sábado, diciembre 31, 2011

Feliz Año 2012


Los mejores deseos para este 2012 a todos los seguidores y visitante de este espacio dedicado a la música independiente y la cultura pop en su mayoría, e infinitas gracias a todos aquellos que aun se toman la molestia en comentar y dejar sus aportes para mejorar la interrelación dentro de este medio.

La verdad me siento satisfecho se superaron algunas metas, por ejemplo este año se postearon más temas pero desgraciadamente no se pudo superar la meta de las cien mil visitas que ya esta próxima, así que primero Dios nos volveremos a ver dentro de un año por aquí aunque esta vez el reto sera mayor ya que hay que superar las publicaciones y procurar llegar a más cibernautas.

En cuento a la música, pues la verdad no fue un gran año que digamos, la música iberoamericana desgraciadamente palidecio y las buenas propuestas fueron muy limitadas, un poco más animado fue la escena internacional aunque tuvimos que esperar hasta la 2da. mitad del año para poder escuchar las verdaderas joyas del 2011, el regaetón parece debilitarse y eso me agrada pero desgraciadamente abundaron las voces adolescentes las cuales no eran más que unos jodidos clones enlatados de poca originalidad, también la música electronica tuvo sus tropezones pero ya viene recuperandose de la monotonía del trance.

Desgracidamente en mi región fue un año de cero conciertos y nuevamente las propuestas más atroces fueron las que vinieron sin parar dejando como siempre nada deseando que para el otro año las cosas mejoren en el horizonte.

También se nos fueron grandes personajes como el visionario y creador Steve Jobs aunque para variar ya están sobreexplotando al icono hasta el hartazgo, también se nos fue el creador del capitán América, Joe Simon un icono del comic, Socrates leyenda del football mundial, el simio Cheetah figura legendaria de Tarzan, el actorazo Pedro Armendariz, el gradnote y corpulento Bubba Smith mejor conocido en su papel del oficial Moses Hightower, uno de los pioneros del rap y que gozo de gran fama en los 90´s el gordito Heavy D, el atormentado actor Jeff Conaway uno de los héroes de Grease, el genial director Sidney Lumet, la gran dama del Punk Poly Styrene una de las pioneras mujeres que se abrio camino en el duro mundo del rock, el entrañable Alberto Granado compañero de viaje del Che Guevara, la inolvidable vocalista de Santa Sabina, Rita Guerrero siempre luchadora en toda causa, el maestro de las letras Ernesto Sabato, Claude Choules el último sobreviviente de la Primera Guerra Mundial, el compositor Miguel Esperón, el legendario blusero Gary Moore, la veterana y malograda actriz Maria Schneider y la loquisima y también malograda que lamentablemente fue vencida por sus demonios Amy Winehouse, y así por mencionar los más celébres, aúnque si me puse contento por la muerte del tirano Gaddaffi no me juzguen mal pero creo que ningún pueblo merece tener a un dictador como este, por otro lado seguimos tristes y ansiosos a la vez por la recuperación del entrañable y queridisimo Gustavo Cerati desgraciadamente aún en coma, y por supuesto el grave estado de salud de siempre querido Hector Gaitán que esperamos se recupere.

También entre lo malo hay que añadir la separación de Sonic Youth hipoteticamente en momentos que la banda aparentemente había anunciado nuevo material, en realidad fue Kim la que se separó de Thurston pero todo indica que las cosas así ya no funcionan de la mejor manera, de igual manera otro grande del indie R.E.M. dijo adiós con todo el dolor de mi alma tuve que aceptarlo a pesar que dejaron un gran álbum y un greatest hits a manera de testamento, U2 sigue dando patadas de ahogado como directo son una mina de oro pero al entrar al estudio son otra cosa, Coldplay sigue sacando temas feos pero mantiene su status de superestrella, cosa que aun sigo sin explicarme, los Gallagher se separaron y cada quien saco su álbum perdiendo fuerza.

Pero no todo estuvo mal ya que entre las gratas sorpresas que nos deja el año figuran los triunfos de mi querido F.C. Barcelona y un poco del Manchester United aunque ahorita no andan gozando de buena salud, Vettel rompio los records bien por él aunque hubiera querido que Button o Webber ganarán la temporada, Guatemala asistío a un mundial por primera vez en la categoria Sub-17 hizo un horrible partido ante de Nigeria y un equipo araba que no recuerdo bien pero sacaron la garra contra el 2do. de Europa que era Croacia y finalmente hicieron un partido memorable contra Portugal que merecia definición por penales eso si no me gusto para nada la gran cantidad de goles recibidos en contra así que espero que mejoren, de igual manera destaco el exito de varios medallistas locales en los Panamericanos, y para terminar que bueno estuvo el mundial de Rugby y que lastima que no gano Inglaterra, y los campeonatos de ciclismo como el Tour de France.

En cuanto al arte, estuvo muy movido la escena literaria dejandonos grandes libros, el regreso de buenos clásicos que ameritaron grandes recopilaciones y relanzamiento, se cumplieron 40 años de la muerte de Jim Morrison y 20 del lanzamiento de piezas básicas como Nevermind, Out Of Time, Achtung Baby o Nowhere entre otras, la inglesa PJ Harvey nos dejó un gran disco al igual que Tom Waits que hizo un memorable regreso de la misma manera que Kate Bush y Radiohead, entre los buenos descubrimientos destacan My Brightest Diamond, Young the Giant, o Iceage, los Gallagher cumplieron con separarse y debuto de primero Liam con su Beadie Eye aunque su material fue bueno no pudo superar el buen sabor de boca que me dejo el disco de Noel que lastima que no unieron lo mejor de cada placa ya que hubieran dado un álbum de que hablar.

Y así señoras y señores fue de movido el año, entre falsas predicciones que anuncian el fin de los tiempos, terribles terremotos y tsunamis que afectaron algunas regiones del planeta, y eso que aún no era el 2012, pero bueno lo más seguro es que las cosas no se van acabar así que pueden mandar a los Mayas por un tubo, seguro habran unos cambios pero no es para tanto, asi que mi mejor deseo es que todo les salga bonito y que sigan apoyando este espacio de su servidor, visitandolo y dejando comentarios, por mi parte seguire apasionadamente compartiendoles los mejores temas y noticias de la música independiente, gracias por todo y por favor no se olviden de Londonero mi banda que primero dios este año seguro se graba aunque sea un EP para deleite de todos.

Cuidense y muchas bendiciones para el año que se nos viene.

viernes, diciembre 30, 2011

La Noticia: Demo Inedito de Pearl Jam


Aprovechando el hype que tuvo el documental "Pearl Jam 20" de la ya legendaria banda Pearl Jam, El director detrás del proyecto; Cameron Crowe dio a conocer un demo iédito hasta ahorita el cual fue grabado a principios de los noventas por Pearl Jam, el nombre del demo es "Chinese" y obedece a las tendencias que la banda seguía por aquel entonces.

De acuerdo a las explicaciones de Crowe, este demo es una composición del guitarrista Stone Gossard la cual fue grabada por toda la banda en 1991, y solo una parte de la misma fue incluida en el documental, el tema es casi instrumental por lo que Vedder tiene muy poca participación, la pieza dura un total de 7:30 con unas explicaciones al respecto hasta que en el 1:52 comienza la música.

Imposible no llenarse de esa nostalgía grungera ya que esta pieza bien hubiera podido hacerse de un espacio en "Ten".




jueves, diciembre 29, 2011

La Noticia: Nueva Canción Inedita de BRMC



La banda norteamericana Black Rebel Motorcycle Club está regalando un tema llama "The Absent" canción que la banda ya había interpretado previamente en varios de sus conciertos, aprovechando que estamos en epoca navideña a la banda se le ha ocurrido regalar la rola para todos sus fanaticos alrededor del mundo así que aprovechen y descarguensela en este link a continuación: Descargar.

Esperemos que este año se decidan a sacar nuevo material ya que llevan varios años sin lanzar nada nuevo.

miércoles, diciembre 28, 2011

In Memoriam: El Legendario Cheetah Ha Muerto


El legendario chimpance "Cheetah" protagonista de las películas de Tarzan en los años 30 ha muerto a la increible edad de 80 años en el santuario para primates de Suncoast localizado en Palm Harbour, Florida.

De acuerdo a la website del santuario, el chimpance murío el pasado 24 de diciembre por problemas renales, la directora de la última morada de Cheetah Debbie Cobb añadio al Tampa Tribune que Cheetah era un primate bastante animado que le encantaba pintar con sus dedos y ver a la gente reir, parecía que sus sentimientos se habían vuelto totalmente humanos.

Cheetah fue la elección comica para las series de Tarzan protagonizadas por el medallista olimpico Johnny Weissmuller, y sin saberlo se convirtio en parte fundamental de la serie, este llego al santuario alrededor de 1960.

Era toda una leyenda y esperamos que al menos le dediquen una estrella en el paseo de la fama ya que a mi criterio actuaba mejor que muchos dis que actores de hoy en día

martes, diciembre 27, 2011

In Memoriam: Adiós Al Legendario Pedro Armendariz


El actor Pedro Armendáriz una de las últimas leyendas del cine mexicano ha muerto a los 71 años de edad, a causa de un tumor que se expandió desde uno de sus ojos hasta su cerebro.

