Feliz Año 2019

El variopinto 2018 esta por terminar, algunas cuantas horas le quedan ya para irse por siempre y formar parte de los recuerdos, algunos buenos otros no tanto, pero al final de cuentas, de eso se trata la vida. Ya como es tradición, toca hacer un breve recuento de lo más destacado y recordado en este año con el tradicional último post oficial y con este les decimos adiós al 2018 y agradecemos sus visitas y comentarios.

 

Comenzamos con el desfile de ilustres figuras que dijeron adiós este año, en el ambito artístico y deportivo como fue el caso de la cantante France Gall, los icónicos Mark E. Smith, Patrick Doyle, y Pete Shelley, otras gigantes luminarias de la música como Aretha Franklin y Marty Balin, personalidades relacionadas con la música como Matt Dike creador de Delicious Vynil, el hombre de mil portadas de discos Gary Burden, actores de la talla de Burt Reynolds, Verne Troyer, Charlotte Rae, y R. Lee Ermey, así como directores de la talla de Nicolas Roeg y Bernardo Bertolucci, icónicos del comic como Steve Ditko y por supuesto la leyenda viva Stan Lee, mientras que en el deporte despedimos a Henri Michel, Ray Wilkins, y Dan Gurney, muchos se nos adelantaron de manera sopresiva dejando detrás tremendo legado. 

 

Este año estuvo un poco flojo en cuanto a televisión a diferencia del año pasado en donde estuvimos al pendiente de Twin Peaks 3, ó Stranger Things 2, resulte enganchando de una rara serie llamada Channel Zero: Candle Cove y después ya no pude seguir viendo la siguiente temporada por falta de tiempo, X Files siguío adelante, y de ahí pues programas de siempre y recuerdos de antaño, y seguimos pendientes de Dark que ni a patadas logramos ver comodamente, y a falta de tiempo pues uno mira lo que pueda y más ahora que hay demasiadas opciones con Netflix, no digamos en internet. 

 

En cuanto al cine, hubieron buenos filmes y otros no tanto, se hablo mucho de la Monja, también de los Crimenes de Grindewald que era la continuación de Animales Fantasticos, y por ahí que estuvieron promocionando por todo lo alto Aquaman, aunque la verdad no se parece al original, otra que tuvo un éxito inesperado fue el biopic de Queen, sin duda la figura de Freedy mercury sigue generando interes a casi 30 años de muerte, y de último lanzaorn Bumblebee que al igual que Solo, han estado buscando la manera de promocionar la historias y el origen de iustres personajes.

Desgraciadamente el regaeton, junto al K-pop y la música enlatada pop junto a realities de mal gusto revividos como Operación Triunfo o La Academia volverion a llamar la atención, con uno que otro artista de música eléctronica destacable, siempre enganachados a las variantes del rock, sophistipop, metal e instrumental, destacamos los buenos discos de bandas como Manic Street Preachers, Wild Nothing, Suede, Babasonicos, Shame, Our Girl, y Low entre otros, fue el año del regreso de Basia con un buen disco, The Breeders junto a Belly reaparecieron en escena, así como Lisa Stansfield o Cowboy Junkies, entre otros grandes artistas que marcaron el año que se acaba.

Esta vez nos tocó rememorar aniversarios como el de 1983, 1993, 1998, y 2008 en donde recordamos discos como Starfish, Metal Health, True, Moon Safari, The White Album, Vampire Weekend, White Light/White Heat, Duran Duran (Wedding Album), Disco 3, Pablo Honey, Do You Like Rock Music?, Surfer Rosa, From Langley Park To Memphis, Suede, Songs Of Faith And Devotion, Murmur, Lap Of Luxury, The Innocents, Third, Vivid, Republic, Reach The Beach, Modern Life Is Rubish, Rid Of Me, Sluvaki, A Thousand Leaves, Hail To The Thief, Syncronicity, I'm Not Scared, Forever Your Girl, Information Society, Stunt, Siamese Dream, In Utero, And Justice For All..., Sports, Doble Vida, Very, Instropective, Infame, Daydream Nation, Look Sharp!, Colour By Numbers, Green, Can't Slow Down y Alma Gemela, así como recordamos solemnes aniversarios de eventos como el "Summer Of Love", que fueron determinantes en la música. También leimos mucho, y nos quedamos con libros de David Bowie, Fórmula 1, nostalgía Star Wars, cultura urbana de la mano de los tenis, mucho Stan Lee y comics, así como biografías de Beastie Boys y Bauhaus para enriquecer nuestro acervo cultural.  

En cuanto al deporte, en la Premier League fue el Manchester City, mientras que en España fue de nuevo el Barcelona, la Champions League se la llevo desafortunadamente el Real Madrid gracias a las pifias de Karius, y la copa Europa fue a parar al Atlético de Madrid, en Guatemala fue Guastatoya el gran ganador y por partida doble, además fue año mundialista, y el ganador resulto siendo Francia aunque hubieramos querido que fuese Inglaterra que tras 28 años logro llegar a semifinales pero perdío contra Croacia en semifinales, el ciclismo estuvo bueno para Froome ya que hizo historia llevandose el Giro de Italia y de que manera, porque eso significó que logro ganar la triple corona aunque al franchute de Hinault le pese, el Tour no fue para Froome sino que se lo llevó Geraint Thomas y la Vuelta a España fue para Simon Yates finalmente, en la Fórmula 1 todo fue lo mismo, ya que Hamilton y Mercedes hicieron el 5to., título contra un timorato Vettel que volvío a quedar en la cuneta, Raikkonen todo un grande por fin le dejaron ganar una carrera, y Red Bull fue el 3ero., en discoria entre Mercedes y Ferrari, finalmente con el Baseball, la Serie Mundial vio a Boston jugarsela contra los Dodgers que volvían tras perder contra Houston y al final no pudieron y sucumbieron con el poderio de las Medias Rojas, al final se quedaron las ganas de conseguir 30 años después, otra Serie Mundial para el equipo de Los Angeles. 

En cuanto a la política mejor ni decir nada, ya que todo es decepción, Trump, Macron, May, Nieto, Morales, todos son una verdadera porqueria y deseamos que desaparezcan de una vez por todas. 

Así fue 2018, resumidamente estuvo con muchas tristezas, molestías y alegrías, y que por lo menos esta vez no lo acabamos con una muerte de algún familiar, por lo que ahora esperamos y confiamos que las cosas para este 2019 pinten de lo mejor para todos, gracias por el apoyo, las visitas, los lectores sigue la expectativa de nuevo material de Londonero, al menos esta vez la pagína en Facebook y Youtube estuvo bastante entretenida, ya que se cumplieron 10 años de la grabación del primer EP oficial, así que no nos queda más que desearles un Feliz 2019 a todos por igual.

Memorias De Navidad: Una Crónica Navideña Del 2008

La última entrega de la crónicas navideñas corresponde a las fiestas del 2008, de una Guatemala de la que no quedaba mucho de lo que solía ser por estas épocas, una ciudad más tranquila sin tanta contaminación y stress, los gustos y las tradiciones se habían modificado, y ahora era la telefonía movíl y el internet lo que mandaba en nuestra vida diaria, aunque desgraciadamente la violencia se había incrementando drásticamente y los políticos fantoches seguían a la orden del día, parecíera que la corrupción y la violencia es lo que no cambia nunca y lo demás se vive modificando sin cesar.

Fue el año en que para nuestra desgracia quedó otro fantoche llamado Alvaro Colom como presidente de Guatemala, y su primer año transcurríria sin mucho que desear en lo que se le venía una de las crisis más gruesas que pudo haber experimentado y que quizás le hubiera costado el puesto de haber tenido las protestas, la fuerza que tuvo en el 2015 por ejemplo, mientras tanto, el año llegaba a su fin, nuevamente se venían los eventos que marcaban la llegada del fin de año, como el clásico de otoño en donde escuche que habían salido campeones los Phillies de Philadelfia contra los Yankess, lo cual fue bueno porque no me gustaban los últimos, pero hacía tiempo que había perdido sabor el Baseball, bueno de momento, porque con el pasar de los años me volvería a enganchar de nuevo con este deporte, de la misma manera sucedía con la Vuelta a Guatemala, ya sin Macord no era lo mismo, aparte que el nivel bajo por completo. 

Pues así como aletargados entramos a Noviembre, mes que como cosa rara lo sentí un poco largo, ya que hubieron muchas actividades por realizar durante ese mes como antesala a Diciembre, vivía enganchado al football y a la Fórmula 1, y mientras la temporada de la F1 llegaba a su final, yo me alistaba ese Noviembre para entrar a grabar mi primer EP de manera profesional, así que entre ensayos, preparación de las grabaciones y otras actividades ad hoc, y así transcurrieron las primeras semanas de Noviembre y termine acabando las grabaciones justamente el día en que Hamilton se coronó por primera vez, campeón de la F1 de manera afortunada ya que hubo una gran pólemica porque Massa había ganado como debe ser, pero según se cuenta, Sutil un piloto a proposito terminó cediendole su lugar y con ese puesto se coronaba campeón, y total que Massa solo fue campeón por algunos segundos, eso mirabamos mientras le dabamos los últimos retoques al disco. 

