Rocktrospectiva: The Return To The Form "Sugar Tax" Turns 35

Released on 7 May 1991 "Sugar Tax" was the 8th., studio album by the English electronic band Orchestral Manoeuvres in the Dark (OMD.  It was the group's first studio album since 1986's The Pacific Age, and the first of three recorded without co-founder Paul Humphreys, who had departed in 1989. Featuring singer Andy McCluskey alongside a new line-up of musicians, Sugar Tax leans towards the then-prevalent dance-pop genre, with McCluskey's songwriting at times being influenced by the breakdown of his relationship with Humphreys. The album spawned four singles "Sailing On The Seven Seas", "Pandora's Box", "Then You Turn Away," & "Call My Name." 

 

Sugar Tax has provoked mixed responses from critics since its release, being described as both the equal of OMD's seminal Architecture & Morality (1981), and a "forgettable" entry in the group's catalogue. It nevertheless became one of the band's biggest commercial successes, peaking at number three on the UK Albums Chart. Sugar Tax is the only OMD album on which Paul Humphreys does not receive a songwriting credit. 

 

In the aftermath of the band's 1989 split, Virgin Records gave the OMD moniker to singer Andy McCluskey, while departing members Paul Humphreys, Martin Cooper and Malcolm Holmes named their new ensemble The Listening Pool. McCluskey dealt with anxiety about continuing as OMD, stating, "My name doesn't appear anywhere on the album. I was trying to hide behind the corporate identity of OMD because I was terrified that I was on my own because all I'd ever known was working with Paul and then Paul, Malcolm and Martin." His fears were assuaged somewhat by collaborating with new group members Nigel Ipinson and Phil Coxon. Stuart Kershaw, who would join the band as an instrumentalist in later years, co-wrote five tracks.

 

Recording took place at various studios in Liverpool and London. Andy Richards was enlisted as a producer but McCluskey elected to self-produce much of the record with assistance from Coxon and Jeremy Allom in engineering roles. The album is characterised by its extensive use of the Korg M1 workstation. 

 

About the tracks "Was It Something I Said" and "All That Glitters" were directly inspired by OMD's lineup split in 1989,while "Big Town" deals with coming of age in the music industry. "Pandora's Box" was inspired by silent movie actress Louise Brooks, and shares its title with the film Pandora's Box (1929), which stars Brooks in the lead role. "Neon Lights" was a cover of a Kraftwerk song, originally featured on The Man-Machine (1978). "Apollo XI" uses samples from Apollo space missions; a club mix was pressed on white label 12". "Walk Tall" utilises a choral sample from "Miserere" by Gregorio Allegri, and was originally titled "Coming to See You".

 

The record title Sugar Tax refers to the notion of everything sweet having a price, including relationships. The actual "Sugar Tax" track was not completed in time for the album's release, and was instead included as a B-side to "Then You Turn Away". The artwork was designed by Area with photography by Trevor Key, and features an oil sculpture.

 

The album met with mixed reviews on one way critices considered it as a classic OMD, and after a four-year absence marks a triumphant return... McCluskey has managed to distill all the best qualities of a 12-year career into a highly listenable album, a British pop at its finest loaded down with well-rounded synths and expressive vocals. On the other hand, several regarded the record by call it as an item that occasionally OMD managed to find the hypnotic pulse that once made the band tick. But it never really traces it to the dark soul that once set it apart.

 

Despite of that, "Sugar Tax" became one of OMD's most popular albums, achieving sales of three million copies by 2007, also it was the strongest OMD album in years and houses its fair share of career highlights."

 

Sugar Tax Track List:

 

1. Sailing On The Seven Seas

2. Pandora's Box

3. Then You Turn Away

4. Speed Of Light

5. Was It Something I Said

6. Big Town

7. Call My Name

8. Apollo XI" (instrumental, contains sample from JFK "Landing a man on the moon" speech and Apollo 11-related radio transmissions)

9.  Walking On Air

10. Walk Tall

10. Neon Lights (reworking of Kraftwek track from The Man-Machine

11. All That Glitters

Rocktrospectiva: The Inspirational And Influential "Organisation" Turns 45

Released on 24 October 1980 "Organisation" wa the second studio album by the English electronic band Orchestral Manoeuvres in the Dark (OMD). On Organisation the group worked with a producer for the first time, enlisting former Gong bassist Mike Howlett, while session musician Malcolm Holmes became the band's full-time drummer. The record is noted for its dark, melancholic tone in comparison to other OMD releases. The album spawned the single "Enola Gay". Organisation met with favourable reviews and provided OMD with their first top-10 album in the United Kingdom, where it peaked at number six on the UK Albums Chart.  

