In Memoriam: Adios Al Maestro Del Flamenco Paco de Lucia

Ha muerto el maestro de la guitarra flamenca, el legendario Paco de Lucía, tenía 66 años y lamentablemente ha muerto a consecuencia de ataque al corazón mientras vacacionaba en Quintana Roo, México con su familia. 

De Lucía se estableció como el artista líder del Flamenco en los 60's y 70's, notable fue su unión con Camarón de la Isla, cantante que era considerado un icono dentro del genero, juntos ayudaron a revolucionar y darle nuevos aires al Flamenco no solo en España sino que lo llevarón a todo el mundo, el duo grabo 10 discos, ambos de Flamenco clásico a los que le añadieron rock, pop y bossa nova.

De Lucía, destaco por su virtuosismo a la era de tocar la guitarra, estilo que estaba cimentado en viejas técnicas de flamenco, con poderosas armonias de un parafraseo único,  dotado de alta sensibilidad, dinamica y mucho drama, esto le permitió abrir el flamenco más alla de sus fronteras tradicionales, conjugandola con ritmos, armonias e instrumentos de todo el mundo, fuera así que estuviese tocando tango, usando acordes de jazz, o bien apoyado por un bajo electríco, sin duda su música permanecera sin error alguno como autoridad dentro del flamenco.

Nacío un 21 de diciembre de 1947, de padre español y madre portuguesa, en el seno de una humilde familia, su padre le dio sus primera lecciones y en realidad a lo que aspiraba era poder tocar la guitarra, a los 14 años ganó una competencia de flamenco lo que le permitio grabar "Los Chiquitos de Algeciras" con su hermano Ramón, en los 80's creo un sexteto con sus hermanos Ramón y Pepe y Jorge Pardo, Carles Benavent y Rubem Dantas, esto permitio modernizar el flamenco introduciendo un nuevo instrumento, el cajón peruano, que había descubierto en sus viajes a latinoamerica, y así paso el resto de los 80's tocando junto a leyendad del jazz como Al DiMeola o John McLaughlin, con quienes vendieron milones de copias.

Toco la cuspide durante su presentación en el Carnegie Hall en 1989, lo que le convirtió en leyenda viviente,  sin duda su muerte ha sido como un balde de agua fría, no solo en España sino a nivel mundial, prueba de su fama mediatica y poder de convocatoria.

Reediciones: Superunknown Box Set

La banda Soundgarden celebrará los 20 años del lanzamiento de uno de sus mejores discos "Superunknown" con un ambicioso proyecto con motivo del próximo Record Store Day en abril, ya que lanzará una edición de 5CD de super lujo, una edición de 2LP vinilo , una edición de 2CD de lujo, y un box set de vinilo 10 pulgadas, el resto de las reediciones verán la luz el próximo 3 de junio.

Para ambientarnos, la banda ha lanzado una versión de ensayo del single "The Day I Tried To Live", que viene en la edición de 2CD y en el box set de vinilo, a continuación los tracklist:

Superunknown 2LP Vinyl Edition:

Será lanzada el 3 de junio e incluirá los 16 tracks originales remasterizados en vinilo de 200 gramos.

Tracklist Superunknown Deluxe Edition: 

Será lanzado el próximo 3 de junio, e incluirá los 16 tracks originales, todos remasterizados y un segundo disco con 16 demos, ensayos y lados B.

CD1: Remastered album
1. “Let Me Drown”
2. “My Wave”
3. “Fell on Black Days”
4. “Mailman”
5. “Superunknown”
6. “Head Down”
7. “Black Hole Sun”
8. “Spoonman”
9. “Limo Wreck”
10. “The Day I Tried to Live”
11. “Kickstand”
12. “Fresh Tendrils”
13. “4th of July”
14. “Half”
15. “Like Suicide”
16. “She Likes Surprises”

CD2: Demos, Rehearsals, B-Sides & More
1. “Let Me Drown” (Demo)^
2. “Black Hole Sun” (Demo)^
3. “Half” (Demo)^
4. “Head Down” (Rehearsal)^
5. “Limo Wreck” (Rehearsal)^
6. “The Day I Tried to Live” (Rehearsal)^
7. “Like Suicide” (Acoustic)
8. “Black Days III”*
9. “Birth Ritual” (Original Demo Version)
10. “Exit Stonehenge”
11. “Kyle Petty, Son of Richard”
12. “Jerry Garcia’s Finger”
13. “Spoonman” (Alternate Steve Fisk Remix)^
14. “The Day I Tried To Live” (Scott Litt Mix)^
15. “4th of July” (Instrumental)^
16. “Superunknown” (Instrumental)^

Tracklist: Soundgarden, Superunknown: Super Deluxe Edition 

 

Previsto para lanzarse también el 3 de junio, incluirá el disco original, un disco de 16 lados B con bonus tracks, un disco de nueve demos desconocidos, un disco de 14 tomas de ensayos desconocidas, y un Blu Ray con el nuevo 5.1 Surround mix del disco original.

CD1: Remastered album
1. “Let Me Drown”
2. “My Wave”
3. “Fell on Black Days”
4. “Mailman”
5. “Superunknown”
6. “Head Down”
7. “Black Hole Sun”
8. “Spoonman”
9. “Limo Wreck”
10. “The Day I Tried to Live”
11. “Kickstand”
12. “Fresh Tendrils”
13. “4th of July”
14. “Half”
15. “Like Suicide”
16. “She Likes Surprises”

CD 2: B-Sides & More
1. “The Day I Tried To Live” (Alternate Mix)^
2. “Spoonman” (Alternate Steve Fisk Remix)^
3. “Beyond The Wheel” (Live)
4. “Fell On Black Days” (Live)
5. “Birth Ritual” (Original Demo Version)
6. “Jesus Christ Pose” (Live)
7. “Like Suicide” (Acoustic Version)
8. “Kickstand” (Live)
9. “My Wave” (Live)
10. “Spoonman” (Steve Fisk Remix)
11. “Exit Stonehenge”
12. “Kyle Petty, Son of Richard”
13. “Black Days III”*
14. “Ghostmotorfinger”**
15. “Jerry Garcia’s Finger”
16. “Fell On Black Days” (Video Version)

