Rocktrospectiva: The Acclaimed "You Could Have It So Much Better" Turns 20

Released on 28 September 2005 "You Could Have It So Much Better" was the second studio album by Scottish indie rock band Franz Ferdinand. The album spawned four UK top 30 singles: "Do You Want To", "The Fallen", "Walk Away" and "Eleanor Put Your Boots On."

The album became the band's first UK number-one album, and although their debut album was relatively successful in the United States, going platinum and reaching number 32, You Could Have It So Much Better managed to reach number 8 and earn gold status in the United States. The cover design is modeled on Alexander Rodchenko's 1924 portrait of Lilya Brik. It was produced by Rich Costey and Franz Ferdinand.

Initially it was reported that the album would simply be eponymous like the debut album, 2004's Franz Ferdinand. Singer Alex Kapranos explained, "The whole point is that the album doesn't have a title. We decided quite a while ago that we didn't want to give any of the albums titles, they were just going to be called 'Franz Ferdinand'."

He added, "The albums are going to be identified by their colour schemes rather than a title. The contrast of different colours creates a different mood. We experimented with different combinations of colours and this one stuck. At one level they looked good together, and they capture the mood of this record quite well." However, on 1 August it was revealed that the band had changed their minds and decided to give the album a name. The title was also initially reported as the lengthy You Could Have It So Much Better... With Franz Ferdinand. The album's cover art is inspired by the works of Alexander Rodchenko, the Russian avant-garde photographer and collage pioneer. In particular, the cover image is a direct copy of Rodchenko's of Lilya Brik.

Franz Ferdinand, like many was an effective singles band, "Do You Want To", the lead single from this album, was another real deal for the band, and they had the chance to kept on sounding like that across the length of this album: gleefully unselfconscious, increasingly glammy and trad-rock, and almost disturbingly amped-up, to the point where most of these songs feel like they're spewing confetti all over themselves, whether you feel like helping or not. Some stretches are packed with so many hooks and effortless swings and shifts and yowls that you might start to ignore them entirely.

Even thought this record was full of energetic twists and flourishes that don't quite make up for a lack of real, memorable songs, tracks like "Walk Away", "Eleanor Put Your Boots on", and "Fade Together", where the band key moments on this album, by these style-conscious art kids who played at the time to be a fine, entertaining pop band.

The album was the first chart topping album for both the band and their label, Domino Recording Company, in the UK. 

You Could Have It So Much Better received universal acclaim from music critics, praising the way the band showed working harder and sounding bigger, befitting their stature as rock's saviors of the moment", the album had deeper roots in the first wave of white electric dance music, also the band sounded exactly like the way listener and fans expected with pumping disco beats and lookin'-sharp guitars on track after propulsive track, and called it "so much better than its predecessor" thanks to Kapranos' "dubious sensitivity".

 

You Could Have It So Much Better Track List:  

 

1. The Fallen

2. Do You Want To

3. This Boy

4. Walk Away

5. Evil And Heathen

6. You're The Reason I'm Leaving

7. Eleanor Put Your Boots On

8. Wll That Was Easy

9. What You Meant

10. I'm Your Villain

11. You Could Have It So Much Better

12. Fade Together

13. Outsiders

Albums: The Human Fear

Released on 10 January 2025, "The Human Fear", Franz Ferdinand's 6th., studio album comes in nice form under the production by Mark Ralph, is also the first full studio album to feature guitarist Dino Bardot, who joined the band after the recording of 2018's Always Ascending, and drummer Audrey Tait, who replaced original member Paul Thomson in 2021. The album was preceded by the singles "Audacious", "Night Or Day" amd "Hooked" 

Recorded at AYR Studios in Scotland, the album's title refers to the album's primary lyrical concept of fear and "searching for the thrill of being human via fears", as described by band frontman Alex Kapranos, also states that the album touches upon certain types of specific fear, including "fear of social isolation, fear of leaving an institution, and fear of leaving or staying in a relationship". 

The band just arrived after the released a greatest hits album in 2022, so by now the time was right to prioritizing new material indeed they've never released an irredeemably bad album, never chased trends, even if in recent years their studio output has slowed to a trickle. Their brand new album came five years after their 2018's disco-colored "Always Ascending", and this new one sounds a lot like that album.

