Rocktrospectiva: The Brilliant "Contra" Turns 15

 

Released on January 11, 2010. "Contra" was the second studio album by the American rock band Vampire Weekend, produced by band member Rostam Batmanglij. The album was preceded by the 2009 singles "Horchata" and "Cousins" and then "Giving Up The Gun", "Holiday", ""White Sky", & "Run". The album helped to ciment the popularity of the band, also is considered one of the best albums of the 2010s so far. 

 

For this record, the band combined their usual blend of African music with indie rock and includes other genres such as ska, dancehall and dance music, with slices of electro pop, although the album has been characterized as pop, eclectic, intellectual indie rock,". The band made an effort to make their second album a natural expansion on the universe created in their debut album; as a result, Contra covers a far greater gamut of musical influences than their debut album, drawing inspiration from genres such as ska on "Holiday", synth-pop on "Giving Up the Gun", speed rap on "California English" and even rave music on "Run". Under the production of Rostam Batmanglij, was also different from their former work in that it did not use chamber echo and natural reverb but instead used digital effects to give the album an eighties aesthetic. Other distinguishing features of Contra are the use of backing vocals as textural elements, the debut of Batmanglij as a lead guitarist and more layered drumwork in which fundamental Latin beats are blended with drum machines to create a busier rhythm section.

 

The album title refers basically to the 1987 video game "Contra" not the Nicaraguan counter-revolutionaries as other thinks. Ezra Koenig has stated in multiple interviews that the album contains lyrical themes of opposition consistent with its title, and feels it is important to understand that the word "Contra" is a fundamental concept of conflict, without any implication that one side is right or wrong. The lyrics of Contra are also meant to express a desire to be compassionate even towards people and things one disagrees with. He also states the lyrics of Contra deal with reconciling feeling of privilege and guilt, for which he uses the term "first-world guilt". Contra is considered by critics to be instrumental in cementing the cultural significance of Vampire Weekend first formed with their debut record, as Contra deepens and commits to a general attitude of rejecting traditional notions that rock musicians are poor, underprivileged rebels. Whereas their first album brought to light the prejudices against affluence and wealth in rock music, Contra, even in its title, openly argues this stigma. 

 

The album was also famous because of hte cover of Contra features a candid Polaroid of a woman from 1983. The photo was found by Batmanglij while searching "New York City 1983" on Flickr. Lead singer Koenig states that when he first saw the image, he felt he read "some sort of hesitation" in her face, and that the band discussed at length what her possible age or emotional state could be in the photograph, without ever becoming certain of either. Koenig believed that "wrapped up in her expression is this question: 'How is she feeling?'" and that "maybe she wasn't even really sure at the time." In an interview, Koenig revealed that the woman pictured on the front cover is "now living in Malibu". Koenig also referred to the woman as "Kirsten" in a post on Twitter. 

 

But things went crazy when on July 15, 2010, Vampire Weekend, along with XL Recordings and Brody, were sued by Ann Kirsten Kennis, the woman who identified herself as the woman on the cover, for $2 million for using the photo without her permission. Kennis has said that the photo was taken while she was "a high-fashion model under contract with prestigious agencies in New York City." In addition, Kennis said that the release forms for the photo that were allegedly signed by Kennis herself, were forged. Then on August 15, 2011, it was announced that Kennis had dropped her lawsuit against XL Recordings and Vampire Weekend after they paid Kennis an undisclosed sum. However, the separate lawsuits against Brody from Kennis and Vampire Weekend were not dropped.

 

The album received acclaim from music critics considering the record as the perfect balance of classical, rock, and world instrumentation, cagey rhythms, and stunning prettiness isn't just architecturally resplendent, it's reassuringly sweet and strangely moving, the most interesting banc in world music blended their Talking Heads sound-a-like with a good dose of the Smiths pop, this propelled the album to No. 1 on Billboard 200, their very first one and the 12th., indie distributed album to reach that spot on Billboard history since 1991. 

 

Contra Track List:

1. Horchata

2. White Sky

3. Holiday

4. California English

5. Taxi Cab

6. Run

7. Cousins

8. Giving Up The Gun

9. Diplomat's Son

10. I Think Ur A Contra

Albums: Only God Was Above Us

 

Released on 5 April, "Only God Was Above Us" is the fifth studio album by indie band Vampire Weekend, the album marks the third collaboration between the band and their longtime producer Ariel Rechtshaid, and the first album recorded as a trio after the departure of Rostam Batmanglij in 2016. 