CD3: The Demos (Unreleased)
1. “Let Me Drown” (Demo)
2. “Fell On Black Days” (Demo)
3. “Superunknown” (Demo)
4. “Black Hole Sun” (Demo)
5. “Spoonman” (Demo)
6. “Fresh Tendrils” (Demo)
7. “4th of July” (Demo)
8. “Half” (Demo)
9. “Like Suicide” (Demo)

CD4: The Rehearsals (Unreleased)
1. “Black Hole Sun” (Rehearsal)
2. “Bing Bing Goes To Church” (Rehearsal)
3. “Half” (Instrumental)
4. “Head Down” (Rehearsal)
5. “Kyle Petty, Son Of Richard” (Rehearsal)
6. “Let Me Drown” (Rehearsal)
7. “Limo Wreck” (Rehearsal)
8. “My Wave” (Rehearsal)
9. “Fresh Tendrils” (Rehearsal)
10. “Like Suicide” (Rehearsal)
11. “Ruff Riff-Raff” (Rehearsal)
12. “Spoonman” (Rehearsal)
13. “The Date I Tried To Leave” (Rehearsal)
14. “The Day I Tried To Live” (Rehearsal)

CD5: Blu-Ray Audio 5.1 Mix
1. “Let Me Drown” (5.1 Mix)
2. “My Wave” (5.1 Mix)
3. “Fell On Black Days” (5.1 Mix)
4. “Mailman” (5.1 Mix)
5. “Superunknown” (5.1 Mix)
6. “Head Down” (5.1 Mix)
7. “Black Hole Sun” (5.1 Mix)
8. “Spoonman” (5.1 Mix)
9. “Limo Wreck” (5.1 Mix)
10. “The Day I Tried To Live” (5.1 Mix)
11. “Kickstand” (5.1 Mix)
12. “Fresh Tendrils” (5.1 Mix)
13. “4th Of July” (5.1 Mix)
14. “Half” (5.1 Mix)
15. “Like Suicide” (5.1 Mix)
16. “She Likes Surprises” (Int’l Vers & US 12″) (5.1 Mix)

Tracklist: Superunknown: The Singles – Five 10-Inch Vinyl Set

Previsto para lanzarse el 19 de abril con motivo del Record Store Day, incluirá todos los cinco singles oficiales del disco, y sus lados B asociados, con una reinterpretada arte de portada por Josh Graham

1. SPOONMAN
“Fresh Tendrils”
“Cold Bitch”
“Exit Stonehenge”

2. THE DAY I TRIED TO LIVE
“Like Suicide” (Acoustic Version)
“Kickstand” (Live)
“Limo Wreck”

3. BLACK HOLE SUN
“Jesus Christ Pose” (Live)
“Beyond The Wheel” (Live)
“Fell On Black Days” (Live)

4. MY WAVE
“Spoonman” (Steve Fisk Remix)
“Birth Ritual” (Original Demo Version)
“My Wave” (Live)

5. FELL ON BLACK DAYS
“Kyle Petty, Son of Richard”
“Ghostmotorfinger”**
“Fell On Black Days” (Video Version)
“Girl U Want”
“Black Days III”*

* Título original "Fell on Black Days" (Demo Tempranera Versión) ** Título original “Motorcycle Loop" (Versión Corta)” ^ Previamente no lanzada

Discos: James Anuncia Lanzamiento De Nuevo Disco

La banda James originaria de Manchester, anunció el pasado 24 de febrero, el lanzamiento de su nuevo disco "La Petite Mort" (La pequeña muerte) del cual ya se extrajo un track llamado "Frozen Britain", el disco saldrá al mercado el próximo mes de junio, el cual según palabras del bajista Jim Gleenie, ha sido un material que los ha empujado a nuevas alturas en cuanto a intensidad y artesanía musical.

Son 10 canciones las que vienen incluidas, las cuales ya se pueden pre-ordenar aquí: James la ventaja de esto será la descarga gratis de "Frozen Britain", canción que se uso de cortinilla, ya que el single oficial será "Moving On" que saldrá el próximo 28 de abril", este nuevo disco, es el primero desde sus mini albums del 2010 "The Night Before" y "The Morning After".

Tracklist La Petite Mort:

1. “Walk Like You”

2. “Curse Curse”

3. “Moving On”

4. “Gone Baby Gone”

5. “Frozen Britain”

6. “Interrogation”

7. “Bitter Virtue”

8. “All In My Mind”

9. “Quicken the Dead”

10. “All I’m Saying”

Sample: Frozen Britain

         

Discos: Your Arsenal: Definitive Remaster

Sale a la venta, la esperadisima reedición de uno de los mejores logros discográficos del legendario Morrissey, se trata de la nueva entrega del clásico "Your Arsenal: Definitive Remaster", cuya noticia de lanzamiento se había conocido el pasado mes de diciembre.

El disco originalmente salío al mercado en 1992, y le valío tanto criticas favorables así como cierta polemica por la sugerente portada y por algunos temas en especial "The National Front Disco" ya que según los medios apelaba y ensalzaba a grupos ultra neonazis.

Aquí estamos 22 años después con esta curiosa reedición, que ofrece ciertas sorpresas, por ejemplo "Tomorrow" en su mezcla para los Estados Unidos, más un DVD que recoge su actuación en el Shorelina Amphitheatre en Mountain View en California, el 31 de octubre de 1991.

El disco fue producido por el ya fallecido Mick Ronson ex-guitarrista de David Bowie y viene bajó el sello Parlophone,  disponible en CD/DVD, vinilo duro, y descarga digítal, aunque nuevamente Moz, vuelve a jugar con los tracks, aunque esta vez, el cambio ha sido menor reemplazando la versión original del single "Tomorrow" por otra que según él, es muy superior "Tomorrow" (US Mix).