The album opens with the pleasant and intense "Audacious", a sort of power pop track that involves the listener and set the mood for the danceable "Everydaydreamer", "The Doctor" comes next, a tale about Kapranos playing a hospital patient who refuses to go home: "I have nurses I can talk to and thermometers to hold" pretty curious indeed, next is "Hooked",  a sort of electroclash tune, with "Build It Up", one of the several songs co-written by keyboardist Julian Corrie, the band sets a funky tune with a chorus that packs enough momentum for festival stages, and then "Night And Day" one of the preceded singles that sounds great, and then the smooth with a piano-movie intro "Tell Me I Should Stay" that moves into a reggae-pop swing sound, and then, the introspective "Cats" that reminds me a little bit like "Dark Of The Matinee" of their debut album released 20 years ago.

The last three track are nice "Black Eyelashes", the sad one "Bar Lonely" and the closer "The Birds"  a sort of post-punk intense track that do a great job the close the record, most of the songs are easygoing with plenty of hooks and a few big swings, that makes a fair album that keeps the band's legacy unharmed. 

 

The Human Fear Track List:

 

1. Audacious

2. Everydaydreamer

3. The Doctor

4. Hooked

5. Build It Up

6. Night Or Day

7. Tell Me I Should Stay

8. Cats

9. Black Eyelashes

10. Bar Lonely

11. The Birds

New Music: Hooked

           

Taken from "The Human Fear", the new album from the iconic Scottish band Franz Ferdinand, out this Friday. They’ve shared now a louche new love song called "Hooked," about which Alex Kapranos shares, "Sliding into midnight, it’s a nighttime prowl of a song. If we all have the human fear, then that’s alright when you’re hooked. I thought I knew what love was… but then I met you.".

New Music: Night Or Day

          

Franz Ferdinand presents "Night Or Day" from the forthcoming album "The Human Fear", out 10th January 202, a song about the ups and downs in life, according to Alex Kapranos who revealed: "Life may never be easy, but damn, we'll make sure we live it up night or day. Night into day", the band colaborated with director Rianne White to capture the Drama-Noir of the environment where we recorded this and the rest of the album, and also because she has a sensitivity and energy which exploded into that space, giving a glimpse of the world where we made the music, filmed entirely on location at AYR Studios with a powerful meeting of visual and sound, all caught in the eye of 16mm black and white film.

New Music: Audacious

          

Franz Ferdinand just announced their new album "The Human Fear" will arrived in January 2025 under Mark Ralph production, now the band released their first single "Audacious" according to Alex Kapranos:  "It’s about having an audacious response when you feel the fabric of existence come undone around you. Being bold, contrary. Peering over the edge into the eternity of non-existence and saying Aye! Fuck it! Not today thank you". The single comes with a music video directed by Andy Knowles, who added, "After listening to "Audacious" for the first time it immediately felt like a song which needed a celebration of a video. I wanted to build on the jocular approach we took for "Curious" in 2022, contrasting some of the more somber moments of life with an explosion of fun when you look at things through an audacious lens.

Rocktrospectiva: El Aclamado Álbum Debut De Franz Ferdinand Cumple 15 Años

 

Lanzado el 9 de Febrero del 2004, "Franz Ferdinand" fue el álbum debut de la banda Escocesa del mismo nombre, el cual fue grabado en el 2003 de la mano del productor Tore Johnson con dos tracks a cargo de la banda, el disco entro como bocanada de aire fresco en la escena llegando al No. 3 del Reino Unido, del disco se lanzaron cinco singles "The Dark Of The Matinée", "Take Me Out", "Darts Of Pleasure", "Michael" y "This Fire", el disco gano el "Mercury Music Prize y fue nominado al Grammy, vendiendose muy bien también del otro lado del charco.

 

A menudo es considerado como el disco que redefinió el indie rock gracias a una atrevida y fresca originalidad como resultado de sus influencias directas que tenían que ver con Gang Of Four y Talking Heads junto a la dirección artística del mismo, que se nutre del minimalismo soviético, y que a pesar de ser grabado muy rápido, el disco es conciso y poderoso a la vez. 

