisamente en el momento justo a finales de 1989 para tomarnos a todos por sorpresa, lleno de profundidad, canciones de urbanas, de las luces de la gran ciudad, de conducir por la noche, de amores y tristezas, el disco entonces recibío críticas positivas de medio mundo, ya que se alejaba de los clichés sonoros de su disco debut, el disco simplementa era fabuloso lleno de ambientes azules con una notable dirección emocional que terminó agradando a los oídos más exigentes de medio planeta, un triunfo de la humanidad sobre la frialdad tecnologíca, regalandonos un disco mágico lleno de vida y calidez humana.

Sin duda fue un disco elegante, rico en sonido, con una belleza artesanal, sublime y melancolíco, simplemente música exquisita en donde poco es dicho pero mucho es revelado. El disco y los singles no fueron populares en Guatemala, pero curiosamente por otros medios lograron entrar en el gusto de los contados pero finos oyentes locales, en especial con los videos de "Headlights On The Parade"  "The Downtown Lights" podían verse en la MTV y VH1 de aquel entonces y por supuesto otros shows como "Video Mix" o "RockoPop" le dieron duro a los singles, el disco estuvo disponible al año siguiente pero nadie preguntaba por él, ya sea por desconocimiento o porque en el mercado Guatemalteco no importaba para nada el sonido tan fino de una banda desconocida para muchos por estos lares, incluso Estados Unidos cayó en el embrujo sofisticado del disco y su single "The Downtown Lights" llegó al top 10 del Modern Rock Tracks de la Billboard. Sin duda fue un gran año ese 1989, en donde la buena vibra y la música decente tenía mucho que decir, y lo mejor era que estaba al alcance de todos, y eso sería la último de la banda hasta 6 años después cuando lanzarían "Peace At Last" pero esa ya es otra historia.

Hats Tracklist:

1. Over The Hillside
2. The Downtown Lights
3. Let's Go Out Tonight
4. Headlights On The Parade
5. From A Late Night Train
6. Seven A.M.
8. Saturday Night

martes, octubre 15, 2019

Primicia: Zoo Eyes

         
La Neozelandsea Aldous Harding vuelve con un bizarro video para el single "Zoo Eyes" uno de sus últimos cortes de su placa "Designer", el clip protagonizado por la artista y dirigido por Martin Sagadin mostrando a la harding vestida como payaso para darle vida a una rara balada que tiene como marco de escenario Ōtautahien Nueva Zelanda.

domingo, octubre 13, 2019

Primicia: Hungry Baby

           
Kim Gordon lanzó el pasado viernes "No Home Record" y aprovecha para compartirnos su nuevo singles "Hungry Baby" se trata de un tema ruidoso y más experimental que nunca en comparación de los dos anteriores, y nos devuelve a la realidad a su sonido tipico puro garage y distorsión intensa con un clip bajo la dirección de Loretta Fahrenholz quien nos presenta video lleno de insectos, mariposas y un camaleón para darle más rareza al asunto.

Primicia: Hey Rosey

         
The National vuelve al ruedo con un nuevo corte "Hey Rosey" de su más reciente producción "I Am Easy To Find", tema en donde Matt Berninger comparte créditos con Gail Ann Dorsey para entregarnos una gran balada, en cuanto al clip este corre a cargo de Mike Mills, quién ya ha trabajado con la banda anteriormente el cual fue filmado en un parqueo, teniendo como protagonista a la bailarina y coreógrada Sharon Eyal dandonos como siempre un momento conmovedor y a la vez muy doloroso ya que sus movimiento a pesar de ser naturales rayan en la improvisación dandole un toque único al video. 

sábado, octubre 12, 2019

Rocktrospectiva: El Impecable Debut De Lloyd Cole Y Sus Commotions "Rattlesnakes" Cumple 35 Años

Fue el impecable debut de parte de un desconocido grupo llamado The Commotions lidereados por un tal Lloyd Cole, el disco "Rattlesnakes" fue su carta de presentación y fue lanzado el 12 de octubre de 1984. La banda fue formada por Cole mientras era un estudiante en la Universidad de Glasgow, citando entre sus influencias a Bob Dylan y Booker T. and the MGs como sus influencias mayores aunque notando su influencia en las letras gracias a sus estudios en inglés y filosofía, de hecho el título del disco hace referencia a la novela "Play It As It Lays" de Joan Didion y sus letras se refieren a gente como Renata Adler, Simone de Beauvoir, y Norman Mailer. 

