Rocktrospectiva: The Groundbreaking "Dummy" Turns 30

Released on 22 August 1994, "Dummy" was the debut studio album by English band Portishead, receiving critical acclaim and eventually winning the 1995 Mercury Music Prize, the album is oftenly credited with popularising the trip hop genre and one of the most exciting and groundbreaking records of all-time, spawning three singles "Sour Times", "Glory Box" & "Numb". 

The band's masterminds Geoff Barrow and Beth Gibbons met during an Enterprise Allowance course in February 1991. Soon they started recording their first ideas for the songs in Neneh Cherry's kitchen. Back in Bristol, they recorded at the Coach House Studios. The first song that they finished for the album was "It Could Be Sweet" then the third and final component Adrian Utley joined them while they were recording at Coach House Studios, heard their first recorded track "It Could Be Sweet", and started exchanging ideas on music. Barrow taught Utley sampling while Utley introduced the band to unusual sounds such as cimbaloms and theremins, which led to an "amalgamation of ideas".According to Barrow, "It was like a light-bulb coming on" when Utley joined them, and they realised they could make their own samples not found on other records, and created one of the most distinctive sounds of the decade.

During the production of the album, the band uses a number of hip hop techniques, such as sampling, scratching, and loop-making.The album was not recorded digitally. They sampled music from other records, but they also recorded their own original music, which was then recorded onto vinyl records before manipulating them on record decks to sample, in order to create a vintage sound, Barrow said that they distressed the vinyl records they had recorded by "putting them on the studio floor and walking across them and using them like skateboards", and they also recorded the sound through a broken amplifier.For the track "Sour Times", the album samples Lalo Schifrin's "The Danube Incident" and Smokey Brooks' (Henry Brooks, Otis Turner) "Spin It Jig"; for "Strangers", Weather Report's (Wayne Shorter) "Elegant People"; for "Wandering Star", War's "Magic Mountain"; for "Biscuit", Johnnie Ray's "I'll Never Fall in Love Again" (not the Bacharach/David song); and for "Glory Box", Isaac Hayes' "Ike's Rap II".

Although they never recognized having invented it, they did redefine it, and the fact is that the scene where they were located in Bristol at that time was the trigger for the gloomy and hopeless style, a legacy of the Thatcher era, in this area is where Beth Gibbons and Geoff Barrow coincide while they were in a project to create jobs, to be able to finance concerts in small places, but the union would turn to other musical directions different from what other groups such as Massive Attack and the curious Tricky presented to us.  

The album was dark and enveloping, haunting and weird and had all the elements necessary to be the soundtrack of cult noir films, with touches of jazz and electronic sounds that were so disparate but that created something unique and totally unprecedented, where the music enveloped and Gibbons' voice captured everything, starting with the incredible "Sour Times" that was built from the sample of a Lalo Schifrin piece "Danube Incident", Gibbons with that visceral voice and a devastating soundscape plus the mysterious arrangements of Adrian Utley and Barrow's samplers. 

An undoubtedly strange and seductive album in every sense of the word and that was what made it the album of 1994 that all the British magazines of the time paid reverence to, from the most disparate to the most ad-hoc in style, not only because of "Sour Times" they also had "Glory Box" which was supported by a great vocal part accompanied by intense guitars, as well as the haunting "Numb", it was undoubtedly a sublime debut in the history of pop, despite the sadness and loneliness that surrounded it, on the one hand it had great sound influences that put them on par with any outstanding group but on the other hand they had an avant-garde spirit and experimental ferocity so natural, that gave it that unique detail.

Released finally in August 1994. It helped to cement the reputation of Bristol as the capital of trip hop, a nascent genre which was then often referred to simply as "the Bristol sound". Listing it among the best trip hop albums. The album helped trip hop cross over to mainstream popularity, as a background music in cafes and boutiques and found appeal among audiences of other genres, including alternative rock and R&B listeners.

Dummy Track List:

1. Mysterious

2. Sour Times

3. Strangers

4. It Could Be Sweet

5. Wandering Star

6. Numb

7. Roads

8. Pedestal

9. Biscuit

10. Glory Box

Rocktrospectiva: El Genuino Y Aclamado "Third" Cumple 15 Años

Lanzado el 28 de Abril del 2008, "Third" fue tal y como su nombre lo dice su 3er., álbum de estudio que apareció tras una espera de 11 años sin haber publicado nada, pero esa larga espera valió la pena, ya que la banda entregó un disco totalmente diferente a lo que veníamos escuchando, separándose de su tradicional trip hop para presentar un disco ecléctico con influencias que iban de krautrock, surf rock, doo wop y hasta bandas sonoras de filmes de John Carpenter. 

