In Memoriam: Ha Muerto El Entrañable E Icónico "Paolo Rossi" Héroe De España 82

Ha muerto el gran Paolo Rossi, icónico jugador Italiano de finales de los 70's y 80's que paso a la historia tras convertirse en el goleador de España 82 y cuyos seis goles serían determinantes para la conquista Italiana de aquel mundial en tierras Ibericas.

 

El último héroe Azzurro, de la selección a la que tanto le dio, la causa, una enfermedad incurable como lo explicó su esposa y algunos medios locales, terminando así una vida llena victorias y derrotas, sufrío tres operaciones de rodilla, fue suspendido del football por supuesto amaños y que por poco le cuesta ser convocado al mundial del cual sería el gran artifice, rompío esquemas ya que se volvió en el prototipo del delantero ágil, elegante, técnico e inteligente supliendo sus carencías físicas con intuición, oportunismo y por supuesto gol.  

Rossi venía destacando y le esperaban grandes cosas, pero entones se da el escándalo de las apuestas ilegales que mandó al Milan y a la Lazio a la segunda y afectó a varios futbolistas entre ellos Rossi, siempre degendio su inocencia pero fue suspendido tres años que se redujeron a dos que le dio la oportunidad de marcharse a la Juventus y ser convocado por Bearzot a España 82 en contra de todo el país.

Venía de jugar el mundial de Argentina 78 donde no destacó como hubiera querido, y en España 82 en los primeros partidos se notó su cansancio y falta de práctica, Italia no paso de empates en la primera ronda, pero todo estaba por cambiar en la siguiente en donde en un liguilla se enfrentaria a Brasil y Argentina, el primer era considerado el gran candidado y mejor equipo de ese mundial y el segundo era el campeón defensor que venía de la mano de un tal Diego Maradona, que comenzaba sus andadas con la mayor.

Todo cambio el 5 de julio en el desaparecido stadio de Sarrià en Barcelona en donde le logró anotar tres goles al Brasil, se Zico, Sócrates, Falcao y compañía, también pasaron por encima a la Argentina y eso les dio la oportunidad de jugar la semifinal con Polonia, y en donde terminó de forjar su leyenda, ya que anoto dos goles contra Polonia en la semifinal pasando a jugar la final con los villanos de Alemania Federal, en donde anota un gol para sellar su gran participación y coronarse campeón del mundo, además de ganar el Balón de Oro haciendo su aporte a la historia. 

Se nos va de esta manera el gran Rossi, cuyos goles y desempeño permanecen intactos en el recuerdo de muchos seguidores futboleros, tan así que hasta el presidente de la Republica, Sandro Pertino en aquel entonces saltó en euforia tras el último gol anotado. 

Rocktrospectiva: El Debutante Disco Homónimo De Fine Young Cannibals Cumple 35 Años

Lanzado un 10 de Diciembre de 1985, el disco debut de la banda Británica Fine Young Cannibals tuvo éxito con el primer single "Johnny Come Home", pero los siguientes singles que se lanzaron no fueron del todo exitosos pero allanaron el camino para lo que estaba por venir, desafortunadamente este disco siempre ha estado viviendo a la sombra del celébre y exitoso "The Raw And The Cooked" que les dio fama mundial. 

 

La historia de la banda comienza por medio de una desagradable circunstancia, en 1983, el bajista David Steele y el guitarrista Andy Cox de The English Beat, descubren por medio del contador de la banda, que dos de sus vocalistas, Dave Wakeling y Ranking Roger habían dejado la banda para formar General Public, entonces en vez de continuar con The English Beat con un nuevo vocalista, ambos músicos deciden formar su propia banda. Entonces y tras escuchar más de 500 cintas sin aun poder encontrar lo que quieren, se recuerdan de un cuate de una banda de ska de Hull llamada Akrylykz que eran teloneros de The English Beat, y pese a que el era el saxofonista y eventualmente cantaba, había algo que les gustaba, esa persona era Roland Gift a quienes lo llamaron para formar un proyecto llamado Fine Young Cannibals que provenía de un filme de 1960 llamado "All The Fine Young Cannibals" protagonizado por Robert Wagner y Natalie Wood. 

La banda tuvo dificultades al inicio para conseguir un contrato, pero tras una aparición en el show The Tune una noche de viernes, en donde aparecían bandas desconocidas, y tras tocar el tema "Johnny Come Home", al siguiente lunes, la banda recibía llamadas de sellos disqueros para contratarles. La banda fue aclamada en el Reino Unido pero comercialmente ignorada en los Estados Unidos, el primer single fue un éxito por allá pero en los Estados Unidos no existía nada, al menos que se escuchará la otrora celebre KROQ en Los Angeles. 