El actor permanecía hospitalizado en un hospital de la ciudad de Nueva York donde expiro su último aliento dejando de esta manera una larga trayectoria dentro del cine y el teatro la cual abarco unas 140 películas así como una buena cantidad de telenovelas.

Hijo del actor Pedro Armendáriz, estudio, se graduo y durante un tiempo ejercío la arquitectura hasta que se decidio por lanzarse a la actuación siguiendo los pasos de su padre debutando en el filme "Fuera De La Ley" en 1965, el actor se beneficio no solo de las experiencias de su renombrado padre sino también de sus contactos en Hollywood en donde probaria suerte en los años 70´s.

Entre sus destacados papeles cabe mencionar apariciones en películas como "License To Kill", "Gringo Viejo", "Amistad", "El Crimen Del Padre Amaro", "Before Night Falls", "The Legend Of Zorro", ya en el 2006 recibio el premio Luis Buñuel en el Festival Internacional de Cine de Huesca, y finalmente su última aparición dentro del cine fue en un cortometraje llamado "Despertar".

También hizo novelas pero la verdad es que las novelas es un genero al cual no le tengo mucho respeto que digamos y prefiero centrarme en los filmes.

A manera de coincidencia hoy le vi en un capítulo de la legendaria serie ochentera "El Auto Fantastico" en el papel del nefasto Eduardo O´Brien que negociaba con inmigrantes ilegales y armas, lo cual me tomo por sorpresa ya que ignoraba que había aparecido en la serie.

Descanse en Paz Pedro Armendariz

sábado, diciembre 24, 2011

El Exito Navideño: Somewhere Only Santa Knows



Feliz Navidad a todos, aqui les dejo un regalito de parte de Keane, su aporte navideño "Somewhere Only Santa Knows" grabada durante las sesiones de grabaciones que la banda esta actualmente realizando y con Tom Chaplin enfundado en su trajecito de Santa.

jueves, diciembre 22, 2011

La Lista: Los 50 Mejores Discos del 2011


1. Tom Waits "Bad As Me" (ANTI)

Álbum que reune una variopinta colección de tracks que muestran el amplisimo arsenal compositivo de Waits, que van desde baladas como "Last Leaf" hasta la vanguardística "Hell Broke Luce", destacan también temas como "Talking at the Same Time", donde Waits hace gala de un falsete flexible, y en el toque gospel de "Satisfied" donde escupe, tartamudea y aulla. En realidad "Bad As Me" trata la continuación de todo lo que Waits ha realizado a partir de su etapa ochentera que son bizarras entregas que tiene toda clase de instrumentos, argumentos y la siempre espeluznante, quejumbrosa y rasposa voz de Waits, que lo catapulta a lo más alto de nuestra lista.

2. PJ Harvey "Let England Shake" (Universal/Island)

Diez años han pasado de aquel formidable "Stories From The City/Stories From The Sea", y precisamente diez años después la Harvey se vuelve a reinventar y cambia su tematica por temas políticos e historicos inspirandose principalmente al sufrimiento, dolor y culpa suscitado entre muchos veteranos combatientes de la Primera Guerra Mundial, baso mucho de su instrumentalización en canciones populares rusas, asi como referentes a los ANZACS y la derrota sufrida por el ejercito británico en Turquía, quizás para algunos la tematicas pueda parecer desfazada pero por increible que sea se mantiene vigente destacando los problemas que azotaron el norte de Africa en el 2011, un increible disco, atrevido, emocional y altamente recomendable.


3. My Brightest Diamond "All Things Will Unwind" (Asthmatic Kitty Reco)

Tercera impresionante entrega de la cantante Shara Worden a.k.a. My Brightest Diamond, sus influencias van de la música clásica pasando por el pop experimental, el eclectiscismo queda de manifiesto en esta placa pero lo mejor es que el oyente puede identificar ciertas pinceladas de mujeres artistas como Roberta Flack, Regina Specktor, Edith Piaf, el disco fue inspirado por sus experiencias de volverse madre, sus platicas con la legendaria performer Laurie Anderson , asi como temas tan cotidianos como el desempleo y la desigualdad de donde obtiene un producto que después reinventa con una profunda originalidad.

4. Kate Bush "50 Words For Snow" (Noble & Brite Ltd.)

Lo bonito de este álbum es la tematica sobre la cual gira, en vez de sacar algo que tuviera que ver con los aburridos clichés navideños decidio darle un significado más alternativo al asunto, se vale del estado de ánimo ,como inspiración y reflejo de los sentimientos humanos, el amor como un estado cercano a la locura, o como una pulsión que lleva a sus personajes a asomarse a la autodestrucción vital, se trata de un disco meramente experimental y conceptual, la Bush cada vez más se aleja del plasticismo del pop tradicional, 50 words for snow son sesenta minutos en siete canciones a las que hay que aclimatarse para darse cuenta de los campos que nos lleva a explorar.

5. Fleet Foxes "Helplessness Blues" (Sub Pop)

Se hicieron de una buena reputación gracias a su disco debut que deambulaba entre el "Pet Sounds" de Beach Boys y el "Parsley, Sage, Rosemary and Thyme" de Simon & Garfunkel, las canciones eran muy bien interpretadas por Robin Pecknold y los temas que descansaban entre guitarras acústicas y arreglos de viento, con esta nueva placa la banda mantiene la atmosfera conseguida y entregan un álbum con buenos.

6. Real Estate "Real Estate" (Woodsit)

Un poco de lo-fi, dream pop, y arpegios melodicos de la escuela británica ochentera caracterizan el disco debut de los gringos de Real Estate, nada de pretenciones simplemente una colección de canciones con arreglos que apelan la sensibilidad y el lado nostalgico de la vida.

7. Radiohead "The King Of Limbs" (XL)

Mucho revuelo causo el simple hecho de que la banda volvía a lanzar material después de 3 años desde aquel buen esfuerzo conseguido con In Rainbows que revolucionó la manera de distribuir material discografico en la red al pagar el precio que uno queria, esta vuelven a lo mismo solo que ya no regalan el disco por 1 centavo, con este EP de 8 temas la banda se vuelve a sumergir en los ambiguos campos de la experimentación aderezado con mucha electrónica, claro que no entra a la primera escuchada hay que darle su tiempo pero cuando logra abrirle los oidos al escucha las respuestas resultan ser mayusculas.

8. Tennant & Lowe "The Most Incredible Thing" (Parlophone)

Reafirmando su fama de polifacéticos en todo sentido, Neil Tennant y Chris Lowe a.k.a Pet Shop Boys vuelven a escena con una nueva y curiosa placa que es la banda sonosa de un ballet basado en un cuando que Hans Christian Andersen escribió en 1870, la placa es una combinación de música electrónica y orquestal dividida en tres actos el sonido logrado es magistral superando a mi criterio lo logrado para "Battleship Potemkin", increible manera de musicalizar la trama de una princesa, el destino de un reinado, la disputa por el amor de la princesa entre un oficial fanfarrón contra un simple pero creativo plebeyo cuyo invento catalogado como la "cosa más increible" capturará la atención del Rey y la princesa.


9. R.E.M. "Collapse Into Now" (Warner Bros.)

Para la banda era determinante mantenerse en la jugada para lo cual reclutaron al mismo productor de la placa anterior Jacknife Lee, nuevamente volvieron las descargas electricas que tanto caracterizaron su trabajo anterior, en resumidas cuentas podriamos decir que este álbum suena como el hermano menor de "Accelerate" aunque cuando ya se escucha sin presiones muy detenidamente se pueden escuchar arreglos y elementos que caracterizaron álbumes de epocas más brillantes como queriendo recuperar el esplendor perdido, en resumidas cuentas la banda se esforzó para traernos un álbum digno que no suena mal aunque tampoco iba a redefinir la carrera de esta legendaria banda que desgraciadamente se nos fue.

10. Young The Giant "Young The Giant" (Roadrunner UK)

Debut impecable de este quinteto californiano cuyo álbum resulto ser una de las más gratas y sorpresas de este 2011, catalogados como indie aunque su sonido es más parecido al de una banda de rock melodico, es una banda con buena presencia que además saben tocar muy bien algo que desgraciadamente se ha perdido en los últimos años, esta colección de canciones anuncia la presencia de una banda vital que esperamos siga sorprendiendonos.

11. Noel Gallagher "High Flying Birds" (Sour Hash/EMI)

Valeroso debut del cerebro detrás de Oasis, Noel Gallagher se avienta al ruedo y nos entrega un álbum digno cuyo referencia bien podría ser Wonderwall, luego de las tumultuosas relaciones en su vieja banda las cosas llegaron al limite y cada quien por su lado, esta vez Gallagher se siente en la libertad de dar lo mejor de si y sin tener que esperar lo que el resto piense al respecto, y eso le ha dado la fuerza necesaria para sacarse nuevas canciones para el gozo del publico ya que los arreglos y muchas de las canciones son muy buenos y se nota la confianza del cuate en su debut solitario.