Tracklist Your Arsenal: Definitive Master: 

CD
1. “You’re Gonna Need Someone On Your Side”
2. “Glamorous Glue”
3. “We’ll Let You Know”
4. “The National Front Disco”
5. “Certain People I Know”
6. “We Hate It When Our Friends Become Successful”
7. “You’re The One For Me, Fatty”
8. “Seasick, Yet Still Docked”
9. “I Know It’s Gonna Happen Someday”
10. “Tomorrow” (US Mix)

DVD Morrissey at the Shoreline Amphitheatre, Mountain View, CA, USA – October 31st, 1991.
1. “November Spawned a Monster”
2. “Alsatian Cousin”
3. “Our Frank”
4. “The Loop”
5. “King Leer”
6. “Sister I’m A Poet”
7. “Piccadilly Palare”
8. “Driving Your Girlfriend Home”
9. “Interesting Drug”
10. “We Hate It When Our Friends Become Successful”
11. “Everyday Is Like Sunday”
12. “My Love Life”
13. “Pashernate Love”
14. “The Last Of The Famous International Playboys”
15. “Asian Rut”
Encore 1:
16. “Angel, Angel, Down We Go Together”
17. “Suedehead”
Encore 2:
18. “Disappointed”

Heavyweith, Gategold Vinyl Tracklist: 

Lado 1:
1. “You’re Gonna Need Someone On Your Side”
2. “Glamorous Glue”
3. “We’ll Let You Know”
4. “The National Front Disco”
5. “Certain People I Know”

Lado 2:
1. “We Hate It When Our Friends Become Successful”
2. “You’re The One For Me, Fatty”
3. “Seasick, Yet Still Docked”
4. “I Know It’s Gonna Happen Someday”
5. “Tomorrow” (US Mix)

In Memoriam: Muere Harold Ramis El Eterno Cazafantasma

Harold Ramis, escritor, director y actor cómico cuyo estilo único ayudo a catapultar comedias como "Groundhog Day", "Ghostbusters", "Animal House", y "Caddyshack" entre otras al éxito comercial y de critíca, ha muerto de complicaciones con una rara enfermedad conocida como vasculitis inflamatoria la cual suele hinchar las bazos y las venas, según informo el vocero Chris Day quien representaba a Ramis.

Sin duda un maestro y creativo jocoso, cuyas geniales escenas y curiosas tramas le ayudaron a crear una serie de recordados personajes, que iban desde los amigos de fraternidaad, un rector, un vanidoso hombre del tiempo, y sin duda el más recordado: Egon Spengler en las dos partes de la película "Ghostbusters", sin duda moldeo a una generación acerca del concepto de lo que en realidad es chistoso, y es que para Ramis la comedia era algo tan subersivo.

Nacío en Chicago un 21 de noviembre de 1944, desde temprano amó la televisión, se graduo en la Universidad de Washington donde obtuvo un título en Inglés, luego comenzó a trabajar en Psiquiatría en un Hospital de San Luis, luego se mudo a Chicago con su primera esposa donde trabajó como maestro substituto en un barrio peligroso mientras escribia articulos de manera freelance para el Chicago Daily News, en 1968 conocío a James Belushi y Bill Murray donde aprendio ciertos trucos, luego fue contratado como editor de chistes en la revista Playboy, donde pronto fue movido como editor asociado, también fue en esa epoca donde comenzó a tomar clases de actuación, para 1972 y de la mano de Belushi formo parte del National Lampoon Comedy, luego paso a Toronto donde participó en sketches de comedia, el show tuvo gran éxito, al mismo tiempo estaba naciendo Saturday Night Live cuyo escritor se acerco para ofrecerle una oportunidad, pero Ramis permanecio fiel a su contrato con la SCTV en Toronto, de hecho fue ahí donde se vino con la idea de un guión acerca de una loca fraternidad universitaria, el resultado fue "Animal House" que se convirtío en un filme taquillero que le abrio las puertas para cosas grandes.

Luego vino el éxito de "Caddyshack" en donde participaban Bill Murray, Chevy Chase y Rodney Dangerfield, y así llegamos a 1984 año que salío la icónica "Ghostbusters" filme que coescribio junto a Dan Aykroyd y en donde participaba en el rol del super intelectual Dr. Egon Spengler, el éxito permitio que en 1989 protagonizará la segunda parte junto al mismo elenco, además de actuar también se destacó como directore en el filme "Groundhog Day" que el mismo escribio, esto marcó un parteaguas en su carrera, ya que el filme le valío éxito comercial y de critica, cuando se creia que no podría superar lo logrado aquí, aparecio con "Analyze This" donde el gangster Robert DeNiro era estudiado por el Psiquiatra Billy Cristal, fue tal el éxito que produjo una secuela en el 2002.

Sin duda un tipo fuera de serie que dejó una infinidad de personajes y películas muy recordadas y que perduraran por siempre, descanse en paz Harold Ramis, a cazar fantasmas al más alla.

In Memoriam: Muere Marty Thau Legendario Manager De La Era Punk

Ha muerto Marty Thau, un ejecutivo de la industria musical que se convirtio en catalizador de los más influyentes actos de rock en el Nueva York de los años 70's, entre los que se incluyen bandas como New York Dolls, The Ramones, y Suicide entre otros, tenía 75 años. y al parecer la causa fue debido a una complicación renal.

Su carrera comenzó en el 72, cuando ayudo a introducir el caos y el sonido decadente de The New York Dolls lo cual significó el punto de partida para la escena punk, para 1977 su sello Red Star lanzó el primer disco de Suicide, destacados por un sonido minimalista y caótico, el cual tuvo mucha influencia en lo que después se conocío como rock industrial y synth pop, desgraciadamente su popularidad fue muy baja. Mr. Thau también estuvo detrás de las tempraneras carreras de actos como The Ramones, Blondie, y Richard Hell.