Recuerdo que regrese a casa y se lo mostre a mi Abuela, y ella se alegró pero me dijó que deseaba que terminará mi carrera universitaria, ya que solo me quedaba la tesis, por lo que decidí hacerle caso, y me fui a inscribir para terminar la infame tesis a principios de Diciembre, iba rodando por la zona 16 camino a la sede universitaria, todavía no existía el ajetreo de Cayalá, creo que todavía no lo habían montado y por eso se sentía el tráfico todavía leve a pesar de ser un viernes por la tarde, y fue grande su alegría cuando le comente que me había inscrito para terminar la carrera, la verdad no había pasado mucho tiempo desde que e tome una pausa, apenas unos tres años, pero sino me hubiera animado mi Abuela no hubiera hecho nada. Luego se vino un viaje inesperado a El Salvador con motivo de la graduación de mi hermano, y recuerdo que mientras estabamos almorzando en el hotel allá en El Salvador, notamos que mi Abuela tenía un brazo más grande que el otro, hinchado pero no le dolía y ella no se quejaba para nada, realmente no nos preocupamos mucho sin saber lo que se nos iba a venir después. Mi hermano recibío su diploma y después de la fiesta dimos una vuelta por el equivalente de la Roosevelt y zona 10 en El Salvador, muy bonita, iluminada llena de bonitas construcciones y un Centro Comercial que acababan de inaugurar, y eso nos hizo entrar en el ambiente navideño en lo que volviamos a Guatemala. Ya de nuevo en la ciudad con el ajetreo, las bocinas y el desorden, comenzaba la bulla navideña, y la doble S aún en ña frecuencia 98.1 seguía la tradición del conteo para el 25 de Diciembre.

La década de los 00's estuvo marcada por la revolución digital que significó el acceso de internet y la masificación de la telefonía celular, la cual ya venía desde principios de los 90's pero tanto los moviles como el minuto eran carisímos, pero eso cambio a partir de 1999 y eventualmente abarataron el minuto, llegaron mejores moviles y ya habían tres empresas que se peleaban por el ofrecer mejor servicio, lo cual en teoría ayudó para que todos pudieran tener su movil, mientras que el internet fue más accesible y todos comenzaran adquirir el servicio casero, ahora ya no era necesario ir al ciber cafe, marcando el inicio del déclive de estos negocios que tuvieron su época de oro. Pues ahora, ya no solo eran las consolas sofisticadas como la PlayStation 3 o la Xbox, y los videojuegos, sino que ahora se agregaban los moviles como el regalito ideal, y curiosamente comenzaba a despertar un mercado vintage de figuras de acción de los 80's, 70's y 60's, para un público especializado. 

Ese diciembre de hace diez años, se inauguró otro centro comercial, el famoso Oakland Mall, que vino a engrosar la cantidad de centro comerciales ya existentes y que formaba parte de una nueva generación de Malls mucho más gigantescos que sus predecesores y que había inaugurado Miraflores en el 2003, como los más grandes del país, y que todavía se mantienen vigentes y atiborrados de gente, quitandoles en el interín, clientela a otroras lugares visitados como Gran Centro Los Proceres, Pradera, y Megacentro, mientras que Peri Roosevelt se mantenía aunque parecía quedarse un poco atrasado. Pues de la misma manera como había pasado 20 años antes con este último, ese Diciembre aparecío Oakland para competir con Miraflores, destacando la atracción del famoso acuario del restaurante Nais, que fue una de las cosas más comentadas aquel Diciembre, claro que Miraflores no se quedaba atrás, ya se había expandido, por lo que la pelea por los clientes era feroz, y así transcurría ese Diciembre del 2008, con Arbol Gallo y lúces Campero para darle sabor a la Navidad, aunque para muchos, eso ya se había vuelto monotóno.

Los especiales navideños que ratos habían dejado de existir, pero como cosa rara, el Canal 3 se avento dos películas que vi el fin de semana previo a la Navidad, "Elf" la historia de un duende protagonizado por Will Ferrel y que trataba el viaje de este cuate a New York para buscar a su padre, y la morbosota "Bad Santa", que estaba protagonizada por Billy Bob Thorton, y la mujer guapa que salía en Gilmore Girls, y que era sobre un Santa desgraciado que vivía robando Malls durante la navidad y luego se perdía, pero en el interín se encariña con un niño, curiosamente ambas películas eran del '03, y otra que recuerdo verla durante la Nochebuena en lo que mi casa se llenaba de familiares era, "Superbad" nada que ver con Navidad sino que era la historia de tres adolescentes haciendo lo imposible para llevar alcohol a una fiesta, y ahí estabamos todos viendola y sin querer nos engancho y nos dieron las doce terminandola de ver, así que no necesitaba los especiales navideños, ya que tan solo estas tres películas marcaron para mi esa Navidad.

Mientras que los obsequios estuvieron marcados por música, en especial un par de discos "The Sound Of The Smiths" que había mandado a pedir y que llegó a tiempo para la Navidad y el "In Rainbows" de Radiohead que marcó un hito ese fin de año, ya que la banda había el disco y a cambio uno podía decidir cuanto quería pagar o si lo quería de gratis y así lo descagaba, y mucho así lo hicimos, aunque yo recuerdo que si pague omo 5$ y unos cuatro meses después fui a comprar el disco en fisico, pero sin duda eso fue una de las grandes novedades en la música aquel entonces, los videojuegos seguían cautivando y junto a mi hermano compre el "Call Of Duty: World At War" carísimo por supuesto pero la verdad es que valío la pena con una gráficas geniales para la PS3 que había comprado un año antes, y el estreno incluyó un par de tenis para correr de la marca Asics y unas All Star que por cierto lo seguí utilizando hasta dejarlos completamente destruidos diez años después, curiosamente el día que compre le recopilatorio de The Smiths y las Asics en Miraflores, mi hermano llevó a mi Abuela de compras por caramelos y otras cosas y comenzó a notar que se cansaba muy rápido, y no lo dijo más tarde en la noche, pero seguíamos tranquilos, unos días más tarde, y para celebrar el cumpleaños de una tía (la que vivía en la 7ma., Avenidad) venía a pasar la Navidad con nosotros, se le hizo una pequeña fiesta en la casa, y ella se dio cuenta del brazo hinchado de mi Abuela, por lo que ahora sí pusimos atención y se acordó que después de la Navidad se le iría hacer un examén para descartar cualquier cosa.

y así quedamos, más tarde en la noche se hicieron las últimas compras navideñas y todos listos, todavía fuimos el 24 a Miraflores por unas compras de última hora, y luego esperando la Navidad con mi Abuela medio aturdida pero tranquila, sin sospechar que esa sería la última Navidad que pasaría con mi Abuela. Unos días después se le hizo el examén y resulto que tenía cancér avanzado y que no había nada que hacer, por supuesto que la noticia terminó de devastar a mi Abuela, y en cuestión de semanas su salud empeoró, al final no fue el cancér que se la llevó sino un ataque al corazón un par de meses después, y así engrosar la lista de familiares fallecidos, cosa que se había vuelto normal a partir de 1999. 

De esa manera fueron las fiestas del 2008, entre grabaciones de discos, graduaciones e inscripciones universitarias, nuevos centros comerciales, tráfico más intenso, celulares inteligentes y conexiones caseras a internete, cada quién mirando y escuchando lo suyo, pantallas planas, consolas y Sky TV, con una programación que alternaba entre programas clásicos y nuevo, alienandonos cada vez más, sin silbadores ni morteros sino que ahora eran los Skyfire para las doce, con una nueva generación de centro comerciales que implantaban nuevas costumbres y dejaban atrás aquellas que teníamos de niño, con diferentes ilusiones y preocupaciones, con menos frio, en una ciudad de perpetuo cambio a las puertas del fin de la primera década del nuevo siglo.

Memorias De Navidad: Una Crónica Navideña De 1998

Siguiendo con las crónicas, ahora diez años después, la ciudad de Guatemala había cambio drásticamente, con más tráfico y violencia a pesar que un nefasto grupo de polítiqueros fantoches se jactaban de haber firmado la paz dos años antes y con ellos finalizado el conflicto interno, desgraciadamente el efecto fue el inverso, ya que la violencia urbana y la desconfianza fue en aumento, por otro lado teníamos más centros comerciales y estabamos a las puertas de una masiva ciber revolución cuyos efectos terminarían sintiendose en la décadas siguientes.