12. Wild Beasts "Smother" (Domino)

Luego de exitoso y aclamado "Two Dancers" la nueva placa de la banda inglesa ofrece una atmosfera intensa entre espacio y ritmo, con una colección de 10 tracks ofrece una serie de temas que estan destinados para permanecer en la memoria ya que cada track esta bellamente producido y con buen grado de sensualidad, intenso, romantico, profundamente personal e inmensamente un disco de corte afetivo, el cual mantiene la delicada y evocativa forma de belleza que la banda hace propia.

13. British Sea Power "Valhalla Dancehall" (Rough Trade)

Sin duda una de mis bandas favoritas, de las más raras que haya parido el Reino Unido, 13 tracks y una rola que dura 11 minutos, los British Sea Power vuelven hacer de las suyas en donde unicamente importa las reglas de la banda, el topico continua siendo el aspecto politico, la protesta, la lucha social, y la vida diaria, el disco esta dotado de intensos y distrosionados momentos, ha otras más pop, y alguna que otra balada, mantienen la constante de su anterior entrega, pero en vez de aburrir y empalagar destacana por haber lanzado un disco bastante ecléctico.

14. Björk "Biophilia" (One Little Indian)

Con partes grabadas en una Ipad con el fin de que puedan ser utilizadas como aplicaciones, Biophilia es una exploración interdisciplinaria del universo y de sus fuerzas fisicas, particularmente aquellas donde la musica, naturaleza y tecnología se encuentran, inspirado en las relaciones entre las estructuras musicales y los fenomenos de la naturaleza, de lo atomico y cosmico, muchos lo han catalogado como su obra más brillante, original y ambiciosa.

15. The Decemberists "The King Is Dead" (Rough Trade)

Afortunadamente el nuevo álbum de esta banda norteamericana ha resultado ser más grandioso, oscuro, y dramatico de lo esperado, han mejorado su sonido indie con pinceladas de folk inglés y han logrado recapturar su esencia juvenil, el disco fue grabado en un remoto granero con el fin de poder capturar el máximo sabor country posible y el resultado ha sido su placa más americana.


16. M83 "Hurry Up We´re Dreaming" (Naïve)

Siempre suele ser riesgoso atreverse a lanzar un álbum doble, aunque en el caso de los M83 la apuesta ha resultado alentadora e innovadora, este disco aterriza como una punto natural en la carrera del proyecto de Anthony Gonzalez, para él la importancia radica en que su obra sea considerada en algo más que una simple grabación, sino en algo más infinito que vaya más alla de una coherente colección de tracks, el resultado sin duda es el triunfo del inegable sonido de un solo hombre que siempre ha gustado tomar riesgos en cuanto a su música.

17. Thurston Moore "Demolished Thoughts" (Matador)

La nueva placa del entrañable Thurston marca un paso al costado del punk, el noise y los sonidos experimentales, su nuevo trabajo en solitario es una continuación ordenada de su última entrega, producido por Beck, se puede notar la influencia de este en las canciones con un sonido y arreglos más suaves usados por el propio Beck en su placa "Sea Change", una entrega mucho más intima desnudando una nueva faceta de Moorse valiendose de guitarras, harpas, violines más la voz del ex-líder de Sonic Youth.

18. Battles "Gloss Drop" (Warp)

El segundo álbum de la banda norteamericana, mantiene los límites establecidos con la placa anterior, siempre con la misma virtuosidad y originalidad matemática y el amor por esos extraños soniditos desde colaboraciones con Gary Numan hasta breves entregas instrumentales hacen que el disco sea un crisol de texturas sonoras que hasta llega a tener un final desconcertante, como siempre poniendo la bandera del rock experimental en lo más alto.

19. Destroyer "Kaputt" (Dead Oceans)

Impresionante entrega de Dan Bejar a.k.a Destroyer, su nueva placa refleja su última visión, opulente, inteligente en cuanto a letra, un siempre cambiante sonido que bien iguala los tra trabajos de clasicos como, Roxy Music, Sade, Simply Red o Steely Dan, aunque con un toque más contemporaneo, una impecable colección de canciones cuidadoseamente grabadas y producidas durante un buen tiempo en un estudio mayor.

20. Iceage "New Brigade" (What´s Your Rapture)

Cuatro curiosos jovenes daneses que vienen dando mucho ruido y lata, su placa debut tiene todo eso de mala y rebelde actitud muy irreverente, su sonido es malcriado, chillón, distorsionado una especie de sintesis de hardcore, punk británico y algo de Joy Division , un disco revitalizante para la escena.

21. The War On Drugs "Slave Ambient" (Secretly Canadian)

Primer disco oficial sin el miembro fundador Kurt Vile, mantienen su sonido que es una rara mezcla entre Bruce Springsteen, Arcade Fire y Bob Dylan, la banda logra desarrollar unos hermosos paisajes sonoros destacables, que evocan la tristeza, amor y desamores asi como algunos tracks instrumentales muy buenas, claro esta que el disco no entra a la primera hay que darle su tiempo como la mayoria de selecciones de esta lista.

22. St. Vincent "Strange Mercy" (4AD)

Con la critica ahora a su favor, el éxito comercial era cuestión de tiempo sus placas previas habían revelado un inteligente ritmo bastante curioso pero encantador rodeada de loops y cajas de ritmos provean que Annie Clark era impresionante, quizás no sea su trabajo más abrumador pero esta lleno de ideas, una voz coherente con los diferentes ritmos que utiliza, además su carismaticas presentaciones aun exhibe su marca de confianza que hacen de ella un caracter tan intrigante y excentrico al mismo tiempo.

23. Foo Fighters "Wasting Light" (Roswell/RCA)

Producidos por el legendario Butch Vig, el eje principal de esta nueva entrega de los Fighters fue el rock efectivo sin tanto tapujo, y asi lograron apuntarse uno de los mejores álbumes del año estuvieron siempre a la talla lejos de las complicaciones y sin tanta babosadas hicieron un digno disco de rock.

24. Cristina Rosevinge "La Joven Dolores" (WEA)

Digna manera de mejorar el logro conseguido con su placa anterior, esta vez la Rosenvinge se refugia en leyendas, mitólogía y hasta personajes bíblicos para describir y definir los sentimiento de la mujer actual, tocando desde ese amor y sensación de vivir hasta el dolor producido por ese cruel desamor, las rupturas e incluso el maltrato desgraciadamente aun muy actual en nuestro medio, claro que los años parecen caerle mejor a esta diva del rock indie español, y ahora apuesta por aventarse sintonías pop dotadas de letras más elaboradas y finos arreglos y todo gracias a su capacidad de rodearse de buenos músicos como Benjamin Biolay que colabora en el disco, una gran placa cargada de emociones variadas que hay que darle su tiempo.

25. Washed Out "Within and Without "(Subpop)

Aunque no tan encantador como la placa anterior, este por lo menos presenta un equi­li­brio inte­li­gente de la melo­día y el estado de ánimo, lo que consolida aún más al creador del proyecto Erneste Greene, quién ha elaborado un álbum de can­cio­nes synth­pop, que busca hacer que la mente se escape, divage y se relaje lo cual es bueno ya que funciona como narcontico entre tanto estress cotidiano, y es que Greene simplemente mejoro la formula encontrada.

26. Arctic Monkeys "Suck And See It" (Domino)

El tiempo y la pausa le ha dado suficiente madurez ha esta banda salida del myspace, ahora sus composiciones son mucho más elaboradas prueba de la experiencia lograda a lo largo de estos años, quizás a muchos les sorprenda el giro que la banda ha dado dejando atras los convencionalismos
28.

27. Feist "Metals" (Polydor)

La canadiense Feist paso un mes arreglando y seleccionando los temas que comformarian su nueva placa en Toronto, luego se marcho a Califronia para terminar de grabar esta nueva placa, con resultados convincentes, para la ocasión se valío de un variado número de instrumentos musicales para darle riqueza a su sonido, además se enfoco en emociones universales y las ambivalencias del amor y la atracción filtrando sus propias experiencias, equiparandolas con la caotica naturaleza de la vida moderna y las relaciones.

28. Vicentico "Solo Un Momento" (Sony)

Probablemente se trate de la entrega más íntima y experimental del cantante, lo curioso de la placa es que Vicentico busco retratar cada tema como si fuera una pequeña película para ilustrar los momentos más significativos de su vida, algo positivo la gran cantidad de instrumentos que utilizo para enriquecer las texturas sonoras de su 4ta. placa.

29. The Smith Westerns "Dye It Blonde" (Domino)

La banda natural de Chicago refleja en su segunda placa un cambio de gustos y de estilos su sonido es un audaz power pop con pinceladas de glam que recuerdan al tempranero David Bowie y T-Rex más la tristeza melodica de John Lennon, un disco digno de poseer.

30. Bon Iver "Bon Iver" (4AD)
Manteniendo viva la tradición sonora de su placa anterior, Bon Iver nos entrega una nueva placa de un humor mucho más consistente, mantiene su caracter melancolico aunque con más grado de optimismo que las anteriores entrega, probablemente no llegue a superar la calidad lograda en su placa debut pero aún así se mantiene como uno de los más brillantes y centrados discos de la temporada.