El sonido del disco captura el espíritu de The English Beat con algo especial que no tenían sus discos anteriores, aunque había un aspecto en común entre ambas bandas, el cual era su posición contra Margaret Thatcher, una muestra de ello es el tema "Blue", además de estar apoyado por el alma del sonido sesentero, y la voz matadora de Gift, pero el disco también tenía otros temas especiales como "Funny How Love Is",  era una baladita especial que le ponía la piel china al oyente, pero la gran sorpresa era el cover especial que le hicieron al tema Elvis Presley "Suspicious Minds", apoyado en los coros por Jimmy Sommerville, en donde se nota la perfección del tandem cantando y contrastando sus voces, el video destacó por su innovador uso de la colorización en el puente del tema. 

A Guatemala nunca vino el disco sino años después que aparecío de manera esporádica en algunas tiendas de discos, tras el éxito de su contraparte más celébre "The Raw And The Cooked", lo cual ciertamente es algo injusto, pero recordemos que en aquel entonces era muy díficil poder escuchar ciertos temas por estos lares, ya que las radios apostaban por singles más exitosos y que estuvieran en la cartelera del top 40, a este disco le conocí años después a finales de los 90's cuando descubri el cover que hicieron del tema "Ever Fallin' In Love" de 1987 de mucho éxito en el Reino Unido, y que fue el punto de enlace para llegar a conocer el cover que le hicieron al tema de Elvis Presley y de ahí a la grata sorpresa de saber que años antes de la consagración mundial, la banda había grabado un primer disco no tan famoso.

 

Fine Young Cannibals Track List:

 

1. Johnny Come Home

2. Couldn't Care More

3. Don't Ask Me To Choose

4. Funny How Love Is

5. Suspicious Minds 

6. Blue

7. Move To Work

8. On A Promise

9. Time Isn't Kind

10. Like A Stranger

Primicia: Dreams We Share

           

CD Ghost es un dueto originario de Los Angeles, estuvieron muy activos este 2020 y dejaron varios temas aunque sinceramente este es el primero que logró escucharles, el cual se extrae de su EP debut llamado "Dreams We Share" cuyo single lleva el mismo nombre, y que gira con un sonido entre el dream pop y el dance con pinceladas oscuras y etéreas, y es que su estilo radica en querer encontrar el sonido preciso en sus sintetizadores manteniendo el aire nolstagico en sus melodías, el clip corre a cargo de Troy Lustick y nos muestra un video de lo más minimalista que encaja con el sonido que el dueto propone.  

Placeres Sonoros: You'll Have To Scream Louder

         

 

Los Británicos de Tindersticks vuelven con "You'll Have To Scream Louder", single que se desprende de su nueva producción "Distractions", aun sin fecha de lanzamiento, el tema que nos entregan es su versión del single de Television Personalities publicado en 1984 del clásico "The Painted World". Al respecto Stuart Staples el líder comentó que el tema tuvo mucho que ver con la nostalgia y con el asunto de la pandemia, un sábado por la mañana se levanto y este tema de Television Personalities le daba vueltas en su cabeza por lo que cinco horas más tarde la base del tema estaba lista, pero tuvo que esperar para trabajar con el resto de la banda, el tema habla de una época en los ochenta donde había mucho para estar enojado, en especia contra la Thatcher, la injusticia racial, el tema nuclear y se pensaba que se había hecho algo para cambiar las cosas, pero en la primavera del 2020 nos volvimos a dar cuenta que esas batallas todavía estaban más vivas que nunca. 

El Aniversario: Se Cumplen 40 Años De La Muerte De John Lennon

Sucedio un 8 de Diciembre de 1980, cuando cinco disparos efectuados por un tal Mark David Chapman, hasta ese entonces un desconocido que padecía de una obsesión por The Beatles y avido lector del libro "A Catcher In The Rye", apagaría la vida de John Lennon. A partir de ese momento, Lennon pasaría a ser una leyenda, ocupando un lugar privileagiado dentro del Olimpo del Rock.

John Winston Lennon había nacido 40 años antes, el 4 de Octubre de 1940 en Liverpool, Inglaterra, en donde su infancia estuvo marcada por la ausencia de la figura paternal y las infidelidades de su madre, por lo que terminó siendo educado por su tía llamada Mimi y su marido George. De su padre apenas llegó a saber y su madre fallecío cuando Lennon tenía 17 años lo cual marcaría no solo su vida sino también. No era un estudiante brillante y gracias a su pobre expediente terminó estudiando en el Colegio de Artes de Liverpool, donde llegó a mostrar cierta habilidad por las artes gráficas. 