Nacío en el Bronx un 7 de diciembre de 1938, y estudio comunicaciones en la New York University, en 1963 consiguio un trabajo en el departamente de publicidad de Billboard y en los siguiente dos años ya trabajaba como promotor de algunas casas discográficas y estaciones de radio, sus esfuerzos le valieron en 1966 conseguir un No.1 "96 Tears" un pegajoso tema de garage-rock con un hipnótico riff de organo que pertenecía a una banda llamada: ? and the Mysterians. Un año después estuvo detrás del éxito de las llamadas banda bubble gum tales como The 1910 Fruitgum Company and the Ohio Express, cuyo track “Yummy, Yummy, Yummy” fue 4to. en 1968, luego de trabajar para la Paramount y alguna compañia independiente, Mr. Thau presenció un concierto de los New York Dolls en 1972 quedando encantado por la indumentaria, la presencia androgina y por supuesto el poderoso sonido, inmediatamente se convirtio en su manager junto a otros dos agentes, pero a pesar de la notoriedad en los medios, la banda tuvo bajas ventas y terminó separandose en 1975.

Ya para ese entonces, comenzaba a gestarse un movimiento en el CBGB, el East Village club, lo cual supo capturar, de hecho estuvo detrás del primer demo de The Ramones, formó Instant Records junto Richard Gottehrer y Craig Leon y logró grabar el primer single de Blondie "X-Offender", en los 80´s grabó en su sello Red Star disco de The Real Kids, The Fleshtones, Richard Hell and the Voidoids y ya en los últimos años revivio el viejo sello para incluir recopilaciones y representar a un duo electrónico llamado Lola Dutronic.

Primicia: El Artista

      

La banda mexicana presenta "El Artista" su nuevo single bajo la dirección de David Guti Rosado acerca de lo que a mi parecer es un escritor en busca de inspiración hospedandose en un hotel de corte bohemio para conseguir lo que todo artista busca que es algo de inspiración.

Discos: XTC Por Relanzar "Skylarking" Corregido

Hace unos cuatro años, para ser más exactos en el verano del 2010, Andy Partridge anunció que el disco "Skylarking" de 1986 sería relanzado para fines de aquel año, al final no salío debido a un error humano, pero después un nuevo doble vinilo había logrado corregir una polaridad sonora que consistía en un delgado sonido el cual era muy evidente en el bajo.

Finalmente cuatro años después, la nueva versión ya corregida de "Skylarking" viene en CD, según anuncios que Partridge ha hecho en su cuenta de twitter el pasado sabado: "La versión con la polaridad corregida de Skylarking en CD esta en camino", hasta el momento solo se conoce esto, no se sabe todavía la fecha de lanzamiento, ni tampoco si el arte de portada original (arriba) el cual se incluyó en la reedición en vinilo del 2010, vendrá en el CD, por cierto que la edición en CD probablemente sea vendido a tráves del sello Ape House Records propiedad de Patridge, la cual fue la misma que sacó a la venta la reedición "5.1 Surround mix of Nonsuch".

Rocktrospectiva: Se Cumplen 30 Años Del Disco Debut De The Smiths

El día de hoy se cumplen 30 años del lanzamiento del disco debut de The Smiths, el álbum homónimo de la banda fue el primero de cuatro discos que le darían a la banda un status de leyenda hasta su inevitable separación en 1987.

No cabe la menor duda sobre la enorme influencia que la banda ejercio y aún sigue haciendolo no solo en el rock británico de los 80's sno hasta nuestros días, volviendolos atemporales por sobre todas las cosas.

La banda se formó en la lugubre Manchester en 1982, dos años después, precisamente un 20 de febrero de 1984 lanzaban su disco debut "The Smiths", cuya portada ilustraba al actor Joe D'allesandro del filme "Flesh" de Paul Morrissey, el disco contenía 10 canciones, y que en reediciones posteriores incluyó el single "This Charming Man", poesía pura hecha música.

El disco que fue producido por John Porter, tuvo el benéplacito de la crítica, y por supuesto del público, logrando alcanzar el número 2 en el chart británico, del disco se extrajeron los siguientes singles:"Hand In Glove" que no logró entrar al chart de singles, en cambio "This Charming Man" y "What Difference Does It Make" si lo consiguieron. 

El disco se mantuvo como un punto de contención entre los fans, ya que por un lado estaba este disco y por el otro las Peel Session, sea como sea, marcó un antes y después en el pop independiente británico y preparó el caminó para lo que se vendría años después.

The Smiths tracklist original: 

1. "Reel Around the Fountain"

2. "You've Got Everything Now"

3. "Miserable Lie"

4. "Pretty Girls Make Graves"

5. "The Hand That Rocks the Cradle"

6. "Still Ill"  

7.  "Hand in Glove"

8. "What Difference Does It Make?"

9. "I Don't Owe You Anything"  

10. "Suffer Little Children"

Abajo el disco completo de 1984:

                    

Reediciones: Belly Relanzará Star

Uno de los mejores discos indie de los noventa "Star" de la banda Belly, fundada en 1991 y lidereada por la ex-Throwing Muses Tania Donelly, será reeditado por primera vez, en vinilo de 180 gramos de la mano de Plain Recordings.

El disco fue lanzado originalmente en 1993 y contenía entre otros grandes tracks, los singles "Feed The Tree" y "Gepetto", que tuvieron buena rotación en la otrora genial MTV y programas icóncios como 120 Minutes. La cantante y guitarrista Tania Donelly quien había sido miembro original de The Breeders, terminó abandonando la banda para formar junto al bajista Fred Abong, el guitarrista Tom Gorman y el baterista Chris Gorman esta singular banda, cuyo disco debutó en el número 2 del Reino Unido, originalmente el disco había sido lanzado en vinilo por la 4AD en el Reino Unido pero nunca antes en Estados Unidos.

Brit Awards: David Bowie Mejor Artista Masculino

El icónico cantante David Bowie ganó un Brit Award en la categoría de mejor artista masculino, con lo que se convirtió en el artista de mayor edad en ser premiado en la gala británica, Bowie de 67 años superó así a Tomo Jones quien anteriormente ostentaba el record de ser el artista de más edad premiado.