OMD wrote the bulk of Organisation in June and July 1980. Dindisc requested a new studio album before Christmas, so the backing tracks were recorded at the band's Gramophone Suite in Liverpool. They later moved on to Ridge Farm in Rusper to record vocals and additional instrumentation, working with Mike Howlett (former bassist of Gong). This marked the first time the group had collaborated with a producer; keyboardist Paul Humphreys said, "We learned a lot from Howlett. We were young and didn't understand the recording process and he guided us and pushed us – he was sensitive to our more esoteric, experimental side.

Organisation features a darker, more melancholic tone than OMD's other work. The band had been Factory label-mates, and had played many gigs with Salford band Joy Division, whose frontman Ian Curtis died by suicide during the writing of the album. OMD's compositions were influenced by Joy Division's moody sound, with "Statues" being partially inspired by Curtis himself; the record also drew from krautrock influences. McCluskey handled the majority of the songwriting, as Humphreys devoted more time to his relationship with California-based Maureen Udin. Malcolm Holmes, who had drummed for precursor outfit the Id and provided session musicianship for OMD.

Sole single "Enola Gay" had little in common with the downbeat feel of the rest of the record, despite its bleak subject matter. The song was written at the same time as the band's debut studio album, as was "Motion and Heart", which was considered as a second single. "The Misunderstanding" is a holdover from the Id. "The More I See You" is a cover of a song written by Mack Gordon and Harry Warren in 1945, and popularised by Chris Montez in 1966. The track began as an original composition, but McCluskey found himself singing the words to "The More I See You" over the song, which morphed into a cover version. OMD's arrangement is radically different from that of previous versions.

"Promise" features Humphreys' first lead vocal performance, and represents his first solo composition on an OMD album. "Stanlow" was written about the Stanlow Oil Refinery in Ellesmere Port, Cheshire, where McCluskey's father and sister worked. OMD cherished the view of the refinery lit up at night, often observing it when returning from tours. McCluskey's father granted the band access to the site to sample sounds from the machinery; a diesel pump forms the rhythmic opening of "Stanlow". "VCL XI" was the name of McCluskey and Humphreys' short-lived, pre-OMD group, which itself was named after a valve on the back of Kraftwerk's fifth studio album Radio-Activity (1975; the name of the valve is written "VCL 11" on the Radio-Activity sleeve). The record's title is a homage to the band Organisation, a precursor to Kraftwerk.

As with all of OMD's early album covers, the artwork was designed by Peter Saville Associates. It features a photograph by Richard Nutt of the cloud-covered peak of Marsco in the Red Cuillin mountains, on the Isle of Skye, Scotland.

Organisation met with favourable reviews cause much of the music is hook-laden and highly-memorable. Orchestral Manoeuvres... have a very distinctive sound which is hard to beat when you're looking for the best in a modern, electronic style. Organisation is considered one of the great albums from the early synth-pop era", on which OMD were "forging new sonic territory but also capturing the feeling of the times", a "gothic masterpiece". Also the album have been cited as inspirations by the electronic acts Depeche Mode, LCD Soundsystem, and Moby.

 

Organisation Track List: 

 

1. Enola Gay

2. 2nd Thought

3. VCL XI

4. Motion And Heart

5. Statues

6. The Misunderstanding

7. The More I See You

8. Promise

9. Stanlow 

New Music: Choral

           

Here's the lyric vdeo for "Choral", a previously unreleased track by OMD, taken from the new 40th anniversary edition of "Crush" released 10th Oct on UMR / Virgin. "Crush" was the band’s sixth album featured the singles "So In Love," and "Secret", with the former reaching the top 30 of the charts on both sides of the Atlantic, remember that "Choral" intro was re-used as the intro for "Goddess Of Love" included in "The Pacific Age" the video has an especial animation related with the album cover that was inspired by the Edward Hopper painting "Early Sunday Morning," 1930, the perfect illustration of urban lonliness.

New Music: Look At You Now

          

Taken from the lastest album by OMD "Bauhaus Staircase" released last year, their brand new single "Look At You Now" it's a fantastic smooth synth pop tune just like the good old days of the band, indeed their laster recording sounds exactly like that, bringing back the 1980s in plein 2024, the video was shot anc created by Cine1080Studio, another AI animation with powerful girl fighting scary living skeletons and other things in a far far away galaxy.