Pero, durante la primera mitad de los años 50s, Lennon quedó tocado por un emergente ritmo conocido como Rock 'n Roll, que venía de los Estados Unidos, en especial por los temas de Elvis Presley, y otros como Buddy Holly, Little Richard o Chuck Berry. A partir de este momento, comienza una obsesión por querer formar una banda de rock, siendo The Quarrymen una de sus primeras agrupaciones, luego conocería a Paul McCartney y la historia del rock cambiaría para siempre.

Entonces completaría el cuadro con George Harrison y Ringo Starr, llegando a grabar unos 14 discos y varios singles que dominarían las listas y terminarían por marcar el sendero a seguir por la música pop en los años venideros. Pero todo lo bueno tiene su fin, y The Beatles ya venía dando muestras de cansacio hacía 1967, la relación entre John y Paul se enfriaba, y en el aspecto financieron tuvieron que ceder mucho debido a su falta de experiencia y habilidad que para componer música, aparte que cada uno de sus miembros comenzó proyectos independientes hasta que en 1970 se certificó para siempre, el fin de una de las bandas más legendarias.

A partir de ese momento, Lennon se volvío muy activo en especial durante la primera mitad de los setenta, solo que sus discos fueron un poco irregualres, llegando a producir por lo menos una docena de canciones muy buenas y recordadas, en donde su madurez era única, y para eso podemos citar temas como "Imagine", "Woman", ó "Mind Games" entre otros. La influencia de su musa Yoko Ono, para muchos considerada la villana de la película y la culpable de la separación de The Beatles, tras haberse conocido en 1966, este terminaría abandonando a Cynthia su primera esposa para irse a vivir con Ono y casandose en 1969, y es a partir de ese momento que todo cambia, durante las grabaciones de "The White Album", Yoko Ono estuvo omnipresente, lo cual no agradó a la banda y aquí comenzó el principio del fin de la banda. 

Sin duda Ono paso a ser el universo de Lennon y tal fue el grado de influencia, que el artista abandonó la música por un tiempo para ponerse a cuidar a Sean, el hijo que tuvo la pareja en 1975. Fue la época más extraña para Lennon, ya que padecío una sequía artística que tras un viaje a las Bahamas a punto de cumplir los 40 años que volvío para grabar el gran disco "Double Fantasy", que se lanzó en el otoño de aquel fatídico 1980. Hasta la fecha no se sabe exacatamente que fue lo que motivo a Chapman cometer tal cosa, el cuate había viajado desde Honolulu con el motivo de conocer a Lennon aunque es probable que ya tenía en mente asesinarle, incluso la misma tarde prevío al asesinato, estrechó la mano del artista y consiguío que le firmara una copia de su "Double Fantasy", horas más tarde cuando la pareja regresaba al malogrado edificio Dakota donde residían, Chapman gritó su nombre e inmediatamente disparó cinco veces acertando en cuatro, Lennon avanzó unos metros y cayó muerto en la escalera en la portería del edificio, marcando así el fin de una época.

Primicia: Appetite

           

La rubia Laurel ha venido poco a poco imponiendo su fresco y movido sonido y una prueba de esto es este single "Appetite", que se extrae de su primera producción el EP "Petrol Bloom", en donde la rubia se pone bajo la dirección de Elliott Arndt en una serie de imágenes destacando la belleza y talento de esta artista que promete.

Primicia: Tangerine

           

Glass Animals vuelve al ruedo de la mano de este nuevo single y clip "Tangerine" para la ocasión, Dave Bailey se ha puesto en el traje del padre, madre y bebe disfrazado de rana, para este movido tema fiel al sonido de la banda,  en donde la trama nos cuenta la historia de una joven pareja que tiene un niño, y pues esta relación va cayendose, y luego este niño crece y decide buscarse una mujer similar a su madre y termina así cometiendo el mismo error que su padre. Respetando la situación de la pandemia y el distanciamiento social, quizás no pudieron contratar a una actriz, por lo que quizás Dave decidío hacer el rol de la mujer también.

Primicia: Be A Rebel

           

Casi 40 años en el camino y New Order no envejece al contrario siguen mejorando y sonando tan sofisticados como en los 80's y 90's, ahora estrenan el clip para el single "Be A Rebel" que se había lanzado algunos meses atrás, y de la mano de NYSU nos presenta a una pareja formada por Jennifer Bucovineanu & Abelo Valis, tratando de lidiar juntos con una serie de situaciones a lo largo del video.