31. The Vaccines "What Do You Expect From The Vaccines" (Columbia)

Luego de dos EPs la banda londinense debuta por la puerta grande con su primer LP, aupados por la excesiva confianza de NME la banda mezcla sonidos garageros con indie noventero más el encanto del pop que nunca falla para crear una obra consistente solo el tiempo dira si eran una banda rentable o la nueva esperanza fallida del semanario británico.

32. Little Dragon "Ritual Union" Peacefrog)

Ha sido un año espectacular para esta banda sueca luego de las respectivas colaboraciones con Gorillaz y David Sitek, para su 3er. LP ha facilitado su sonido para llegar a un público más amplio, un álbum con una limpia y cuidadosa producción, impecable guitarras, frios y mecanicos beats, que no impiden que se pueda sentir la calidez y cuidadosa artesania de las canciones del set.

33. Adele "21" (XL)

La gordita británica ha logrado superar con creces el éxito de su placa debut y literalmente se ha comido al mundo, gran parte de éxito se debe a la siempre impecable producción de Rick Rubin quién siempre sabe como sacar lo mejor de los artistas que produce, y tal como ella lo dijo la tematica es la misma solo que enfocada por medio de otra luz, desgraciadamente el infame y mediatico éxito de poperas de chicle como Rihanna, Perry, Shakira o Gaga no le han permitido acceder a más.

34. Babasonicos "A Proposito" (Universal Latino)

De las pocas entregas destacables dentro del panorama iberoamericano, la banda argentina apostó por tomar un camino diferente y entregar un álbum plagado de baladas de las cuales 7 de las 10 destacan por sus arreglos lo cual es bastante bueno, la banda también revisita lo mejor de su repertorio anterior logrando arropar a su sonido con una infinidad de efectos de guitarras y manipulaciones electronicas como ha sido su logica en sus últimas placas.


35. Wilco "The Whole Love" (Anti)


Desde 1994 la genial banda norteamericana ha probado ser una de las más confiables y con un sonido inteligente que les ha permitido hacerse un hueco dentro de la exigente jerarquía del indie rock, con esta nueva placa la banda en vez de desinflarse se muestra más relajada y vigorizada que nunca, sus arreglos de guitarras electricas y acusticas han sido fundamentales para arropar las siempre geniales composiciones de Jeff Tweedy.

36. Foster The People "Torches" (Columbia)

Catalogados en Estados Unidos como la imagén del mal llamado New Indie, los Foster the People entregaron un álbum relativamente bueno, con pinceladas de afrobeat, melodias disco y la psicodelia en la línea de MGMT, de momento la fórmula no les ha fallado aupandolos dentro de lo más destacable del año pero solo el tiempo dira si se trato de mera suerte o si de verdad son una banda a tomar en cuenta para el futuro.

37. Anna Calvi "Anna Calvi" (Domino)


Encerrada en un sotano para realizar un álbum en la más miserable y completa soledad termina volviendo a cualquier loco, aunque en el caso de la Calvi esa debilidad se convirtio en fortaleza y fuente de inspiración, la manera de como sobrevivir a esto fue la tematica sobre la cual giro su placa debut, que le llevo cerca de tres años poder terminarlo, el resultado es genial y la sensación de absoluta confianza hace que el oyente se enganche desde el principio.

38. Veronica Falls "Veronica Falls" (Bell Union)

Aparecido a finales del verano pasado pero que logro su verdadero hype hasta ahorita, otra banda radicada en Londres, y como pocos han logrado reinterpretar la herencia del más auntentico indie pop entre los 80´s y 90´s, más unas pinceladas de shoegazing y dark y el resultado es este.

39. Youth Lagoon "Year Of Hibernation" (Fat Possum/Red)

La caracteristica e idiosincratica voz de Trevor Powers es lo que le da vida a este álbum , el cuate canta de manera suave y fragíl cada una de las canciones del set que hace que lo ameés o lo detestés, en mi caso me gusta ya que se trata de un disco con personalidad propia el cuate pareciera que estuviera cantante desde el fondo de un pozo los ecos que transmite su voz le dan a las diez rolas que conforman el set un encanto e intimidad que embruja.

40. Alex Andwandter "Rebeldes"

El hombre detrás de los proyectos Teleradio Donoso y Odisea, osea el Alex Anwandter vuelve al ruedo con un nuevo disco muy dinamico y bailable a la usanza de la última entrega de Javiera Mena, para la ocasión el cuate se decanta por las baladas y los temas de corte bailable en donde la separación, tristeza, y modos cambiantes de las relaciones son la fuente de inspiración para las canciones, si les gusto mucho el trabajo que la Mena realizo el año pasado sin duda este set de nueve canciones será de mucha apreciación.

41. Metronomy "English Riviera" (Because)

Se caracterizaron en previas entregas por brindarnos su peculiar indie-disco, pero con esta nueva placa inspirada en los encantos del sudoeste inglés también vino un nuevo sonido que casi no palidece en vez de haber apostado por lo más facil que era crear pegajosas melodias apostaron por la variedad y se molestaron en tomar riesgos que hoy son bien recibidos.

42. Yuck "Fat Possum" (Fat Possum/Red)

El álbum con la portada de un hombre con aparentemente cuerpo de mujer, pero independiente de eso se trata de una colección de canciones con una sensible instrumentación, elementos de tragedia, interesantes acordes y y una muy buena producción que hacen de la placa una maravilla del indie.

43. Cymbals Eat Guitars "Lenses Aliens" (Memphis Industries)

Rara vez una banda debutante me causa tanta euforia como en el caso de los Cymbals Eat Guitars su sonido es una reminiscencia del aquel buen indie que dominaba el panorama musical de mediados de los 90´s muy a lo Pavement lo cual s una fresca bocanada de aire en tiempos en los cuales abundan los clones por doquier.

44. The Drums "Portamento" (Universal/Island)

Portamento se refiere a un termino musical que consiste en deslizar gradualmente una nota de otra, lo cual pues denota un cambio aunque no drastico dentro de la estructura musical de la banda que alcanzo la fama mundial el año pasado, el disco llego al mercado tan solo 14 meses después de haber grabado su debut, si suena apurado pero tampoco esta del todo mal.

45. Russian Red "Fuerteventura" (Sony)

Segundo álbum publicado por Russian Red a.k.a Lourdes Hernández tras el aguacero mediatico que significó su placa debut, cuidadosamente producido y grabado, contó con el apoyo de Tony Doogan y de los músicos de Belle & Sebastian, muchas de sus canciones fueron escritas mientras estuvo de gira y que reflejan los diferentes estados de animo de la chica, yendo de lo animoso a lo misterioso y pasando por la fiel melancolia que pone de manifiesto su evolución no solo como compositora sino como interprete.

46. Beadie Eye "Differente Gear Still Speeding" (Beadie Eye Records LTD)

El resultado variopinto tras la disolución de Oasis, en donde Liam, Gem y Andy tomaron las riendas creativas a partir de la partida de Noel Gallagher el cerebro detrás de Oasis, su sonido por momento nos recuerda e incluso llega a eclipsar a la mejor versión de Oasis a mediados de los 90s, en realidad se trata de un buen disco que prueba que a pesar de todo Liam y sus compañeros pueden valerse por si mismo sin necesidad de recurrir a su celebré hermano.

47. Moon Duo "Mazes" (Souterrain Transmissions)

El Dueto conformado por Erik Johson y Sanae Yamada se aventó un EP con una mezcla entre rock psicodelico y toques de música electronica, su sonido tan variopinto quizás obedece a que la banda este afincada en la pintoresca San Francisco, su peculiar sonido y evolución en sus composiciones ha permitido que hayan logrado una buena notoriedad.

48. Low "C'mon" (Sub Pop)

Otro trío esta vez desde Minessota, conocidos como los pioneros del "slowcore", un frio e indolente estilo de rock indie, pero más alla de las molestas etiquetas este trío ha progresado a lo largo de sus ya 9 álbumes con este el más emocional e satisfactorio, guitarras tristes y melancolicas interpretaciones de parte de su vocalista Mimi Parker hacen que el material valga la pena.

49. My Disco "Little Joy" (Temporary Residence)

Los nativos de Melbourne publicaron su tercer trabajo el más conocido hasta la fecha y nuevamente volvieron hacer honor a sus influencias que deambulan entre la música bailable y el electropop arropado por dosis de tribal, industrial noise que le dan un toque vanguardista y psicodelico a su sonido, el resultado es un gran disco de música bailable que lo emparentan dentro de la misma línea que los extintos LCD Soundsystem.