Claro Bowie, no asistío al evento, y en su lugar envió a la modelo Kate Moss para que recogiera el premio y de paso dijera unas palabras que el mismo Bowie había seleccionado para la gala en caso de ganar. Así pues la modelo siguió el dictado del camaleón en donde decía sentirse completamente encantado con su Brit y acto final ¡Escocia quédate con nosotros!, todo esto para calentar las cosas, ya que como sabrán, el próximo 18 de septiembre se celebrará un referendo sobre la independencia escocesa.

Noel Gallagher también estaba en el escenario y bromeó acerca de la ausencia del artista, quien rara vez deja Nueva York, donde tiene su residencia, diciendo que Bowie es demasiado cool para estar aquí. Como coincidencia, su primer Brit se lo llevó hace exactamente 30 años, en 1984 como mejor cantanté, el otro lo consiguió de manera honorifica en 1996.

La gala, también vio premiados a los Artic Monkeys, en la categoria de mejor disco y mejor banda, repitiendo el éxito logrado en el 2007 y 2008, a parte que fueron los primeros en subir al escenario del O2, el mejor single de música electrónica fue "Waiting All Night" de Rudimental, Ellie Goulding ganó el premio a la critica, y por supuesto Daft Punk fue el ganador en cuando al mejor grupo internacional, en un premio presentado por Cesc Fabregas.

De Iconos: Bon Scott Cumple 34 Años De Muerto

Un 19 de febrero de 1980 fallecía en Londres, Bon Scott a consecuencia de una intoxicación de alcohol y drogas, su cuerpo fue hallado en el asiento trasero de su Renault 5, en la calle Overhill Road

en Dulwich.

Su nombre verdadero era Ronald Belford, y había nacido en Escocia, pero a la tierna edad de 6 años, se emigró con toda su familia a Australia, lugar donde comenzó a sentir amor por la música, haciendo sus primeros pinos con la batería. Luego de abandonar los estudios, se lanzó a diferentes proyectos musicales destacando su participación en Valentines, luego durante su paso por Adelaide, tocó en Fraternity con quienes logro grabar dos discos y realizar una gira europea, desafortunadamente un accidente en motocicleta le privó de los escenarios, aunque tal banda desapareció después.

Sin nada más que hacer, comenzó a trabajar en 1974 como conductor, pero el destino le tenía preparado otro rumbo, y es que logró un acercamiento con una banda novata llamada AC/DC formada por los hermanos Angus y Malcolm Young, en un principio Scott quedó impresionado por la fuerza y garra con que tocaban, pero el vocalista en aquel entonces era un tal Dave Evans, quien meses después fue despedido y en su lugar Scott pasó a formar parte de la banda.

Con la banda grabó seis discos, convirtiendose en todo un showman, gracias a su carisma, manera de cantar y moverse en el escenario, valiendole el honor de ser la primera verdadera estrella de rock australiana hasta ese momento. Lamentablemente el acoholismo siempre fue su punto débil, y fue lo que al final se lo llevó a la tumba, por suerte la banda pudó encontrar en Brian Johnson un reemplazó a la altura. 

Bon Scott grabó con AC/DC los siguientes discos:

1975 – T.N.T.
1976 – High Voltage
1976 – Dirty Deeds Done Dirt Cheap
1977 – Let There Be Rock
1978 – Powerage
1979 – Highway to Hell

Imágenes:

Bon Scott y Angus Young en Atlanta, 1978.

Bon Scott con toda la banda, 1977.

Parte de la sesión de fotos para el disco Highway To Hell, 1979.

Bon Scott, Angus Young, Malcolm Young, Phil Rudd el manager George Browning en una sesió para Jailbreak, 1976.

Malcolm Young, Bon Scott y una afortunada fan, 1978.

Bon Scott sosteniendo en hombros a Angus Young durante un concierto, 1978.

In Memoriam: Muere Bob Casale Miembro Fundador De Devo

Otra devastadora noticia para fans y los miembros de Devo, el guitarrista Bob Casale ha muerto repentinamente el pasado lunes, debido a causas que parecen indicar que se trató de un ataque al corazón, la muerte de Casale sucede a menos de ocho meses de la del baterista Alan Myers.

Bob Casale fue uno de los miembros originalesy fundadores del singular cuarteto Devo,  junto a Mark Mothersbaugh, quien dio declaraciones al "Cleveland Plain Dealer" acerca de la triste noticia, que tomo a todos por sorpresa, agregando que Casale era el cuate más buena onda de la onda, uno de los más amables y con la mejor personalidad, y que siempre era el que resolvia las diferencia entre los otros miembros de la banda.

Fue Gerald Casale, hermano de Dave quien dio una declaración que decía lo siguiente: 

"Muy malas noticias tenemos que reportar el día de hoy, Bob Casale de Devo, nacido el 14 de julio de 1952, ha muerto el 17 de febrero del 2014, como miembro fundador original de Devo, siempre estuvo en las trinceras, conmigo desde el principio, era mi hermano del alma, un solido músico y talentoso ingeniero de sonido, siempre dando lo máximo, estaba emocionado acerca de la posibilidad de que Mark volviera aparecer en la banda para hacer nuevos shows, su muerte repentina fue debido a una falla del corazón, la cual nos tomó a todos por sorpresa".

Mark Mothersbaugh añadio:"Devo, tiene planeado realizar una gira este verano, la vamos hacer entre junio y julio y tocaremos algo del primer album, le hemos llamado blues de ciencia ficción, del tipo de Captain Beefheart, ahora en cambio no puedo dejar de pensar en Bob, su esposa y sus dos hijos"

Descanse en paz, Bob Casale uno de los músicos más singulares y que formó parte de una las bandas más infravaloradas de los 80's y que como suele pasar estaba comenzando a tener el reconocimiento durante estos últimos años.