 

The vocalist Ezra Koenig began to write the lyrics for the new album, between 2019 and 2020, with primary recording sessions took place in many locations as Manhattan, Los Angeles, London and Tokyo, and co-producing the album by Koenig and Ariel Rechtshaid.

 

Drawing inspiration from a 20th., century New York aesthetic with its title derived from the May 1st., 1988 headline from the New York Daily News article, and with an artwork photographed by Steven Siegel, This article recounts the incident involving Aloha Airlines Flight 243, in which a structural failure caused the aircraft's roof to be torn off mid-flight. The phrase "Only God was above us" was quoted from one of the passengers.

 

The album has been described as direct yet complex, showcasing the band at its grittiest, most beautiful, and melodic, although the band has never made a bad album after all, this one is considered their best work so far, or at least one of their best. The songwriting is less compact and urgent, and the sound is looser, hazier, more free. "Only God Was Above Us" as a treatise on inheritance, decay, generational dissonance, and the delicate idea of choosing optimism over defeatist grousing. The album opens with Koenig singing, "Fuck the world" his voice soft, almost trembling. But it turns out that he’s merely quoting someone who’s got himself mired in a self-fulfilling fear spiral. The song, "Ice Cream Piano" (on the lyric sheet, the titular phrase appearis noisy but buoyant. “We’re all the sons and daughters / Of vampires who drained the Old World’s necks, then the brilliant and charming "Classical" stands alone and prepares the mood for the rest of the album, with "Capricorn" the band offers a big hazy tune featuring sinthesizers, piano, guitar, harmonica and strings, and one of the first single released from the album so far. 

 

Other awesome tracks are the "Gen-X Cops" named after a Japanese action movie released in 1999, the cover of which will be familiar to anyone who haunted downtown video stores before the advent of streaming. Another song takes its name from a New York magazine cover story from 1996, titled “Prep-School Gangsters,” in which the journalist Nancy Jo Sales bums around Manhattan with a crew of trust-fund dirtbags, "The Surfer" Koenig refers to the construction of Water Tunnel No. 3, a New York City water-supply tunnel that broke ground in 1970 and will be completed, it’s estimated, in 2032.

 

The final track is "Hope" and its a eight-minutes song that inventories various wrongs an individual or a society can endure, then suggests that we’d better find a way to let our rage evanesce. It’s a notion—surrender. 

 

The album received a well-acclaim from critics, considered one of the band's best album, honest and creative record, encapsulating Koenig at his best masterful way. 

Only God Was Above Us Track List:

1. Ice Cream Piano

2. Classical

3. Capricorn

4. Connect

5. Prep-School Gangsters

6. The Surfer

7. Gen-X Cops

8. Mary Boone

9. Pravda

10. Hope

Primicia: Mary Boone

            

Vampire Weekend nos vuelve a entregar otro gran corte de su nueva producción "Only God Was Above Us" a publicarse la otra semana, se trata de la movida y ecléctica "Mary Boone" con un clip curioso a cargo de Andrew Nisinson a manera de road trip ya que aparece una persona conduciendo con una imagen de la diosa Shiva en su tablero para darle más sabor tipo world music al mismo.

Primicia: Capricorn

           

El otro corte que Vampire Weekend ha estrenado de manera simultanea "Capricorn" un intenso tema y muy en la vibra de la banda como decíamos del anterior single, ambos se desprenden de "Only God Was Above Us" el nuevo disco de la banda a publicarse el próximo 5 de Abril y de nuevo han usado tomas del New York de antaño de finales de los 70's e inicios de los 80's cortesía de Steven Siegel y bajo la dirección de Nick Harwood.

Primicia: Gen-X-Cops

             

Vampire Weekend reaparece en la escena con este single "Gen-X-Cops uno de los dos clips oficiales que se desprenden de lo que será el nuevo álbum "Only God Was Above Us" a publicarse el 5 de Abril próximo, con un sonido muy familiar a lo que nos tenían acostumbrados en los primeros discos y con un clip a cargo de Drew Pearce y que para la ocasión combinaron tomas de archivo del New York de finales de los 70's e inicios de los 80's correspondientes a Steven Siegel.