 

Tras publicar el segundo álbum de la banda en 1997, Geoff Barrow se mudo a Australia y ya no le intereso más la música, entonces los esfuerzos para entregar nuevo material se quedo en la nada, tras producirle un disco a la banda The Coral, Adrian Utley contactó de nuevo a Beth Gibbons y comenzaron a grabar nueva música, y el resultado fue este formidable disco, del cual se lanzaron tres singles "Machine Gun", "The Rip", & "Magic Doors" logrando la aceptación en varios países en donde alcanzó el top ten. 

El disco comenzó a tener forma en sus estudios en Bristol, aunque ya muchos de los temas venían desde hacía años, por lo que los miembros solo intercambiaron ideas al respecto, en el 2006 ya tenían listos sietes tracks, por lo que prácticamente fueron rápidos los toques finales que le dieron forma a "Third" a finales del 2007. Lo curioso del disco fue que la banda buscó alejarse del quemado "trip hop" su marca registrada en los dos discos anteriores, por lo que evitaron usar instrumentos que usaron antes, ahora querían ser mucho más ellos mismos, por lo que la banda terminó intercambiando roles, por ejemplo Barrow tocó el bajo, y Gibbons la guitarra, mientras que Utley buscó instrumentos de frecuencia limitada, que limitaran también su manera de ejecutarlos, todo a raíz de su obsesión con el virtuosismo que el aprendió por medio de escalas y harmonías para poder improvisar a través de las mismas escalas y acordes. 

 

El fenomenal disco abría con "Silence" en donde Barrow tomo un sample de un disco de habla Portuguesa, además se inspiraron en la teoría Wiccan acerca del número 3, y escribieron un manifiesto que fue trasladado al Portugués, luego recrearon los sonidos con nuevas palabras y lo grabaron, evitando no sincronizar el efecto delay de la guitarra con el tempo de la canción creando asperos y desordenados ecos. También se valieron de varios sintetizadores análogos, y una claviola para el último track "Threads", usando un sonido malévolo desentonado en el VCS3 para crear un extraño sonido de bocinas en alusión a la banda de rock progresivo Hawkwind, mientras que el secuenciador de The Siel Orchestra se uso para los arpegios en "The Rip", para que después la banda grabara las notas de manera individual y editara ya en un patrón de arpegios aparte la guitarra acústica que Utley encontró en una tienda de segunda mano. Con "Deep Water", se inspiraron en la presentación de Steve Martin: "Tonight You Belong To Me" del filme "The Jerk" de 1979, con un sonido doo-wop, hubo algo de discrepancias entre Utley y Geoff en donde colocar los coros y demás situaciones, pero al final dejó que el propio Geoff hiciera su trabajo y al final terminó gustándole, mientras que con "Machine Gun" una de las mejores del set, la banda sampleó una caja de ritmos y un viejo órgano eléctrico, el sintetizador usado en el track fue inspiración de los soundtracks de muchos filmes de John Carpenter, y con "Magic Doors", la banda agregó un saxofón tocado por Will Gregory de la banda Goldfrapp de una manera endiablada, influyó mucho el hecho de que Gregory estaba nervioso y tuvo que irse a una habitación en solitario donde no lo podíamos ver para que tocará menos presionado, con "We Carry On" la banda adoptó un sonido más claustrofobico con un electro riff de dos notas.

 

El disco fue recibido muy bien por la crítica, que lo considero genuino y brillante, y absorbente sin fin, a pesar de casi una década en silencio, la espera valió la pena ya que es un disco majestuoso de principio a fin, colocandoló por encima de sus dos anteriores entregas que para nada eran malas, pero este disco simplemente superó las expectativas y devolvió al pedestal de honor a la banda,  siendo lo mejor de todo que era algo totalmente inesperado, y allí radicó la belleza del mismo que a pesar de ser un disco menos accesible que los anteriores, era el mejor y el más atractivo de todos.