El disco en si es raro, pero a la vez visionario, literario, culto y deambula entre lo Europeo y lo Estadounidense, haciendo guiño a esas fiestas curiosas llenas de personas cultas y a la vez guapas. Las canciones fueron escritas en el Glasgow Golf Club en donde el padre de Cole trabajaba como club master y donde su familia vivía, por ejemplo "Perfect Skin" y "Forest Fire" fueron escritas en un fin de semana en un sotano del club, el tema "Speedboat" toma su nombre de un libro de Renata Adler, en donde Cole descaradamente admite haber robado la línea de la canción del libro, "Down On Mission Street" es acerca de un personaje que nunca va ver hacía atrás y se pondra por delante de todas las demas personas, "Charlotte Street" es basada en el propio Cole acerca de su ideal de conocer el romance con una linda chica y llevarla de cita a un hermosa librería, "Are You Ready To Be Heartbroken" es acerca de estar muy enamorado y entonces si lo estas pues pronto te romperan el corazón. 

El single "Perfet Skin" muestra a Cole cantando por un lado y la banda tocando por otro haciendo curiosas referencias al cine y a los libros aderezado con el gran trabajo en la guitarra de parte de Neil Clark que le dan una sonoridad perfecta a los temas de Cole, "Forest Fire" el otro singles es de gran intensidad, mientras que "2CV" es acerca de las emociones escondidas en las residencias universitarias, y por supuesto "Rattlesnakes" uno de los más hermosos del set. En cuanto a la portada, pues el disco mostraba una rara fotografía de Robert Farber escogida por encargo de de la compañia de diseño Da Gama de una seleccion de fotográfias. 

La crítica aplaudio el disco en el Reino Unido y lo valoraron por su sonido muy positivo, refrescante, vibrante y lleno de tierno pop, gracias a las pretensiones poeticas de Cole, la banda había lanzado uno de los mejores discos debut de 1984, mientras que ne los Estados Unidos, las críticas fueron también favorables aunque el sonido no era del todo el preferido del otro lado del charco, con el pasar de los años, el disco ha sido considerado como una joya sonora atemporal, un disco de college rock lleno de inteligencia, ironía, y con un sonido entre el folk y el rock con una base alternativa que le dieron su toque volviendolo uno de los más finos debuts de los 80's. 

Rattlesnakes Track List: 

1. Perfect Skin
2. Speedboat
3. Rattlesnakes
4. Down On Mission Street
5. Forest Fire
6. Charlotte Street
7. 2CV
8. Four Flights Up 
9. Patience
10. Are You Ready To Be Heartbroken 

miércoles, octubre 09, 2019

Rocktrospectiva: El Exitoso "Enjoy Yourself" Cumple 30 Años

Lanzado un 9 de octubre de aquel glorioso 1989, "Enjoy Yourself" fue el 2do., álbum en la carrera de la guapa Kylie Minogue, bajo la tutela de The Hit Factory/SAW, el disco tomó el mando del inocente y también exitoso debut "Rhythm Of Love" logrando vender un millón de copias en el Reino Unido.

Claro esta que tuvo una serie de críticas variadas, por un lado y manera sarcastica en la Rolling Stone le daba 5 estrellas pero lo consideraban un disco tonto y banal, y así por el estilo, sin embargo fue No. 1 en el Reino Unido logrando dos No. 1. El disco se graba en 1988 con el apoyo de Stock, Aitken, Waterman quienes siguieron explotando la imagen de adolescente guapa de Kylie además de los usuales estilos que iban del bubblegum pop, dance-pop y disco, orientado a la parranda y a las relaciones sentimentales, su mercado más rentable fue el Europeo, ya que en los Estados Unidos falló en hacerse un nicho y eso hace que Geffen Records la bote de su catalogo.