Así debutada Franz Ferdinand, una banda escocesa que se había formado en Glasgow un par de años antes y que había tomado su nombre de aquel malogrado archiduque del imperio Austro-Hungaro cuyo asesinato desencadeno la Primera Guerra Mundial. La banda partía con la lógica de hacer música que las chicas pudieran bailar, además de basar su estilo impregnado de una estética muy snob como producto de su paso por la Escuela de Bellas de Artes de Glasgow, quedando plasmado en lo gráfico, las portadas, los videos musicales y la escenografía, lo cual terminaría siendo muy refrescante y agradable para el público y la crítica, que terminó por abrazar y aclamar este inesperado y exitoso debut que se convirtió en la sorpresa de aquel año. 

Esa vibra es latente a lo largo de los 11 tracks con cinco singles que se colocaron muy bien en los charts gracias a sus interesantes cambios de ritmo además de contener un art-video muy visual en todo sentido, el disco fue muy vendedor en todo el mundo y por eso se ganaron el título de ser la banda que redefinió el indie rock y lo dotó de estilo y arte, manteniendo el estatus y la popularidad con la cual marcaron tendencia gracias a su fresca combinación entre indie y art rock arropado de sonido pop. 

Franz Ferdinand Track List: 

1. Jacqueline

2. Tell Her Tonight

3. Take Me Out

4. The Dark Of The Matinée

5. Auf Achse

6. Cheating On You

7. This Fire

8. Darts Of Pleasure

9. Michael

10. Come On Home

11. 40 ft. 

Rocktrospectiva: El Inteligente Y Bailable "Tonight: Franz Ferdinand" Cumple 15 Años

Lanzado el 26 de Enero del 2009 "Tonight: Franz Ferdinand" fue el 3er., álbum de estudio de la banda Escocesa Franz Ferdinand, un álbum contrastante con el anterior en donde decidieron tomar otro rumbo bajo la producción de Dan Carey, es un disco conceptual basado en una noche de fiesta y los efectos mañaneros después, con un sonido orientado al dance sin perder ese dance punk, new wave y electropop que los caracterizaba alejándose del post punk de sus inicios, también hay sonidos dub de Jamaica y Africa. 

Del disco se lanzaron cinco singles "Ulysses", "No You Girls", Can't Stop Feeling", "What She Came For", y "Live Alone", un disco lleno de hedonismo, lujuria y diversión para que el público bailara al compás de Franz Ferdinand, rompió la pausa de tres años que tenían sin grabar nada, aunque en un inicio hubo cierta incertidumbre sobre el rumbo del mismo, entonces se deshicieron de su productor anterior Brian Higgins y se fueron por Dan Carey para sonar más bailables aunque sin perder la identidad. 

Mucho lo llamaron un disco conceptual por explorar las altas y bajas de una noche de juerga, el disco cubre todo, desde el inicio y excitación por la fiesta hasta las primeras horas de la mañana y ese aire de estar sin sentido, y desde el inicio se nota con "Ulysses" donde comienza la fiesta y pues pasar por otras fases como en "Lucid Dreams" que sería como el climax de la fiesta,  pasando por otros temas como "Twilight Omen" y "Bite Hard" que era muy dinámica y pegajosa, "What She Came For" era un apabullante reclamo sobre una chica vestida de una curiosa forma para burlarse de otros, y la curiosa "Katherine Kiss Me" en donde al final parece que la chica prefiere machos alpha y no tipos como los de la banda. 

El disco se sale un poco de la zona de confort de la banda, aunque admitían que fuese como fuese la banda podría sonar igual excepto por ciertas cosas, aquí hay influencia Africanas y Jamaicanas, la batería es diferente y cosas por el estilo, este disco se grabo en un edificio extraño del ayuntamiento de Glasgow que solía ser un centro de rehabilitación para drogadictos. 

La crítica fue favorable pese a que no fue tan apabullante como sus dos discos anteriores, pero aplaudieron el sonido y las letras considerándolo su trabajo más completo en ese entonces, inteligente y bailable para muchos y probablemente el mejor de su repertorio para otros, arreglandoselas para sacar un disco muy pero muy sofisticado, llegando al No. 9 en el Billboard top 200 y No. 2 en el Reino Unido.