Rocktrospectiva: El Comercial "Junk Culture" Cumple 40 Años

 

Lanzado el 30 de Abril de 1984 "Junk Culture" fue el 5to., álbum de estudio de la banda Orchestral Manoeuvres in the Dark mejor conocida como OMD, el cual significó un punto aparte tras el desastre comercial que fue el experimental "Dazzle" de 1983, por lo que tanto la banda como su sello, optaron por algo más comercial y accesible, del álbum de se lanzaron cuatro singles "Locomotion", "Tesla Girls", "Talking Loud And Clear" y finalmente "Never Turn Away".

La nueva apuesta por un sonido mucho más comercial y orientado al synth pop les trajo cierto éxito, ya que de los cuatro singles, dos "Locomotion" y "Talking Loud and Clear" fueron directo a los charts. McCluskey y Humphreys primero se movieron de su natal Liverpool para comenzar a grabar nuevos tracks en otros estudios en Lincolshire, la banda ya venía de tocar una serie de cortos shows en 1983, en donde dieron a conocer ciertos tracks que se incluirían en el nuevo disco, aquí se pudieron apreciar tempraneras versiones de "All Wrapped Up", "Tesla Girls", "Junk Culture", "Never Turn Away", "The Avenue" y "Heaven Is", por lo que la banda contrató a Brian Tench para la producción y se fueron a Montserrat aprovechando el ambiente tropical y relajado.

En medio de ese escenario tropical, la banda uso ciertos elemento como el Fairlight CMI, un sampler que ayudo a definir algunos elementos del disco, tras eso, regresan a Países Bajos para meterse con Tony Visconti, el legendario productor de Bowie para mejorar ciertas partes, en especial la sección de "All Wrapped Up" y "Locomotion", el cual curiosamente fue el último en terminarse y el primero que se lanzó como single.  

El álbum logró entrar al chart en el Reino Unido una semana después de su lanzamiento y la siguiente "Locomotion" alcanza el 5to., lugar en los singles charts, y entra en disputa con "The Top" de The Cure y " Ocean Rain" de Echo & The Bunnymen, pero curiosamente se quedan sin fuerza algunas semanas después, y no sería tras el lanzamiento de "Talking Loud and Clear" que el disco gana impulso hasta que paulatinamente comienza a caerse, pero no le quita el merito y lo convierte en una de las entregas más recordadas de la banda, en especial también por su curiosa portada diseñada por Peter Saville, el mismo de las de New Order, además que fue el primer álbum de la banda que tuvo la suerte de publicarse en los tres formatos disponibles de aquel entonces: vinilo, cassete y CD.

 

La crítica fue positiva para el disco, aunque en su propia tierra, el entusiasmo fue menor que en otros lugares, sin descartar que para muchos críticos, el disco tenía estilo, viveza y lleno de ideas curiosas además que el sonido era suave, cálido y poderoso, mostrando diversos estilos musicales que ayudaron a empujar y darle fuerza a los temas volviéndose pegajosas para el oído promedio,  era una mezcla y fusión del sonido glorioso y progresivo de "Architecture & Morality" de 1981 potenciado con los sonidos modernos de 1984, y por ese motivo, el disco se convertiría para los fans en uno de esos álbumes atemporales en la carrera de la banda, de hecho fue considerado uno de los mejores de 1984 haciendo olvidar el descalabro comercial que tuvo el antecesor disco, y que bien pudo haber sido un punto clave en la carrera de la banda en términos de calidad musical, posiblemente el disco más pegajoso y pop que han hecho en toda su carrera.

Junk Culture Track List:

1. Junk Culture

2. Tesla Girls

3. Locomotion

4. Apollo

5. Never Turn Away

6. Love And Violence

7. Hard Day

8. All Wrapped Up

9. White Trash

10. Talking Loud And Clear

11. (The Angels Keep Turning) The Wheels Of The Universe

Primicia: Kleptocracy

            

Orchestral Manoeuvres in the Dark estrena su nuevo single "Kleptocracy" un inteligente y muy movido tema que se desprende del formidable "Bauhaus Staircase" y que viene acompañado de un video animado a cargo de Cine1080Studio

Discos: Bauhaus Staircase

 

El icónico dueto Británico Orchestral Manoeuvres In The Dark (OMD) han vuelto con su 14avo., álbum de estudio "Bauhaus Staircase" tras seis años de silencio luego de su triunfante retorno a los charts con "The Punishment Of Luxury", un álbum nacido del impulso de nuevas colaboraciones y exploraciones durante la pandemia y confinamiento en donde McClusky admitió redescubrir el poder creativo del aburrimiento total, del disco se han lanzado ya tres singles "Bauhaus Staircase", "Anthropocene", y "Veruschka".