50. Cooper "Mi Universo" (Elefant)

Nombre del nuevo y ambicioso proyecto del mod español por excelencia, Alex Diez un álbum entretenido y consistente manteniendo el balance entre mod y brit pop y para darle más aliciente fue grabado en los estudios Konk fundado por The Kinks.



miércoles, diciembre 21, 2011

La Lista: Los 100 Mejores Singles del 2011



A continuación la lista de los 100 sencillos más destacados del año según su servidor, en realidad se trato de un año bastante irregular y que la verdad ofrecio muy pocas alternativas con las cuales quedarse satsifecho, la primera mitada del año me parecio algo apatica con muy pocas propuestas aparentemente nos manteniamos todavia enganchados a lo que había salido en el 09 y 10 pero a partir de la 2da. mitad del año las cosas mejoraron bastante, aunque la verdad el balance ha sido muy magro especialmente en el mercado iberoamericano que casi no aporto novedades significativas, y ya no digo más y aqui entramos de lleno a las mejores canciones del 2011:

1. M83 "Midnight City"
2. The Naked And Famous "Young Blood"
3. Tom Waits "Satisfied"
4. The Decemberists "Down By The Water"
5. Destroyer "Kaputt"
6. Young The Giant "Cough Syrup"
7. Smith Westerns "All Die Young"
8. Fleet Foxes "A Shrine/The Argument"
9. Beadie Eye "The Roller"
10. Manic Street Preachers "This Is The Day"
11. R.E.M. "Mine Smells Like Honey"
12. Radiohead "Lotus Flower"
13. My Brightest Diamond "High Low Middle"
14. The Vaccines "Post Break Up Sex"
15. Real Estate "It´s Real"
16. Low "Try To Sleep"
17. Wild Beasts "Thankless Thing"
18. Anna Calvi "Suzanne And I"
19. Vicentico "Tan Solo Un Momento
20. Death Cab For Cutie "Codes and Keys"
21. Russian Red "The Sun The Threes"
22. My Brightest Diamond "We Added It Up"
23. Handsome Furs "Serve The People"
24. Arctic Monkeys "Suck It And See"
25. Moon Duo "Horror Tour"
26. PJ Harvey "The Words That Maketh Murder"
27. British Sea Power "Who´s In Control"
28. Noel Gallagher "If I Had A Gun"
29. Cristina Rosevinge "Mi Vida Bajo El Agua"
30. The War On Drugs "Coming Through"
31. Therapies Sons "Touching Down"
32. Washed Out "Eyes Be Closed"
33. Thurston Moore "Circulation"
34. Iceage "You´re Blessed"
35. Björk "Moon"
36. Estelares "Mascaras"
37. Real Estate "Green Aisles"
38. Lana del Rey "Blue Jeans"
39. Tom Waits "Pay Me"
40. Little Dragon "Ritual Union"
41. Wild Beasts "Albatross"
42. Battles featuring Gary Numan "My Machines"
43. St. Vincent "Cruel"
44. Vega Choir "Creep"
45. Adele "Rolling In The Deep"
46. Mikel Erentxun "Si Te Vas"
47. Vicentico "Ya No Te Quiero"
48. New Order "Hellbent"
49. Foster The People "Helena Beat"
50. Chromeo "Night by Night"
51. Björk "Crystalline"
52. Real Estate "Barely Legal"
53. Bon Iver "Calgary"
54. Cults "Go Outside"
55. PJ Harvey "Let England Shake
56. Kate Bush "Wild Man"
57. No Lo Soporto "Viajando Hacia El Este"
58. Eleanor Friedberger "My Mistakes"
59. Teams vs Star Slinger "Close To Me"
60. British Sea Power "Living Is So Easy"
61. Calor Polar "Vuelta Atras"
62. Lana del Rey "Video Games"
63. Slow Club "If We´re Still Alive"
64. Radiohead "Supercollider"
65. Tyler The Creator "Yonkers"
66. The National "Conversation 16"
67. St. Vincent "Surgeon"
68. Tom Waits "Bad As Me"
69. Smith Westerns "Weekend"
70. Javiera Mena "Primera Estrella"
71. Beastie Boys "Make Some Noise"
72. Metronomy "The Bay"
73. The Decemberists "This Is Why We Fight"
74. Wilco "I Might"
75. Bon Iver "Holocene"
76. Those Dancing Days "I´ll Be Yours
77. Youth Lagoon "Montana"
78. Florence & The Machine "Shake It Out"
79. Veronica Falls "Come On Over"
80. Foster The People "Pumped Up Kids"
81. The Drums "Me And The Moon"
82. Arctic Monkeys "The Hellcat Spangled Banner"
83. Cooper "La Señal"
84. Meat Puppets "Orange"
85. Babasonicos "A Deshoras"
86. Metronomy "The Look"
87. Kings Of Leon "Pyro"
88. Washed Out "Amor Fati"
89. Alex Andwantner "Tatuaje"
90. Fabiana Cantillo "Brillando Sobre El Mic"
91. The Antlers "Every Night My Teeths Are Falling"
92. Cymbals Against Guitars "Definite Darkness"
93. Girls "Vomit"
94. R.E.M. "Discoverer"
95. Memory Tapes "Yes I Know"
96. Russian Red "I Hate You But I Love You"
97. Single "Fotos"
98. Maria Minerva "Once Upon"
99. Brett Anderson "Brittle Heart"
100. Neon Indian "Polish Girl"

martes, diciembre 20, 2011

La Lista: Las 10 Mejores Recopilaciones Del 2011


1. U2 "Achtung Baby 20th Anniversay Über Deluxe Box Set (Mercury)

Para celebrar los 20 años del lanzamiento de la legendaria placa Achtung Baby, la banda irlandesa U2 tira la casa por la ventana y se avienta una edición de lujo que contiene: un documental, discos de remixes, vinilos, un libro, postales de la banda y hasta las gafas de mosca que Bono hizo famosas, la llamada: "Über Deluxe Edition" que bien se puede definir como una menuda cajita de sorpresas, ya que comprende el Achtung Baby, el disco que le sucedio Zooropa, dos discos de remixes, un disco con lados B y demás demos, un vinilo doble, un libro con fotos de la etapa más sobresaliente de la banda, posters, un disco con videos, el directo desde Sidney, y el esperadisimo documental "From The Sky Down" producido y dirigido por el cineasta David Guggenheim y finalmente las gafas de mosca que Bono hiciera su marca registrada.

2. Manic Street Preachers "National Treasures The Complete Singles" (Columbia)

La genial banda galesa cumple 20 años y para celebrarlos ha lanzado al mercado una nueva recopilación la 3era. en su historial para ser más precisos bajo el nombre de National Treasures que contiene la mayoria del singles que la banda ha lanzado al mercado desde el "Motown Junk" de 1991 hasta el fabuloso cover de The The "This Is The Day", con algunas excepciones por supuesto, la colección también incluye singles que no fueron seleccionados para figurar en los charts como el que se incluye en un fanzine llamado "UK Channel Boredom" de 1990, y varios singles lanzados como ediciones limitadas en vinilos, CD´s y descargas mp3.

3. The Smiths "The Complete Smiths Collector´s Edition" (Rhino)

Una nueva recopilación que se agrega a la colección de la legendaria banda británica, esta vez prometen que es la definitiva ya que Johnny Marr colaboro minuciosamente con el sello Rhino para remasterizar pieza por pieza cada uno de los tracks existentes en los cuatro álbumes de estudio de la banda: The Smiths, Meat Is Murder, The Queen Is Dead y Strangeways Here We Come, el directo Rank, asi como las compilaciones Hatful of Hollow, The World Won´t Listen y Louder Than Bombs.

4. Suede "Suede De Luxe Edition" (Edsel Records)

Todavia faltan dos años para que cumpla los 20 pero la banda lidereada por Brett Anderson no quiso esperar más y lanzo al mercado la edición de lujo del que fuera nombrado el álbum indie de 1993 y el que más rapido se vendio por aquel, además de haber ganado el Mercury Music Prize, esta edición de lujo contiene los tracks remasterizados, los lados b, y demos extraidos de las colecciones de Anderson y Butler más dos canciones previamente no lanzadas, y para rematar un DVD con tomas nunca antes vistas de la banda y un fabuloso libreto con prologo de Anderson y fotos raras de la banda, también estan disponibles los otros 4 álbumes oficiales pero había que quedarse con uno y fue este por su envergadura y aporte a la cultura indie.

5. Rolling Stone "Some Girls De Luxe Edition (A&M)

Se trata de la segunda reedición que la banda realiza de los álbumes de su catálogo, para la ocasión escogieron su reeditar su álbum más popular y desconcertante de toda su carrera el "Some Girls" con 12 canciones inéditas, el cual fue originalmente lanzado en 1978 en epocas bastante convulsas para los Stones, además y dicho sea de paso este disco es muy bien recordado por su curiosa portada con caras intercambiables diseñada por Peter Corriston.

6. R.E.M. "Life´s Rich Pageant 25th Anniversary Edition" (EMI/IRS)

Sale a la venta la reedición de uno de los mejores discos que no haya dejado la década de los 80´s y en particular uno de los trabajos que injustamente no recibio todo el honor que se merecia, "Life´s Rich Pageant" un cuarto de siglo después vuelve a la carga para revivir aquel viejo espiritu de independencia, frescura y modernidad que caracterizaban la música de R.E.M. durante los 80´s. Lanzado en el verano de 1986, y nombrado a partir de una frase dicha por Peter Sellers en una película llamada "A Shot In The Dark", fue producido por Don Gehman y grabado en una semana trabajando 8 horas diarias, "Life´s Rich Pageant" la cuarta placa de la banda entrego un álbum que destacaba por su energía más guitarrera y por la profundidad de las letras y la voz de Michael Stipe que encajó perfectamente con el sonido a menudo obscuro y difuso de la banda, Peter Buck estuvo acertadisimo en sus ya caracteristicos y poderosos riffs y arpegios que hicieron del disco uno de los más consistente y accesibles de la banda, establecieron la pauta y el sonido que dentro de unos años dominaría la escena del indie mundial.