Igual poco importaba, ya que todo iba muy bien del otro lado del charco incluso en America Latina, el disco fluyo muy bien, se lanzarón cuatro singles "Hand On Your Heart", "Tears On My Pillow" que era un cover, "Wouldn't Change A Thing" y "Never Too Late", de los cuales, el promocional junto a Jason Donovan "Especially For You" tuvo su momento en las radios Guatemaltecas. El éxito de los singles y las ventas, impulsó una gira "Disco in Dream" que visitó Australia, Gran Bretaña y Asia colocandola por todo lo alto. 

Lo más meloso y sin sentido era la portada, en donde Kylie aparecía en un fondo blanco vestida de negro, una portada muy cursi pero que encajaba con la personalidad dulce e inocente que Kylie proyectaba al respecto, con tonos plateados que obedecía a la imagen típica de Mushroom Records. Sobre los singles, "Hand On Your Heart" fue No. 1 en el Reino Unido y aquí sonó más que nada en la televisión gracias a programas como Musicales del 13, Video Mix y Rocko Pop, un tema bailable y que venía incluído en la colección Now 1989, "Wouldn't Change a Thing" fue 2do., con un video rodado en el Reino Unido, el tercero fue "Never Too Late" uno de mis singles favoritos de todos los tiempos, con un video algo feo y que sinceramente merecía algo mejor, aún así fue No. 1, luego la bonita balada "Tears On My Pillows" de Little Anthony and the Imperials de 1958, este era parte del filme "The Delinquents", donde Kylie participó y alcanzó el No. 2, y claro el single promocional "Especially For You" junto a Jason Donovan que fue No. 1 y fue el único que aparecío en rotación en Guatemala hace 30 años. 

Enjoy Yourself Track List:

1. Hand On Your Heart
2. Wouldn't Change A Thing
3. Never Too Late
4. Nothing To Lose
5. Tell Tale Signs
6. My Secret Heart
7. I'm Over Dreaming (Over You)
8. Tears On My Pillow
9. Heaven And Earth
10. Enjoy Yourself

Primicia: Into The Surf

         
Foals adelanta un nuevo clip para el single "Into The Surf" que precede "The Runner" aquel cuyo clip presentaba el doppelgänger de Philippakis mientras que ahora se trata de una balada con un video de dibujos animado que nos ofrecen un asunto más calmado en este video del se hacen eco las cualidades gelidas de la canción bajo la dirección de Steve Warme.

domingo, octubre 06, 2019

Primicia: Pick U Up

         
La banda Foster The People estrenan "Pick U Up" un tema movido y pegajoso en donde Mark Foster vuelve a tomarse la dirección del clip, parece que estan en algún lugar Asiatico porque el tipo de personas que aparecen en el video con vibras 90's lleno de emoción y movimiento. 

Primicia: Don't Go

        
Para celebrar el 40 aniversario de fundación de OMD (Orchestral Manoevres In The Dark) sale el clip oficial del single "Don't Go" tema que ya habíamos tenido la oportunidad de escuchar y que ahora viene apoyado por un clip animado muy agradable y nostálgico, el boxset llamado "Souvenir" donde viene incluido este tema esta pronto a salir.

sábado, octubre 05, 2019

Placeres Sonoros: Cry For Help (Reimagined)

           
Como parte del lanzamiento de un nuevo greatest hits de parte del gran Rick Astley que llevará por título "The Best Of Me" a publicarse el próximo 25 de octubre, nos entrega este clásico "Cry For Help (Reimagined)" una nueva versión más suave y con un hermoso piano, que varía un poco del tema original que fue lanzado en 1991 y que fue un gran éxito para Astley en aquel entonces.

Primicia: You're No Good

         
Uno de los primeros cortes que se lanzan del álbum de Chromatics "Closer To Grey" este primer corte lleva por título "You're No Good" un tema sexy, bailable y sofisticado con unas suaves vocales de parte de Ruth y con dirección para variar de Johnny Jewel con unos efectos que recuerdan Studio 54 y esa movida bailable entre finales de los 70's y principios de los 80's.