Rocktrospectiva: El Ingenioso Y Exitoso "Modern Vampires Of The City" Cumple 10 Años

Lanzado el 14 de Mayo del 2013, "Modern Vampires Of The City" fue el 3er., álbum de estudio de la banda Estadounidense Vampire Weekend, el cual fue escrito durante la época en que estaban de gira en apoyo de su disco "Contra" del 2010, tras un período en silencio, cada miembro se dedicó a explorar sonidos y tuvo proyectos musicales individuales, cuando se reagruparon esas influencias en mente y de la mano de un nuevo productor Ariel Rechtshaid comenzaron las grabaciones. 

Del disco se lanzaron tres singles "Diane Young"/"Step", "Ya Hey", y "Unbelievers" desde un principio se notó el cambio despegándose de las influencias Africanas y el indie pop hacía un sonido más experimental, para abrazar temáticas en las letras que iban de las responsabilidades adultas, reflexiones en la tercera edad, mortalidad, y la religión, usando el título a partir de la letra de una canción de Junior Reid llamada "One Blood" y la portada era una imagen de Neal Boenzi mostrando una Nueva York llena de smog en 1966, la movida funcionó muy bien, ya que el disco fue su segundo consecutivo en llegar al No. 1 en el Billboard 200, además de conseguir beneplácito de la crítica por su estilo y evolución tanto en las letras como en su sonido, definitivamente más cómodos y sin complejos en este set de 12 recomendables canciones, experimentales y más obscuras que los temas de los discos anteriores, con una producción menos audaz y una paleta de instrumentación más pequeña que no iba más allá de guitarras, órganos, harpsicordio y samples ocasionales con el fin de ocasionar un raro sonido que fuera más insular que su debut. 

El disco comenzaba con la evocadora y pesimista "Obvious Bicycle" los tracks promocionales que tanto nos gustaron y nos dejaron picados "Unbelievers" y "Step" tema que estaba inspirado en la canción "Step To My Girl" de la banda Souls of Mischief de 1993, para lo cual también samplearon el tema de Bread llamado "Aubrey", también destacaban tracks como Hannah Hant" con un curioso comienzo a manera de susurro y piano relajado que en un principio no pinta nada más pero conforme avanza se queda pegada en el subconsciente, los coqueteos con Paul Simon no se hacen esperar en "Everlastin Arms", y por supuesto no puede quedar fuera una de las más movidas del set "Diane Young" de estructura rockabilly que conforme avanza se convierte en locura y hermoso desorden, tampoco falto la crítica social y política lo cual quedó demostrado en "Hudson" donde adoptan una instancia más histórica acerca de hechos acaecidos en el siglo XVII.

 

Fue considerado el disco más cohesivo y convincente en la carrera de la banda con composiciones mucho más accesibles que sus discos anteriores, letras más genuinas, y un sonido bien balanceado que lo hacía uno de los discos de ese 2013, iba de la nostalgia al melodrama, con momentos serios y ligeros y mostraba una faceta más poderosa y segura de la banda.

 

Modern Vampires Of The City Tracklisting: 

1. Obvious Bycicle

2. Unbelievers

3. Step

4. Diane Young

5. Don't Lie

6. Hannah Hunt

7. Everlasting Arms

8. Finger Back

9. Worship You

10. Ya Hey

11. Hudson

12. Young Lion

Rocktrospectiva: El Acertado "Vampire Weekend" Cumple 15 Años

Lanzado el 29 de Enero del 2008, "Vampire Weekend" fue el álbum debut de la banda Estadounidense del mismo nombre, producido por uno de los integrantes de la banda Rostam Batmanglij, el cual generó buenas críticas y éxito comercial, alcanzado el No. 17 en el Billboard 200 mientras que en el Reino Unido llegaron al No. 15, se lanzaron cinco geniales singles "Mansard Roof", "A-Punk", "Oxford Comma", "Cape Cod Kwassa Kwassa" y finalmente "The Kids Don't Stand A Chance". 

