La Noticia: Kim Gordon Publicará Sus Memorias

Kim Gordon esta terminando de escribir sus memorias que documentan sus años en la iconica formación musical Sonic Youth. La artista de 60 años, a la vez también se prepara para lanzar el álbum debut de su banda "Body/Head".

Volviendo al punto central, la artista afirmó que esta preparando dos libros: Kim Gordon, Girl In A Band. A Memoir, y una colección de ensayos, según contó al New York Times. Gordon ha estado ocupada en los dos últimos años que precedieron a la separación de Thurston Moore, su esposo por 27 años y compañero de banda en Sonic Youth, a la vez que luchó contra una tipo de cancér de mama no invasivo, formó un nuevo grupo con el guitarrista Bill Nace.

Además la Whit Columns Gallery de New York le prepará una retrospectiva de su arte a lo largo de 33 años de historia, así como la aparición en un epísodio de la serie "Girls", mientras trabaja en dos líneas de moda para el sello francés "Surface To Air".

Sternberg Press será la editorial que publicará los ensayos de los años 80's y artículos de cultura llamados "Soon", mientras que la autobiografía estará bajó el cuidado de  Harper Collins, aunque la fecha de salida no esta aún decidida, tiene como eje central, el momento en que decide abandonar Los Angeles a principios de los 80's para adentrarse dentro de la escena post-punk de New York donde formó Sonic Youth.

Recordemos que Sonic Youth no esta oficialmente disuelto y permanece todavía en suspenso, el último álbum de estudio de la banda "The Eternal" salío a la venta en el 2009.

La Noticia: R.E.M. Por Lanzar Nuevo Box Set

La banda R.E.M. lanzará el próximo 24 de noviembre, una masiva caja de 6 DVD que documenta 30 años de presentación en directo de la banda, tomas de programas de televisión, entrega de premios, y apariciones de la banda en el otrora fabuloso MTV.

El nombre del box set será "REMTV" y recopilará 14 horas de material, que incluyen también los dos Unplugged que la banda realizó para MTV en el 91 y 01, así como una serie presentaciones y un documental llamado "R.E.M. by MTV".

La caja saldrá a la venta el próximo 24 de noviembre bajo el sello Rhino,  por lo cual Bertis Downs, manager de la banda durante largo tiempo dijo: Ocurrio que para nosotros existia un montón de material audiovisual de la carrera absoluta de la banda, entre esto puntos clave de presentación en MTV en Londres y Nueva York, y gracias a la entrega, esfuerzo, y dedicación, pudimos echar andar este nuevo proyecto que comparte la música con varias generaciones de fanaticos de R.E.M., además de un documental de Alxander Young que es una fina manera de contar la historia de R.E.M. con todo y sus altas y bajas capturadas en tiempo real por las camaras de MTV.

El primer disco combina ambos, el MTV Unplugged", así como presentaciones y tomas de audio las cuales fueron lanzadas este año, el segundo disco contiene el documental de 1998 "VH1 Storytellers" con dos canciones que nunca fueron lanzadas al aire, así como material del programa de MTV "The Cutting Edge" de 1984 y otras apareciones de MTV, el disco tres, cuatro y cinco, contieenen apariciones para la MTV en otras partes del mundo entre 1995-2008, por ejemplo conciertos en Colonia en el 2001, y en Atenas, Grecia del 2008.

R.E.M. "REMTV" Tracklist:

Disco Uno UNPLUGGED 1991 (04/10/91)
“Half a World Away”
“Disturbance at the Heron House”
“Radio Song”
“Low”
“Perfect Circle”
“Fall on Me”
“Belong”
“Love Is All Around”
“It’s the End of the World as We Know It (And I Feel Fine)”
“Losing My Religion”
“Pop Song 89″
“Endgame”

OUTTAKES 1991
“Fretless”
“Swan Swan H”
“Rotary Eleven”
“Get Up”
“World Leader Pretend”

UNPLUGGED 2001 (05/21/01)
“All the Way to Reno (You’re Gonna Be a Star)”
“Electrolite”
“At My Most Beautiful”
“Daysleeper”
“So. Central Rain (I’m Sorry)”
“Losing My Religion”
“Country Feedback”
“Cuyahoga”
“Imitation of Life”
“Find the River”
 