Primicia: So Hot You're Hurting My Feelings

        
Caroline Polachek comparte el single "So Hot you're Hurting My Feelings" que se desprende de "Pang" el disco que verá la luz el próximo 18 de octubre bajo el sello Columbia y el que más nos ha gustado ya que se trata de un tema de corte electro y dance en donde la artista quien también colaborado en la dirección del video junto Matt Copson además la curiosa coregrafía ha sido trabajo de Polachekede verse debajo.

jueves, octubre 03, 2019

La Noticia: Chromatics Con Nuevo Disco Siete Años Después

Casi que nos tomaron a todos en curva, pero ya los indicios sugerian que la banda por fin iba lanzar su primer disco en siete años, se trata de "Closer To Grey" el nuevo disco de la banda Chromatics bajo la marca VII, bien puede ser su 7mo., disco aunque no sea el mítico "Dear Tommy" que sigue en deuda ya que tan solo presentaron el track list en el 2014.

Se trata de doce temas en los que se incluye un cover "The Sound Of Silence" de Simon & Garfunkel aunque también esta otro "On The Wall" de The Jesus & Mary Chain. El disco fue lanzado el pasado 1ero., de octubre, del cual ya se puede confirmar su lanzamiento en Nueva Zelanda, donde la mayoria de sus canciones son material nuevo, aunque el título del disco ya se había anunciado en el 2014.

Abajo el track list: 

Closer To Grey Track List: 

1. “The Sound Of Silence’
2. “You’re No Good”
3. “Closer To Grey”
4. “Twist The Knife”
5. “Light As A Feather”
6. “Move A Mountain”
7. “Touch Red”
8. “Through The Looking Glass”
9. “Whispers In The Hall”
10. “On The Wall”
11. “Love Theme From Closer To Grey”
12. “Wishing Well”

In Memoriam: La Icónica "Kim Shattuck" Muere A Los 56 Años

Kim Shattuck, la líder de la banda de rock alternativo The Muffs, ha muerto a los 56 años de edad, a consecuencia de la esclerosis lateral amiotrófica (ELA), enfermedad contra la cual luchó durante los últimos dos años. 

Siempre comprometida con la causa, genuina y única, Shattuck, también fue bajista para The Pixies, cuando se fue Kim Deal de la banda, de hecho la banda Estadounidense mando un emotivo mensaje en honor a la artista y compositora, cuya noticia de su deceso fue transmitido por su pareja Kevin Shuterland, quién narró que la artista había muerto en paz en su cama.  

La cantante falleció apenas unas cuantas semanas del lanzamiento de su nueva producción "The Muffs". Nacida en 1963, Shattuck comenzó su carrera como miembro de The Pandoras y luego aparecío en The Beards destacando en la escena "alt-rock" de los 90's, paso a formar parte de Pixies en el 2013 cuando Kim Deal se marchó de la banda, pero por su condición solo se mantuvo hasta el final de la gira, y luego pasó a tocar con The Muffs con quienes ya venía preparando material, luego de cinco años de silencio, se publica un nuevo disco "No Holiday" con 18 temas nuevos y estaba previsto a publicarse para este 18 octubre.

La artista estuvo luchando durante dos años contra la Esclerosis Lateal Amiotrófica, una enfermedad progresiva y violenta del sistema nervioso que debilita los músculos y afecta seriamente la funciones físicas, en especial la células nerviosas que están en el cerebro y la médula espinal, que son las transmiten el mensaje de funcionamiento hacia los músculos voluntarios, la esperanza de vida de esta enfermedad es de unos dos años, aunque hay casos curiosos como el de Stephen Hawking que logro aguantar 55 años.