 

Con un título que obedece al amor que McCluskey siente por la temática Bauhaus y el poder del arte de protesta, un amante de las artes visuales de mitad del siglo 20, por lo que el primer tema "Bauhaus Staircase" es una metáfora de la fuerza y la pasión artística en la cara de las críticas y adversidad, haciendo un guiño a la actual tendencia que se tiene con los Gobiernos de cortar fondos para actividades públicas y artísticas justo en el momento en que las artes se necesitan más que nunca, y fue un de los temas que crearon durante el encierro del Covid, con la balada de aires a cine negro "Veruschka" mantienen un bello sonido, y con "Anthropocene" se tiene un estilo bailable muy de ellos, pasando por otros temas más siniestros como en "Evolution Of Species" y la frenética "Kleptocracy" que toma inspiración contra la derecha en especial a nefastos líderes como Donald Trump, Vladimir Putin y Boris Johnson.

 

Otros temas como "G.E.M."y "Aphrodite's Favorite Child" son más personal y enfocados a la vida de McCluskey y otras como "Slow Train" se nutren de sonidos al estilo de Goldfrapp y se puede notar cierto toque a su tema de 1991 "Sailing On The Seven Seas", y hasta los guiños ochenteros en "Don't Go" si olvidar a la pegajosa "Look At You Now" que es sin duda uno de los mejores tracks del set y con capacidad para ser considerado un single, sin dejar de lado el último tema "Healing" que pasa a ser algo así como un track relajante para calmar al oyente de lo que viene escuchando a lo largo del disco. 

 

Se nota un interesante paso adelante sin perder su esencia synth pop creando un álbum digno de sus más intensas y finas entregas, logrando que este quede perfectamente acentuado en su vasta discografía cuando el dueto esta cumpliendo 45 años de existencia, que por mucho, podría llegar a ser considerado una eficaz y digna última entrega del dueto.  

Bauhaus Staircase Track List: 

 

1. Bauhaus Staircase

2. Anthropocene

3. Look At You Now

4. G.E.M.

5. Where We Started

6. Veruschka

7. Slow Train

8. Don't Go

9. Kleptocracy

10. Aphrodite's Favourite Child

11. Evolution Of Species

12. Healing

Primicia: Anthropocene

            

El icónico dueto Orchestral Manoeuvres In The Dark o mejor conocido como OMD estrenan un nuevo corte extraído de su más reciente álbum "Bauhaus Staircase" el cual lanzaron al mercado hace apenas algunos días, un tema mucho más movido y más en la línea habitual de la banda y con un clip siempre a cargo de Cine1080Studio mostrándonos imágenes creadas por computadora y que por momentos me recuerdan mucho al filme "The Lawnmower Man" de 1992.

Primicia: Veruschka

           

La icónica banda de Synth Pop Orchestral Manoeuvres In The dark (OMD) estrenan "Veruschka" nuevo corte de lo que será su nuevo álbum "Bauhaus Staircase" una suave y hermosa balada llena de sintetizadores tal y como ellos lo saben hacer y con un clip acerca de una chica que busca escapar de todo y reencontrarse a sí misma con un clip animado a cargo de Cine1080Studios.

Primicia: Slow Train

          

Tomada de lo que será el nuevo y esperadisimo álbum de Orchestral Manoeuvres In The Dark (OMD) "Bauhaus Staircase" ahora nos traen este single "Slow Train" un tema bastante movido y electrónico casi que instrumental y con un clip futurista y muy cinemático a cargo de Cine1080Studio.

Primicia: Bauhaus Staircase

          

El legendario dueto de new wave/synth pop nos presenta el video oficial de su nuevo single "Bauhaus Staircase" primer corte que se extrae de lo que será su nuevo disco auto-titulado que será el No. 14 en su carrera, un sonido mejorado el cual fue logrado durante el encierro en la pandemia y que para fortuna de todos nos ofrece su icónico sonido mejorado y modernizado además de este video animado para darle más sentido al asunto.

Rocktrospectiva: El Atractivo "English Electric" Cumple 10 Años

Lanzado el 5 de Abril del 2013 "English Electric" fue el 12avo., álbum de estudio de la banda Inglesa Orchestral Manoeuvres In The Dark (OMD) producido por la banda misma, lanzaron cuatro singles "Metroland", "Dresden", "The Future Will Be Silent" & "Night Café", a diferencia del anterior que fue recopilado via internet, este disco vio el regreso de Humpreys & McClusky para grabar en persona, enfocandose en la química artística que tuvieron en el pasado, además que el disco estaba inspirado en el reciente divorcio de McClusky. 

 

El disco cosecho crítica positivas por su atractivo y agradable sonido que recordaba los primeros trabajos de la banda en particular "Dazzle Ships" de 1983, ayudando a que escalará hasta la 12ava., posición en el Reino Unido, además de lograrlo en Alemania, y en el apartado dance/electrónica llegó al No. 8 en los Estados Unidos. 