Rocktrospectiva: El Icónico "Senderos De Traición" Cumple 30 Años

Lanzado el 4 de Diciembre de 1990, "Senderos De Traición" fue el segundo y más importante álbum de estudio en la carrera de la banda Española, Héroes Del Silencio, que contó con la producción de Phil Manzanera, y en el que se incluyen varios temas hoy considerados icónicos no solo dentro del rock Español sino en las Américas.

 

Incluso, la banda lo considerado su mejor disco, ya que aquí su carrera cambio drásticamente, ganando no solo en confianza sino también en cuanto a la crítica, ya que el disco es bastante ecléctico haciendo una fusión de sonidos que iban el goth rock, pasando por el hard rock y el pop rock, hasta su imagen cambio y adoptaron un look más tipo The Cult. En cuanto a las letras, estas fueron más profundas y directas, haciendo enfasis en la ira, la tristeza y melancolía, la frustración, las drogas, y por tales motivos, que el disco fue directo al número en España y no solo eso, sino que también marcó un hito, ya que se logró colar dentro de las listas de éxitos en Alemania pese a que era un disco en castellano.

 

Los antecedentes del disco se puede rastrear hacía 1988, cuando la banda formada por Bunbury, Valdivia, Cardiel y Andrue habían un realizado un destacado debut con "El Mar No Cesa" y del cual se extrajeron dos grandes singles, entre ellos el icónico "Héroe De Leyenda", y es que la banda tenía lo mejor de dos mundos, por un lado la movida y luego el postpunk de influencias Británicas que les permitío moldear un estilo y sonido original, por lo que una evolución estaba lista, y se dio con este disco dando un gran paso para ser considerado sino el mejor entonces uno de los mejores grupos que España haya parido en cuanto a rock. 

Entonces con un look lugubre y muy al estilo de The Cult, aunque también se pueden mencionar a The Mission U.K. por ejemplo, pero más los asocio con la primera banda Británica, entonces ya con ese look más conviencente y como decíamos anteriormente, las letras más sólidas y un alma más fuerte y rockera llenas de estridentes guitarras, una intensa base ritmica y Bunbury como líder que tenía presencia, la banda entonces tenía todo para salir adelante, y así fue como se dio. El primer single era "Entre Dos Tierras", tremendó que mostraba el rumbo que la banda adoptaría entonces, un efecto tipo eco en la guitarra y una intensa bateria comenzaba y gustaba a nuestros oídos, y esas letras, perfecta mezcla entre metáforas y simbolismos que despertaban toda clase de pensamientos para interpretar las mismas, luego se venía otro tema igual de icónico "Maldito Duende" gran acierto con una tremenda base ritmica, arropada por una buena guitarra, y con aire a rock gótico en todo sentido, y por supuesto no se podía dejar detrás a la balada "Con Nombre De Guerra" que curiosamente solía gustarle mucho a varias de mis amigas, algo le tuvieron que encontrar a las letras de Bunbury en este tema y que marcaría su incursiones ya en solitario. Pero el disco también tenía otros grandes temas como la astral "Hechizo", de igual manera la apasionada "Malas Intenciones", la misteriosa "Senda, la poderosa "Decadencia" que solían tocar en sus conciertos, y probablemente la más oscura del set que era "El Cuadro II". 

En su momento, este disco no llegó en 1990 a Guatemala, sino a finales de 1991 y principios de 1992, pero su servidor pudo conocer el tema "Entre Dos Tierras" gracias a aquellos programas de videos musicales Españoles que solían pasar en segmentos llamados "Contacto Iberoamericano", aquellos programas como "Plastic", "RockoPop" o "Video Mix" que marcaron época, y por esa razón fue que yo pude conocer desde un principio el sonido de esta banda, y que 30 años después, merece revisitar esta obra y darle el honor que merece, el disco ha envejecido muy bien y sigue impresionando por su calidad no solo sonora sino también en cuanto a composición y letras. 

Senderos De Traición Track List: 

1. Entre Dos Tierras

2. Maldito Duende

3. La Carta

4. Malas Intenciones

5. Sal

6. Senda

7. Hechizo 

8. Oración

9. Despertar

10. Decadencia

11. Con Nombre De Guerra

12. El Cuadro II

Rocktrospectiva: El Enigmático Y Solemne "MXMXC a.D." Cumple 30 Años

Lanzado un 3 de Diciembre de 1990, "MCMXC a.D." del proyecto Alemán Enigma, tomo a todos por sorpresa debido a su originalidad, ya que no se había escuchado algo así anteriormente, el proyecto estaba a cargo del Rumano-Alemán, Michael Cretu quién había quedado fascinado por mezclar sonidos arcaicos con música moderna, tras porducirle a Sandra el tema "Everlasting Love" fue ahí donde comenzó a experimentar con los cantos gregorianos que serían la punta angular del proyecto, el cual terminó por grabarlo en ocho meses. 