martes, octubre 01, 2019

Primicia: The Runner

         
Foals estrena un intenso y magnífico clip para el single "The Runner" nuevo corte que se desprende de "Everything Not Saved Will Be Lost Part 2" a lanzarse el 18 de octubre y en donde el líder de la banda Yannis Philippakkis de la mano del director Quentin Deronzier aparece con su doppelgänger quien resulta ser su creador peleandose y saltando entre lienzos y pinturas reflejando diferentes estados y haciendole guió a la masculinidad, la autoreflexión y por supuesto los desastres climáticos.

lunes, septiembre 30, 2019

Primicia: Something Has To Change

         
Amber Bain aka The Japanese House lanza el video oficial de su nuevo single "Something Has To change" un tema de corte dreamy pop y electronica en donde la artista nos llama a reflexionar sobre el cambio climático, con un clip bajo la dirección de Nadira Amrani en donde aparece con una banda por primera vez y se hace rodear en una sala llena de plantas o descansar sobre una pila de ropa usada y viendo hacia una pared llena de televisores viejos. 

Primicia: Love Missing

         
Nuevo corte que se desprende de "Free" la más reciente producción del icónico Iggy Pop, con "Loves Missing" retoma su esencia y espirítu con un video a cargo de Simon Taylor en donde Iggy aparece sentado interpretando el tema mientras comienzan a sonar las potentes y convincentes guitarras alternando con tomas de una chica.

domingo, septiembre 29, 2019

In Memoriam: Muere José José "El Principe De La Canción" A Los 71 Años

Uno de los artistas más grandes y dotado de una privilegiada voz, ha muerto a los 71 años en Florida, Estados Unidos, como consecuencia de un cáncer de páncreas que lo venía aquejando, su estado de salud se había deteriorado enormemente en los últimos años.

El artista se había labrado una carrera de 55 años en los que llegó a vender aproximadamente unos 100 millones de discos, convirtiendoló en uno de los artistas más exitoso a nivel Hispanoamericano, llegando ser nominado 9 veces a los Grammy, alcanzando su máximo esplendor en los años 80s, en especial cuando lanzó "Secretos" en 1984, disco que alcanzó el No. 1 de la Billboard. 

Su gran momento sin duda llegó cuando interpetó "El Triste" su emblemático tema que curiosamente lo dejó 2do., en el Festival de la OTI, a pesar que no componía su gran talento radicaba en su voz, que le permitió poder trabajar junto a grandes compositores para que interpretara sus temas, llegando hacer sentir a miles por su intensa manera de cantar los temas, destacando entre sus éxitos "Gavilán O Paloma", "Soy Así", La Nave Del Olvido", "Amar O Querer", "Ya Lo Pasado, Pasado", "Si Me Dejas Ahora".

Pero junto a la fama se vinieron los problemas, padecío una fuerte adicción a las drogas y fue alcoholico y casi que vivío como indigente con un escuadron de borrachos a los que apodaba "El escuadrón de la muerte", logró abandonar el alcohol y rehabilitarse gracias a su segunda esposa y amigos cercanos, pero el exceso de alcohol y forzar la voz, le habían pasado ya factura en todo sentido de la palabra y ya no podía cantar como antes, su último gran disco fue "40 y 20" que lo devolvío a la fama pero después su salud comenzó a pasarle factura y en los últimos años todo era pura sobrevivencia.

Curiosamente era el último que quedaba de aquella foto tomada en 1984 en donde aparecía junto a Rocío Durcal, Juan Gabrial y Camilo Sesto, siendo este último el recien desaparecido no hace poco y que quizás terminó por llevarselo tras años de estar viviendo en la cornisa.

Primicia: Never Let You Go

         
Tras anunciar la publicación de su segunda producción que llevará por nombre "seeking Thrills", la cantante Georgia nos entretiene con el primer corte del mismo "Never Let You Go" un pegajoso impulso de electro pop que podría darle lo necesario para establecerla entre las mejores, el clip corre a cargo de Joseph Connor presentando a la artista haciendo de las suyas en un imponente paraje desertico.