Era 1998, y la inocencia y tradicionalismos de los 80's poco a poco se iba perdiendo en el recuerdo, nuevos tipos de celebraciones surgen en el transcuros de los últimos diez años, las costumbres y los gusto van cambiando y poco a poco el ajetreo navideño se vuelve insoportable y las ilusiones ya no son las mismas, como cosa extraña, el frío de la época ya no era el mismo de antaño quizás por el cambio climático, la ciudad había crecido más y aunque el tráfico había aumentado, este todavía era muy manejable. Por aquel entonces yo ya estaba en la Universidad, trabajaba con mi padre y hacía mis primeros pinitos como músico, todavía tenía a la mayoría de mis familiares vivos y la ilusión de la familia era una recien nacida prima a la que todos le ponían la mayor atención del mundo en todo sentido de la palabra. 

En la Guatemala de 1998 mandaba el nefasto gobierno de Arzú, mietras que la ciudad crecía sin control extendiendose mucho más allá del área urbana absorbiendo localidades en la periferia que con el tiempo se conocerían como "Ciudades Dormitorio" y que a falta de metro y un sistema de transporte público terminarían por descontrolar el tráfico y aumentar la contaminación con el tiempo. Aquel año fue noticia el asesinato de Gerardi, el cual todavía sigue levantando polvo por lo complejo que fue el crimen, y de nuevo un desastre natural como el fue el famoso huracán Mitch volvió de nuevo a desnudar las carencias económicas y las falta de previsión de parte del gobierno. Mientras tanto, la ciudad cambiaba sus áreas comerciales, ahora las compras se realizaban por el Boulevard Los Proceres, la Roosevelt, la parte de Majadas comenzaba a tomar forma, y los centros comerciales de moda eran Pradera, Los Proceres, Plaza Cemaco, el recien llegado Tikal Futura que fue el primero en aparecer en ese sector de la Roosevelt que 20 años después estaría literalmente repleto de centros comerciales uno a la par del otro, y que vendrían a unirse a Peri Roosevelt que ya llevaba su 2da., fase y Megacentro, junto a los de antaño que todavía atraían público pero que habían perdido cierta relevancia como el de la Zona 4, San Juan, Novicentro y el Mol que sin querer queriendo ya tenía sus días contados.

Seguian vivas ciertas tradiciones como la Vuelta a Guatemala y la Serie Mundial que anunciaban la llegada de las fiestas del fin de año, pero ya no se tenía al menos en el caso del Baseball, a Abdon Rodriguez Zea, la voz que siempre alegró ese evento deportivo. La celebraciones de Noviembre fueron opacadas por el desastre natural del Mitch, y creo que eso fue lo que hizo que Noviembre se sintiera como si fuera un suspiro, aunque ya desde mediados de Septiembre comenzaban anunciar las ofertas navideñas y los arboles artificiales aparecian en los mostradores, ya no habían especiales navideños en la televisión porque el Canal 3 ya había cambiado en todo sentido y tampoco hacía falta, porque ahora la televisión por cable era mucho más masiva y accesible, el Canal 5 había desaparecido, mientras que el resto de canales de la televisión abierta pasaron a formar un infame bloque debido a una adquisición un poco truculenta, mientas que el Canal 7 había dejado de lanzar su canción tropical para celebrar su aniversario el 15 de Diciembre aunque mantenían la "Maratón del Juguete" pero ya no ocupaba tantos días ni la cobertura era masiva, la "Quema del Diablo" perdío cierta relevancia más que nada por la contaminación ambiental y ahora se celebran hogueras masivas del tipo ecologica, a finales de Noviembre se inauguraba el arbol Gallo en el mismo lúgar, solo que ahora el Obelisco era diferente porque tres años antes se había inaugurado uno de los primeros pasos a desnivel, además ya había una nueva tradición que eran las famosas "Lúces Campero" que eran unos fuegos pirotecnicos que trajó Pollo Campero para celebrar sus 20 años en 1991 y aprovechandose del éxito que tuvo, decidieron hacer un show de lúces navideño, cosa que hasta la fecha sigue celebrandose, con la diferencia que antes era prevío a la semana de Navidad y no a principios de Diciembre como pasa hoy en día.

Los temas navideños seguían siendo relevantes, como por ejemplo clásicos como el "Scrooged" de Bill Murray, o el "Christmas Carol" de Charles Dickens, y la clásica "A Christmas Story" que de suerte la pusieron, las series de televisión que solía ver, era "Jerry Seinfeld" y por la época pasaron sus capítulos navideños, aparte acababa de engancharme a otras como "That 70's Show", "Will & Grace", y "Dawson's Creek" que se juntaron con "The X Files" y "Milleninum" para darle un sabor bastante pintoresco extaño a la Navidad. De filmes no recuerdo muchos pero si que durante ese mes de Diciembre estuvieron pasando a cada rato, el filme "Hackers" que por aquel entonces me gustaba pero que hoy en día la considero un poco cursi y fantaseosa, curiosamente cada vez que vuelvo a ver ese filme, automaticamente me transporta de nuevo a esa Navidad de 1998. La doble S seguía inundando nuestro oídos con los temas navideños y como siempre recordandonos de cuanto faltaban para Navidad, mientras que la música entraba en un período bastante decepcionante, MTV ya no era lo mismo pero teniamos M2, VH1 y MTV Latino, el grunge y el brit pop habían desaparecido, la música eletrónica tomaba relevancia pero desgraciadamente las boy bands y las cantantes made in disney comenzaban a ser populares, sin embargo en mi discman sonaba The Verve, Radiohead, y Pulp entre otros.

Como anécdotas recuerdo, las visitas que todavía mi Mamá solía hacer a mis tíos y tías, solo que ahora el recorrido había cambiado, por ejemplo, ya no ibamos a dejar regalos a la casona solariega y lugubre de la 7ma., Avenida sino que ahora era por la zona 2, donde unos años después se haría un gigantesco agujero, ahora ya comenzaban los convivios entre compañeros de Universidad y de Trabajo, y como cosa rara no dejé retrasadas en la Universidad por lo que me pude escapar de la escuela de vacaciones ese año, además como comentaba previamente, venía de recibir clases de guitarra y canto hacía un par de años y tuve la oportunidad de participar en la presentación navideña de la academia donde estudiaba, el cual tuvo lugar en el edificio Atlantis, y fue el Sábado prevío a la Navidad que por cierto cayó un Viernes, y que además coincidio con el convivio familiar que tuvo lugar en el Club de Oficiales, y a su vez también engancho al evento de la lúces campero, que se lanzarían ese Sábado, por lo que en la mañana estuvimos en la celebración familiar y luego por la tarde era el turno del concierto navideño, donde toque por primera vez frente a un público concurrido, algunos temas navideños y unos covers de John Lennon y Nirvana, tras la presentación y las felicitaciones, marchamos hacía la zona 1 para hacer unas compras navideñas que se alargaron más de la cuenta, y resultamos atrapados por el tráfico que ocasionó el show de lúces, por lo que nos parqueamos a verlas a la vuelta de FEGUA, sin imaginarme que esa sería la última vez que miraría el show en directo y en las cercanías del lugar. Luego vendrían los ajetreos navideños, las compras del estreno, ahora ya no eran figuras de acción sino que ahora todo giraba en torno a las consolas de videojuegos como Playstation y Nintendo 64, ironicamente no pude comprarme mi consola pero por joder resulte recibiendo dos videojuegos "Colin McRae World Rallye" y en un intercambio resulte quedandome con el "Formula 1 '98", además de un disco recopilatorio "Now 39" que reunía lo mejor de la música de ese año que me dieron como regalo, además una camisola del Manchester United por aquel entonces comenzaba ya la moda de las camisolas. 

Y así transcurrian las celebraciones con esos recuerdos para cerrar esta crónica navideña de hace veinte años, en una Guatemala mucho más grande y que como decía al principio, estaba a punto de entrar en la locura de la telefonía móvil masiva y el acceso a internet más barato, las pantallas planas y las modernas consolas que cambiarian el panorama para siempre. 

Memorias De Navidad: Una Crónica Navideña De 1988

Con la llegada de la fiestas navideñas reviven viejas memorias, nostálgicos recuerdos de una época que jamás volvera, pero que ha quedado grabada en nuestras mentes a manera de testimonio para las nuevas generaciones. Inútil es tratar de comparar las épocas, eso no tiene sentido alguno, ya que cada momento tiene su encanto y sin sabores.

La Guatemala de hace 30 años era mucho más pequeña, casi no había tráfico, con más areas verdes y menos centros comerciales, además de ser un poco más conservadora que en la actualidad, y a pesar que había violencia y delicuencia común, no era tan abrumadora como pasa hoy en día en donde las extorsiones, asaltantes en motocicletas, mareros, y asesinatos parece ser el pan diario de cada de día. Una sociedad que se abría paso entre comillas a la democracia gracias a su primer gobierno civil en décadas de la mano del infame Vinicio Cerezo, a pesar que viviamos todavía bajo la sombra del conflicto armado, que parecía ser no tan abrumador en los circuitos urbanos como si lo seguía siendo en las áreas rurales del país. Pues en medio de ese ambiente nos preparabamos para las fiestas navideñas de aquel 1988.