Tracklisting:

 

1. Ulysses

2. Turn It On

3. No You Girls

4. Send Him Away

5. Twilight Omens

6. Bite Hard

7. What She Came For

8. Live Alone

9. Can´t Stop This Feeling

10. Lucid Dreams

11. Dream Again

12. Katherine Kiss Me

Primicia: Curious

          

Uno de los dos temas nuevos que incluye el recopilatorio de la banda Escocesa es este "Curious", el anterior había sido estrenado a finales del año pasado, extraídos del recopilatorio "Hits To The Head" a lanzarse el 11 de Marzo, la banda estrena este corto tema con un clip a cargo de Andy Knowles en donde Alex Kapranos la hace a lo Tony Manero para juntarse con el resto de la banda hacer uno que otro pase y luego irse, así de fácil.

La Recopilación: Hits To The Head

El próximo 11 de Marzo saldrá a la venta el recopilatorio "Hits To The Head" de la banda Escocesa Franz Ferdinand, que incluye 20 tracks de los cuales dos song temas nuevos, el ya conocido "Billy Goodbye" y "Curious", los cuales fueron producidos por Alex Kapranos, Julian Corrie y Stuart Price. 

 

Habran unas ediciones especiales como la CD Deluxe edition que traera un libreo de 48 páginas con notas a cargo de JD Beauvallet, más letras y fotos exclusivos, aunque esta edición no contiene audio adicional,  aunque todos los formatos traen los mismo 20 tracks, la que esta disponible en Amazon UK, contiene un parche logo exclusivo. 

 

Hay una versión artistica con 2LP coloreados en oro, que no esta disponible en todos lados, tiene un elemento firmado, y ya esta ofreciendo por medio de Rough Trade UK, aunque a mi criterio, la más apetecible es la version CD, todas estarán disponibles a partir del 11 de Marzo.

 

Hits To The Head Track List: 

 

1. Darts Of Pleasure

2. Take Me Out (LP Version)

3. The Dark Of The Matinée

4. Michael

5. This Fire

6. Do You Want To

7. Walk Away

8. The Fallen

9. Outsiders

10. Lucid Dreams

11. Ulysses

12. No You Girls 

13. Right Action

14. Evil Eye

15. Love Illumination

16. Stand On The Horizon

17. Always Ascending

18. Glimpse Of Love

19. Curious (Nuevo tema)

20. Billy Goodbye (Nuevo tema)

Primicia: Billy Goodbye

        

Los archiduques del indie rock están de vuelta con nueva alineación por supuesto, ya no esta Nick McArthy ni Paul Thomson y debuta Audrey Tait en este nuevo single "Billy Goodbye" tema inédito que formará parte del primer recopilatorio del grupo "Hits To The Head" a lanzarse el próximo 11 de Marzo, incluirá temas de su disco homónimo del 2004 hasta "Always Ascending" del 2018, en cuanto al tema, me ha gustado mucho, tiene vibra del segundo disco, mucho art-pop y un video a cargo de Diane Martel, Alex Kapranos y Ben Cole que me recuerda un poco a "Do You Want To", al menos este tema si que gusta a la primera escuchada.

Rocktrospectiva: El Disco Que Redefinió El Indie Rock "Franz Ferdinand" Cumple 15 Años

Fue el disco que redefinió el indie rock gracias a una atrevida y fresca originalidad como resultado de sus influencias directas que tenían que ver con Gang Of Four y Talking Heads junto a la dirección artistíca del mismo, que se nutre del minimalismo soviético, a pesar de ser grabado muy rápido, el disco es conciso y poderoso a la vez. 