Primicia: Next To You

         
Supergrass vuelve al ruedo con "Next To You" un cover de The Police con el toque tipico de la banda lleno de potentes vocalizaciones, estridentes guitarras, y harmonías, es el primer track que se lanza para promocionar una nueva colección de éxitos llamada "The Strange Ones 1994 - 2008" por la celebración del 25 aniversario del disco debut de la banda "I Should Coco" que verá la luz el próximo 24 de enero, una masiva caj con los 6 discos originales en LP, CD, bonus CDs y material inédito, en directo, b-sides, remixes y rarezas junto a un libreto, posters y un botón conmemorativo.

sábado, septiembre 28, 2019

Primicia: You're Either On Something

         
Nuevo single de la banda Británica Temples, "You've Either On Something" nuevo corte que se extrae de su nueva producción "Hot Motion" y de la cual hace un mes más o menos se había dado a conocer el audio oficial, el clip corre a cargo de Sam Kinsella y presenta a la banda en un club en donde estan siendo agasajados aunque no saben lo que le han puesto a la bebida, con una onda bastante retro desde las pintas hasta el sonido.

In Memoriam: Robert Garrison El Recordado "Tommy" Ha Muerto

Robert Garrison el famoso "Tommy" de la recordada película "The Karate Kid" de 1984 y que recientemente estaba participando en la serie "Cobra Kai", ha muerto a los 59 años por complicaciones de riñones e hígado.

El actor fallecío en un hospital de Virginia Occidental donde había sido internado la mañana del viernes, su familia declaró que el actor estuvo luchando por su vida pero su estado de salud se había complicado demasiado, había estado internado en un hospital de West Virgina antes de trasladarlo a Pensilvania en donde finalmente falleció.

Para muchos, Rob era una gran persona, muy cómica y encantadora que disfrutaba de la gente y la vida, comenzó su carrera en los años 70's, debutando en el filme "Starship Invasion" de 1977, además tuvo apariciones en Iron Eagle de 1986 pero su fama llegó como "Tommy" en "The Karate Kid" de 1984 y "The Karate Kid II" de 1986, en la televisión tuvo participaciones en "MacGyver" y "Tour Of Duty" y finalmente "Cobra Kai" en donde practicamente se robó el show en la parte de la fogata donde conversa con Johnny.

viernes, septiembre 27, 2019

Rocktrospectiva: El Clásico "Abbey Road" Cumple 50 Años

Se cumplen 50 años del afamado lanzamiento de uno de los discos más emblematicos de todos los tiempos, se trata del legendario "Abbey Road" lanzado un 27 de septiembre de 1969 para marcar el final de The Beatles. El disco con el cual la banda quería volver a los viejos tiempos, grabando un álbum en donde se juntaran cuatro músicos y un prodcutor en un estudio con temas como única gran referencia.

Curiosamente fue el último disco de la banda en teoría, aunque no fue la última entrega oficial, ya que en 1970 se editó "Let It Be" aunque este ya había sido grabado preciamente, pensado quizás como el último gran acto de una de las bandas más famosa del rock, sosteniendose como una obra cultural de gran envergadura, gracias a una serie de detalles, como la curiosda portada se hizo, los pormenores que llevaron todo esto, la parafernalia y el misterio oculto de la portada, y finalmente la manera en que se sacaron una colección de grandes temas por última vez. 

Era 1969 y los Beatles llegaban a su fin, más grandes que nunca, "Abbey Road" pues se trató entonces de una colección de canciones y fragmentos de canciones en donde la cara B del disco era un collage de temas interconectados cargados de giros y choques emocionales debido a lo que fue su caótica separación, en donde la relación entre McCarten y Lennon se volvió peor que nunca, pero aún así lograron sacar temas icónicos de la chistera junto a otros cortesía de Harrison y Starr en donde dieron su aporte con clásicos como "Something" una sobrecogedora balada que se había inspirado en un tema de James Taylor, y la dinamica "Here Comes The Sun" un tema dulce y amigable en todo sentido de la palabra.