 

Estos Neoyorquinos resultaron explorar un sonido que ya había sido interpretado por bandas como Talking Heads o artistas de la talla de Paul Simon y Peter Gabriel solo con un estilo más modernizado para la época, Ezra Koening bautiza al grupo inspirado por el filme "The Lost Boys" de 1987 y se ponen a trabajar en el 2006 a la vez que obtenían sus títulos universitarios, entonces se unen al proyecto Chris Tomson, y el bajista Chris Baio, realizando sus primeros shows en el campus universitario donde vendían su material, en ese entonces comenzaron acercarse a sonidos como el chamber pop y el new wave.

 

Entonces llega el momento clave y es Rostam el encargado de la producción, la cual se realizó en varios ambientes, lo cual obedece a la austeridad sonora del mismo, ya que contaban con pocos recursos y el mismo se hizo en directo en las casas de los miembros de la banda, con Jeff Curtin como ingeniero de sonido para darle el toque elegante a la grabación, y al final salieron once tracks bellisimos y refrescantes para la ocasión, el cual comenzaba con la bailable "Mansard Rood", un sonido reggae aderezado por un teclado juguetón pero que preparaba a la elegante "Oxford Comma" tema a cargo de Koenig inspirándose en su experiencia como profesor de Inglés, luego se viene la dinámica y alegre "A-Punk" pegajosa y dominada por esa guitarra de Koenig y arreglos de Rostam quien se encarga de la parte más relajada del tema, comienzan las referencia de Paul Simon en el tema "Cape Cod Kwassa Kwassa" una guitarra que le hace guiños a sonidos como el soukous y mbaqanga, lo que la hace de las más interesantes del set. 

Seguimos con "M79" destaca por su sección de cuerdas, en donde Baio y Tomson se las juegan en sus habilidades rítmicas sin distraer demasiado, con "Campus" mantiene un espíritu paralelo con "A-Punk", sin exagerar el tono, y entonces se viene la curiosa y e ingeniosa "Bryn" que era un homenaje a la diseñadora y amiga de Koenig, Bryn Lander, y cuya contraparte es "One (Blake's Got A New Face)", con un pegajoso coro que hace imposible no bailarla, y ya entramos a la parte final del disco con temas más serios "I Stand Corrected", en donde se da un duele de bajos lineales para arropar acordes de órgano y así crear un punk emocional aunque elegantemente representado por un una angustia post adolescente, y con "Walcott" que era basada en un personaje de un corto hecho por Koenig, estableciendo ciertos paralelismo entre la banda el filme que inspiró el track, y cerrando "The Kids Don't Stand A Chance" con guiños a The Clash y The Police un reggae sutil y que nos habla de una reflexión posterior a la graduación de los miembros de la banda, en donde se siente orgullosos de haber tomado la decisión acertada dedicándose al arte en vez de tomar una ruta para hacer dinero y costearse lujos que no dejan nada.

Un disco que en su momento fue bien recibido por su jovialidad y energía, se ganaron a la crítica como al público pero no se escaparon de la controversia, ya que los atacaron acusándolos de niños ricos haciendo un disco igual al "Graceland" de Paul Simon, aunque después, la banda defendió su postura incluso Paul Simon se puso de su parte declarándose fan y defendiendo su estilo, al final de cuentas importaba la música y no otra cosa, y para nuestra fortuna, la banda mantendría su estilo y riqueza sonora con sus siguientes producciones demostrando que tenían mucho que ofrecer.

Vampire Weekend Track List:

1. Mansard Roof

2. Oxford Comma

3. A-Punk

4. Cape Cod Kwassa Kwassa

5. M79

6. Campus

7. Bryn

8. One (Blake's Got A New Face)

9. I Stand Corrected

10. Walcott

11. The Kids Don't Stand A Chance

Rocktrospectiva: El Consistente Y Aclamado "Contra" Cumple 10 Años

Fue el segundo álbum de estudio de la banda Estadounidense Vampire Weekend, producida por la banda, llamado "Contra" curioso título alegórico que hacía referencia a los contra revolucionarios Nicaraguenses y al video juego de 1987.