La Noticia: Vuelve The Afghan Whigs Con Todo Y Fechas

The Afghan Whigs reaparecen en la escena 16 años después, con nuevo video, nuevo disco y por supuesto una serie de fechas para apoyar el mismo. En horas de la mañana del día de hoy, estrenaron "Algiers", primer track que se desprende de "Do To The Beast" su nuevo disco, el cual se espera salga al mercado el próximo 14 de abril en Estados Unidos y el 15 en el resto del mundo bajo el sello Subpop.

La banda formada en 1986 se convirtio en uno de los referentes del indie a principios de los 90's, se separaron en el 2001, y regresaron para grabar algunas canciones en el 2007 para su compilación "Unbreakable", ahora de regreso y recargados también nos anuncian una serie de fechas que incluyen su participación en el festival de Coachella.

The Afghan Whigs fechas 2014:

Abril 10: Pappy & Harriet’s, Pioneertown, CA

Abril 11: Coachella Valley Music & Arts Festival, Indio, CA

Abril 14: Doug Fir, Portland, OR

Abril 15: Showbox Market, Seattle, WA

Abril 17: Slim’s, San Francisco, CA

Abril 18: Coachella Valley Music & Arts Festival, Indio, CA

Mayo 15: Brooklyn Bowl, Brooklyn, NY

Mayo 16: Paradise, Boston, MA

Mayo 17: Otto Bar, Baltimore, MD

Primicia: Algiers

         

La reunida banda The Afghan Whigs nos presenta "Algiers", el primer track que se extrae de su esperadisimo séptimo álbum "Do To The Beast", se trata de una balada acústica con ciertos toques de fuzz, más las atinadas entonaciones de Greg Dulli, con un video bastante surrealista dirigido por Philip Harder quien nos presenta una historia de vaqueros, comisarios, soldados confederados y la banda haciendo justicia por su cuenta en un pueblo llamado precisamente Algiers.

La Noticia: Echo And The Bunnymen Anuncia Nuevo Álbum

La legendaria banda británica Echo and The Bunnymen han revelado el lanzamiento de su 12avo. álbum de estudio, el cual es producido por el bajista de Killing Joke, Youth. El álbum esta casi listo y solo queda por anunciar la fecha exacta de lanzamiento, según reveló el líder de la banda Ian McCulloch.

Este será el substituto de The Fountain lanzado el 2009, aunque McCulloch y Sergeant han tocado bajo el nombre de The Bunnymen, ellos han estado en proyectos paralelos, Ian lanzó un álbum de estudio llamado Pro Patria Mori y un álbum en directo también producido y mezclado por Youth, mientras que Sergeant hizo lo propio con un disco instrumental con su viejo colega Les Pattison llamado Poltergeist.

La banda publicó un mensaje en facebook que decía lo siguiente: El nuevo disco de Echo and The Bunnymen saldrá muy pronto, estamos muy contentos por el mismo, este ha sido porducido por Youth (The Verve, Embrace), el cual esta casi listo, además estaremos confirmando fechas europeas y norteamericanas muy pronto.

La Noticia: Morrissey Anuncia Otras 25 Fechas

Apenas unas horas después de anunciar un par de conciertos de alto calibre en Nueva York y Los Angeles, Morrissey reveló un total de 25 fechas de su tour estadounidense para mayo y junio para compensar las cancelaciones que el icónico artista tuvo en el 2012 y 2013.

Las fechas fueron nuevamente anunciadas en el fansite True To You, esta gira precede a la noticia del nuevo álbum de estudio de Moz a finales de este año, el día 07 de mayo dará inicio la gira en San Jose y finalizará el 21 de junio de Brooklyn, ahora si, la mayoria de los tickets saldrán a la venta el próximo 21 de febrero via ticketmaster. 

Morrissey Gira Norteamericana 2014:

Mayo 07: City National Civic Auditorium, San Jose, CA

Mayo 10: Los Angeles Sports Arena, Los Angeles, CA (con Tom Jones)

Mayo 13: Plaza Theater, El Paso, TX

Mayo 14: Sunshine Theater, Albuquerque, NM

Mayo 16: Kingsbury Hall, Salt Lake City, UT

Mayo 17: Ellie Caulkins Opera House, Denver, CO

Mayo 19: Rococo Theatre, Lincoln, NE

Mayo 20: Liberty Hall, Lawrence, KS

Mayo 22: Majestic Theatre, Dallas, TX

Mayo 24: Austin Music Hall, Austin, TX

Mayo 25: Julie Rogers Theatre, Beaumont, TX

Mayo 27: Orpheum Theatre, Memphis, TN

Mayo 28: Ryman Auditorium, Nashville, TN

Mayo 30: Mahaffey Theater, St Petersburg, FL

Mayo 31: Knight Concert Hall, Miami, FL

Junio 04: Cobb Energy Center, Atlanta, GA

Junio 06: Revel Ovation Hall, Atlantic City, NJ

Junio 07: Boston Opera House, Boston, MA

Junio 10: Meyerhoff Symphony Hall, Baltimore, MD

Junio 13: Civic Opera House, Chicago, IL

Junio 14: James Whiting Auditorium, Flint, MI

Junio 16: Artpark Main Stage Theater, Lewiston, NY

Junio 17: Grand Opera House, Wilmington, DE

Junio 19: Hershey Theatre, Hershey, PA

Junio 21: Barclays Center Arena, New York, NY (con Cliff Richard)

Primicia: Heavenmental

      

A tiempo para san Valentín, Thurston Moore nos entrega un nuevo video musical de su canción "Heavenmetal" el cual fue filmadó y dirigidó en Paris por la artista Julien Lagendorff  quien nos presenta planos de Moore tocando la guitarra y algunas amigas jugando y haciendose hermanas de sangre, el single originalmente apareció en el disco debut de Chelsea Light Moving, ahora viene como un solo-track interpretado por Moore quien planea sacar nuevo disco en Junio bajo el sello Matador.