Pero el resto de los temas hechos por Lennon y McCartney brillaban por si solas, la increíble "Come Together" un grito de rebeldía y venganza a la vez dotada de una línea proto-funk, la psicodélica "I Want You (She's So Heavy)", otro increíble tema y de mis favoritos del disco en donde destacaba el bajo de McCartney y esa guitarra orientada al rock progresivo, pero Paul también nos dio unos temas raros "Maxwell's Silver Hammer" y "Oh, Darling!", que añadieron más tensión al asunto de la banda, ya que a Lennon y Starr no les gustó la primera porque pensaban que era música de abuelas y la segunda un tema que no muy entendería Lennon al principio y el porque era más adecuada para su voz que la de Paul, mientras que Ringo colaboró con "Octopus Garden".

"Because" era otro tema que venía en el Lado B y uno de los más memorables de esa parte, al que le sigue el famoso "Medley" que Paul compuso como una suite de ocho minitemas, luego "The End" como final del mismo Medley, y finalizan todo con "Her Majesty". Después todos tomarian rumbos distintos casi como la portada, hacía adelante pero todos separados.

Al final eso fue "Abbey Road" una especie de tregua en donde todas las partes involucradas jugaron bien su parte, ya se había terminado todo pero se hizo un esfuerzo para sacarse un último aliento para la posteridad, esa fue la esencia de "Abbey Road" saber juntar los últimos temas de una banda que apenas si se llevaba bien. 

Sobre el disco, quizás la anécdota más curiosa que tenga fue sobre la forma en que quise robarselo a mi tía Doris, ella tenía el vinilo abandonado en un anaquel de discos donde le daba el polvo y la luz del sol, así que pense que nunca se daría cuenta y un día que fui a su casa, termine por llevarmelo pero al parecer si se dio cuenta y vino a reclamarlo, ella sabía que yo me lo había llevado por ser el único loco por la música rock y los vinilos, a regañadientas se lo di, pero lo escuche otra vez antes de devolverselo, unos años después se me acercó y me lo entrego como regalo, sin saber que comenzaba agonizar por un enfermedad terminal que le había detectado, ella me lo daba como su regalo de despedida y apesar de lo mla cuidada y maltratada que estaba la portada, aun lo tengo como uno de mis tesoros sonoros favoritos.

Abbey Road Track List:

1. Come Together
2. Something
3. Maxwell's Silver Hammer
4. Oh! Darling
5. Octopus Garden
6. I Want You (She's So Heavy)
7. Here Comes The Sun
8. Becauser
9. You Never Give Your Money
10. Sun King
11. Mean Mr. Mustard
12. Polythene Pam
13. She Came In Through The Bathroom Window
14. Golden Slumbers
15. Carry That Weight
16.The End
17. Her Majesty

Discos: Nick Cave Anuncía "Ghosten"

Nick Cave & the Bad Seeds vuelven al ruedo y anuncían el lanzamiento de "Ghosteen", el nuevo disco de la banda y sera doble, este estara disponible a partir de los próximos días, al parecer ahí por el 4 de octubre el disco vera la luz.

El nuevo disco se compone de 8 temas, en donde la primera parte Nick Cave le ha llamado "the children" (los niños), y dos canciones enlazadas que formaran un interludio, las cuales sería "their parents" (los padres). Se trata del primer disco desde "Skeleton Tree" lanzado en el 2016, para finalizar un período de silencio, de momento no se conocen singles a promocionar pero si la portada, la cual exponemos como parte del artíuclo.  

El anuncío llegó por medio deu na carte de Cave "The Red Hand Files", en donde se explica el lanzamiento de estos ocho temas, seguidos de los dos temas enlazados por una pieza hablada y que el disco tiene un espíritu migrante, a continuación el track list:

Parte 1 (The children):

The Spinning Song
Bright Horses
Waiting For YouNight RaidSun ForestGalleon ShipGhosteen SpeaksLeviathan
Parte 2 (Their parents): 

Ghosteen
FirefliesHollywood

viernes, septiembre 20, 2019

La Reedición: Head Music 20th. Anniversary Deluxe 4CD + DVD Edition

Aprovechando que se cumple 20 años del lanzamiento oficial de "Head Music", el próximo mes de noviembre verá la luz una nueva re-edición de 4CD+DVD del disco de la banda Británica. Es uno de los discos más finos de la banda que incluye los singles "Electricity", "She’s in Fashion", "Everything Will Flow" y "Can't Get Enought", los cuales vienen incluidos en esta nueva re-edición en versión deluxe.