OUTTAKES 2001
“The One I Love”
“Disappear”
“Beat a Drum”
“I’ve Been High”
“I’ll Take the Rain”
“Sad Professor”
“The Great Beyond”

Disco Dos VH1 STORYTELLERS (10/23/98)
“Electrolite”
“Daysleeper”
“Losing My Religion”
“Perfect Circle”
“Sad Professor”
“Fall on Me”
“I’m Not Over You”
“The Apologist”
“Man on the Moon”

STORYTELLERS – OUTTAKES
“New Test Leper”
“Parakeet”
“(Don’t Go Back To) Rockville”
“Suspicion”
“Walk Unafraid”
“At My Most Beautiful”

THE CUTTING EDGE (06/14/84)
“(Don’t Go Back to) Rockville”
“Driver 8″
“Wendell Gee”
“Smokin’ in the Boys Room”
“Time After Time (Annelise)”
“Driver 8″
 

LIVEWIRE (10/30/83)
“So. Central Rain (I’m Sorry)”
“Carnival of Sorts (Box Cars)”
 

MTV 10th ANNIVERSARY SPECIAL (11/10/91)
Featuring members of the Atlanta Symphony Orchestra
“Losing My Religion”
 

VIDEO MUSIC AWARDS 1993 (09/02/93)
Including Brian Harris and Duane Saetveit
“Everybody Hurts”
“Drive”
 

VIDEO MUSIC AWARDS 1995 (09/07/95)
“The Wake-Up Bomb”
 

EUROPEAN MUSIC AWARDS 1998 (11/12/98)
“Daysleeper”
 

EUROPEAN MUSIC AWARDS 2001 (11/08/01)
“Imitation of Life”
 

ROCK AND ROLL HALL OF FAME INDUCTION 2007 (03/12/07)
“Begin the Begin”
“Gardening at Night”
“Man on the Moon”
 

THE COLBERT REPORT (04/02/08)
“Supernatural Superserious”

Disco Tres R.E.M. IN DALLAS (09/19/95)
“I Took Your Name”
“What’s the Frequency, Kenneth?”
“Crush With Eyeliner”
 

R.E.M. UPLINK AT BOWERY BALLROOM (10/28/98)
“Losing My Religion”
“Lotus”
“Daysleeper”
“E-Bow the Letter”
“The Apologist”
“So. Central Rain (I’m Sorry)”
“Walk Unafraid”
“Man on the Moon”
“Radio Free Europe”
 

LIVE IN COLOGNE (05/12/01)
“All the Way to Reno (You’re Gonna Be a Star)”
“The Lifting”
“Imitation of Life”
“The One I Love”
“She Just Wants to Be”
“Walk Unafraid”
“Losing My Religion”
“Man on the Moon”
“It’s the End of the World as We Know It (And I Feel Fine)”
 

LIVE IN COLOGNE OUTTAKES
“What’s the Frequency, Kenneth?”
“Cuyahoga”
“Electrolite”
“I’ve Been High”
“Find the River”
“I’ll Take the Rain”
“At My Most Beautiful”
“So. Central Rain (I’m Sorry)”

Disco Cuatro R.E.M. AT THE TABERNACLE, LONDON (03/02/99)
“Losing My Religion”
“Daysleeper”
“Walk Unafraid”
“Man on the Moon”
“What’s the Frequency, Kenneth?”
“It’s the End of the World as We Know It (And I Feel Fine)”
 

MTV SONIC MILAN (05/02/01)
“Losing My Religion”
“The Great Beyond”
“What’s the Frequency, Kenneth?”
“Daysleeper”
“All the Way to Reno (You’re Gonna Be a Star)”
“The Lifting”
“I’ll Take the Rain”
“I’ve Been High”
“Man on the Moon”
“She Just Wants to Be”
“Imitation of Life”
 

ROCK AM RING (06/03/05)
“What’s the Frequency, Kenneth?”
“Leaving New York”
“Imitation of Life”
“Electron Blue”
“Man on the Moon”
 