Third Tracklist:

1. Silence

2. Hunter

3. Nylon Smile

4. The Rip

5. Plastic

6. We Carry On

7. Deep Water

8. Machine Gun

9. Small

10. Magic Doors

11. Threads

Rocktrospectiva: El Bello Y Oscuro Álbum Auto-Titulado de Portishead Cumple 25 Años

Lanzado el 16 de Septiembre de 1997 "Portishead" 3er., álbum de estudio de una de las bandas pilares del trip hop con el mismo nombre, tenía cierta reminiscencia a "Dummy" disco debut del trío, del mismo se lanzaron tres singles, la oscura y punzante "All Mine", "Over" & "Only You" siempre tomando samples otros temas para ensalzar las composiciones, y por eso tiene mucha relación con el anterior disco, el sonido el largo y profundo, con buenos beats y gruesa línea de bajo, aderezado con una punzante guitarra y las vocalizaciones de Gibbons son increíbles. 

 

La diferencia en este disco con el anterior, es que aquí la línea del bajo no es del todo primordial, sino que los arreglos son más secos y abrasivos, teniendo más aire y elementos sólidos como parte fundamental del mismo, mientras las letras cambiaron y añaden elementos más combativos, amargos, acusatorios y desafiantes, cantando más directa y franca frente a las temática sociales y problemas personales. 

Uno de los temas que más le preocupan es el capitalismo occidental, y en el tema "Cowboys" da rienda suelta a eso, con "Half Day Closing" se refiere siempre a lo sucio del dinero y como eso nos deja hipnotizados mientras que el empresario siempre se sale con la suya, y con "Western etes" consolida su ataque en contra de los codiciosos que se consolidaban por encima de la gente, "All Mine" es uno de los temas más bizarros con una belleza torcida llena de unos arreglos preciosos pero hasta el video ofrecía cierto misterio y temor, mientras que "Over", era áspera y apretada en su sonido, con "Undenied" Gibbons cantaba más desesperada que nunca en una tremenda hiper balada aderezada con un piano electrónico para darnos el más hermoso de los ruidos, "Humming" era como encontrarte por fin una nueva habitación en el entorno que estabas viviendo, y así hasta dejarnos con buen sabor de boca.

La banda lograba encontrar el tono clave en la producción, y que pese a que muchos lo consideraron como el menos sólido de los tres discos de la banda, el tiempo se ha encargado de mantener su crudeza y resonancia y su contenido social sigue siendo hoy más relevante que nunca, tomando en cuenta los temas como la codicia, amargura y redención, frente a un capitalismo más agresivo y un materialismo más profundo, además que sigue siendo fuente de inspiración para otros artistas hasta nuestros días, gracias a esa atmósfera gótica, mortal y hasta viajera, destacando la textura musical, el grupo se volvió más oscuro, profundo y molesto que en su debut, y por ese motivo que hoy vale la pena recordar el legado. 

Portishead Track List:

1. Cowboys

2. All Mine

3. Undenied

4. Half Day Closing

5. Over

6. Humming

7. Mourning Air

8. Seven Months

9. Only You

10. Elysium

11. Western Eyes

Rocktrospectiva: El Pionero "Dummy" Cumple 25 Años

Lanzado el 22 de agosto de 1994, "Dummy" el disco pionero y clave del trip-hop e los 90's, fue aclamado y llegó a ganar el "Mercury Prize" de 1995, aparte que popularizo el afamado genero y estableció un antes y después en la música Británica.  

Aunque ellos nunca reconocieron haberlo inventado aunque si lo redefinieron, y es que el escenario en donde se ubicaban en Bristol por aquel entonces fueron los detonantes para el estilo sombrío y desesperanzador, legado de la era Thatcher, en este ámbito es donde coinciden Beth Gibbons y Geoff Barrow mientras estaban en un proyecto para creación de trabajos, para poderse financiar los conciertos en pequeños lugares, pero la unión resultaría girando a otros rumbos musicales diferentes que lo que nos presentaban otros grupos como Massive Attack y el curioso Tricky.

El disco era oscuro y envolvente, embrujante y raro y tenía todo los elementos necesarios para ser la banda sonora de filmes de culto tipo noir, con pinceladas de jazz y sonidos electrónicos que eran tan dispares pero que creaban algo único totalmente inédito, en donde la música envolvía y la voz de Gibbons capturaba todo, empezando con la increíble "Sour Times" que era construida a partir del sample de una pieza de Lalo Schifrin "Danube Incidente", la Gibbons con esa voz visceral y un paisaje sonoro devastador más los misteriosos arreglos de Adrian Utley y los samplers de Barrow.