El disco recibío el beneplacito de la crítica y de la afición, debutando en el Top 200 de la Billboard en el No. 1, además que hasta la fecha, es considerado uno de los mejores discos de la recien pasada década. Vampire Weekend es una de las bands más consistentes y originales de la última década, y lo mejor de todo es que han sabido como cambiar y reinventarse con cada disco, y "Contra" fue el ejemplo del mismo, contenía 10 fabulosas y sólidas canciones, algunas dentro de las más brillantes en la carrera de la banda. Acababan de pasar dos años de su intenso debut, y ahora parecía que la banda venía rodando en el camino por más de diez años, la presión apenas hizo efecto en el lanzamiento de este nuevo disco, con una serie de letras de parte de Ezra Koenig en donde apuntaba a temas de oposición de acuerdo al título, además de expresa un deseo de ser compasivo hacía las personas que uno detesta, el asunto de los sentimiento reconciliadores con el sentido del privilegio y la culpa., y por esos detalles es que la crítica considero el disco como el álbum definitivo que vino a cimentar el concepto cultural que Vampire Weekend traía desde su primer disco.

El álbum venía lleno de pop, indie rock y synth-pop, la banda había hecho el esfuerzo para que su segundo disco tuviera una expansión más natural en un universo creado por el propio disco debut, y para sorpresa de muchos, el disco resulto ser más consistente que el primero, con generos que iban desde el ska en "Holiday", pasandon por el synth-pop de "Giving Up The Gun", el rap y caos digital de "California English", y rave en "Run", dejando atrás sonidos como el chamber echo y el natural reverb, reemplazandolos por extra vocales y elementos sonoros naturales, sonidos de percusión latinos con cajas de ritmos para crear una sección ritmica mucho más sólida.

Del disco salieron 6 singles, de los cuales "Cousins", "Holiday", "Horchata" y "Giving Up The Gun" fueron de los más destacados, masivos temas pop llenos de magia, letras interesantes y sofisticadas y buena vibra, aunque también destacaban la densa "White Sky" y el single final "Run" para cerrar un gran disco, no fue single pero destacaba también "I Think Ur A Contra" que incluía la frase "Complete Control" que era el título de un tema de la banda The Clash que venía en el disco "Sandinista!", para seguir haciendole guiño al título del disco "Contra". 

Cabe mencionar la controversía que le disco tuvo por la portada, que era una candida polaroid de una chica de 1983, encontrada por Rostam mientras buscaba en Flickr "New York City 1983", según Rostam, cuando vio la imagen el sintío leer algo de duda en el rostro de la chica y luego lo discutieron con la banda, a Koenig le gusto la expresión y decidieron usarla en la portada del disco. Con el tiempo se supo que la imagen de la chica era de una supuesta modelo llamada Kirsten Kennis, quien resulto demandando a la banda por uso de la fotográfia tras descubrir la imagen cuando su hija llevo una copia de "Contra" a casa y se la mostró, al final se llegó a un arreglo pagandole una suma desconocida a la supuesta modelo de alta gama, irónicamente para muchos fans la imagen no gusto del todo, en especial por ver a la chica usar una camisa de la marca Polo.

Hasta le día de hoy, no sabría decir cual ha sido el impacto de la banda en Guatemala, ya que a partir de los 00's hasta la fecha, he dejado de ponerle atención a las radios que supuestamente pasan música actual, ya que solo basura se han dedicado a programar, por el contrario, el presente siglo ha estado marcado por el uso de internet, spotify, youtube y esporadicamente VH1 a falta de MTV en donde he seguido la carrera de esta banda, y al igual que todos los discos que tengo de la banda, los he tenido que importar ya que a pesar que es una de la bandas más conocidas y queridas en medio planeta, en Guatemala son desconocidos.

"Contra" Track List:

1. Horchata

2. White Sky

3. Holiday

4. California English

5. Taxi Cab

6. Run

7. Cousins

8. Giving Up The Gun

9. Diplomat's Son

10. I Think Ur A Contra

Primicia: This Life

        

Vampire Weekend presentan el clip de su nuevo single "This Life" extraído de su nueva producción "Father Of The Bride" con un video a cargo de Emmett Malloy quién ya había trabajado previamente con la banda, esta vez, nos meten de lleno a un viaje por la siempre fantástica California y filmado en completo blanco y negro lo cual le da una visión mucho más encantadora y encaja perfecto con el tema.