7. Morrissey "The Very Best Of Morrissey" (Major Mini/EMI)

Enésimo recopilatorio en la carrera de Morrissey que parece cuenta con el aval ddel cantante, EMI se las ha arreglado para lanzar por medio del sello Major Minor "The Very Best Of Morrissey" una nueva colección de exitos apenas unos 8 meses despúes de lanzar la edición 20 aniversario de otro recopilatorio el Bona Drag, la selección de canciones es la misma de siempre, una revisión a todos aquellos clásicos del artista que todo buen fan se sabe de memoria: The Last Of The Famous International Playboys, Suedehead o Everyday Is Like Sunday; junto a temas que estaban en sus primeros discos, además para gancho vienen nuevaz mezclas de conocidos temas como Tomorrow, o una versión de Interlude sin la voz de Siouxsie Sioux.

8. Ride "Nowhere 20th Aniversary Edition" (Rhino Handmade)

Se cumplen 20 años del lanzamiento en el mercado norteamericano de uno de los discos más influyentes de los 90´s el "Nowhere " del cuarteto de Oxfordshire Ride, y para celebrarlo el sello Rhino ha puesto a la venta la versión remasterizada del disco, más el EP Today Foerver y un disco extra con un directo inedito, adornado con una versión lenticular de la portada original de 5" x 5" en pasta dura a manera de libro que incluye un libreto de 40 pagínas con fotos raras y un ensayo de Jim DeRogatis, menudo regalo para celebrar las dos decadas de haberse lanzando tan singular placa.

9. R.E.M. "Part Lies, Part Heart, Part Truth, Part Garbage 1982-2011" (Warner Bros.)

Si R.E.M. se va pero no sin antes dejarnos un nuevo recopilatorio para que nos sintamos un poco mejor, la ahora extinta y legendaria banda nos regala un trabajo que recoje lo mejor de sus 31 años de carrera títulado: "Part Lies, Part Heart, Part Truth, Part Garbage: 1982-2011" que a manera de consuelo la legendaria banda de Georgia Athens deja a manera de testamento esta nueva placa recopilatoria que viene a sustituir el "In Time The Best Of R.E.M." del 2003, las novedades al respecto incluyen tres nuevos temas y vendra partido en dos discos, el primero revisita sus años IRS de 1982 a 1987 y el segundo sus años ya en pleno apogeo mainstream con Warner Bros, más un par de nuevos tracks para quitarnos el amargo sabor de boca por saber que se nos va una gran banda.

10. Nirvana "Nevermind De Luxe Edition" (UMC/DGC)

Con motivo de los 20 años del lanzamiento del álbum seminal del grunge y que significo un antes y un después dentro de la cultura indie, Geffen saca al mercado la edición de lujo incluye rarezas, caras B, grabaciones en directo, posters, vinilos y demás tipo de parafernalia de la banda lo que por ende hace que su valor se incremente, desgraciadamente no hay mucho de que jactarse debido a las rarezas y demos extraidas de algún cassette perdido o toma en off que se descontinuo durante las grabaciones, más que nada el impulso por obtener esta pieza raya en lo nostalgico para recordar una epoca en que MTV todavía era un digno canal de música y artistas reales dominaban la escena y los charts.

lunes, diciembre 19, 2011

La Lista: Los 10 Mejores Videos del 2011




1. Battles featuring Gary Numan "My Machine" Director: Daniels

El mejor video del año va para Battles que unieron fuerzas con el legendario Gary Numan para interpretar este potente tema, el director Daniles utiliza como protagonista a un ataranto gringo que por botar una simple pelotita se cae se cae de las gradas electricas y no logra volver a pararse mientras estas se encargan de darle una tremenda macaneada por animal, al final de cuentas y con el orgullo herido mejor tira el regalo que había comprado a la basura y se larga, que belleza.

2. Fleet Foxes "The Shrine/An Argument" Director:

Genial y muy epico el video de los Fleet Foxes, tema que va de lo lento a lo dinamico y cuyas imágenes me recuerdan filmes como Fantasia en aquel otrora y experimental mundo de Disney de la mano de Dali, quien dijo que ya no se hacían videos dignos en esta epoca en la que el internet mato a la estrella del video, ver video aquí:
The Shrine/An Argument

3. Cults "Go Outside" Director: Patrick Hoelck

Patrick Hoelck nos entrego esta joya de video en donde conto con la participación de Emma Roberts en el papel de una Bridgitte Bardot renovada y Dave Franco en el papel del solterón intelectualoide, que mientras esta viendo una pelicula de los años 60´s de pronto la chica del film cobra vida y comienza la trama en un mundo paralelo en donde el cuate la saca a pasear, la lleva a bailar, un paseito por la playa pero siempre protegiendola como su más preciada joya de todo lo malo que contamina el ambiente, pero al final la chica no soporta vivir en un mundo lleno de tanta nota roja, muertos y violencia en las calles que opta por volver a su mundo de fantasia y eso que no estaban en Guatemala, ver video aquí:
Go Outside

4. Kate Bush "Mistraldespair"

Animación oficial que acompaña al segmento "Misty" y que trata la peculiar historia de un muñeco de nieve y su amante pero al final el pobre de tanto que se calentó se derritio, la Bush nuevamente se salto la barda con este genial video, ver video aquí:
Mistraldespair

5. Teams vs Star Salinger "Close To Me" Director: Jordan Kim

Jordan Kim tuvo el honor de dirigir uno de los más entretenidos y originales videos del año para el nuevo proyecto de Darren Williams mejor conocido como Star Slinger, si tal parece que los marcianos llegaron ya y andan pululando entre nosotros hay que tener cuidado porque andan hambrientos y cazando a los más ilusos tal y como le pasa a la chica del video, si que tenía hambre el hombre verde, ver video aquí:
Close To Me

6. Cloud Nothing "Nothing´s Well" Director: Matthew Wells

Tenían que ser de California para hacer un video pura chingadera, la banda se puso a las ordenes de Matthew Wells que vino con la idea de crear una extraña relación amorosa entre el líder de la banda y una carreta de supermercado, después le roban y le golpean y lo tienen de rehen pero resulta que su carreta lo quiere mucho y llega a salvarle y hasta se sacrifica por él, genial no cabe duda que son unos cabrones., ver video aquí:
Nothing´s Well

7. Destroyer "Kaputt" Director: Dawn García

La directora Dawn García se baso en un mundo ochentero completamente surrealista en donde la tram gira en torno a los raros sueños de un chico nerd los cuales va entrelazando con un anciano perdido en las dunas del antiguo Egipto, desde chica en mallas para hacer aerobicos hasta ballenas voladoras constratando con la sutileza y sofisticación del sonido de la banda que por momentos suena a Pet Shop Boys, ver video aquí:
Kaputt

8. The Manchester Orchestra "Simple Math"

Otra banda norteamericana desconcida en nuestro medio y que dejo para la posteridad este genial video el cual comienza cuando el conductor de una camioneta se duerme en el camino y al despertarse se topa con un venado que lo hace perder el control y eventualmente se estrella, dicen que cuando se esta cerca de la muerte toda tu vida pasa por tu mente en un instante y es justamente lo que la banda recrea en el video, ver video aquí:
Simple Math

9. Young The Giant "Cough Syrup" Director: Petro

Se trato del segundo single de esta banda norteamericana que gozo del beneplacito tanto de la critica como del público, el director Petro se aventó un rollo muy conceptual mezclando nadadoras, bocinas y mucha brillantina que por momentos me recordo aquellos videos de Yello a finales de los 80s., ver video aquí:
Cough Syrup

10. Therapies Son "Touching Down"

La banda indie Therapies Son decidio utilizar de manera muy inteligente un collage de imagenes provenientes de 3 cortos llamados "Altered States", "HEAD" y "2001" digamos que es lo más cercano a la experiencia de sentirse drogado a puro LSD, mucha buena vibra sesentera que encajó muy bien con el sonido del single debut de la banda, ver video aquí:
Touching Down

domingo, diciembre 18, 2011

La Lista: Los Libros Del 2011


Con la llegada de las navidades vienen los tradicionales listados de todo lo destacado a lo largo del año, como siempre muy fieles a la tradición comenzamos el especial con un nuevo apartado el de los libros ya que son una parte fundamental dentro de la cultura pop, en realidad se trata de un listado enfocado en gustos personales aunque siempre basados en la tematica que rodea a este blog desde música hasta cine, pasando por un poco de ciencia ficción, algo de football en fin ya no digo más y espero que disfruten de esta lista:

1. Helmut Newton "Polaroids" (Taschen)
Nuevamente la editorial alemana redescubre al maestro de la fotografía erotica y publica alrededor de 300 imágenes donadas y seleccionadas por su viuda, Jane, para una exhibición que se presento en el Museo de la Fotografía de Berlín y que finalmente impulso el nacimiento de esta genial obra, Newton valoró enormemente la versatilidad dee este tipo de cámaras y formaron parte del arsenal creativo que utilizó en su época más prolifica a mediados de los años 70s.