En realidad, el sabor a navidad y festividades de fin de año como sigue siendo hasta la fecha en salvo ciertas excepciones comenzaba a sentirse con la llegada de la Serie Mundial de Baseball y la Vuelta a Guatemala que culminaba el 1ero., de Noviembre, con el "Día de Todos los Santos" y el fiambre, luego nos esperaba un largo mes de Noviembre, al menos cuando uno era niño recuerdo que era eterno a diferencia de hoy en día que uno siente como si Noviembre tan solo tuviera 15 días, mientras tanto, la Doble S ya preparaba el ambiente recordandonos los días que faltaban para la llegada de Diciembre, y luego se venía el desfile navideño que por aquel entonces promovía una cadena local de supermercados, el cual solía comenzar por el centro civico hasta terminar en la Avenida Las Américas,  luego tocaba la inauguración del famoso Arbol Gallo en el Obelisco, que por cierto no tenía nada que ver con el vistoso arbol lleno de efectos y luces de hoy día. Ese año, el gran hito era la inauguración de los Centros Comerciales "Peri Roosevelt" y "Megacentro" a finales de Noviembre y que seguían el concepto inaugurado por el Mol un par de años antes, marcando el inicio de una serie de Centros Comerciales que vendrían a cambiar el mapa urbano de la ciudad en las décadas siguientes.

Entonces llegaba Diciembre, y con él comenzaban los famosos especiales navideños cortesía de un Canal 3 (muy distinto al politizado canal de hoy en día), y que todo niño de aquel entonces esperaba con mucha ilusión como cuenta regresiva para la Nochebuena, aquella Navidad yo tenía 11 años y a pesar que estaba a las puertas de la adolescencia, todavía tenía la ilusión por los juguetes y gadgets de la época. Poco a poco se venían las fiestas tradicionales como la "Quema Del Diablo" en un tiempo en que la gente era la que juntaba sus chiribiscos y basura para organizar su fogata en cada esquina a diferencia de hoy en día que apenas si quedan algunos nucleos que todavía la celebran, y así nos metíamos de lleno en Diciembre aguardando el momento en que nuestros padres nos llevaran a visitar la Jugueteria, Mi Amigo, Totitos, como olvidar también los anaqueles llenos de juguetes de Paiz y Cemaco para comprarnos el juguete deseado y luego el estreno. Por lo menos esto hacía olvidar los problemas sociales y políticos del país y del mundo, que se estremecían por las pruebas atómicas que hacía Estados Unidos por aquel entonces, que terminarón en segundo plano gracias al inesperado atentado terrorista a un avión comercial de la extinta Pan Am, ese 21 de Diciembre de 1988, explotaba en el aire de la ciudad Escocesa de Lockerbie a tan solo minutos de aterrizar llevandose en el acto a 270 personas, volviendose la noticia tendencia de aquel fin de año.

Otro recordado evento que le daba sabor a la Navidad era el aniversario del Canal 7, el cual tiene lugar cada 15 de Diciembre, porque este canal todavía existe aunque muy politizado desgraciadamente. Pues este canal tuvo por costumbre durante los 80's y parte de los 90's, el lanzamiento de un video musical lleno de tomas de programas que solían transmitir con la canción tropical del momento y siempre promoviendo el slogan del "Canal Responsable", y luego se venía la "Maratón del Juguete" que ocupada parte del horario mañanero y de la tarde del canal con el fin de recolectar juguetes que después llevarían a los niños del interior del país y cuyas tomas y resultados serían dados a conocer por parte de Jose Antonio Corado la mañana del 24 con fondo del Grupo Rana y su tema "Grano de Arena".

También otro clásico de aquel entonces eran sin duda los especiales navideños, de los cuales recuerdo muy bien el de Alf y sus peripecías haciendo feliz a una niña con una enfermedad terminal, el especial de G.I. Joe que era la caricatura de moda, el especial de la Pantera Rosa, la Navidad llega a Pac-Landia, la Navidad de los Pound Puppies, y aquellas feas caricaturas hechas con marionetas de Rudolph y el bebe Navidad, mientras que en los anuncios era Ciav el que anunciaban su vale por dos en esta Navidad, el anuncio de juguetes feos en La Samaritana, una niña sentada en las piernas de Santa Claus promoviendo las tortillitas Señorial, el nostalgico anuncio de Kellogs con sus personajes rescatando a un pequeño arbolito, crema Nivea acompañandonos para recibir el año que se acercaba, los navidiscos de la temporada y cuando llegaba Castellblanch llegaba la Navidad, y por supuesto como olvidar aquellos anuncios que promovian los juguetes de la temporada como los de las Barbies, G.I. Joe, y los Hot Wheels entre otros, previo a la fiebre del Nintendo.

Tampoco se puede olvidar capítulos de series y películas de la época, como "La Navidad de Un Vagabando" que solía presentar el Canal 3, la ambiciosa producción "Santa Claus" que no tuvo el éxito deseado aunque hoy en día tiene un gran culto de seguidores, el especial navideño de Remington Steele, del cual se desprendio un anuncio en donde deseaban Feliz Navidad en español, francés e inglés que transmitía el mismo canal para las fiestas, también aquel especial rarísimo que muy pocos recuerdan sobre un Santa Claus que iba al psicologo y narraba su historia a lo largo de los siglos y después se le desaparecía en las narices al propio psicologo y sonaba los cascabeles y la risa bonachona en los frios cielos, también aquel especial de "Joanie Loves Chachi" en donde recuerdo que decían que era la hora de los regalos caros y después camino a la radio para un concierto navideño se quedaban atrapados dentro de una van en plena tormenta de nieve, también había un rarisimo filme Francés que transmitía el extinto Canal 5 del Ejercito, acerca de dos niños junto a una hada que se perdian en el Africa con tal de ir a rescatar a sus padres, aparecía un sucio Ogro, y luego Santa Claus con el hada combatían al ogro y regresaban a los niños a casa con la petición de que sus padres volvieran a salvo a tiempo para Navidad, y como olvidar aquella entrañable película basada en los cuentos de Dylan Thomas, "La Navidad De Un Niño En Galés" que había sido estrenada un año antes y que no fue sino hasta ese 1988 que pude verla sin interrupciones.

Mientras tanto, en el cine, anunciaban los filmes "Quien Engaño A Roger Rabit" "Die Hard" y "Coming To America", al mismo tiempo que Mecano se preparaba para un concierto en la extinta Plaza de Toros unos días antes de Navidad, y en las radios recuerdo a Chayanne sonando fuerte con "Tu Pirata Soy Yo", "Guitarras Blancas" de los Enanitos Verdes, "Alma Gemela" de Flans, variadas de Hombres G, Soda Stereo y La Unión, "Domino Dancing" de Pet Shop Boys, "Bad Medicine" de Bon Jovi, y por ahí temas de Metallica, Elton John, R.E.M. y Guns 'N' Roses, acompañadas de las clásicas navideñas como el "Christmas Medley" de Salsoul Orchestra, Dolly Parton con "Winter Wonderland" y "Christmas Without You", Dana y su "It's Gonna Be A Cold Cold Christmas" y la infaltable "Last Christmas" de Wham! entre otras.

Como curiosas anécdotas de la época, recuerdo una ida a Pizza Hut del Novicentro de la Zona 5, en donde mi hermano y mis primos ibamos corriendo a Paiz para ir a ver los nuevos G.I. Joe que habían llevado y luego la destrozadera y fregadera en los baños del restaurante, también los anuncios para promover juguetes que Paiz metía durante las tardes y las transmisiones de los especiales navideños, como gancho para que los padres de familia tuvieran que comprarlos, particularmente recuerdo el anuncio del famoso "Cobra Stellar Stilleto" que era un jet supersonico de color rojo que me gustaba y quería de regalo de Navidad, y por más que les rogue a mis padres hasta la nochebuena, nunca me lo compraron, aunque en vez de eso recibi unas tres figuras de acción y una maquina que lanzaba un misil balistico, y que para mi desgracia venía incompleto, de parte de mis tías recibí un carro de metal Hot Wheels. La Navidad fue un día Domingo, y recuerdo que el viernes previo por la noche, mi mamá nos saco a la fuerza para ir a visitar familiares en la tradicional repartidera de regalos navideños, mi hermano y yo no queriamos ir, porque eso implicaba perdernos el especial navideño de la noche, y por ende el capítulo de 21 Jump Street y MacGyver. Y de repente ahí estaba otra vez, ese anuncío del Cobra Stiletto que me hacía el guiño, y entonces se vino un grito de parte de mi mamá y ya estabamos todos adentro del carro para ir a visitar a los familiares.