 

Para el disco, el dueto comenzó a grabar y escribir de nuevo juntos como en los viejos tiempos, buscaban la vibra de antaño, por lo que se sentaron a escribir juntos el disco en la casa de Andy de una sola vez, enfocándose en su sonido de principios de los ochentas, hicieron un brillante disco electrónico, se deshicieron de las vibras orgánicas y experimentaron mucho sin restricciones, como cuando eran niños, el contexto tenía que ver con el divorcio de McClusky, sus dos hijos vivían con su mujer en Estados Unidos, así que se quedó solo en casa para el disco sin nada más que hacer escribir más que sobre el dolor. 

 

Llamaron al disco al igual que la difunta industria Británica "English Electric", lanzando a inicios de ese año un detalle sobre el disco con un teaser del team "Decimal" con vibras de "Dazzle Ships", hicieron un clip para "Atomic Ranch", que es estrenó el 4 de Febrero y luego vinieron clips animados para esos dos temas y "Please Remain Seated", que se incluirían en el DVD del disco, el single oficial "Metroland" gustó mucho y dio paso a la brillante "Dresden",  "The Future Will Be Silent" que venía con track inédito "Time Burns", otros tracks como "Kissing The Machine" era de 1993 del álbum "Esperanto" a cargo de Elektric Music el proyecto de Karl Bartos después de dejar Kraftwerk, entonces el dueto lo re versionó por completo y contó con la participación de Claudia Brücken de Propaganda, entonces pareja de Humpreys, el tema "Helen Of Troy", tuvo la participación del conjunto Griego Fotonovela, mientras que "Stay With Me" contaba con la participación en las voces de Humpreys era lo primero que hacía desde "Gravity Never Failed" el lado B de "Dreaming de 1988.

 

El disco tuvo una crítica positiva igualando el trabajo a sus mejores discos de inicios de los 1980s., un regreso prístino al synth pop del grupo, ganándose el mote de ser el mejor trabajo del grupo, un disco consistente con una variedad de texturas y ambientes, dejando en claro que por fin la banda alcanzaba su forma.

 

English Electric Track List:

 

1. Please Remain Seated

2. Metroland

3. Night Café

4. The Future Will Be Silent

5. Helen Of Troy

6. Our System

7. Kissing The Machine

8. Decimal 

9. Stay With Me

10. Dresden

11. Atomic Ranch

12. Final Song 

13. No Man's Land 

Rocktrospectiva: El Brillante E Infravalorado "The Punishment Of Luxury" Cumple 5 Años

Lanzado el 1 de Septiembre del 2017 "The Punishment Of Luxury" fue el 13avo., álbum de estudio en la carrera de la banda Inglesa Orchestral Manoeuvres In The Dark mejor conocida como OMD, el disco fue el primero desde su reformación en el 2006, el cual cosechó una crítica favorable pese a que fue uno de los más infravalorados de ese 2017. 

 

Del disco se lanzaron cuatro encantadores singles "Isotype", "The Punishmen Of Luxury", "What Have We Done" y "One More Time", que ayudaron a que el disco alcanzara el No. 4 del Chart Independiente del Reino Unido, así como en varios otros países de Europa y Estados Unidos en el conglomerado Dance, Electrónico e Independiente.

El álbum se comenzó a gestar en el 2015, ya tenían algunos títulos pero nada más que eso, ya para Diciembre del 2016, Andy McCluskey comentó que tenían ya el título "Punishment Of Luxury" que tomarón de un cuadro de un artista Italiano Giovanni Segantini pintado en 1891,"The Punishment Of Lust", por lo que extrapolaron la idea en una forma de metáfora de la vida moderna básicamente problemas del primer mundo, claro que aun querían mantener su conexión con sus raíces siempre dentro del Eletric Pop, pero aparecieron algunas variantes de corte industrial, que terminarían influencia la melodía de muchos temas, lo cual se notó en varios temas como "The Punishment Of Luxury" y "Isotype". 

 

Otros temas como "Robot Man", estaban inspirados en situaciones emocional como homenaje a Daniel Miller, un productor Inglés, la curiosa "La Mitrailleuse" (The Machine Gun) que fue uno de los primeros en lanzarse también inspirado en una obra de 1915 del pinto Christophe R. W. Nevinson suponemos sobre la Primera Guerra Mundial, el tema no fue single oficial, sino hasta "Isotype" que se hizo disponible en streaming para todo el mundo a partir del 30 de Mayo, y luego vinieron los demás que volvieron a recordarnos viejos tiempos en los 80's y principios de los 90's cuando esta banda estaba en su mejor momento, aunque claro está, que no perdieron su estilo ni sentido. 