El CD1 es el disco originale en sí, mientras que el CD2 traen 18 b-sides en total, los otros dos CDs restantes contiene un total de 30 track previamente sin lanzar con demos caseros, ensayos, studio demos, versiones alternativas y grabaciones en directo de las colecciones de Richard Oakes, Neil Codling y Brett Anderson junto Simon Gilbert. 

El DVD contiene apariciones en Top Of The Pops junto a presentaciones en el BBC TV's Later...with Jools Holland, más un libreto multimedia con notas de Anderson, las letras y fotográfias de la banda, y estara disponible a partir del 8 de noviembre próximo. 

Head Music 20th. Anniversary Deluxe 4CD+DVD Edition Track List:

DISCO 1 
HEAD MUSIC
1. Electricity
2. Savoir Faire
3. Can’t Get Enough
4. Everything Will Flow
5. Down
6. She’s In Fashion
7. Asbestos
8. Head Music
9. Elephant Man
10. Hi-Fi
11. Indian Strings
12. He’s Gone
13. Crack In The Union Jack

DISCO  DOS
THE B-SIDES
1. Leaving
2. Popstar
3. Killer
4. Implement Yeah!
5. Waterloo
6. See That Girl
7. Bored
8. Pieces Of My Mind
9. Jubilee
10. God’s Gift
11. Weight Of The World
12. Seascape
13. Crackhead
14. Let Go
15. Since You Went Away
16. Situations
17. Read My Mind
18. Heroin

DISCO TRES
DEMOS AND ALTERNATE VERSIONS…
1. Gloopy Strings [Neil’s original instrumental home demo of She’s In Fashion]
2. Repugnant [Richard’s original home demo of Everything Will Flow, 1997]
3. God’s Gift [Brett’s home demo]
4. See That Girl [Brett’s original home demo]
5. Jubilee [Neil’s instrumental home demo]
6. Shed [rehearsal room recording of Leaving, early 1998]
7. Pieces Of My Mind [rehearsal room recording]
8. John Pong [early rehearsal of He’s Gone, January 1997]
9. Can’t Get Enough [Protocol demo]
10. Savoir Faire [Steve Osborne’s trial session, June 1998]
11. Everything Will Flow [Steve Osborne’s trial session, June 1998]
12. Everything Will Flow [Anti-Latin instrumental]
13. Can’t Get Enough [Stomp mix]
14. Hi-Fi [Dub Ben2 mix]

DISCO CUATRO 
OUTTAKES, UNUSED MIXES and ACOUSTIC FAN CLUB SHOW
1. Leaving (instrumental) [early take]
2. Hi-Fi (instrumental) [different version]
3. Savoir Faire [Mayfair mix]
4. Everything Will Flow [Mayfair mix]
5. Stompy[early mix of Electricity]
6. Can’t Get Enough [working mix, 29 October 1998]
7. Down [monitor mix, 20 Nov 1998]
8. She’s In Fashion [early mix]
9. Indian Strings [alternate version, 15 October 1998]
10. Jubilee [early version, 28 August 1998]
11. Killer [monitor mix, 29 October 1998]
12. Popstar [Matrix version, 9 July 1998]
13. Everything Will Flow (live) [acoustic fan club show, Amsterdam, 8 June 1999]
14. Down (live) [acoustic fan club show, Amsterdam, 8 June 1999]
15. Elephant Man (live) [acoustic fan club show, Amsterdam, 8 June 1999]
16. She’s In Fashion (live) [acoustic fan club show, Amsterdam, 8 June 1999]

DVD 
BBC TV APPEARANCES
TOP OF THE POPS
1. Electricity [23.4.99]
2. She’s In Fashion [2.7.99]
3. Everything Will Flow [17.9.99]
LATER… WITH JOOLS HOLLAND [14.5.99]
4. Can’t Get Enough
5. Elephant Man
6. Everything Will Flow