Primicia: I Need My Girl

      

La banda de Brooklyn The National estrena su nuevo single "I Need My Girl",  aprovechando el momento del día de San Valentín, nos entregan un video bastante ad-hoc con una tematica muy mélancolica en donde varias parejas de diferentes edades y vestidas muy elegantes bailan lentamente y muy pero muy pegados bajo la dirección de Sophie Peer.

La Noticia: Morrissey Anuncia Conciertos Con Invitados Especiales

Morrissey acaba de confirmar dos conciertos mayores a los otros dos que ya había anunciado, el aliciente esta vez, los invitados que tiene preparados, un concierto se realizará en Los Angeles y otro en Nueva York para mayo y junio, en donde compartirá escenario con dos leyendas; los crooners Tom Jones y Cliff Richard respectivamente.

Moz tiene programado actuar el 10 de mayo en Los Angeles Sports Arena y el 21 de junio en el Barclays Center de Brooklyn, la venta de los tickets aún no ha sido anunciada, para ambas presentaciones la abridora será Kristeen Young.

El anuncio como siempre se ha conocido en su sitio oficial "True To You", y vino unos días después de haber anunciado los primeros conciertos de esta gira 2014, los cuales todo mundo espera con ansias y cruzando por supuesto los dedos para que esta vez Moz no los termine cancelando como el año pasado por motivos de salud. 

Morrissey Fecha de la gira: 

May. 10: Los Angeles Sports Arena, Los Angeles CA, con Tom Jones

Mayo 22: Majestic Theatre, Dallas TX.

Junio 07: Boston Opera House, Boston MA.

Junio 21: Barclays Center, Brooklyn, NY con Cliff Richard

La Noticia: Peter Buck Lanzá Álbum En Vinilo

El ex-guitarrista de R.E.M, Peter Buck esta de regreso con un nuevo disco lanzado únicamente en vinilo, con un ambicioso título: "I Am Back To Blow Your Mind Once Again", el cual apoyará con una serie de fechas a finales de mes junto al rockero Alejandro Escovedo.

Buck conoce a Escovedo desde los días de True Believer, por lo tanto es honor volver a trabajar con él, según nos cuenta el conocido guitarrista y heróe del indie.

Entre los mensajes que compartio previo al lanzamiento del disco, Buck comentó que se encontraba en el Festival de Todos Santos, bebiendo tequila hasta las 3am y escuchando a Bo Diddley, aprovechó para hablar de su segundo disco en solitario.

De momento se conocen algunas fechas, las cuales pondre acontinuación: 

Feb 20: Turner Hall Ballroom, Milwaukee, WI

Feb 21: The Magic Bag, Ferndale, MI

Feb 22: Lincoln Hall, Chicago, IL

Feb 23: Stuart's Opera House, Nelsonville, OH

Feb 25: The Kent Stage, Kent, OH

Feb 26: Taft Theatre, Cincinnati, OH

Feb 28: The Georgia Theater, Athens, GA

Mar 01: The Earl, Atlanta, GA

Primicia: Into The Blue

       

La australiana Kylie Minogue estrena el video oficial de su nuevo single "Into The Blue", el cual se desprende del nuevo disco "Kiss Me Once" prevista para que llegue a las tiendas el 18 de marzo, el clip fue dirigido por Dawn Shadforth quien ya había trabajado en otros videos con la australiana, quien co-protagonizó el corto con el actor francés Clement Sibony.

La Noticia: Morrissey Anuncia Primeras Presentaciones Para El 2014

Luego del anuncio de que Morrissey iba a firmar un nuevo acuerdo discografico, también afirmó que las fechas de su gira del 2014 serian anunciar lo más pronto posible, de momento ya se conocen dos fechas, una en Dallas para finales de mayo y otra en Boston para principios de junio.

Según Ticketmaster, los boletos para tales conciertos saldrán a la venta el próximo 22 de mayo para Dallas y el 7 de junio para Boston, aunque por supuesto esto esta sujeto a cambios, como es de conocimiento de todos, salir de gira para Moz ha sido una de nunca acabar gracias a sus problemas de salud, el año pasado se vio forzado a cancelar muchos conciertos en Estados Unidos y Sudamerica.

Pero bueno espermos que no se repita, y que de volada caiga por Centroamerica, porque se le estima muchisimo.

Morrissey fechas de la gira 2014:

Mayo 22: Majestic Theatre, Dallas TX.
Junio 07: Boston Opera House, Boston MT.

Primicia: Coming Of Age

      

La banda Foster The People anunció hace poco su regreso a las andadas con el lanzamiento de su nuevo disco "Supermodel" para el próximo 14 de marzo, junto a la noticia, nos entregaron el primer single que se extrae de dicho álbum llamado "Coming Of Age", video dirigido por BRTHR nos presenta dos historias paralelas: la de un boxeador profesional que tiene que lidiar con sus propios demonios y la de un chavo sin muchas esperanzas y poco que hacer, bastante entretenido con cierta influencia de finales de los 80's y principios de los 90's, y claro la canción que no esta mal.

El Aniversario: A 30 Años De La Muerte Del Enmascarado De Plata

El pasado 5 de febrero, se cumplieron 30 años de la muerda del legendario enmascarado de plata, todo un grande entre los grandes, un héroe a la medida de los latinomericanos pero de enorme cobertura mundial, figura icónica de las películas de bajo presupuesto y de lo kitsch.

Bajo la mascara estaba Rodolfo Guzmán Huerta, un parroquiano más que bien pasó desapercibido, pero una vez enmascarado, todo cambiaba, dandole vida un héroe de gigantescas proporciones, fue precisamente un 5 de febrero de 1984 cuando Santo falleció de un infarto de miocardio y con la máscara puesta, muriendo así el hombre pero naciendo la leyenda.

Y es que El Santo forjó su carrera, gracias a una serie de películas tipo B, en donde el aliciente era la del anónimo justiciero, que sabía desempeñar bien su rol no solo como luchador en el cuadrilátero sino también como aquel hombre generoso, fuerte, con tremendas habilidades, inteligente, y por supuesto tan modesto.