La crítica recibió muy bien el disco, argumentando que habían lanzado uno de los mejores álbumes del 2017, un disco brillante en donde lograron encontrar el perfecto balance entre lo experimental y el toque pop para crear un todo cohesivo, cosa que no se miraba según la crítica desde "Architecture & Morality" de 1981. Aunque para mi, significa synth pop de la mejor calidad posible, encantador y sin tanta cosa aunque hubo también discusiones con otros críticos que no lo consideraban para tanto, aunque depende del estado de muchas personas. 

Aunque fue considerado como uno de los mejores discos del 2017, y hasta Boy George hizo un cover del tema "The View From Here", por lo que ya con eso podemos tener una idea de lo grande y refrescante que el material fue en aquel entonces. 

1. The Punishment Of Luxury

2. Isotype

3. Robot Man

4. What Have We Done

5. Precision & Decay

6. As We Open, So We Close

7. Art Eats Art

8. Kiss, Kiss, Kiss, Bang, Bang, Bang

9. One More Time

10. La Mitrailleuse

11. Ghost Star

12. The View From Here

Rocktrospectiva: El Balanceado "Sugar Tax" Cumple 30 Años

Lanzado el 7 de Mayo del 1991, "Sugar Tax" fue el 8avo., álbum de estudio de la banda Británica Orchestral Manoeuvres in the Dark (OMD) siendo el primero que no contó con la participación de Paul Humphreys, quien había dejado la banda en 1989, por lo que Andy McCluskey tomo las riendas de todo con una nueva banda, por lo tanto hay ciertos cambios en ese sentido en especial con el sonido que estuvo orientado hacía el dance pop que tuvo su momento a principios de los 90's y que era mucho más comercial que el experimental synth pop tipico de la banda y que fue la marca registrada a lo largo de sus discos.

El disco tuvo su momento en el Reino Unido, llegando al No. 3 en los listados y lanzo dos top 10 "Sailing On The Seven Seas" y "Pandora's Box" de los cuatro singles que se lanzaron, siendo los otros dos "Call My Name" y "Then You Turn Away". El disco a menudo es catalogado como una placa salpicada de gemas sonoras infravaloradas, si bien el sonido era clásicamente OMD tras cuatro años de ausencia que demeritó en la partida de Humpreys, pero lejos de decaer, resulto atrayendo a una nueva generación de oyentes y todo también a que McClusky no tuvo para nada miedo de combinar nuevo sonidos llenos de emoción junto a las tendencias techno y dance pop que marcaron la época, lo cual resaltó la manera de cantar del propio McClusky, por lo cual el disco simplemente se establece como uno de los necesarios dentro de la discografía de OMD, gracias a su genialidad de combinar esa melancolía llena de sintetizadores en canciones soñadas de pop.

 

Y es que el disco es placentero haciendolo vibrante a pesar de la ausencia de Humpreys, pero no todos estuvieron de acuerdo y consideraron la entrega como algo ordinario y mediocre que simplemente no cautivaba tras ser ese dueto que tanto gusto en los 80's ahora pasaba a ser una banda de un solo hombre, aunque eso es lo de menos, lo que contaba era que OMD seguía activo al menos hasta 1996 cuando todo se detuvo.

Sugar Tax Track List: 

 

1. Sailing On The Seven Seas

2. Pandora's box

3. Then You Turn Away

4. Speed Of Light

5. Was It Something I Say

6. Big Town

7. Call My Name

8. Apollo XI

9. Walking On Air

10. Walk Tall

11. Neon Lights

12. All That Glitters

 

Primicia: Don't Go

        

Para celebrar el 40 aniversario de fundación de OMD (Orchestral Manoevres In The Dark) sale el clip oficial del single "Don't Go" tema que ya habíamos tenido la oportunidad de escuchar y que ahora viene apoyado por un clip animado muy agradable y nostálgico, el boxset llamado "Souvenir" donde viene incluido este tema esta pronto a salir.

La Recopilación: Souvenir 7-Disc Box Set

La legendaria agrupación OMD (Orchestral Manoeuvres in the Dark) toda una institución dentro del synthpop esta de aniversario, cumple 40 años de estar dándonos buenos momentos sonoros y por tal motivo lanzan la grata noticia de un masivo Box Set llamado "Souvenir" para celebrar tan magno evento.