Fue lanzado un 9 de febrero del 2004, el año del regreso de Morrissey y de la aparición de bandas como The Killers y Arcade Fire quienes junto a Franz Ferdinand le dieron un sabor especial a esa época musical, así debutada Franz Ferdinand, una banda escocesa que se había formado en Glasgow un par de años antes y que había tomado su nombre de aquel malogrado archiduque del imperio Austro-Hungaro cuyo asesinato desencadeno la Primera Guerra Mundial. La banda se puso a las ordenes del productor Tore Johansson y entraron a los Gula Studios en Malmö, Suecia durante el 2003 para grabar su primer disco. La banda partía con la lógica de hacer música que las chicas pudieran bailar, además de basar su estilo impregnado de una estética muy snob como producto de su paso por la Escuela de Bellas de Artes de Glasgow, quedando plasmado en lo gráfico, las portadas, los videos musicales y la escenografía, lo cual terminaría siendo muy refrescante y agradable para el público y la crítica, que terminó por abrazar y aclamar este inesperado y exitoso debut que se convirtió en la sorpresa de aquel año. 

En total fueron 11 tracks de los cuales se trabajaron cinco singles: "Darts of Pleasure", "Take Me Out", "The Dark Of The Matinée", "Michael y "This Fire", de los cuales "Take Me Out" fue el gran hit de la banda a nivel mundial colocandose muy bien en los charts gracias a sus interesantes cambios de ritmo además de contener un art-video muy visual en todo sentido, de igual manera triunfó "Dark Of The Matinée" logró entrar al top 10 Británico y por supuesto "Michael" que fue un top 20, mientras que en Guatemala así como en muchos lugares de Latinoamérica aparte del archifamoso "Take Me Out" sonó muy bien "This Fire", pero aparte de estos intensos singles, el disco contenía otros temas muy dinámicos como "Jaqueline" y "Come On Home" que hacían de la escuchada del disco, toda una entretenida experiencia musical. 

Vendieron muy bien y se metieron de llenó en todo el mundo, convirtiéndose en la banda sensación de aquel entonces, llegandoseles a considerar como la banda que redefinió el indie rock y lo dotó de estilo y arte, manteniendo el estatus y la popularidad por al menos un disco más, hasta comenzar la decadencia sonora en la cual están metidos en la actualidad, pero hace 15 años sin duda eran la banda que marcaba tendencia gracias a su fresca combinación entre indie y art rock arropado de sonido pop. 

Franz Ferdinand Track List: 

1. Jacqueline

2. Tell Her Tonight

3. Take Me Out

4. The Dark Of The Matinée

5. Auf Achse

6. Cheating On You

7. This Fire

8. Darts Of Pleasure

9. Michael

10. Come On Home

11. 40 ft. 

Primicia: Glimpse Of Love

         

Franz Ferdinand estrena el clip del single "Glimpse Of Love" extraído del dilapidado "Always Ascending" en donde la banda se pone a las ordenes de la directora Alice Kunisue para entregarnos un video lleno de tonterias al ritmo de una las más movidas canciones del set.

Discos: Always Ascending

Una de las bandas más importantes del planeta tras su impecable debut en aquel lejano 2004, y tras ese abrumador éxito se vinieron otros tres discos más, en donde "You Could Have It So Much Better" supo mantener la talla, luego se vendría "Tonight" en donde ya se comenzaban a ver los primeros signos de desgaste, y para la salida de "Right Thoughts, Right Words, Right Action" la cosa no salío del todo bien, y tan solo por el hecho de contener algunos buenos temas dentro del disco, que la banda se pudo mantener. Luego se vendría la colaboración con Spark llamada FFS, que vino ayudar a ambas agrupaciones, ya que animó a los hermanos Mael a lanzar un rejuvenecido disco el año pasado, aunque a Franz Ferdinand el efecto de la colaboración no fue el mismo, primero por que perdieron en el interin al carismático Nick McCarthy, una de las piezas fundamentales de la banda y unos de los más reconocidos junto a Alex Kapranos, quedandose sin una de sus guitarras fundamentales y componentes creativos. La banda sustituyo a McCarthy por dos músicos locales, Dino Bardot en la guitarra y Julian Corrie en el teclado, para poder llenar el vacío dejado por su miembro co-fundador. 

El disco comienza con el ya conocido single "Always Ascending" lanzado a finales del año pasado con un sonido más que familiar con los cambios de ritmo, estilo que ha sido la marca registrada de la banda desde sus inicios aunque hoy en día suene totalmente desgastado, luego se viene "Lazy Boy", un tema dedicado a la diversión en donde la banda glorifica la vagancia recurriendo a un sonido bailable con los mismos sonidos de guitarra de siempre y que bien hubiera podía haber entrado en cualquiera de sus discos entre el 2004 y el 2006.