Primicia: Sunflower

         

Vampire Weekend hace equipo con Steve Lacy para interpretar este curioso tema de apenas 2 minutos y pico en donde Ezra Koenig y Lacy deambulan por el Zabar's and barney Greengrass y The Sturgeon King al ritmo del tema en un video dirigido por el actor Jonah Hill y que se extrae del próximo disco a publicarse de la banda "The Father Of The Bride"

Primicia: Harmony Hall

        

Este es el otro track que comparte Vampire Weekend llamado "Harmony Hall" y que viene dentro de su nueva producción "The Father Of Bride" y al igual que el anterior track "2021" este video nos presenta una serie de insectos que pareciera que van moviendose al ritmo del tema.

Primicia: 2021

         

Vampire Weekend se deja ver y escuchar después de seis años ausentes de la escena y nos presentan el audio oficial del track "2021" aunque en el video se puede ver una hermosa rana caminando y robando nuestra atención, el tema viene incluído en el nuevo disco "The Father Of Bride".

Rocktrospectiva: "Vampire Weekend" Cumple 10 Años

Fue el disco debut de la banda estadounidense Vampire Weekend lanzado bajo el sello XL, y que fuera producido por Rostam Batmanglij miembro de la banda y que ahora tiene una carrera en solitario. 

El 29 de enero, fue la fecha escogida para el lanzamiento homónimo de la banda entre tanta expectativa que venía acarreando desde su formación en el 2006, generando buenas críticas e interés, pero no fue sino hasta el 2007 que comenzaron a trabajar en el disco que finalmente vio la luz al inicio del 2008. Su debut, tomó a todos por sorpresa convirtiéndose en uno de los mejores discos de aquel año llegando a vender 27,001 copias en la primera semana de su venta, alcanzando el puesto 17 en el Billboard 200 mientras que en el Reino Unido llego la posición 15 del chart de discos.

Desde el primer momento, el disco llamo la atención por la variedad de ambientes en donde fue grabado, las percusiones se hicieron en un sótano por la buena vibra, también se incluyeron un granero, los apartamentos de dos miembros de la banda, y el estudio Tree Fort en Brooklyn, el resultado fue un sonido con mucho eco en las percusiones. En cuanto a las canciones, Ezra Koenig venía grabando algunos tracks desde hacía mucho tiempo atrás con la intención de que pudieran ser incluídos en el disco, destacando dos temas "I Stand Corrected" y "M79", además que el sonido tenía mucho aire de Afro Pop que ellos le llamaban Upper West Side Soweto, el cual era un híbrido de sonidos que los hacía únicos, y que encajaban muy bien en las letras de Koening que iban de movidas, coloridas, alegres y juguetonas haciendo dificíl quedarse con un tema del disco que carecía de puntos débiles.

Su sonido era constante y sólido que nos recordaba mucho a la versatilidad de Talking Heads, lo cual quedaba evidente en temas como "Oxford Comma" y el primer single "Mansard Roof" a base de ritmos truculentos arropado de un fuerte bajo, mientras que en "M79" destacaban los arreglos de cuerdas y los cánticos africanos, el sonido Afro Pop/Ska de "A Punk" que fue el segundo single oficial del disco, mientras que "Cape Cod Kwassa Kwassa" traía una fuerte reminiscencia del disco "Graceland" de Paul Simon, de hecho el propio Simon les dio su bendición, ya que escuchaba muchas reminiscencias de su disco en el de la banda, el disco cerraba con "The Kids Don't Stand A Chance" poniendo de manifiesto el tono de voz de Koening siendo la quintaesencia del sonido peculiar de la banda, logrando un respetable debut.

Así de peculiar era el sonido del disco como su portada, que simplemente era una polaroid de uno de sus primeros shows en la Universidad de Columbia, enfocándose a un candelabro para contrastar con todo logrando cosechar un tremendo éxito, que lo calificó como uno de los mejores discos debut de todos los tiempos, en especial por llevar la bandera de una serie de bandas que por aquel entonces mezclaban el world music con el sonido indie rompiendo así con una serie de críticas en su contra que fueron mejorando conforme el disco iba teniendo éxito, gracias a la fuerza de sus singles. 

Una década después, el disco sigue sonando tan fresco y curioso como cuando su debut, a pesar que la banda ha dejado de estar en activo, se mantuvieron siempre con un sonido bastante festivo y carnavalesco sirviendo como plataforma para impulsar las carreras en solitario de varios de sus miembros como Baio y Rostam.