El disco era sin duda extraño y seductor en todo sentido de la palabra y eso lo que lo convirtío en el disco de ese 1994 al cual todas las revistas Británicas de la época le rindieron reverencia, desde las más dispares hasta las más ad-hoc al estilo, no solo por "Sour Times" también tenían "Glory Box" que se apoyaba en una gran parte vocal acompañada de intensas guitarras, así como la embrujante "Numb", sin duda se trato de un sublime debut en la historia del pop, a pesar de la tristeza y soledad que envolvía al mismo, por un lado tenía unas grandes influencias sonoras que los ponían a la altura de cualquier agrupación destacada pero por el otro lado tenían un espíritu de vanguardia y ferocidad experimental tan natural, que le dieron ese detalle único al mismo.

Dummy Track List:

1. Mysterious

2. Sour Times

3. Strangers

4. It Could Be Sweet

5. Wandering Star

6. Numb

7. Roads

8. Pedestal

9. Biscuit

10. Glory Box

Rocktrospectiva: Los 10 Años De Third

Se cumplen diez años del lanzamiento del famoso y en su momento esperadísimo "Third" con el que la banda de Bristol se reinventó, ofreciéndonos un disco brutal, áspero e incómodo gracias a lo que en ese entonces se conoció como "Downtempo" sobre las cenizas de los que fue el "trip-hop", consiguiendo sonar viejos, clásicos y a la vez modernos. El disco fue lanzado el 28 de Abril entre gran expectativa bajo el sello Island en el Reino Unido y Mercury del otro lado del charco, la gran bulla era porque Portishead reaparecía en la escena después de 11 años de silencio, durante ese tiempo su sonido paso del trip hop, ritmo que ellos se encargaron de llevar a la fama para luego incorporar el krautrock, surf rock, y doo wop para recaer como habías mencionado antes, el downtempo.  

Llegando alcanzara certificación de oro y el puesto de privilegio en muchos países, irónicamente el merecido éxito que tanto daño les había hecho no les volvió a ser esquivo, y es que recordemos que tras el éxito de sus primeras dos producciones durante los 90's, comenzaron largas giras, divorcios, Geoff Barrow cerró todo y se fue a Australia, y Adrian Utley terminó trabajando para otros proyectos, pero los tres se dieron cuenta que no funcionaban bien separados. 

Todo comenzó a tener forma en sus estudios en Bristol, aunque ya muchos de los temas venían rondando desde hacía años, por lo que los miembros solo intercambiaron ideas al respecto, en el 2006 ya tenían listos sietes tracks, por lo que prácticamente fueron rápidos los toques finales que le dieron forma a "Third" a finales del 2007. Lo curioso del disco fue que la banda buscó alejarse del quemado "trip hop" su marca registrada en los dos discos anteriores, por lo que evitaron usar instrumentos que usaron antes, ahora querían ser mucho más ellos mismos, por lo que la banda terminó intercambiando roles, por ejemplo Barrow tocó el bajo, y Gibbons la guitarra, mientras que Utley buscó instrumentos de frecuencia limitada, que limitaran también su manera de ejecutarlos, todo a raíz de su obsesión con el virtuosismo que el aprendió por medio de escalas y harmonías para poder improvisar a través de las mismas escalas y acordes. 

El disco abría con "Silence" en donde Barrow tomo un sample de un disco de habla Portuguesa, además se inspiraron en la teoría Wiccan acerca del número 3, y escribieron un manifiesto que fue trasladado al Portugués, luego recrearon los sonidos con nuecas palabras y lo grabaron, evitando no sincronizar el efecto delay de la guitarra con el tempo de la canción creando asperos y desordenados ecos. También se valieron de varios sintetizadores análogos, y una claviola para el último track "Threads", usando un sonido malévolo desentonado en el VCS3 para crear un extraño sonido de bocinas en alusión a la banda de rock progresivo Hawkwind, mientras que el secuenciador de The Siel Orchestra se uso para los arpegios en "The Rip", para que después la banda grabara las notas de manera individual y editara ya en un patrón de arpegios aparte la guitarra acústica que Utley encontró en una tienda de segunda mano. Con "Deep Water", se inspiraron en la presentación de Steve Martin: "Tonight You Belong To Me" del filme "The Jerk" de 1979, con un sonido doo-wop, hubo algo de discrepancias entre Utley y Geoff en donde colocar los coros y demás situaciones, pero al final dejó que el propio Geoff hiciera su trabajo y al final terminó gustandole, mientras que con "Machine Gun" una de las mejores del set, la banda sampleo una caja de ritmos y un viejo órgano eléctrico, el sintetizador usado en el track fue inspiración de los soundtracks de muchos filmes de John Carpenter, y con "Magic Doors", la banda agregó un saxofón tocado por Will Gregory de la banda Goldfrapp de una manera endiablada, influyó mucho el hecho de que Gregory estaba nervioso y tuvo que irse a una habitación en solitario donde no lo podíamos ver para que tocará menos presionado, con "We Carry On" la banda adoptó un sonido más claustrofobico con un electro riff de dos notas,