 

Por aquel entonces entre finales de los 80's y principios de la 90's que en el mundo de la música comenzaron a escucharse nuevas propuestas musicales que vinieron alterar el entorno sonoro, uno de esos estilos era el new age, un género muy cercano al jazz, tras una buena promoción, el estilo fue perdiendo fuerza, pero de repente surge en el horizonte el proyecto llamado Enigma, quienes de la mano de un primer single llamado "Sadeness (Part One) tomaron el mercado por sorpresa, el tema era definitivamente un misterio, se pensaba que era un grupo y es que el tema comenzó a escalar posiciones en los diferentes paises Europeos y que pese a que el tema no estaba hecho para bailar, en los clubes fue adoptado como el tema para empezar el baile. La canción llega al No. 1 y entonces Enigma se convierte en la sensación del momento.

Muchos se preguntaron el porque de tan euforia, y es que Enigma había conseguido mezclar como deciamos anteriormente, viejos cantos gregorianos con new age y ritmos bailables, mezclando la religión con la sexualidad, logrando un resultado arrollador y una bocanada de aire fresco a la música moderna, ya que su sonido y melodías que llegaban a durar hasta 11 minutos, permitian al oyente viajar e imaginarse muchas cosas, una manera de relajarse por decirlo así. Entonces las tiendas de música y los críticos pronto comenzaro a apoyar al proyecto y al new age, pero le cambiaron el estilo a gregorian house, y ya para ese momento había traspasado las fronteras Europas y llegado al continente Américano, volviendose mucho más masivo que nunca, en la Billboard estuvo por 282 semanas y sus singles fueron muy bien publicitados, aparte del primero, también trabajaron "Mea Culpa (Part Two)", "Principles Of Lust" y "The Rivers Of Belief", y gracias a ello, sigue siendo el disco más exitoso para Michael Cretu.

 

El había concebido el disco como una sola y continua canción, su filosofía era contraria al manera usual de grabar temas y discos, además que decía que la gente era de mente abierta y buscaba algo diferente siempre, el primer tema tenía que ser exitoso y por eso mantuvo un halo de misterio evitando mencionar su nombre y en vez de eso uso el nombre de Curly M.C., y de los otros productores como Frank Peterson como F. Gregorian, y Fabrice Cuitad como david Fairstein, y he aquí lo curioso ya que no tuvo promoción pero llegó a ser No. 1. El tiempo original fue de 40 minutos y 16 segundos dividio en siete tracks, abarcando una serie de géneros que iban del new age, worldbeat, pop, trip hop, hip hop, dance mezclando el gregorian chant, aunque curiosamente no todo el disco contiene los cantos gregorianos, "Mea Culpa" carece de los mismos aunque se apoyan en la melancolía.

 

Pero entre tanto éxito, el álbum no pudo evitar ciertas controversias, como los rumores de satanismo, y es que el título del mismo "MCMXC a.D" apelaba a la eterna lucha entre el bien y el mal, Cretu entonces fue acusado de usar contenido satanico en el mismo, y por tal razón y para variar la iglesia Católica boicoteo que las estaciones de radio Europeas tocaran el primer single, al final de cuentas se explicó que no tenía nada que ver con satanismo sino combinar cantos gregorianos y letras relacionadas al Marqués de Sade, de igual manera hubieron demandas y se tuvieron que pagar regalias al respecto.

En Guatemala, a principios de 1991 llegó "Sadeness (Part One)" y al igual que en medio mundo, el tema gozó de enorme éxito, sonó y sonó en las estaciones de radio, y recuerdo la anécdota que mi madre me prohibio escuchar el tema porque se trataba de algo satanico, una cosa por el estilo le habían explicado en el trabajo, pero no me importo porque simplemente no me trague el cuento, incluso llegue ahorrar y me compre la cinta en una extinta tienda de discos, la cual todavía conservo en perfectas condiciones, ya todo lo demas pues es historia. 

MXMXC a.D. Track List:

1. The Voice Of Enigma

2. Principles Of Lust 

• Sadeness
• Find Love
• Sadeness (Reprise)

3. Callas Went Away

4. Mea Culpa

5. The Voice & The Snake

6. Knocking On Forbiden Doors

7. Back To The Rivers Of Belief

• Way To Eternity
• Hallelujah
• The Rivers Of Belief