La primera escala fue donde mi tía Rebeca en la zona 5, en donde nos tardamos más, ya que nos ofrecío café y panitos, mientras junto a mi Padre mirabamos MacGyver una retransmisión de la primera temporada pero que importaba, y repente era ese jodido anuncio de G.I. Joe, y mi Mamá queriendo apagar el televisor para irnos a la siguiente parada y evitar que se nos hiciera más tarde. La 2da., parada fue con mi tio Miguel quien no se encontraba en el lugar, así que procedimos a visitar a mi tia Tana que cumplía años el 22 de Diciembre y por aquel entonces vivía en una hermosa solariega y espeluznante casona antigua en la 7ma. Avenida de la Zona 1, de la cual solamente quedan las paredes levantadas, desgraciadamente los dueños no le vieron potencial y decidieron tumbarla para convertirla en parqueo. Volviendo a 1988, fuimos recibidos por mi tía Luz junto a mi tía Tana y mi primo David, en donde no podía faltar la bulla del atentado de Pan Am, también hubieron bocadillos y mientras ellos discutian sobre la tragedia, mi hermano y yo mirabamos la Prensa del día y ahí estaba de nuevo, ese anuncio de G.I. Joe, una señal que parecía estar por todas partes pero que no tenía el efecto deseado en mis padres. Nos fuimos ya tarde, tipo medianoche y como dato curioso, esa madrugada tembló fuerte en la ciudad recordandonos los terremotos de principios de siglo en la ciudad y aquel de Managua en el 73 por la misma época. Al final de cuentas todo se tranquilizó y amanecimos el 24 listos para hacer las últimas diligencias y preparandonos para el servicio de Navidad en la iglesia, saliamos tipo 10:30 de la noche y ahora tocaba la compra de los cuetes y silbadores para pasar quemandolos previo las doce de la noche, para luego entrar a la casa a destapar los regalos, y degustar la cena navideña tradicional.

Y con eso cierro esta crónica navideña de hace treinta años, en una Guatemala más pequeña y que poco a poco se abría paso a la modernidad pero que aún conservaba esas tradiciones y costumbres que hacían de la Navidad algo especial, mucho más entrañable con otro tipo de preocupaciones, y que con el pasar de los años, la inocencia e ilusión se ha ido perdiendo poco a poco.

La Noticia: The Cure, Radiohead Y Roxy Music Inducidos Al Rock & Roll Hall Of Fame 2019

Se acaba de dar a conocer el listado de los nominados al Rock and Roll Hall Of Fame Class 2019, y nos hemos llevado una grata sorpresa, al enterarnos que Radiohead, The Cure, Roxy Music, Def Leppard y Stevie Nicks han logrado ser inducidos, también junto a ellos han quedado Janet Jackson y The Zombies. 

Lamentablemente se han quedado relegados bandas como Devo, MC5, Kraftwerk y Rage Against The Machine, que estaban en la lista de nominados junto a John Prine, Rufus featuring Chaka Khan y Todd Rungren. Este año, la ceremonía tendrá lugar en el Barclays Center en Brooklyn New York el próximo 29 de Marzo y la venta de tickets para asisitir comenzará el próximo mes. 

Para Smith y The Cure, ha sido su segunda nominación que llegó años después de la primera, ellos eran elegibles en el 2004 pero no llego la nominación hasta el 2011 y no quedaron, por lo que es un gran sorpresa y satisfacción para la banda y sus fans.

La Lista: Los 50 Mejores Discos Del 2018

1. Manic Street Preachers   "Resistance Is Futile"   (Columbia)

Planeado para lanzarse a finales del 2017 pero por diversas circunstancias terminó apareciendo este año, y la banda se esforzó por recuperar elementos de la vieja escuela enfocandose lo mejor posible con aquella energía ingenua de "Generation Terrorists" y la barrida orquestral de "Everything Must Go", de donde emergieron estos doce tracks lleno de temas sociales, memorías, nostalgía, historia olvidada, realidad confundida, y arte. La banda se reinventa y aleja esos fantasmas de los últimos discos en donde su sonido se había vuelto predecible, para sonar más intensos e interesantes que nunca, en un disco que tiene muchos grandes temas, hay poco de que quejarse y la banda emerge nuevamente reafirmando su relevancia y capacidad que la han hecho una de las bandas más celebradas y atesoradas del Reino Unido.

2. Simple Minds   "Walk Between Worlds"   (BMG)

Reapareciendo en escena para entregarnos su 18avo., álbum de estudio, en momentos en que la banda ha sufrido cambios tras años de estabilidad, irónicamente esa estabilidad les hizo predecibles en cuanto a su sonido, pero esta vez, su material sonoro ha sido impecable. Ya desde el lanzamiento de su disco acústico en el 2016, la banda venía dando señales de buena forma, y el resultado se ha notado con este nuevo disco en donde las guitarras poderosas y el estilo de cantar de Jim Kerr son más sólidos que nunca retomando los mejores momentos en la historia de la banda, hay reminiscencias del pasado ya que varios tracks viene desde épocas noventeras, al final dejan una gran sonrisa al oyente y fanático volviendo a colocar a la banda en el punto de mira como en los viejos tiempos.

3. Suede   "The Blue Hour"   (WM UK)

El 8avo., álbum de estudio de Suede marca un nuevo camino desde el simple que hecho que ha sido el primer álbum desde "A New Morning" que no es porducido por Ed Bueller, y que precede al top 10 "Night Thoughts" para marcar el fin de la trilogía de álbumes que la banda grabó desde que regresaron a escena en el 2013, con un sonido más funesto, dramático, obscuro y enfocandose en una tematica social de la Inglaterra contemporanea, marcando una clara solemnidad sonora tipo ópera pop que le permite marcar un estilo dramático y lugubre y con un tono más inquietante que nunca, sin duda una solemnidad apabullante en donde la omnipresente influencia de David Bowie se hace notar a lo largo del disco, además de afrontar el riesgo de salir con un álbum por completa en una época en la que desgraciadamente prevalencen los singles al disco. 

4. Florence + The Machine   "High As Hope"   (Virgin EMI) 

El álbum más personal, honesto y cautivador de la Británica, en donde la mayor parte de la producción es simple haciendola por ende más efectiva, dotado al oyente de un sonido para disfrutar de manera intima y así poder apreciar su grandeza. La voz de Florence brilla en todo sentido alcanzando la magnificencia, y arropada de arreglos sublimes, y que se pone mucho mejor cada vez que se escucha, sin duda un gran álbum dotado de un pop fino y maduro. 

5. Wild Nothing   "Indigo"   (Captured Tracks)

Jack Tatum la mente maestra tras Wild Nothing regresa a la frescura y trasncendencia de su debut con su 4to., disco en donde notamos a un Tatum más eficiente, completo, calculador y confidente, se podría decir que este disco marca una clara evolución de lo que fuera "Life Of Pause", aunque mejor elaborado y producido, gracias al brillante trabajo entre Jorge Elbrecht y Tatum, se nota el buen trabajo sonoro de la banda mostrando influenicas como Prefab Sprout, Roxy Music, Bryan Ferry y hasta Deacon Blue, trayendonos a la mente clara reminiscencias ochenteras, incluso hasta New Romantic con ciertas pinceladas de Spanda Ballet, un disco que sin duda emociona.

 

6. Beach House   "7"   (Bella Union)

El 7mo., álbum de estudio de la banda llamado curiosamente "7" y que ha significado una reinvención y rejuvenecimiento de su sonido, dotado de grandes singles como "Lemon Gloe", Black Car", "Drunk In LA", ó "Dark Springs" muchos de ellos comenzaron a emerger en su estudio casero en Baltimore, y que surgío tras haber lanzado una serie de lados B y rarezas que limpiaron practicamente la casa y dejar el camino libre para este nuevo disco, en donde la limitación fue ignorada en gran parte porque no tuvieron un productor en el sentido tradicional, manteniendo las canciones vidas, frescas y protegidas de esos elementos destructivos que traen las sobreproducciones en los estudios que buscan la perfección. 

7. Johnny Marr   "Call The Comet"   (New VooDoo)

Tercera producción en solitario del que fuera la púa dorada de The Smiths, osea Johnny Marr en donde buscó regresar a la forma que le dio fama, saliendo de la actual realidad tan sucia y dañada en cuanto al ambito político, y va tras un nuevo idealismo pasando por temas personales que llegan al corazón del oyente, de todos los álbumes de Marr, este es sin duda el mejor y consistente hasta la fecha, con mucha vibra a The Smiths, sonoridades ochenteras, pero que no pierde el estilo y el sonido de Marr junto a sus proyectos a lo largo de las décadas, para darnos un disco claro y obscuro a la vez, mostrando versatilidad en su voz, no digamos su impecable trabajo guitarrero, además que esta lleno de buenos singles.