Gracias al buen trabajo de la banda, el disco fue No. 2 en el Reino Unido, y el 7 en el Billboard convirtiendose en el disco mejor rankeado de la banda en aquel país, esto les abrió la puerta para ser cabeza de cartel de varios festivales, incluyendo el ahora infame "Coachella Valley Music and Arts Ferstival, además de lograr el hito de ser el 5to., vinilo más vendido del 2008. 

El disco fue recibido por muchos con promedio de 8/10, fue calificado de genuino y original, profundamente absorbente con un sonido reinventado que llevaba a la banda a una nueva dimensión sonora, incluso se le llegó a considerar su mejor álbum en toda su carrera, gracias a la reivindicación que muchos de sus seguidores le dieron, ya que se decía que el disco era mucho más admirado que escuchado en comparación de "Dummy" de 1994 que en su momento fue un disco desafiante que buscaba enganchar a una audiencia.

Third Tracklist:

1. Silence

2. Hunter

3. Nylon Smile

4. The Rip

5. Plastic

6. We Carry On

7. Deep Water

8. Machine Gun

9. Small

10. Magic Doors

11. Threads

Rocktrospectiva: El Oscuro Portishead Cumple 20 Años

Lanzado un 29 de septiembre de aquel maravilloso 1997, probablemente uno de los últimos años de tremenda cosecha musical. "Portishead" era el 2do., disco oficial llamado igual que la banda que popularizó el trip-hop y le día nuevos brillos. 

Si bien su disco debut dio a conocer el trip-hop haciendolo lento gracias a una serie de punzantes ritmos y samples hipnóticos con una imagineria muy a lo film noir que le dio un gran reconocimiento y enorme influencia, no fue sino hasta su 2do., disco que la banda terminó por acentuar su culto y talento entre los fans y críticos. 

Les tomó cerca de 3 años preparar el disco, que difiere un poco de "Dummy" pero la diferencia es que este es mucho más suave, cautivante, lugubre, siniestro, con unas texturas sonoras que demuestran que el grupo no esta interesado en volverse algo más popular sino reafirmar su sonido. Geoff Barrow y Adrian Utley utilizaron música original que después samplearon para apoyar muchos de los tracks del disco, lo que le dio un aura nebulosa, con una calidad de fantasía sonora que comparte mucho de las características básicas de su disco debut, pero re-afirmando su calidad oscura y más aventurada. 

Beth Gibbosn la vocalista, no duda en tomar la oportunidad de meterse de lleno en el papel de diva atormentada, cantando muy emocional en los pistas, sin duda su voz resuena con cierto sonido electrónico, que a la hora de agregarle capas sonoras a la misma, dando la impresión a lo largo del disco que Gibbons padeciera de ataques claustrofóbicos o como si se sintiera amenazaba, además que su composición alcanza otro nivel entregando temas impecablemente acabados destacando el conocído, y por ratos siniestro "All Mine" en donde se justifica el detalle de la producción, también la repetitiva y frenética "Cowboys", también destaca la misteriosa canción de amor "Only You" sin duda otro gran momento del disco que terminó de convercernos en aquella época de que estabamos ante otra gran obra de arte.

El disco terminó de afianzar la calidad de la banda hasta volverlos una especie de culto que no fue facíl de olvidar, incluso grabaron un concierto orquestal en Roseland, New York, que saldría editado un año después, eso sería lo último que escucharíamos por casi diez años de la banda hasta el "Third" pero mientras tanto, teníamos un digno material para seguir gozandolos y presumir su gran originalidad.