ROCK AM RING OUTTAKES
“I Took Your Name”
“Bad Day”
“Drive”
“The Outsiders”
“Leave”
“Me in Honey”
“Wanderlust”
“Everybody Hurts”
“Electrolite”
“Orange Crush”
“The One I Love”
“Walk Unafraid”
“Losing My Religion”
“Imitation of Life”
“The Great Beyond”
“Animal”
“I’m Gonna DJ”

Disc Cinco LIVE AT ROLLING STONE, MILAN (03/18/08)
“Living Well Is the Best Revenge”
“Drive”
“Accelerate”
“Hollow Man”
“Electrolite”
“Houston”
“Supernatural Superserious”
“Bad Day”
“Losing My Religion”
“I’m Gonna DJ”
“Horse to Water”
“Imitation of Life”
“Until the Day Is Done”
“Man on the Moon”
 

LIVE AT OXYGEN FESTIVAL (07/12/08)
“What’s the Frequency, Kenneth?”
“Drive”
“It’s the End of the World as We Know It (And I Feel Fine)”
“Man-Sized Wreath”
“I’m Gonna DJ”
“Supernatural Superserious”
“Man on the Moon”
 

R.E.M. IN ATHENS, GREECE (10/05/08)
“Living Well Is the Best Revenge”
“What’s the Frequency, Kenneth?”
“Drive”
“Man-Sized Wreath”
“Bad Day”
“Electrolite”
“(Don’t Go Back To) Rockville”
“The Great Beyond”
“The One I Love”
“Losing My Religion”
“Let Me In”
“Orange Crush”
“Imitation of Life”
“Supernatural Superserious”
“Man on the Moon”

Disco Seis R.E.M. BY MTV DELETED SCENES
“Peter”
“Politics”
“Golf”
“The Hornblower Affair”
“The Year 2000″

La Noticia: Tears For Fears Reeditará Songs From The Big Chair

El dueto británico Tears For Fears, famoso por aquel himno ochentero "Everybody Wants To Rule The World" esta por relanzar en multi formato, su disco más exitoso "Songs From The Big Chair" de 1985, este otoño.

Mientras la banda esta por confirmar fechas en ambos lados del charco, Universal Music Group's se apresta para lanzar el próximo 4 de noviembre, una reedición de su más famoso disco en cinco diferentes formatos:  single-disc release,  double-disc Deluxe Edition,  Blu-ray Audio edition,  vinyl pressing, y six-disc Super Deluxe Edition la cual contendrá cuatro CD's, un DVD y un audio disco en Blu Ray.

A continuación les presentamos el tracklist de la Super Deluxe Edition, que es la que siempre interesa a los fanaticos empedernidos, la cual incluye desde lados B, remixes de aquel entonces, ediciones de radio en 5.1 surround sound mix, cortesía del ingeniero de sonido Steven Wilson.

Tears For Fears, Songs From the Big Chair: Super Deluxe Edition Tracklist:

DISCO 1: Songs From The Big Chair
1. “Shout”
2. “The Working Hour”
3. “Everybody Wants To Rule The World”
4. “Mothers Talk”
5. “I Believe”
6. “Broken”
7. “Head Over Heels”
8. “Listen” Bonus tracks:
9. “The Big Chair”
10. “Empire Building”
11. “The Marauders”
12. “Broken Revisited”
13. “The Conflict”
14. “The Working Hour” (Piano Version)
15. “Pharaohs”
16. “When In Love With A Blind Man”
17. “Sea Song”

DISCO 2: Edited Songs From The Big Chair
1. “The Way You Are”
2. “Mothers Talk” (Single Version)
3. “Shout” (Single Version)
4. “Everybody Wants To Rule The World” (Single Version)
5. “Head Over Heels” (Remix)
6. “I Believe” (A Soulful Re-Recording)
7. “Everybody Wants To Run The World”
8. “The Way You Are” (Short Version)
9. “Mothers Talk: (U.S. Remix)
10. “Shout” (U.S. Single Version)
11. “Everybody Wants To Run The World” (Running Version)
12. “Head Over Heels” (Radio Version)
13. “Mothers Talk” (Video Version)
14. “Shout” (Short Version)
15. “Listen” (Clean Intro)
15. Interview With Curt & Roland