8. Shame   "Song Of Praise"   (Dead Oceans)

Extraño, crudo, ruidoso y encantador disco el que presenta Shame, lleno de sonidos quejumbrosos, guitarras estridentes, baterías metaleras mostruosas, y espirales de sonidos que llevan al oyente a la estratosfera sonora, con el llamado y respuesta de muchas voces viajando hacía una eminente sacudida hasta un grito liberador, la banda ha sabido como mezclar bien esa emoción y pasión en puro y vibrante sonido para su disco debut como producto de su fuerte influencia punk, sin duda es un excelente álbum debut para una banda joven que tiene mucho potencial, y que ha resultado muy refrescante en estos días llenos monotonía musical.

 

9. Babasonicos   "Discutible"   (RCA)

Se trata del 21avo., álbum de estudio de la ya legendaria banda Argentina, para la ocasión se vuelven a reinventar y se animan a mezclar baladas pop y potente temas de rock con sonidos bailables, no faltan las pinceladas electrónicas con cierta psicodelía, y claro esta que no no pierden el rumbo por el hit radial, un disco bastante curioso, ya que cuestionan a la industria musical pero a la vez interpelan a sus fanáticos y detractores en diez asaltos sonoros que polemizan entre sí para que el oyente sea el que tenga la última palabra. 

10. Echo & The Bunnymen   "The Stars, The Oceans, & The Moon"   (BMG) 

Tras tres años de silencio, la legendaria banda Británica reaparece en escena con 13 versiones actualizadas de sus clásicos y dos temas nuevos que dejaron buen sabor de boca, la banda tuvo su zenit creativo en los 80's, década que vio su mejor trabajo y creatividad, y que es donde viene la mayoría de versiones actualizadas más un par de temas de los 90's, lo bueno del disco es que la banda dejá a un lado su sonido post-punk y new wave para revitalizar y renovar su legado no copiandose así mismo, sino buscar relanzar estos temas de una manera diferente aunque no distan mucho de los singles originales, destacan el elemento orquestal y acústico, y la voz de McCullough suena más madura y tranquila, dandole una nueva y más amplía perspectiva a su legado.

11. Richard Ashcroft   "Natural Rebel"   (BMG)

Un decente disco lleno de vibra vintage tipo Beatles, con un toque de country, de nuevo el artista Británico se encuentra en el punto de mira superando a sus entregas anteriores tras seis años de silencio. Y es que en el disco recupera un poco el estilo de The Verve y gracias a la trabajo de Jon Kelly y Emre Ramazanoglu logran hacer que su sonido se expanda y logre el cambio musical deseado, los temas mantiene una buena calidad y es un solido esfuerzo a la entrega de este icono musical, y que hacen de la entrega, uno de los mejores discos en su dilatada y solitaria carrera.

12. Basia   "Butterflies"   (Shanachie)

Tras nueve años sin editar nada, Basia vuelve con "Butterflies" a recuperar el tiempo perdido, muy popular y querida gracias a sus grandes temas y discos que le dieron una fama ñunica en los 80's y parte de los 90's, esta vez regresa con Danny White con quien estuvo en Matt Bianco, logrando editar uno de sus mejores discos en años, no faltan sus características armonías vocales que recuerdan la dorada época de Matt Bianco, además participan Danny y Peter White y el propio Mark Reilly que le dan ese toque tan especial al disco, así que nos ha vuelto a dejar impresionados, desde la voz, el sonido, todo es tan pero diferente pero a la vez tan Basia/Matt Bianco que el disco es simplemente hermoso y fenomenal. 

13. The Breeders   "All Nerve"   (4AD)

Otra banda que vuelve de las sombras, con un disco sobresaliente en donde el sonido y las vocales son perfectos, tanto el sonido como Jim y Josephine esta de vuelta con un sonido que parece ser reminiscencia de la época de "Last Splash", y que llenan de juventud y animo al oyente, sin duda la banda se las ha arreglado para lanzar un disco lleno de excelentes temas que sobresalen para algunos incluso sobre los propios Pixies, aunque eso es cuestión de gustos, lo bueno es que este disco no es un álbum retro de los 90's sino que es un disco moderno con buen rock contemporaneo que nos da la impresión que The Breeders nunca nos dejarón.

14. Thom Yorke   "Suspiria (Music For The Luca Guadagnino Film)"   (XL)

Compuesta especialmente para el esperado remake del filme "Suspiria" ahora bajo la dirección de Luca Guadagnino que recientemene paso a la fama por el filme "Call Me By Your Name", bajo el estilo de Thom Yorke que se lanza a la faena con un disco lleno de imágenes que ilustra al compas del sonido lugubre de los temas que componen la banda sonora, hay parte en donde Yorke canta y que pertenecen a su propio universo y los cortes instrumentales que forma la mayoría del set, son perfectas para amenizar el contenido controvertido del filme, dejandonos claro que Thom Yorke sigue manteniendo su estilo en solitario que le permitan crear curiosas atmósferas con una belleza inquietante. 

15. Tracyanne and Danny   "Tracyanne and Danny"   (Merge)

Proyecto entre los cantantes y compositores Tracyanne Campbell (Camera Obscura) y Danny Couglan (Crubaby), uniendo Glasgow con Bristol, sus primeros senderos se cruzaro nen el 2013 cuando les fueron introducidos los álbumes entre sí y entonces Campbell invito a Danny y su banda para que abrieran algunos shows en el Reino Unido para Camera Obscura, tras la muerte de Carey Lander, Camera Obscura paró toda actividad, entonces un día de esos tanto Tracy como Danny decidieron retomar la colabración, lanzando una serie de canciones que a sugerencia de su manager, se mudaron a las altas tierras de Escocia para grabar en un estudio localizado por esos lares, se rodearon de algunos instrumentos vintage y se rodearon de influencias tales como The Roches, Dion, Lou reed, The Flaminos, Serge Gainsbourg, The Style Council y hasta Edwyn Collins, para lanzar una colección de temas acústicos, con sonoridades electricas, muy nostalgicas, y que dan la impresión que el disco es de ese tipo de materiales que uno quiere escuchar manejando por esos lugares y paisajes frios y alejados de la pesadilla cotidiana. 

16. Our Girl   " Stranger Today"   (Cannibal Hymns)

Our Girl es el proyecto paralelo de Soph Nathan que ya viene haciendo bulla con The Big Moon, pero ha decidido probar otros rumbos y unir fuerza con Lauren Wilson y Josh Tyler, y darle una identidad propia en este disco debut "Stranger Today" a pesar que las comparaciones con The Big Moon no faltan nunca, se ha ganado el beneplacito de la crítica, gracias a que este disco es profundo, personal y emotivo, girando en temas que van desde la amistada, las relaciones en todo sentido, las situaciones comunes, además del curioso origen de la banda para hacer entener del porque del título del disco, además que hay temas muy buenos en una época en que se desea tanto que vuelvan las bandas en donde predomine la guitarra, bajo y batería como únicos instrumentos.

17. Low   "Double Negative"   (Sub Pop)

Gran disco de parte del tandem Low (Alan Sparhawk y Mimi Parker) junto al bajista Steve Garrington, hecho con la ayuda del productor B.J. Burton y que usaron el estudio de Bon Iver, que les permitío crear una atmósfera brumosa y distorsionada que les permitío meterse dentro de paisajes sonoros desolados, que fueron tomados a la vez en brillantes ritmos y melodías melancolícas, que sirven para arropar historias de fantasmas perdidos o quizás construcciones desoladoras que brillan, raro pero agradable y que tiene un encanto melancolico y animado, pero a la vez luminoso y elusivo

18. Rick Astley   "Beautiful Life"   (BMG)

Noveno disco en la revitalizado carrera del legendario Rick Astley, doce tracks en donde el toca todos los instrumentos y que ha sido como un escape y que retiene mucho de su disco anterior aunque con pinceladas de "Body and Soul" con un magnífico toque de pop, soul, dance y gospel, quizás carezca un poco de la fuerza y seguridad de su disco anterior, pero este disco no esta del todo mal, y lo bueno es que sigue buscando innovar y no quedarse estancado como le ha pasado a muchas figuras ocheteras, dandole nuevos aires a su carrera. 

19. Lisa Stansfield   "Deeper"   (earMUSIC)

Escrito junto a su socio de toda una vida Ian Devaney y producido por Ian & Mark  Cotgrove junto a Stansfield, la legedaria artista Británica regresa con un disco cargado de emociones y sentimiento encontrados que nos llevan de vuelta a su exclusivo sonido de finales de los 80's y principios de los 90's esa vibra sexy que todos amamos de la Británica, con su característico estilo soul mezclado con vibras dance, que hacen del disco un must-have para todo fan de la artista.