Rodolfo Guzmán Huerta nacío el 23 de septiembre de 1917, y gracias a su cuerpo atlético, destacó en varios deportes como el baseball, aunque su especialidad fue la lucha libre, iniciando su carrera a las 16 años, usando su nombre original, que con el pasar del tiempo cambiaria por una serie de pseudónimos, como "Rudy Guzmán", "El Hombre Rojo" y "Murciélago II", ya para 1942 decide colocarle máscara a su personaje, teniendo tres alternativas de nombre: "Diablo", "Ángel" y "Santo". 

Gracias al éxito en la Lucha Libre, Santo fue inmortalizado en las historietas, y a la vez llegó el rodaje de lo que sería su primera película por invitación de otro luchador llamado Fernando Osés, ya en 1958 aparece "Santo contra el Cerebro del Mal", filmada en la Cuba prerrevolucionaria, cuenta que se terminó un día antes de que comenzara la revolución cubana, aunque su primer protagónico es en 1961 en el filme "Santo Contra los Zombis".

De ahí no pararía de hacer filme tras filme, en donde Santo sería todo un autentico paladín de la justicia enfrentandose a una serie de villanos que iban desde lesbicas y tentadoras mujeres vampiros, pasando por zombies, nazis, hombres lobo, marcianos, doctores desquiciados, de todo lo que pudiera exisitr, claro hay que destacar una "Santo Contra El Doctor Muerte" la cual es considerada la mejor de toda su filmografía, siendo filmada en España, 

A esas alturas, la imagen del Santo había superado las fronteras, incluso se filmó en Turquía una película no oficial "3 Dev Adam" donde el luchador ya era parte de todos los héroes internacionales, por lo que hace dupla con el Capitán América para neutralizar a un malvado Hombre Araña, ya en los 80's, su personaje había decaido, y su hijo trató de mantener vivo el mito sin suerte alguna.

En enero de 1984, Rodolfo Guzmán Huerta decidió quitarse la mascara para mostrar su rostro en un programa televisivo llamado "Contrapunto", exactamente un mes después fallecía de un paro cardiaco, naciendo entonces la leyenda, un superhéroe a la medida de los países de bajo presupuesto.

La Presentación: Pixies "Tiny Desk Concert"

Los Pixies, actualmente de gira por los Estados Unidos, durante su estadía en Washington, D.C., la banda tuvo la oportunidad de pasar por las oficinas de NPR para interpretar un pequeño show al cual le llamaron "Tiny Desk Concert", donde la banda interpreto por espacio de unos 13:34 tres canciones destacando la interpretación de la bajista Paz Lenchantin esta vez con un violin, la banda interpretó los temas: "Greens and Blues" de su nuevo EP2, una canción aún sin lanzar llamada "Silver Snail", y finalmente un clásico de Doolittle "Monkey Gone To Heaven".

La Noticia: The Cure Anuncia Nuevo Álbum

La banda inglesa The Cure, luego de haber vendido por completo dos presentaciones en el Royal Albert Hall para marzo, nos confirma que habra nuevo disco de la banda este año.

Aparte del nuevo disco, también se anunció el lanzamiento de una serie de conciertos en directo en formato DVD, en el 2008 la banda lanzó 4:13 Dream, por lo que se especula que el nombre del nuevo disco sea 4:14 Dream, ya que la colección de canciones fueron grabadas en la misma epoca que su antecesor, la única diferencia según Smith, es que el nuevo material es mucho más obscuro.

A finales del 2014, se tiene previsto que la banda se apunte con un nuevo tour muy al estilo de Trilogy, en donde interpretaran temas de sus discos lanzados entre 1984 y 1987, de momento es todo lo que se sabe,  aunque todavía queda gran cantidad de cosas de la banda por lanzar, los cuales Smith dio a conocer en el 2009, y hasta la fecha apenas uno que otro box set ha visto la luz.

In Memoriam: Muere Repentinamente Philip Seymour Hoffman

El brillante actor Philip Seymour Hoffman fue encontrado muerto en su apartamente de Manhattan luego de una aparente sobredosis de drogas, uno de los mejores actores secundarios, ganó el oscar en el 2005 por mejor actor, gracias a su interpretación de Truman Capote en el film "Capote", tenía 46 años.

De acuerdo con los informes oficiales, el actor fue encontrado muerto en el baño con una jeringa en su brazo, además encontraron unos pequeños sobre que contenian una substancia que apunta ser heroina, la policía fue llamada por un amigo del actor a eso de las 11:30am hora local.

La noticia cayó de manera inesperada para todo mundo, nadie se esperaba escuchar algo así, en especial de un actor que ha a base de talento y voluntad se ha metido en el subconsciente de todos, gracias a sus buenas actuaciones, entre las que cabe destacar filmes tales como: The Big Lebowski, The Hunger Games: Catching Fire, Mission: Impossible III, y The Talented Mr Ripley, así como otras de menor envergadura pero que fueron moldeando su faceta por ejemplo "Along Came Polly".

El año pasado, se reveló que el actor tuvo que someterse a una rehabilitación, luego de haber tomado pildoras prescriptivas y heroína resoplada en pequeñas cantidades, el actor se había manteido libre de drogas por espacio de 23 años, esto afecto mucho al actor, ya que comenzó a incrementarse el uso del medicamento, aparentemente estaba perdiendo el control, por lo que ingreso a un programa para desintoxicarse, lamentablemente la cosa terminó mal para el buen Philip.

Nacido en 1967, en Fairport, New York, Hoffman se metio en la actuación durante la preparatorio, luego fue a estudiar al New York University's Tisch School of the Arts, graduandose de Arte Dramatico en 1989, su primer rol en un película fue en la serie "Law and Order" y su primera gran participación en un film fue con "Boogie Nights" de 1997, su última actuación tenía que ver con la franquicia de The Hunger Games.