DISCO 3: Remixed Songs From The Big Chair
1. “The Way You Are: (Extended Version)
2. “Mothers Talk” (Extended Version)
3. “Shout” (Extended Remix Version)
4. “Everybody Wants To Rule The World” (Extended Version)
5. “Broken/Head Over Heels/Broken” (Preacher Mix)
6. “Mothers Talk” (Beat Of The Drum Mix)
7. “Shout” (U.S. Remix)
8. “Everybody Wants To Rule The World” (Urban Mix)
9. “Mothers Talk” (U.S. Remix Alternate)
10. “Shout” (Dub)
11. “Everybody Wants To Rule The World” (Instrumental)
12. “Shout” (A cappella)

DISCO 4: Unreleased Songs From The Big Chair
1. “Head Over Heels” (Richard Skinner Session)
2. “The Working Hour” (Richard Skinner Session)
3. “Broken” (Richard Skinner Session)
4. “Mothers Talk” (Live At Massey Hall)
5. “Broken/Head Over Heels” (Live At Massey Hall)
6. “Memories Fade” (Live At Massey Hall)
7. “The Working Hour” (Live At Massey Hall)
8. “Everybody Wants To Rule The World” (Live At Massey Hall)
9. “Shout” (Live At Massey Hall)
10. “Mothers Talk” (Early Mix/Instrumental)
11. “The Way You Are” (Early Mix)
12. “Broken” (Early Mix)
13. “Shout” (Early Mix)
14. “Everybody Wants To Rule The World” (Alternate Single Version)

DISCO 5: DVD-A 5.1 and Stereo Mix
1. “Shout”
2. “The Working Hour”
3. “Everybody Wants To Rule The World”
4. “Mothers Talk”
5. “I Believe”
6. “Broken”
7. “Head Over Heels”
8. “Listen”

DISCO 6: DVD Documentary:
1. Scenes From The Big Chair – Documentary
2. Interview With Producer Chris Hughes Promos:
3. “The Way You Are” (Music Video)
4. “Mothers Talk” (Alternative UK Video)
5. “Mothers Talk” (Music Video)
6. “Shout” (Music Video)
7. “Everybody Wants To Rule The World” (Music Video)
8. “Head Over Heels” (Music Video)
9. “I Believe” (Music Video)
10. “Mothers Talk” (Music Video)
11. “Everybody Wants To Run The World” (Music Video) BBC TV appearances:
12. “The Way You Are” (Top of the Pops)
13. “Mothers Talk” (Top of the Pops)
14. “Mothers Talk” (Top of the Pops)
15. “Shout” (Top of the Pops)
16. “Everybody Wants To Rule The World” (Wogan)
17. “Everybody Wants To Rule The World” (Top of the Pops)
18. “Everybody Wants To Rule The World” (Top of the Pops)
19. “The Working Hour” (Wogan)

Rocktrospectiva: A 30 Años Del Estreno De Miami Vice

 

Hace 30 años se estrenaba en la pantalla chica, la revolucionaría serie de televisión "Miami Vice" la cual marcó un antes y un después gracias a su novedosa integración de música y efectos visuales para contar la historia.

Sin duda alguna, la serie supuso un escaparate para la ciudad de Miami, la cual antes del estreno, se caracterizaba por ser un lugar destinado a los jubilados, con calles semivacías, hoteles Art Decó descuidados, el crimen imperante y muchas de las sedes policiales abandonadas, pero tras el inicio de la seria, la situación cambio y hoy en día, Miami es uno de los principales destinos turisticos.

Miami era la capital de la droga, el lavado de dinero, y asesinato en Estados Unidos, esto sirivio de inspiración para la creación de la serie, a parte de la película "Scarface" de 1983, además la serie se nutrío de la cultura new wave de los 80's, entre lo que se incluía el famoso canal de música MTV, es un hecho que la serie originalmente estaba escrita para la audiencia de MTV, ya que se pretendia que fuera transmitida en ese canal musical, por un momento se barajó el nombre MTV Cops y fue presentada al guionista y productor de Hill Street Blues, Anthony Yerkovich, a quién la idea de MTV Cops le parecia fabulosa, ya que era un fan empedernido del canal musical. El concepto de MTV fue lo que al final de cuentas la hizo interesante, ya que buscaban por medio de las imágenes, emociones y energía, el argumento necesario para llegar a la gente. 