Vampire Weekend Track List:

1. Mansard Roof

2. Oxford Comma

3. A-Punk

4. Cape Cod Kwassa Kwassa

5. M79

6. Campus

7. Bryn

8. One (Blake's Got A New Face)

9. I Stand Corrected

10. Walcott

11. The Kids Don't Stand A Chance

Primicia: Diane Young

        

Ahora si, el bizarro y curioso video oficial del single "Diane Young" de los neoyorquinos Vampire Weekend, para la ocasión el director Primo Kahn ha armado una cena destacando entre los invitados a gente como Dave Longstreth de Dirty Projectors, Santigold, Sky Ferreira, Chromeo y Hamilton Leifhauser de The Walkmen, pero al final la formalidad se termina perdiendo volviendose todo un caos, incluso pretende fumar hierba por medio de un saxofón, y al final los invitados terminan yendose, quedando únicamente la banda.

Discos: Modern Vampires Of The City

Tercera entrega de la banda de niños pijos por excelencia, bueno dependiendo el punto de vista con que se les quiera ver, la verdad es que con cada entrega los Vampire Weekend termina siempre acertando y colándose en el gusto de la gente, y es que su estilo que en un principio fue algo así como Afro-Indie ha venido puliéndose y convirtiendose en carta de presentación para la banda haciéndoles destacar en un mar de agrupaciones donde la mayoría termina sonando a lo de siempre.

Adecuadamente llamado "Modern Vampires Of The City" y definitivamente cómodos, y sin complejos nos entregan este set de 12 recomendables canciones, y es que la nueva placa es como la continuación del sonido rodeado de percusiones e influencias africanas que venían en "Contra", solo que un poquito más obscuras que los temas de los discos anteriores, con una producción menos audaz y una paleta de instrumentación más pequeña que no iba más allá de guitarras, órganos, harpsicordio y samples ocasionales con el fin de ocasionar un raro sonido que fuera más insular que su debut. 

El disco comienza con la evocadora y pesimista "Obvious Bicycle" nada mal para comenzar y preparandonos para lo que se nos viene, a continuación dos de los tracks promocionales que tanto nos gustaron y nos dejaron picados "Unbelievers" y "Step" tema que esta inspirada en la canción "Step To My Girl" de la banda Souls of Mischief de 1993, para lo cual también samplearon el tema de Bread llamado "Aubrey", también destacan tracks como Hannah Hant" con un curioso comienzo a manera de susurro y piano relajado que en un principio no pinta nada más pero conforme avanza se queda pegada en el subconsciente, los coqueteos con Paul Simon no se hacen esperar en "Everlastin Arms", y por supuesto no puede quedar fuera una de las más movidas del set "Diane Young" de estructura rockabilly que conforme avanza se convierte en locura y hermoso desorden, tal y como lo muestran en el video donde hacen estallar lujosos Saab con el trasfondo del puente de Brooklyn.

Claro tampoco puede faltar la política dentro del disco, lo cual queda demostrado en "Hudson" donde adoptan una instancia más histórica acerca de hechos acaecidos en el siglo XVII,  en conclusión el disco va de la nostalgia al melodrama, con momentos serios de toque ligero, mostrándonos una faceta mucho más solida y confiada de lo que venían haciendo.

Modern Vampires Of The City Tracklisting: 

1. Obvious Bycicle

2. Unbelievers

3. Step

4. Diane Young

5. Don't Lie

6. Hannah Hunt

7. Everlasting Arms

8. Finger Back

9. Worship You

10. Ya Hey

11. Hudson

12. Young Lion

Primicia: Ya Hey

    

En visperas de la salida de la nueva placa de los Vampire Weekend, aquí les dejó el official lyrics video de "Ya Hey" donde la banda y otros personajes salen agitando carisimas botellas de champagne al ritmo de la canción cuyas letras van apareciendo a lo largo del video.

Primicia: Step

        

Se trata del otro nuevo single que promociona la banda Vampire Weekend el cual lleva por nombre "Step", un tema mucho más relajado que "Diane Young" pero igual de encantadora, y nos presenta un video con imágenes cotidianas de la ciudad de Nueva York y con las letras de la canción, ambas canciones ya pueden descargarse o bien esperar para comprarse en una edición limitada en vinilo de 7 pulgadas el próximo 9 de abril, en lo que viene su esperadisimo nuevo disco.