2. Bret Easton Ellis "Imperial Bedrooms" (Mondadori)
Uno de mis escritorios favoritos vuelve a las andadas y retoma las vidas de los protagonistas de su primera novela "Less Than Zero" acerca de las peripecias de un grupo de adolescentes en los años 80s, el autor recupera sus vidas 25 años después creando una bizarra trama que gira en torno al asesinato de un productor de cine, Julian esta vez si muere y ahora Clay tendrá que lidiar con todo el asunto.

3. Robert Dimery & Tony Visconti "1001 Songs You Must Heard Before Die" (Grijalbo)

Otra obra maestra perteneciente a la colección 1001, en donde Dimery & Visconti realizán un recorrido exhaustivo por las mejores canciones, que abarca casi cien años de extraordinaria música, apoyados por un equipo de prestigiosos periodistas y críticos músicales que desvela la historia que hay detrás de las canciones y de los artistas geniales que las concibieron aquellas que constituyen las banda sonora de nuestras vidas, por desgracia hay algunos tracks que siempre fallan como los de Jay Z, Britney Spears o el infame de Kayne West por mencionar algunos.

4. Héctor Gaitán "La Calle Donde Tú Vives Tomo 8" (Artemis Edinter)
Don Héctor Gaitán con su estilo peculiar nos lleva nuevamente a recorrer esas mágicas calles de antaño de aquella Guatemala de finales del siglo XIX hasta los años 80s del pasado siglo, como siempre regresa con nuevas historias de fantasmas y aparecidos acompañadas de una serie de bellisimas y nostalgicas fotografías que sirven de mucho a la hora de comparar la Guatemala de ayer con la pujante y moderna Guatemala de hoy.

5. Paul Levitz "75 Years of DC Comics The Art Of Modern Mythmaking" (Taschen)

Con más de 2,000 imágenes, que van de portadas, ilustraciones originales, fotografías, fotogramas, y toda clase de piezas coleccionables relacionadas, su autor Paul Levitz entrega un exhaustivo trabajo que abarca los inicios del comic hasta nuestros días pasando por su epoca dorada entre los años 30s y 50s, un vibrante compilado unico en su especie.

6. Kevin Reagan Steve Heller "Alex Steinweiss The Inventor Of Modern Album Cover" (Taschen)

Hermoso compilado que Reagan y Heller hacen a manera de homenaje acerca de uno de los héroes olvidados que influyeron en el diseño de las portadas de los vinilos, Alex Steinweiss, el hombre que practicamente invento la funda de los álbumes tal y como la conocemos hoy en día creando una nueva iconografía y forma de arte, sus portadas para Columbia combinaban atrevidas tipografías con modernas y elegantes ilustraciones que tomaron a la industria por sorpresa revolucionando la manera en que los discos eran vendidos.

7. Linda McCartney "Life In Photographs" (Taschen)
Exhaustivo trabajo también a manera de homenaje a Linda McCartney la difunta esposa de Paul, para este volumen retrospectivo se seleccionaron más de 2,000 instantaneas de los archivos de Linda, Taschen conto con la cercana colaboración de Paul Mc Cartney y sus hijos, siendo tal su exito que la edición limitada a pesar de ser muy cara se agoto a los pocos días de haber salido.

8. Steve Jay Scheneider & Jason Solomon "1001 Films You Must Seen Before Die" (Grijalbo)
Perteneciente también a la serie 1001, y que naturalmente se enfoca en todas esas celebres películas a lo largo de la historia, en esa nueva reedición también escrita y coordinada por Steven Jay Schneider, buscan no solo informar y aconsejar sino también motivar a que el lector vaya y explore ese vasto mundo del 7mo. arte desde sus inicios, las películas estan aquí ordenadas cronológicamente desde 1902 hasta el 2010.

9. Tony Mott & Peter Molineux "1001 Videogames You Must Play Before Die" (Grijalbo)
No hay nada más antagonico que los libros y los videojuegos aunque para Tony Mott y Peter Molineux no existe tal incompatibilidad, y se lanzan a un exhaustivo y completisimo analisis de aquellos videojuegos considerados como los más significativos de cada década, el viaje comienza en 1970 y termina en 2010 por lo que se puede decir que la historia de los videojuegos esta resumida aquí.

10. Adam Nevill "Apartamento 16" (Planeta Minotauro)

Excelente novela que narra las intrigas que rodean la Barrington House, un elegante bloque de pisos londinense en donde hay un apartamento vacío, según la leyenda nadie entra, nadie sale, permaneciendo así durante cincuenta años. hasta que una joven chica llamada Apryl llega al apartamento heredado por una excentrica tia suya quien fallecío en circustancias bastante extrañas relacionadas con el peculiar piso.

La Crónica: Los Dibujos De Sergio García Morena




Hace unos días salío publicada una nota en un periodico local sobre una exposición de dibujos originales de un artista de origen chileno llamado Sergio Garcia Morena en el local "Ay Robot Comics", a simple vista el nombre el nombre no decía nada de no ser porque en el título de la publicación mencionaban al famosisimo He-Man.

Lo interesante del asunto fue que el tal Morena resulto ser un héroe olvidado del comic cuyo logro más importante fue el de haber sido la pluma que dibujó al legendario He-Man, Skeletor y el Castillo Grayskull y que había vivido y muerto en Guatemala pasando automaticamente al olvido, de alguna manera Daniel Terzuela propietario del local "Ay Robot Comics" revivio al mito montando una exposición de los dibujos originales de Morena muchos de ellos ineditos hasta el momento los cuales también estarán a la venta, de su mano emergieron ademas de los personajes de Greyskull otros tan entrañables como El Gordo Alberto, Bravestar, los Cazafantasmas, Flash Gordon o el Mighty Mouse del cual me acabo de comprar una camiseta hace poco.

Pero que hay al respecto de Morena y como fue que llego a parar su legado a tierras guatemaltecas, el cuate era originario de Chile donde comenzó sus andaduras en el mundo del comic desde muy joven, era ambidiestro y al inicio de su carrera firmaba sus trabajos como Sergio Moreno, en un principio publicaba historietas en el diario local de La Unión, Chile, y ahi fue curtiendose, luego ya como periodista saca adelante uno de sus más logrados trabajos: Ken Barows, el Aventurero el cual le dio cierto reconocimiento en Chile pero no el apoyo y patrocinio que el anhelaba para poder mantener a su superhéroe, luego como todo buen artista en busca del reconocimiento que muchas veces se te niega en tu propia tierra emigró a Estados Unidos donde se atrevio a presentar su portafolio a Filmation, casa que produjo He-Man y Los Amos del Universo en los 80´s, aquí es donde su historia cobra un nuevo brillo, dando inicio a su etapa más prolífica con quienes trabajo alrededor de 20 años.

Sin duda el trabajo logrado con He-Man y Skeletor fue uno de los que más le apasiono que hasta guardo cassettes de las series en donde se vio involucrado, es en esta etapa en que el autor pasa a llamarse Morena y así firma sus trabajos, es increible saber que Dora Elizabeth su cuñada y actual cuidadora de sus dibujos aparecieron plantillas originales de la epoca en que trabajó para Filmation, entre los que destacan bosquejos de He-Man con su espada de Greyskull y viñetas con una amplia gama de personajes que dibujó entonces.

Una vez que acabo su exitoso periplo en Filmation, Morena llegó a Guatemala, en donde comenzo su etapa más frustrante por decirlo así, atrás quedaron los días de gloria de He-Man, Bravestar, Cazafantasmas y demás dibujos animados para darle paso a los libros educativos y viñetas didacticas utilizadas en libretos de cultivo y de educación básica rural por las cuales apostaría a que le pagaron una misera cantidad de dinero, fue aquí cuando decidio revivir a Ken Barrows, más una adapatación del Juicio Final una de sus primera obras pero al final la muerte le gano y sus planes quedaron truncados, lo último que hizo fue un dibujo para el esposo de su cuñada.

Gracias a que era un hombre muy reservado e introvertido, gran parte de su obra y carrera aun permanece inédita, muy pocas veces comentaba lo que estaba haciendo, dejandonos una vasta colección que bien podría estar equiparada a lo que Stan Lee ha hecho, ahora es cuando su nombre puede volver a revivir y ocupar el sitio que se merece, por eso no dejen de visitar la exposición y si la plata les alcanza comprense un dibujo, que mejor regalo que eso un dibujo firmado por un maestro que quien sabe dentro algunos años puedan valer miles de dolares.

viernes, diciembre 16, 2011

In Memoriam: Adios a Joe Simon Creador del Capitán América



Fallecío a la edad de 98 años en su casa de Manhattan, el ilustrador y editor Joe Simon creador junto a Jakc Kirby en 1940 del legendario Capitán América.

Simon nació el 10 de octubre de 1913 en la localidad de Rochester en Nueva York, luego comenzó a dibujar en un periódico del instituto y siguió realizando viñetas e historietas de indole deportivo durante algún tiempo, luego su vida cambiaria a principios de los años 30 cuando se topa con Jack The King Kirby, su brazo derecho por decirlo así ya que junto a este hombre crearon al mitico Capitán América, cuya historia en torno a Steve Rogers, un hombre enfermizo que acepta someterse a una serie de inyecciones en el marco de un proyecto secreto del ejército estadounidense para crear un súper soldado.