Se trata de una recopilación de 5CD+2DVD con tras inéditos y presentaciones en directo, junto a un libreto de pasta dura, un poster y algunas impresiones de 10", pero no todo es clásico e inédito, ya que la banda ha incluido un nuevo single "Don't Go" que ya esta promocionando, y dentro de los primeros dos discos vienen todos los singles oficiales desde "Electricity" hasta "What Have We Done".  

El 3er., disco contiene 22 tracks inéditos de sus archivos, seleccionados y mezclados, junto a dos directos para completar el audio que serían el 4to., y 5to., disco respectivamente: el primero es extraído del "History of Modern Tour", grabado en el Mermaid Theatre en el 2011, el otro es uno inédito de "Dazzle Ships Tour" grabado en el Mammersmith Odeon en 1983. 

Luego los DVD con material de las presentaciones en la BBC TV, de shows como "Top Of The Pops", "Old Grey Whistle", "Later with Jools Holland y más, una presentación del "Crush Tour en el Sheffield City Hall de 1985, otra de "Architecture & Morality" en el Theatre Royal Drury Lane en 1981, y la cinta "Crush". 

El libreto viene con las típicas imágenes inéditas de la banda, todo el arte de portada de los singles, una introducción del gran Paul Morley, notas que acompañan el material por Andy McCluskey.

Habrá también otra versión más económica con 2CD y 3LP empaquetada como "Souvenir - The Singles 1979-2019", y por supuesto también podrán ser adquiridas por separado, si solo quieren los CDs o los vinilos, la caja será lanzada el próximo 4 de octubre bajo Universal Music, abajo el track list:  

Souvenir 7-Disc Box Set Track List:

Disco 1 – The Singles 1979 – 1987

1. Electricity
2. Red Frame/White Light
3. Messages
4. Enola Gay
5. Souvenir
6. Joan of Arc
7. Maid of Orleans
8. Genetic Engineering
9. Telegraph
10. Locomotion
11. Talking Loud and Clear
12. Tesla Girls
13. Never Turn Away
14. So in Love
15. Secret
16. La Femme Accident
17. If You Leave
18. (Forever) Live and Die
19. We Love You
20. Shame

Disco 2 – The Singles 1988 – 2019

1. Dreaming
2. Sailing on the Seven Seas
3. Pandora’s Box (It’s a Long, Long Way)
4. Then You Turn Away
5. Call My Name
6. Stand Above Me
7. Dream of Me
8. Everyday
9. Walking on the Milky Way
10. Universal
11. If You Want It
12. Sister Marie Says
13. History of Modern (part 1)
14. Metroland
15. Dresden
16. Night Cafeì
17. Isotype
18. The Punishment Of Luxury
19. What Have We Done
20. Don’t Go

Disco 3 – Unreleased Archive Vol I.

1. Brand New Science (06.1981)
2. Dumbomb (01.1986)
3. Violin Piece (09.1982)
4. Untitled 2 (06.1981)
5. Cut Me Down (03.1986)
6. Radio Swiss International (09.1982)
7. Untitled 3 (09.1982)
8. Weekend (04.1985)
9. Organ Ditty (05.1980)
10. Unreleased Idea (06.1981)
11. Cajun Moon (05.1986)
12. Guitar Thrash (09.1982)
13. SMPTE (12.1982)
14. American Venus (04.1990)
15. Liberator (02.1985)
16. Ambient 1 (04.1980)
17. Unused 1 (12.1980)
18. Flamenco (04.1990)
19. Andy’s Song (04.1985)
20. Dynamo Children (01.1985)
21. Flutey (03.1984)
22. Nice Ending (06.1981)

Disco 4 – Live at the Mermaid Theatre, London (03/02/2011)

1. Messages
2. Tesla Girls
3. New Babies New Toys
4. History of Modern (Part 1)
5. (Forever) Live & Die
6. Souvenir
7. Joan of Arc
8. Maid of Orleans
9. New Holy Ground
10. Green
11. Walking on the Milky Way
12. Sister Marie Says
13. Locomotion
14. Sailing on the Seven Seas
15. Enola Gay
16. Electricity

Disco 5 – Live at the Hammersmith Odeon (10/05/1983)

1. Dazzle Ships – Parts II,III & VII
2. ABC Auto Industry
3. Messages
4. She’s Leaving
5. Georgia
6. Almost
7. Julia’s Song
8. Joan of Arc
9. Maid of Orleans
10. Statues
11. The Romance of the Telescope
12. Souvenir
13. Telegraph
14. Radio Waves
15. Bunker Soldiers
16. Enola Gay
17. Silent Running
18. Electricity
19. Pretending to see the Future
20. Stanlow