20. Belly   "Dove"   (Belly Touring)

Tras 23 años de silencio, la banda Belly regresa con un nuevo disco y un sonido renovado, Tanya Donelly sigue teniendo ese toque para crear melodías pegajosas, destacando "Stars Align" o "Human Child", que son clásicos track de Belly, así como otros finos y sobresaliente tracks y las ocasionales baladas de amor como "Suffer The Fools", lleno de harmonias y a veces con un estilo de guitarra country como en "Artifact", que son los que le dan el sabor y el toque al disco aunque la portada no es muy bonita que digamos, sin duda un fino álbum destacando el trabajo vocal de Tanya que siempre es un placer escucharla. 

21. Blossoms   "Cool Like You"   (Virgin EMI)

Segundo disco en la carrera de la banda Blossoms en donde mantienen un poco la misma fórmula de su anterior entrega con temas amigables a la radio y con cierta sonoridad ochentera, lo cual quedo en evidencia con los dos primeros tracks dotados de videos que tenían mucho de los 80's,m lo más significativo quizás es que en este disco la banda ha dejado de tener las guitarras como punto clave y ha puesto más enfasis a los sintetizadores, reinventandose entre si y expandiendoles mucho más que su disco anterior, como resultado de la inmediatez del sonido en su disco previo. 

 

22. Body/Head   "The Switch"   (Matador)

Un disco más sólido con ideas más claras y una identidad definida a lo largo de estos cinco nuevos tracks, en algunos casos largos llenos de disonancias y distorsiones con la voz manipulada de Gordon, ofreciendos texturas sonoras rasposas y embrujantes que se convierten en delicadas y peligrosas al mismo tiempo, las canciones son menos discretas aunque con una narrativa en lento movimiento para el oyente ponga más atención a los temas y le queden reverberando en la mente después de haberlos escuchado.

 

23. Alpaca Sports   From Paris With Love"   (Elefant)

Disco que refleja el espíritu aventurero de la banda tras sus vivencias en Paris, ciudad en la que vive Andreas desde el 2014, junto a Lisle Mitnik han escrito canciones sobre el sentimiento que transmite esta ciudad y sobre lo que supone volver a comenzar en un sitio nuevo y sobre todo lo que se deja atrás, en conclusión, se trata de un conjunto de canciones llenas de sinceridad que ayudan a recordar experiencias olvidadas. 

24. Anna Calvi   "Hunter"   (Domino)

Tercer álbum de estudio de esta gran artista, ofreciendonos un disco mucho más poderoso y cautivador, lleno de jugosas y ricas vocales con melodías cuativadores que hacen del mismo una especie de catarsis explorando una sexualidad más libre y abierta, un viaje emotivo desde un punto de vista más intimo, y que sin duda cautivara a los fans de Kate Bush, PJ Harvey, Bat for Lashes, Cat Power o St. Vincent. 

25. The Kooks   "Let's Go Sunshine"   (Lonely Cat)

The Kooks parece ser una de esas bandas que tiene todo lo necesario para dar ese paso a la grandeza pero que siempre se queda en la periferia, su último trato de ir más allá creando un sonido más desafiante y vanguardista pero se quedo en esa, con la nueva producción parecía que iban un paso atrás un regreso muy débil a sus raices pero al final y después de unas cuantas escuchadas, la banda logro manejar y balancear diferentes estilos para sonar cohesivos, la guitarra sigue siendo fundamental y mantiene el toque, logrando estampar el estilo y sonido de la banda dejando no solo buen sabor de boca sino bueno temas detras. 

26. Metric   "Art Of Doubt"   (BMG)

Séptimo álbum de estudio de la banda Canadiense Metric, compuesto por doce temas cuyo sonido gira en torno a guitarras y sintetizadores causando un ritmo hipnótico lleno de voces entre crufas y suaves de parte de Emily Haines, esta vez, el guitarrista James Shaw no ha sido co-productor y la banda ha cambiado su manera de trabajar con otro productor, Justin Meldal-Johnsen quién ha estado detrás de Beck, M83 o Nine Inch Nails entre otros, para dotarle al disco esa aura caracteristica de electro pop  con indie, lleno de energía y emoción, a pesar que hacen un guiño a sus raices, no dan un paso atrás de manera nostalgica sino que idealizan el pasado para tomar impulso que los lleve hacia adelante.

27. Gaz Coombes   "World's Strongest Man"   (Hot Fruit)

Magnífico 3er., disco en solitario del frontman de Supergrass, Gaz Coombes, quién ha tomado como inspiración The Descent Of Man" de Garyson Perry, Frank Ocean's Blonde, Californian weed, british woodlands, una masculinidad inchequeable, Neu! y algo de hip hop para entregarnos este disco que es verdaderamente una destacada colección de once temas muy profundos y personales con una melodía muy adictiva.

28. Goat Girl   "Goat Girl"   (Rough Trade)

Un total de 19 track en el disco debut autotítulado de este cuarteto femenino Londinense, a base de esfuerzo y estilo se han hecho espacio entre bandas como Shame, o Bat-Bike para crear su propio espacio, de la mano de Dan Carey el productor, la banda ha logrado capturar una visión única quedando plasmada en este disco debut que muestra el estilo crudo y creativo de la banda, con un estilo muy Inglés en la línea a lo The Kinks con The Slits, y es que cada miembro de la banda trae un estilo e influencias muy propias creando un crisol de sonoridades que van del indie, el krautrock, el bossa nova, jazz, blues y hasta rock duro, el resultado es una banda llamada Goat Girl que conjura un disco que es todo un mundo original, creado a partir de segmentos, dividiso por improvisados interludios que ofrecen destellos de extraños universos paralelos.  

29. Public Access TV   "Street Safari"   (Cinematic)

Tras el buen sabor de boca que dejo su producción debut y que les ganó comparaciones con The Strokes por su sonido crudo y callejero, a manera de reinvención, la banda explora nuevos sonidos sabiendolos llevar sin llegar a sacrificar la esencia de la banda entregandonos un disco mucho más limpio y cuidado a favor del bajo para reafirmar su sonido bailable además de pasar por capas de producción para hacer del mismo un disco mucho más refinado, ganando en calidad estética y tomando como referencia los sonidos de finales de los 70's y principios de los 80's.

30. Phosphorescent   "C'est La Vie"   (Dead Oceans)

Se trata del más grande y variado disco a la fecha de Matthew Houck, quien vuelve a lanzar un disco en casi cinco años de silencio, grabado en su propio estudio de Nashville, el disco tiene una serie de sonido que van de un lado a otro, así como inconscientes pasos de sonido que pulsan con unos alegres y dinamicos teclados, y un efecto de voz muy sintetizado para darle un curioso detalle a temas que parecieran canciones tipo country desde una pradera lejana, además de desgarradores arreglos de guitarra que le dan una visión única a esta entrega musical.

31. U.S. Girls   "On A Poem Unlimited"   (4AD)

Meg Remy la voz reinvindicativa detrás de U.S. Girls ha lanzado un disco que es como una suerte de manifiesto en donde demuestra su odio hacía la violencia domestica, el machismo y la violación, y lo arropa con sonidos que van del disco, R&B, funk, quedando plasmados en buenos y directos singles como "Rosebud" o "Pearly Gates", demostrando su riqueza instrumental orientada en algunos casos a un sonido mucho más bailable.

32. St. Lucia   "Hyperion"   (Columbia)

El nuevo disco bailable de St. Lucia, elocuentemente contrasta con su musicalidad indielectronica con una diversidad mucho más instrumental más positiva que hace del disco algo profundamente más conciso, el productor Rob Kirwan sabía esto y gracias a su influencia por los trabajos con Depeche Mode y U2, ha terminado de ayudar y moldear a St. Lucia para que desarrolle esas texturas sinteticas que van desde arreglos electro acústicos en temas como "Bigger" y la famosa " A Brighter Love", que le dan ese toque clásico al proyecto, evocando un disco más serio y con una amplía paleta instrumental y sonora.

33. Cowboy Junkies   "All That Reckoning"   (Proper)

Luego de años y años de ausencia, no se podía esperar algo menos de esta banda Canadiense, su regreso ha significado otra suave obra de arte sonora, aunque hay temas que se tienen que escuchar más de una vez para agarrarle el sabor, la banda sigue manteniendo su estilo, mucho más maduros y serios que nunca, quizás a manera de redimirse y dar un mensaje acorde con los tiempos en los que vivimos, pero menos no se puede esperar, aparte que la portada me encanta y hace en cierta manera augurar lo que uno esta apunto de escuchar, 11 temas suaves, acústicos, que sonidos que recuerda a Hothouse Flowers, dandonos un maravilloso disco para revivir una gran banda.   

 

34. Kirstin Hersh   "Possible Dust Clouds"   (Fire)

La ex-Throwing Muses, Hersh vuelve con un complejo, denso y melodíco disco dotado de temas que dan un sentimiento liberador que por ratos recuerda a Led Zeppelin, cuya rudeza, fuerza, ruido y belleza se alcanza a notar a lo largo de los diez tracks del mismo, haciendo del disco, una de sus entregas más completas y fuertes de la artista, quizás con algunos bajos momentos pero que casi no se notan. 