Con "Paper Cages" la banda hace destacar las guitarras en uno de los cortes de índole político del disco en donde se anima a abandonar las famosas jaulas de papel sociales a sus oyentes y que lastima que no fue este escogido como single principal, ya que goza de mucha fuerza, con "Finally" la banda hace enfasís en buscar gente igual que uno para demostrar sin tapujos el ser uno mismo, también de corte bailable y que vuelven a recordar su época dorada, una de las mejores canciones del disco es "The Academy Award" que se ponen en contra de las confusiones y asquerosidades que se suelen dar en las hoy en día famosas pero igual de críticadas redes sociales, en donde todos ponen su mejor cara en un ambiente lleno de mentiras y frivolidades, "Lois Lane" es un tema curioso acerca de una periodista que busca intenta cambiar el mundo pero lo único que en realidad busca es poder encontrar la fórmula que le permita ganar la atención y por ende el premio mayor que sería la satisfacción egoista disfrazada de altruísmo, tan común hoy en día, "Huck and Jim" es una crítica a los Estados Unidos, por todos los motivos hartamente conocidos y que tiene buen sonido a sigiloso para después volverse más dinámica y divertida.

Con "Glimpse Of Love", la banda gira su composición a partir de los nefastos titulares de la prensa amarillista, en donde se denigran a mujeres famosas lo cual encaja muy bien en la situación que se ha vivido con todo eso de la infame campaña llevada en Hollywood, y luego se nos viene la parte final con "Feel The Love Go", sutíl y romantica con un interesante sonido de corte disco muy a lo Franz Ferdinand y que ha sido el segundo single del disco con un video bastante curioso en donde Kapranos hace de curandero religioso, y cerramos con la suave y curiosa balada en donde destaca ese piano en "Slow Don't kill Me Slow", y que ojalá pueda ser utilizada como un single ya en las instancias finales. 

Al final estamos con uno de los discos mejor producidos por la banda, y que por lo menos mantiene cierto interés por algunos destacables temas que hemos ido haciendole el guiño, al final es un disco resultón en donde la banda busco hacer un cambio, bien para unos y mal para otros porque no es el cambio esperado, además siguen recontra abusando de viejas y gastadas fórmulas haciendo pensar que la banda ha perdido cierto ingenío, lo cual nos dolería, ya que Franz Ferdinand ha sido una banda muy reverenciada pero que ha venido de más a menos paulatinamente, se agradece la variedad de elementos productos de sus dos nuevos miembros y la colaboración con Spark pero sigue quedando a deber, a pesar que sus integrantes piden a gritos que su disco se entienda como algo diferente pero con la esencia de Franz Ferdinand, al menos mantienen el grupito de temas que destacan, tal y como ha sido en los últimos discos. 

Always Ascending Track List:

1. Always Ascending 

2. Lazy Boy 

3. Paper Cages 

4. Finally 

5. The Academy Award 

6. Lois Lane 

7. Huck And Jim 

8. Glimpse Of Love 

9. Feel The Love Go 

10. Slow Don’t Kill Me Slow

Primicia: Feel The Love Go

         

Nuevo video oficial de la banda Franz Ferdinand a cargo de la directora Diane Martel para el single "Feel The Love Go" en donde Alex Kapranos la hace de un curador religioso entre mistica y quizas chalatanería se gana la vida sanando a los enfermos haciendo un guiño a los extravangates shows de sanación de algunos tele evangelistas, punto aparte es el saxofón celestial que se pasea al final del video.

Placeres Sonoros: Feel The Love Go

          

Franz Ferdinand lanza el audio oficial de su nuevo track "Feel The Love Go" que es muy pero muy probable que sea el nuevo single oficial que se desprenderá del disco "Always Ascending" disponible el próximo mes y en donde mantienen la línea que traían con el anterior single lanzado a principios de Diciembre pasado, bastante movido siguiendo las tendencias del productor del disco.