La epoca era la ideal ya que los Estados Unidos recien habían entrado a la 2da. Guerra Mundial gracias al ataque japonés a Pearl Harbor, entonces la Marvel rapidamente se apresto a usarlo para representar los ideales y valores de los norteamericanos.

Como dato curioso Simon fue el primer editor de Timely Comics que con el tiempo paso a ser Marvel y junto a Kirby publicaron unas 10 historietas del Capitan América en cuyo número de salida aparecía golpeando al nefasto Adolf Hitler y la cual hoy vale miles de dolares en el mundo de los coleccionistas, pero nuevamente su carrera daría un vuelva ya que después del 10mo. número fueron despedidos de Marvel y los pasaron a DC aunque la primera fue la que se quedo con los derechos del comic.

A partir de entonces se inicio una serie de disputas legales, hasta que Simon llegó a un acuerdo con Marvel en 2003 sobre la gestión de los derechos de autor sobre el personaje, desgraciadamente su compañero de pila Kirby no pudo ver ese acuerdo ya que murío en 1994. Desde entonces la editorial reconoció a los dos como creadores de Capitan América y lo mejor sin duda que ambos aparecen en los títulos de crédito de Capitán América y el buen Simon finalmente pudo ver a su creación en la gran pantalla el cual era uno de sus grandes sueños, aunque en realidad el Capitán América ya había aparecido en el pasado en la televisión con un resultado no del todo bueno.

Descanse en paz Joe Simon.

Foto 1: Jack Kirby a la izquierda y Joe Simon de pie.
Foto 2: Portada del primer número de Capitán América de 1941.

jueves, diciembre 15, 2011

Primicia: Medicine



Los británicos Tindersticks ya tienen nuevo disco llamado "The Something Rain", pero este estará disponible en febrero del 2012, de momento nos dan una probadita con el adelanto de su nuevo single "Medicine", cuyo video ha sido dirigido por David Reeve y Patrick Steel en el estudio de la banda llamado "Le Chien Chanceux (El perro suertudo), como siempre su sonido resulta intrigante, relajante y misterioso, un "must have" para el año que viene.

domingo, diciembre 11, 2011

Primicia: Candy



Primer track que se desprende del nuevo álbum de los Cola Jet Set, el video ha sido dirigido por Eduard Barraguer en donde ilustra pues casi que lo mismo de siempre, las andadas de un grupo de chicos pijos instalados dentro del pop psicodelico y con aires de sofisticación, en realidad el nuevo track tampoco ofrece mucho ya que siguen en lo tipico de esta banda, pop melodico en donde las voces femeninas van marcando la pauta en las canciones, mejor esperemos por el segundo single.

martes, diciembre 06, 2011

Primicia: Serve The People



Primer single oficial de la banda Handsome Furs incluido en su disco debut "Sound Kapital" el video ha sido dirigido por Han Xia y tiene lugar en la milenia China enfocandose en la vida diaria de un joven chino que se levanta temprano para llegar a su trabajo como limpiador del aeropuerto pero que también adora la música como cualquiera, se mete en líos en una sala de conciertos, y al final descarga su frustración mandando a todos al carajo, interesante enfoque de esta banda que anda muy en la línea de Wolf Parade.

lunes, diciembre 05, 2011

In Memoriam: Fallece El Mítico Sócrates


Ha muerto Sócrates Brasileiro Sampaio de Sousa Vieria mejor conocido como Sócrates fígura invaluable dentro de la selección brasileña con la que disputó los mundiales de España 82 y México 86, tenía 57 años y tal parece que la causa fue por problemas derivados de la bebida.

Sócrates murío ja las 4:30 horas local en el Hospital Albert Einstein de la ciudad de Sao Paulo a consecuneica de un choque séptico al cual había sido sometido por tratamientos con potentes antibióticos desde el pasado día jueves, Sócrates era conocido dentro del football como el "Doctor" ya que era médico de profesión, estaba casado y tenía seis hijos y había sido hospitalizado dos veces en este año por problemas ocasionados por el exceso de alcohol que le había ocasionado una cirrosis hepática, apenas el pasado 22 de septiembre había sido dado de alta tras un coma inducido por nueve días debido a la gravedad de su salud, en una conferencia de prensa reconoció finalmente sus problemas con el alcohol y manifestando su deseo de poner fin a esa situación.

Sócrates era conocido por su elegante juego, toda su carrera se desarrollo en el Corinthians pero también tuvo su oportunidad en la Fiorentina, Flamengo, Santos y Botafogo, inconfundible su look tipo Che Guevara con barba y larga cabellera, se me viene a la mente imágenes de aquel mundial de México 86 en especial aquel increible partido de 4tos. de final contra la Francia de Platini, en donde Brasil quedo eliminado en penalties pero la figura de Sócrates quedo plasmada en mi memoria a pesar de no ser seguidor de la verdeamarela.

Descanse en paz el mítico "Doctor" del football.

viernes, diciembre 02, 2011

Discos: Rebeldes



El hombre detrás de los proyectos Teleradio Donoso y Odisea, osea el Alex Anwandter vuelve al ruedo con un nuevo disco muy dinamico y bailable a la usanza de la última entrega de Javiera Mena.

Para la ocasión el cuate se decanta por las baladas y los temas de corte bailable en donde la separación, tristeza, y modos cambiantes de las relaciones son la fuente de inspiración para las canciones, si les gusto mucho el trabajo que la Mena realizo el año pasado sin duda este set de nueve canciones será de mucha apreciación.

El disco llega a tiempo para lo mejor del 2011 y logra hacerse un hueco a mi criterio entre la escasa propuesta que la escena iberoamericana presento en los pasados doce meses, hay que ver que tal le va a la placa aunque no creo que vaya a ser del todo mal ya que lleva los ingredientes que hicieron famoso el set de la Mena el año pasado, nuevamente la tematica ochentera vuelve a ser un fuerte punto de inspiración para el cuate distinguible por esos teclados que me recuerdan mucho la epoca del hi-energy y el italo-disco, la secuencia se repite a lo largo del disco que va de canciones lentas a movidas y viceversa.

Tatuaje, fue el primer single del disco, aunque se equivoco el honor lo debio haber tenido el track "Como Puee Vivir Contigo Mismo" que es el que abre el set y destaca del resto, la tematica de Tatuaje tiene que ver con el sentimiento de desolación tras una inesperada separación amorosa, en donde el cuate juega con la ambiguedad en realidad no se sabe a donde patea, pero eso es lo de menos.

De cualquier manera sigo extrañando su epoca más indie con Teleradio Donoso que lamentablemente supongo que no volverá más y tendre que conformarme con esta entrega de pop sintetico y bailable que no esta nada mal, y que nuevamente vuelve a rebuscar entre el viejo baul de reliquias ochenteras tracks dinamicos como los que componen en Rebeldes.

Rebeldes Tracklisting:

1. Como Puedes Vivir Contigo Mismo
2. Como Una Estrella
3. Felicidad
4. Que Se Acabe El Mundo Porfavor
5. Tatuaje
6. Tormenta
7. Shanana
8. Rebeldes
9. Fin De Semana En El Cielo

Escuchen el disco Aqui:




Rebeldes by alexanwandter

La Noticia: Morrissey Estrena Track en Show de Conan O´Brien



El fantastico Morrissey vuelve al ataque, esta vez ha estrenado un track llamado "People Are The Same Everywhere", en el show de Conan O´Brien en la televisión estadounidense.

Siguiendo la pauta del sonido que ha desarrollado Moz en los últimos discos, con guitarras distorsionadas y estridentes, el legendario ex vocalista de The Smiths dejo entrever que este nuevo track aparecera en su próxima placa del 2012.

Es increible como nos la juega ya que siempre que uno piensa que Moz se quedara calladito por mucho tiempo, este se aparece en el momento menos esperado y sorprende ya sea con alguna noticia controversial, un nuevo track más el anuncio de su proxímo álbum como sucedio esta vez.

El cantante declaró que ya completo su nuevo álbum, mientras tanto se manteniene en una disputa legal con el semanaria británico NME que verá al icono indie por excelencia de regreso a las cortes, por algunos comentarios sobre la immigración ilegal en Gran Bretaña.

El track que presento en el show de O´Brien contiene las letras de "The Land of the free and the home of the brave/ exists nowhere" que sitúa el track musicalmente hablando entre "Ghosts Of Princes In Towers" por Rich Kids y "Jean Jenie" por David Bowie.

jueves, diciembre 01, 2011

Primicia: High Low Middle



Segundo single del proyecto My Brightest Diamond que nos presenta a una Shara Worden de naranja y más hermosa y prendida, su nuevo single raya dentro del Swing con pinceladas Segude pop sofisticado dotandolo de una bizarra y fabulosa atmosfera, el video mantiene la atracción por lo retro y vuelve a dirigir Murat Eyuboglu

Primicia: Satisfied



Segundo single oficial que se extrae del magistral "Bad As Me", la dirección del video corre a crgo de Jesse Dylan y nos muestra a un bizarro Tom Waits de sombrerito y en blanco y negro haciendo bailecitos al compás de la garrasposa "Satisfied", aceptable video aunque la canción vale más que las imágenes.