35. Editors   "Violence"   (Play It Again Sam)

Editors para nada aburren al contrario estan más desafiantes que nunca con su sonido distintivo haciendo guiños al sonido industrial y dance por momentos, un disco dotado de buenos y potentes tracks, que le dan una sonoridad monumental por ratos, no digamos cuando lo tocan en directo, haciendo de "Violence" un álbum maravilloso que para los fans puede considerarse ya un clásico dentro de la colección sonora de la banda. 

36. The Fratellis   "In Your Own Sweet Time"   (Cooking Vinyl)

The Fratellis estan de vuelta con un disco honesto que podría dividir fans, aunque para la crítica se trata de un disco atrevido y único, las letras son fuertes llenas de espontaneidad, con melodías interesantes aunque también hay espacio para momentos de corte retro, de cualquier manera el trabajo les ha quedado bien, ya que reunen un crisol de sonidos incluso hay un par de grandiosos temas bailables, que le han dado a la banda un plus, aunque los fans más acerrimos podrían estar un poco confundidos con este nuevo material, igual es muy energetico para escuchar.  

37. The Charlatans U.K.   "Totally Eclipsing"   (BMG)

Aunque no es exactamente un disco sino un EP, "Totally Eclipsing" precede al exitoso "Different Days" dotado de cuatro frescos tracks en donde la banda parece alcanzar su estado de gracia tras un 28 años de carrera artistíca en donde la banda parece seguir gozando de la juventud eterna consiguiendo frescas texturas siempre con el toque baggy y bailable de antaño combinado con el estilo sonoro actual.

38. The Coral   "Move Through The Times"   (Ignition)

Bueno y justo álbum de parte de esta banda oriunda de Liverpool que ofrecío buenos track y videos para acompañarlos, dotado de geniales tracks como "Eyes Like Pearls", que suena como todo un clásico muy al estilo de George Harrison, con otros con una sonoridad mucho más moderna y contemporanea, que hacen del disco un crisol de contrastes sonoros dignos para cualqueira fan de la banda.

39. Deafheaven   "Ordinary Corrupt Human Love"   (Anti/Epitaph)

La banda metalera esta de regreso con una increible mezcla de post rock shoegaze cubiero de black metal, siguen manteniendo su estilo del disco anterior, a veces hermoso, suave, cautivador, y construido como una cacofonía metalica en crescendo que hace del disco uno de los materiales más interesante y emocionantes de este año, a pesar de las nuevas influencias, el disco sigue siendo black metal aunque por momentos se pone gris, pero es hasta la fecha su más expansivo material. 

40. Sunflower Bean   "TwentyOne"  (Lucky Number)

Un disco diferente desde su debut en donde la banda parece madurar con un sonido mucho más sólido y cubierto en donde la cantante Julia Cumming tiene mucho má profundidad en su voz, aquí la energía sigue en evidencia, aunque los momentos fuertes, oscuros y bombasticos de su disco debut han sido reemplazados por cálidas y alegres melodías que parecen tener una fuerte influencia de finales de los 70's.

41. Spiritualized   "And Nothing Hurt"   (Bella Union)

El 8avo., disco de estudio de la banda toma el lugar de aquella entrega del 2012 "Sweet Heart, Sweet Light", aquí adoptan un nuevo estilo para trascender en su sonido y crear una cinematica colección de canciones, desde el punto algído en "On The Sunshine", pasando por la espectral "The Prize", la altanera guitarra en "I'm Your Man" donde oleadas de relajantes sonidos terminan siendo abrumadores, y lo más increíble es que el disco fue concebido para grabarse casí en su totalidad por un solo hombre Jason Pierce osea J. Spaceman en su habitación de arriba en su hogar al este de Londres, en donde busca sin tanto esfuerzo replicar la escala y el poder de las entregas previas de la banda.

42. Let's Eat Grandma   "I'm All Ears"   (Transgressive)

Segundo disco del dueto conformado por Rosa Walton y Jenny Hollingworth, les da una perspectiva mucho mejor a su sonido y estilo gracias a sus innovadoras texturas sonoras e infecciosas vocales, que van desde un furioso pop pasando por un baladas intimas llenas de loops, transgresoras, arropadas por solo ochenteros de batería, gracias a la impecable producción de David Wrench y Faris Badwan, sacandose de la chistera un disco creativo e innovador.

43. Simian Mobile Disco   "Murmurations"   (Wichita)

Cuando se escucha a "Murmurations" existe un elemento de una manifestación de que se ha destapado un extraño valle, dando la idea de que el oyente esta escuchando algo que no es humano pero hace lo posible por hacernos la mimica, un sentido de estar parado en algún lugar entre una celebración de solsticio pagano y una pista de baile clandestina, y que ha sido un fascinante punto de partida del modo de hacer las cosas de la banda, una rica textura electronica que conjura una experiencia sonica que emociona y mistifica a la vez.

44. Interpol   "Marauder"   (Matador)

El 6to., álbum de estudio de la banda, en donde se abrieron así mismo con sus ideas junto a un nuevo productor Dave Friedmann, con el que lanzaron "marauder", cuyo sonido es un crisol de influencias que van desde sonidos como MGMT, Spoon o Mogwai pasando por un sonido en las percusiones más clásico como Otis Redding, y con ciertas pinceladas de R&B, el sentimiento aquí es crucial, y por primera vez el cantante de la banda se muestra así mismo como jugando un rol central en sus historias dandole una perspectiva al disco y al oyente.

45. Mitski   "Be The Cowboy"   (Dead Oceans)  

Navegando entre St. Vincent y con cierta simplicidad a lo Belle & Sebastian, Mitski se apunto un tanto con su producción que realizó con a Patrick Hyland gran amigo y colaborador de la artista, en donde plasman influencias, estilos y detalles que mucho tiene que ver con la visión personal de Mitski, encontrandose así misma en el disco, reafirmando su fuerza y sonido gracias a unas richas vocales sobre organos sufrientes para darle una atmosfera de espanto, con pinceladas de folk nostálgico, y un arreglo de cuerdas junto a una sonoridad disco pop para que el oyente no solo pueda bailar con el mismo sino que también sufra.

46. Soccer Mommy   "Clean"   (Fat Possum)

Disco debut de la artista de tan solo 20 años de Nashville, Sophie Allison mejor conocida como Soccer Mommy, lanza este álbum que sigue a su aclamado "Collection" que fue lanzado en Agosto, en la producción estuvo Gabe Wax, conocido por su trabajo con bandas como Deerhunter y War On Drugs y fue mezclado por Ali Chant que entre sus trabajos aparece PJ Harvey, dandole al álbum vida propia gracias a la astuta producción y hace sonar a Allison más seria y madura hasta la fecha.

47. The Joy Formidable   "AAARTH"   (Hassle)

El trío de rock Galés regresa con un disco potente y más formal que sus predecesores, en su 4ta., entrega de estudio, la banda ha grabado por completo en su estudio de grabación movíl dandole formas a una serie de canciones que hablan sobre sus raíces Galesas, y con un estilo sonoro que va del grunge, al hard rock, con pinceladas de metal, arropando las suaves vocalizaciones de Ritzy, y unas percusiones sin piedad que ayudan a darle dinamismo al material.

48. Joan As PoliceWoman   "Damned Devotion"   (Play It Again Sam)

Brillante, hermoso, cautivador, lleno de alma, un buen disco lleno de sentimiento de parte de esta gran artista, cuyos álbumes parecen mejorar con cada entrega, este esta lleno de hermosas canciones personales, sinceras y profundas, sin mascaras más que puro talento, con muy buenos momentos.

49. Elvis Costello And The Imposters   "Look Now"   (Concorde)

Costello ha decidido darle un giro a su estilo y de nuevo vuelven los finoso arreglos y la elegancia en "Look Now" en donde el artista apuesta por la sofisticación y se aleja del crudo rock 'n' roll, De nuevo adopta su rol de crooner, quizás resulte un poco pretencioso el material aunque hay un buen número de temas aceptables dentro del mismo, con un poco de sentimiento encontrados ya que para una parte, el disco no emociona como antaño, mientras que para otros, es una vuelta a la forma un regreso al mundo pop, y que probablemente funcionaría mucho mejor para filmes que para un disco formal, aún así merece estar dentro del top del año.

50. Summer Spree   "Sub Lumine"

El curioso proyecto independiente de Alvaro Tarik llamado Summer Spree aparecío de la nada con su estilo dance/euro pop y que se nutre de otras influencias bailables y electrónicas que recuerdan mucho al hi-energy/italo disco de los 80's, un poco de Electronic, así como otros proyectos independientes que han venido mostrando su estilo entre retro y moderno como Vesubio Solo ó Dream Ivory entre otros y que su descubrimiento ha sido bastante interesante, después de todo con Summer Spree no hay falsas identidades solo música.