Portishead Track List:

1. Cowboys

2. All Mine

3. Undenied

4. Half Day Closing

5. Over

6. Humming

7. Mourning Air

8. Seven  Months

9. Only You

10. Elysium

11. Western Eyes

Primicia: SOS

        

Hace algunos meses se dio a conocer el audio de un nuevo track de Portishead el cual se trataba de un cover especial del tema "SOS" de ABBA la cual fue incluída en el film "High-Rise" basada en la novela de JG Ballard de 1975, para la ocasión se trata de un video monocromático destacando el rostro oculto de la Beth Gibbons hasta llegar al punto en que se puede apreciar la leyenda: "We have far more in common than which divides us" (Hasta ahora tenemos mucho más en común que lo que nos divide) como homenaje a la política británica Jo Cox quién desgraciadamente fue asesinada a manos de un extremista en visperas del infame "Brexit" que tanto mal ha hecho a la nación británica.

Escuchadas Divinas: SOS

Geoff Barrow y Beth Gibbons fundadores de Portishead han estado ocupados con proyectos paralelos y no nos han entregado nada desde el 2009 hasta ahorita cuando nos sorprenden con un curioso cover de ABBA, se trata de su versión del clásico "S.O.S" el cual viene incluído en el soundtrack de la película "High Rise" de Ben Wheatley y que tiene como protagonista a Tom Hiddleston y esta basada en la novela de J.G. Ballard.

Discos: Portishead Reeditará Dummy

A punto de cumplirse el 20 aniversario del lanzamiento debut de "Dummy" de la banda británica de trip-hop Portishead, por tal motivo han dado a conocer el lanzamiento de un re-edición especial para celebrar el lanzamiento del disco.

Fue en 1994 cuando Portishead debutó con uno de los mejores materiales de aquel año, por lo tanto y para celebrar tan magno aniversario, la banda liderada por Geoff barrow y Beth Gibbons lanzarán una reedición limitada a 1,000 copias, las cuales contarán con un vinilo azul, después que estan se haya nterminado, el resto de los discos salrán impresos en el tracicional color negro.

De momento es todo lo que se sabe, y será la única sorpresa ya que no habrán nuevas canciones o bonus tracks, pero traerán una tarjeta para su respectiva descarga digital, los pedidos ya se estan recibiendo en el siguiente link: Dummy 20 Years On  así que pronto aparten el suyo.

Primicia: The Rip

         

Tercer single del fabuloso "Third" que para esta ocasión nos presentan estas grotescas animaciones para darle vida al obscuro pero fascinante nuevo corte, la banda sigue arrasando donde se presenta, la verdad es que ya nos hacían mucha falta, lamentable es que no los hayan incluido en las nominaciones para los Mercury Prize Award en Londres y que en su lugar hayan puesto a bandas como Duffy que no tienen el recorrido ni la experiencia.

Primicia: Machine Gun

                  

Por fin termino la espera, Beth Gibbons y compañia estan de vuelta en el lugar de honor que les corresponde, tan crudos, frios y obscuros como siempre, "Machine Gun", el primer single que se desprende de su esperadisimo tercer album de estudio llamado "Third" valga la redundancia; Aunque debo admitirlo el video no es nada del otro mundo al menos yo esperaba poder ver un video mejor acabado pero esta bien si lo comparamos con tanto bodrio que circula hoy en dia, es increible que la ausencia tan prolongada de una banda despierte semejante ansiedad y locura si bien es cierto hace diez años no los valoraba tanto como ahora, y tal parece que entraron con el pie derecho ya Portishead es una de las atracciones principales junto a Radiohead en el celebre festival de Coachella para fines de Abril en el marco de su primera presentación en vivo en casi diez años en USA. Finalmente y a pesar de tantas oponiones compartidas que desato el regreso de Portishead yo solamente puedo decir que si valio la pena esperar.

La Noticia: Portishead Anuncia Lanzamiento De Su Nuevo Álbum

Diez años después, la legendaria banda de trip hop británica acaba de anunciar el lanzamiento oficial de lo que será su nuevo disco, el cual apropiadamente llevará el nombre de "Third" y aparecerá bajo el sello Mercury/Island llegando a las tiendas estadounidenses y británicas el próximo 29 de abril, mientras que para el mercado latinoamericano, la cosa será un poco más tardada pero no pasara de algunas semanas si mucho. La banda aprovechará su participación en el próximo festival de Coachella para dar a conocer los tracks de esta nueva producción, quienes junto a Radiohead son cabeza de cartél para este año, a parte que estarán tocando todo este mes en la famosa London Brixton Academy. 

Third Tracklist: 1. Silence 2. Hunter 3. Nylon Smile 4. The Rip 5. Plastic 6. We Carry On 7. Deep Water 8. Machine Gun 9. Small 10. Magic Doors 11. Threads