Primicia: Diane Young

        

Vampire Weekend por fin esta de regreso con "Diane Young", y ya de manera concreta nos entregan el official stream de lo que aparentemente es el primer single que se desprende de su nuevo disco "Modern Vampires Of The City" a publicarse el próximo 14 de mayo, el clip no es gran cosa, nada más un precioso Saab descapotable quemandose con el puente de Brooklyn al fondo.

La Noticia: Detalles Concretos Del Nuevo Disco De Vampire Weekend

Si algo saben hacer los Vampire Weekend, es como venderse y publicitarse, primero comenzaron a lanzar un track llamado "Teasers" en su pagina oficial, luego una portada falsa que aparecio por todas partes especulando acerca del significado de las letras MVOTC, al final decidieron anuncíar el título de su nuevo disco y la fecha de lanzamiento en el The New York Times, donde se leía un pequeño twet "NYT Classifieds" en donde se notificaba que el nombre del disco "Modern Vampires of the City" para el 7 de mayo del 2013. 

Luego publicaron el tracklist oficial el cual se los dejo acontinuación:

Modern Vampires of the City Tracklist: 

 
01. Obvious Bicycle
02. Unbelievers
03. Step
04. Diane Young
05. Don't Lie
06. Hannah Hunt
07. Everlasting Arms
08. Finger Back
09. Worship You
10. Ya Hey
11. Hudson
12. Young Lion 

La Noticia: Vampire Weekend En Líos Por Una Simple Foto

Un inusual escándalo agobía a los Vampire Weekend y es que resulta que la mujer que aparece en la portada del exitoso "Contra" acaba de enterarse que se ha vuelta famosa por aparecer en la portada del variopinto álbum, lo cual resulta interesante ya que la señora esta pues no vive por decirlo así en Guatemala donde esta banda literalmente no existe, pero imposible no enterarse viviendo en Estados Unidos donde el disco fue No. 1, en donde carajos han vivido en los últimos meses entonces, a lo mejor bajo una roca, esto hace que la trama sea definitivamente insolita, ya que la cosa surgío gracias a que la hija de la mujer de la portada la vío en algún lado y compro en álbum y fue ahí donde Ann Kirsten Kennis la susodicha de la portada se dio cuenta de que una foto de ella adornada la tapa de este álbum, lejos de sentirse halagada por el detalle vino y entablo una demanda por tan solo 2 millones de dolares, no cabe duda que lo que quiere es salir de pobre la señora esta.

Según Kirsten dice que no sabe cómo la imagen, una Polaroid tomada en 1983, ha llegado a manos de la banda, por lo que no ha dudado en denunciar a Vampire Weekend y al fotógrafo que dice que la tomó y les concedió la licencia, Tod Brody, el concepto de la demanda se basa no solo en el uso de su imagen en todo el globo terráqueo sino porque asegura que su firma para dar el visto bueno ha sido falsificada.

Además la tal Ann no tiene ni idea de cómo ha llegado la foto a manos de este fotógrafo,
que vendió la licencia a Vampire Weekend lo cual el propio fotógrafo difiere diciendo lo siguiente: “La afirmación de la señorita Kennis de que yo no tomé la foto es completamente falsa, ya que si tomé la foto en 1983, la foto ha estado en posesión mía todo este tiempo, durante 26 años, hasta que fue entregada a Vampire Weekend”.

Ezra Koenig de Vampire Weekend ha comentado al NME que todo el proceso es “frustrante” y en algo estamos seguros que si ordenarán remover la imagán seria malo ya que se ha vuelto bastante identificativa para la banda, mientras tanto el sello de la banda ha mandado un comunicado formal en el que aclaran que ellos han cumplimentado todos los procesos de copyright para usar la foto de portada de ‘Contra’ y que “presentarán su respuesta cuando revisen las alegaciones”.

Vaya sino es uno de los riesgos de hoy en día no solo para músicos sino para cualquiera que decida utilizar alguna foto o toma que haya visto en internet, o en algún lugar y es que como el gusto por lo vintage a tomado mucha fuerzaEs uno de los riesgos de los artistas de hoy, dado el gusto por utilizar imágenes “vintage” a los Smiths les paso en su momento cuando Terence Stamp se negó a que usarán una imagén de él en uno de sus singles por lo que Moz tuvo que posar como en la foto al final aceptó, haber que pasa y ojala se resuelva de buen rollo.