Para Anthony Yerkovich, sin embargo, aseguró que ya había diseñado la idea tras conocer las leyes de confiscación de activos que permiten a los organismos policiales confiscar los bienes de los traficantes de drogas para uso oficial, cuya idea inicial era para una película sobre una pareja de policías de la unidad anti-vicio de Miami, esto resultó en un guión que fue el episodio piloto llamado "Gold Coast" que después paso a ser "Miami Vice".

La historia contaba las aventuras de los detectives Sony Crockett y Ricardo Tubbs, quienes estaban bajo el cuidado del frio y poco amigable Teniente Castillo, juntos resolvian casos y libraban a la ciudad de una incesante galeria de criminales, desde hampones de la droga hasta politicos corruptos, quienes al ritmo de la música pop del momento se veían inmersos en emocionantes aventuras policiaca, la serie se emitio de 1984 a 1989, en 1990 USA network emitió un capítulo inédito y comenzó las retransmisiones de la mismas, que hasta hoy no han cesado de parar. 

Lejos de la mala imagen que hubiera podido creale a la ciudad de Miami, sucedio totalmente lo contrario, las miradas se volvieron en definitiva a la ciudad, ya que describia como ninguna lo que sucedia en las calles de la ciudad, además de reflejar un futuro interracial donde un polícia rubio, otro negro y otro latino convivian en las mismas circunstancias, todo esto junto a su ritmo fílmico, colores, arquitectura, música, moda e imágenes, permitieron que la serie revolucionará la forma de hacer televisión, en especial de los programas de polícias.

Al final de cuentas ese fue el gran legado de Miami Vice, cuyos rastros 30 años después aún se pueden encontrar en muchos rincones de un pujante y glamoroso Miami, a pesar de todo.

Primicia: Put Your Number In My Phone

       

Ariel Pink estrena el video de su nuevo single "Put Your Number In My Phone" el cual se extrae de su nuevo disco "Pom Pom", el clip fue dirigido por Grant Singer y nos presenta al cantante de la banda paseando a una persona enferma en una silla de ruedas en un centro comercial en donde se les presentan curiosas situaciones.

La Noticia: Thom Yorke Lanza Nuevo Álbum

El líder de la banda Radiohead, Thom Yorke ha lanzado un nuevo disco llamado "Tomorrow's Modern Boxes" via BitTorrent. El cual, tal y como contó el propio Yorke durante la conferencia de prensa, que el disco es de corte experimental, y fue producido en colaboración con Nigel Godrich, tratandose del primer álbum desde que lanzará "The Eraser" en el 2006.

El BitTorren Bundle una estrategía que según Yorke puede revolucionar la música en el futuro, ya que es una especie de puente en donde se pagan por tener acceso a los archivos cargados en este sistema, en este caso se trata de un álbum, veremos que pasa y si el público se logra conectar de llenó con este nuevo sistema. Tomorrow's Modern Boxes cuenta con 8 tracks y un video musical y puede comprarse ya en vinilo o descarga.

El primer track "A Brain In A Bottle" se pueden escuchar abajo, siendo el costo de la descarga total de $6.00 para el EP de 8 tracks.

Tomorrow's Modern Boxes Tracklisting:

1. "A Brain In A Bottle"
2. "Guess Again!"
3. "Interference"
4. "The Mother Lode"
5. "Truth Ray"
6. "There Is No Ice (For my Drink)"
7. "Pink Section"
8. "Nose Grows Some"

      

La Portada: U2 Presenta El Arte De Portada De Su Nuevo Disco

 

La banda U2 acaba de presentar el arte de portada de su nuevo disco "Songs Of Innocence", se trata de Larry Mullen Jr. quien sale posando con su hijo adolescente, en una imagen intima en blanco y negro.

 

A mediados de mes, U2 y Apple regalaron el disco a cerca de 500 millones de usuarios de iTunes, como muchos habran podido comprobar, el nuevo disco carecia de arte de portada, unicamente venía un disco en blanco, y es que el próximo 13 de octubre saldrá a la venta el disco en formato físico.

 

La foto de portada fue tomada por Glen Luchford, viejo conocido de la banda, fue el mismo que tomo la foto de portada del disco debut de U2 "Boy" de 1979, asi como la de "War" de 1983, de acuerdo a la opinión de la banda, la imagen representa la crudeza y la desnudez, lo cual refleja perfectamente el sonido del álbum.