DVD1 – BBC TV Performances

1. Messages (The Old Grey Whistle Test 15/04/1980)
2. Messages (Top Of The Pops 08/05/1980)
3. Messages (Top Of The Pops 29/05/1980)
4. Enola Gay (Top Of The Pops 09/10/1980)
5. Souvenir (Top Of The Pops 03/09/1981)
6. Joan of Arc (Top Of The Pops 29/10/1981)
7. Maid Of Orleans (Top Of The Pops 14/01/1982)
8. Genetic Engineering (Top Of The Pops 03/03/1983)
9. Locomotion (Top Of The Pops 19/04/1984)
10. Locomotion (Top Of The Pops 03/05/1984)
11. Talking Loud and Clear (Top Of The Pops 05/07/1984)
12. Tesla Girls (Top Of The Pops 13/09/1984)
13. So in Love (Top Of The Pops 30/05/1985)
14. La Femme Accident (The Old Grey Whistle Test 22/10/1985)
15. (Forever) Live and Die (Top Of The Pops 18/09/1986)
16. Dreaming (Wogan 27/06/1988)
17. Sailing on the Seven Seas (Top Of The Pops 02/05/1991)
18. Pandora’s Box (It’s a Long, Long Way) (Top Of The Pops 11/07/1991)
19. Pandora’s Box (It’s a Long, Long Way) (Top Of The Pops 25/07/1991)
20. Call My Name (Pebble Mill 11/12/1991)
21. Stand Above Me (Top Of The Pops 13/05/1993)
22. Walking on the Milky Way (Top Of The Pops 16/08/1996)
23. Enola Gay (Later With Jools Holland 31/05/2013)

DVD2

Live at Theatre Royal, Drury Lane (04/12/1981)

1. Almost
2. Mystereality
3. Joan Of Arc
4. Motion & Heart
5. Maid Of Orleans
6. Statues
7. Souvenir
8. New Stone Age
9. Enola Gay
10. Bunker Soldiers
11. Electricity
12. She’s Leaving
13. Julia’s Song
14. Stanlow

Live at Sheffield City Hall (14/06/1985)

1. The Romance Of The Telescope (intro)
2. Crush
3. Messages
4. Secret
5. Tesla Girls
6. White Trash
7. Talking Loud & Clear
8. Maid Of Orleans
9. Telegraph
10. Enola Gay
11. Electricity
12. The Romance Of The Telescope

Crush – The Movie

1. Bloc Bloc Bloc
2. The Native Daughters Of The Golden West
3. So In Love
4. 88 Seconds In Greensboro
5. Hold You
6. Women III
7. La Femme Accident
8. Crush
9. Secret
10. The Lights Are Going Out

Primicia: Don't Go

        

Las leyendas del synthpop OMD (Orchestral Manoeuvres in the Dark) con un nuevo tema "Don't Go" el cual se desprende de una masiva recopilación de 7 discos llamada "Souvenir" que incluye 5CDs y 2DVDs y que será lanzada como parte de las celebraciones por su 40 aniversario en los escenarios, la recopilación se espera para principios de octubre y mientras tanto nos dejan muy entretenidos con este gran tema típicamente OMD, actualmente están de gira junto a Berlin y B-52s en los Estados Unidos.

Primicia: What Have We Done

         

Orchestral Manoeuvres In The Dark (OMD) estrena el clip de su nuevo single "What Have We Done" que marca el regreso del dueto después de mucho tiempo en silencio, el single se desprende de "The Punishment Of Luxury" su nueva producción que ha revivido mucha nostalgia para dar paso a un sonido más moderno pero siempre con el toque electrónico del dueto.

Primicia: The Punishment Of Luxury

         

La legendaria banda de synth pop OMD (Orchestral Manoueuvres In The Dark) estrena su nuevo single "The Punishment Of Luxury" que se desprende del esperadísimo material del mismo nombre, el single es un regreso a los 80's con cierto sabor a Kraftwerk pero sin perder la esencia de la banda y en donde critican este mundo de excesos materialistas en donde más es más y lo menos es mucho menos, donde la fama y el dinero es lo que importante para satisfacer a esta cultura hedonista sin importarle como la deuda y los políticos hacen lo que quieran a sus anchas.

Primicia: Isotype

         

La legendaria banda OMD (Orchestral Manoeuvres In The Dark) vuelve al ruedo con "Isotype" tema que ya hace unas semanas había sido lanzado y ahorita presenta el clip respectivo de la mano del director Henning M. Lederer quién nos presenta una serie de figuras que giran en torno a una especie de cilindro aunque lo que más destacamos es el gran sonido del single por lo que ya nos imaginos lo bueno que ha de estar el álbum de estas leyendas del synth pop.