Primicia: Always Ascending

         

Franz Ferdinand estrena el clip del single "Always Ascending" que se desprende del álbum del mismo nombre y que previamente había sido estrenado hace algunas semanas atrás, el video corre a cargo de AB/CD/CD presentandonos una serie de fondos y efectos con una imagen más moderna de la banda siempre elegantes que hasta Kapranos se tiñó el pelo y a la vez retoman su sonido clásico, el nuevo disco sale a la venta el próximo mes de febrero.

Placeres Sonoros: Always Ascending

          

Vuelve Franz Ferdinand después de un largo período de silencio con un nuevo álbum "Always Ascending" del cual se desprende este primer single que lleva el mismo nombre, con un sonido que giro en torno a bandas como Cassius, Phoenix, Beastie Boys entre otros de la mano del productor Philippe Zdar, logrando un sonido simultaneamente más futurista y naturalista según las palabras de Alex Kapranos.

Primicia: Stand On The Horizon

      

La banda escocesa Franz Ferdinand estrenan el video de su más reciente single “Stand On The Horizon” para muchos el mejor track de su último disco, nos presentan una curiosa situación en donde la banda ameniza un bar de jóvenes con señoras mayores o mejor dicho "Grannies" con quienes comparten bailen y bebidas, para luego terminar la reunión en una relajada caminata en una playa admirando juntos las parejas y la banda, el horizonte.

Primicia: Fresh Strawberries

       

La banda escocesa Franz Ferdinand nos presentan el video de su nuevo single "Fresh Strawberries" uno de los últimos cartuchos que se queman de su último disco "Right Toughts, Right Words, Right Actions", totalmente en blanco y negro y mostrandonos a la banda en peculiares situaciones, a mi criterio es la mejor canción de su magro disco.

Discos: Right Thoughts, Right Words, Right Actions

Cuarto álbum de estudio lanzado por la variopinta banda escocesa, que marca un regreso a los estandares de Franz Ferdinand, osea la base de su sonido que tanto nos gusto en su debut hace 9 años, el disco reune una cantidad de tracks que ya habían interpretado en directo entre el 2012 y 2013, y grabado por completo en el estudio de Alex Kapranos y la casa de Nick McCarthy en los estudios Sausage de Londres.

Según Kapranos, el disco ha sido el resultado de los comportamientos y rumbos que ha tenido la banda desde su debut, llamandolo directo y revelando que por eso la banda decidio mantener un perfil bajo al respecto, además lo describe como la idea de la busqueda cinica del optimismo y el escepticismo.

Claro la respuesta disco sigue latente, o por lo menos esta vez el experimento les ha salido mejor que con "Tonight", de esa manera arrancan con "Right Action" adornada con riffs muy funk para luego dar paso a "Evil Eye" que es un cruce entre "Good Times" y "Another Ones Bites The Dust", un track bastante ad-hoc para las festividades de Halloween muy próximas, otro buen subidón es "Stand On The Horizon" con teclados muy a lo Moroder sin duda uno de los momentos clave del disco, y es que también hubo colaboración de gente como Todd Terje y Bjorn Yttling en la producción, y por eso el sonido bastante movidón.

También hay que destacar temas bastante irregulares como "Love Illumination" bastante similar a los tracks de The Cardigans, hay influencia de David Bowie también en especial en el tema de "Fresh Strawberries" así como también sonidos más crudos de corte pntk a lo Buzzcocks como pasa en "Bullet", que según dice Kapranos es acerca de aquellas chicas que se quedan prendidas en la cabeza como una bala certera.

Hay mucha influencia de Pulp en especial en el uso de los teclados en el tema "The Universe Expanded" y "Brief Encounters, donde las cuestiones sobre sexo y desamores son latentes y así llegamos hasta el track final "Goddbye Lovers & Friends" acerca del funeral de uno mismo 

Right Thoughts, Right Words, Right Actions Tracklist:

1. Right Action

2. Evil Eye

3. Love Illumination

4. Stand On The Horizon

5. Fresn Strawberries

6. Bullet

7. Treason! Animals

8. The Universe Expanded

9. Brief Encounters

10. Goodbye Lovers & Friends