Tal y como dice Bono, el disco "Songs Of Innocence" es el disco más intímo de la banda, con este buscamos la crudeza, desnudez y el lado personal de todos, buscamos desnudar todo nuevamente, tal y como muchas podran ver en el lenguaje visual del disco y de las letras.

Claro que no a todos gusto el regalito de U2, y por tal motivo Apple lanzó una herramienta que permite a los usuarios poder eliminarlo sin problema y así evitarse el asunto del disco que tanto ha dado de que hablar.

Discos: Los Primeros Cuatro Discos De Kylie Minogue Seran Relanzados

Luego de la presentación de la guapisima Kylie Minogue en los Commonwealth Games, sus primeros cuatro discos experimentar un impulso en sus respectivas ventas a través de Amazon, esto ha dado la pauta para que Cherry Red y PWL decidan relanzar los primero cuatro discos de la diva australiana: ‘Kylie’ (1988), ‘Enjoy Yourself’ (89), ‘Rhythm of Love’ (90) & ‘Let’s Get To It’ (91), todos digitalmente remasterizados de las cintas de estudio original.

Esta será la primera vez que estos álbumes esten disponibles desde su lanzamiento original, con versiones expandidas disponibles en tres formatos: Special Edition con una foto de portada única en CD y un libreto de 24 páginas con todas las letras e imágenes clásicas, una Deluxe Edition y la Collector´s Edition.

Cada Deluxe Editions viene de manera expandida en dos CDs y un DVD, en una linda caja para la ocasiín, con los discos empaquetados de manera individual como si fueran tarjetas junto al libreto de 32 páginas, cada disco viene con otro de lados B, tracks raros y remixes previamente no disponibles en CD, más un DVD con todos los videos clásicos, restaurados y remasterizados por primera vez.

La Collector`s Edition, también disponible para cada álbum, viene con un LP, una imagen única del disco original, una remasterización espandida en 2CD y DVD, empacados en una caja de lujo para la ocasión, más mucha memorabilia, y un libreto de 48 páginas con muchas imágenes clásicas, discografía, letras y notas de las portadas.

Sobre los discos podemos decir lo siguiente:

 

"Kylie" fue originalmente lanzado en julio de 1988 y se conrvitio en char-breaker seis veces platino en el Reino Unido, siendo en su momento el mejor vendido, producido por Stock, Aitken y Waterman, contenía los htis:“I Should Be So Lucky” (#1), “Got To Be Certain” (#2), “The Loco-Motion” (#2, US #3) y “Je Ne Sais Pas Pourquoi” (#2), más el single japones #1 “Turn It Into Love” y el US Top 40 hit “It’s No Secret”. La edición especial incluye la versión original de "The Locomotion" de 1987, el single australiano "Made In Heaven" y seis mixes de 12".

"Enjoy Yourself" Fue originalmente lanzado en Octubre de 1989, y encontró a una Kylie más consolidada hacia una éxito más internacional, cuatro veces platino, el disco le dio a Kylie hits como “Hand On Your Heart” (#1), “Wouldn’t Change A Thing” (#2), “Never Too Late” (#4) y “Tears On My Pillow” (#1). La edición especial, viene con nueve bonus tracks, incluyendo el inolvidable  #1 dueto con Jason Donovan, “Especially For You”, el cual unicamente apareció en la edición estadounidense del disco, más lados B y los esenciales mixes de 12"

"Rhythm Of Love" Fue originalmente lanzado en Noviembre de 1990, y vio como Kylie se convertia en una artista mucho más madura, tanto visual como musical, comienzan las influencias estadounidenses de la mano de escritores y productores como Stephen Bray y Michael Jay, dandole a Kylie hits tales como: “Better The Devil You Know” (#2), “Step Back In Time” (#4), “What Do I Have To Do?” (#6) y “Shocked” (#6). La edición especial viene con cinco bonus tracks, los esenciales mixes de 12", más el mix original de marzo de 1990: “Things Can Only Get Better”

"Let’s Get To It" Fue el álbum final de Kylie para el trio PWL, lanzado originalmente en Octubre de 1991 para una audiencia más rave, aquí Kylie explora nuevos mundos musicales que iban del New Jack Swing y R&B al house y techno, contiene los hits “Word Is Out” (#16), “Give Me Just A Little More Time” (#2),  “Finer Feelings” (#11),  “If You Were With Me Now” (#4). La edición especial viene con ocho bonus tracks y el: “Keep On Pumpin’ It”, clásico mix junto a los esenciales mixes de 12"

La Noticia: Malcolm Young Bajo Cuidado Total

 

El guitarrista Malcolm Young, ha sido reportado en cuidado completo y total, en una clinica que se especializa en demencia, enfermedad que le fue diagnostica al legendario guitarrista de la banda y cuyo anuncio fue dado a conocer por la banda, el pasado 24 de septiembre.

 

En abril se comentó que Young ya no regresaria por el momento a la banda, pero no fue sino hasta ahorita en que se dio a conocer su grave estado de salud. Según un artículo del Sydney Morning Herald, de acuerdo a una fuente conectada a la familia Young, dice que el músico de 61 años, esta recibiendo cuidados y atenciones en un asilo especializado en el tratamiento de la demencia, el cual se cree es Lulworth House en Elizabeth Bay en Sydney.

 

El nuevo disco de la banda será el primero en los 41 años de historia que no cuente con Young, miembro fundador, el cual lleva por título "Rock or Bust", disco que será lanzado el próximo 1 de diciembre bajo el sello Columbia, el cual consta de 11 tracks y que precede al "Black Ice" del 2008. El disco fue grabado en Vancouver en la primavera del 2014 en una bodega con el productor Brendan O'Brien y mezclado por Mike Fraser, mientras tanto Stevie Young, sobrino de Angus y Malcolm tocará la guitarra ritmica en el disco y saldrá en la gira con la banda.

Una previa del track "Play Ball" será escuchada el próximo 27 de septiembre como parte del Turner Sport evento de pretemporada de la Mayor League Baseball.

Libros: Gimme Indie Rock 500 Essential UndergroundRock Albums 1981-1996

Andrew Earles se mete de llenó dentro de la cultura indie en su libro "Gimme Indie Rock", su impresionante guía y referencia del Indie Rock, cuyo grupo clave a los que va dirigido, sin duda lo leera de una sola sentada.

Un minucioso conteó y relato de curiosos discos, algunos más populares que otros, pero que guardan un común denominador: "El Underground", para lo cual se tomó como base discos estadounidenses lanzados entre 1981-1996, entre los cuales cabe mencionar los nombres con los que comienza Earles en el '81 figurando bandas como X, The Replacements, Black Flag y otros grandes bandas que lanzaron discos en el transcurso de los siguientes 12 meses, y la lista sigue así con grandes nombres y fabulosos discos a lo largo de todos estos años.

La colección abarca en orden alfabetico, una colección que va desde varios estilos variopintos como el metal, el punk, el progresivo, y el power pop, los cuales caben dentro de la misma categoria llamada "Indie" y si muchos de estos álbumes vieron la luz a través de grandes sellos, por lo que la definición de "Indie" es solo literal.

En total, el periodista musical Andrew Earles describe al pie de la letra, cerca de 500 álbumes esenciales de indie-rock, lanzados por un total de 308 bandas y artistas de costa a costa y que abarcan mercados mayores y menores. Desde los grandes del movimiento: Black Flag, the Minutemen, Mission of Burma, Fugazi, Superchunk, Melvins, Dead Kennedys, Minor Threat, Hüsker Dü, the Replacements, Sonic Youth, Mudhoney, Dinosaur Jr., Big Black, the Pixies, a los más oscuros y desconocidos como:  Jesus Lizard, Cows, Low, Mercury Rev, Polvo, Squirrel Bait, Karp, Bongwater, Naked Raygun, Sun City Girls, Fly Ashtray, Dumptruck, Truly, Man-Sized Action, Steel Pole Bathtub, godheadSilo, Sorry, Team Dresch, Further, Grifters, World of Pooh, Trumans Water, Malignus Youth, Eggs.

Sin duda una exhaustiva guía de discos de aquel período, además Earles también menciona aquellas que comenzaron dentro del circuito indie y lograron graduarse y obtener su título en distinción del llamado mainstream (o de las masas) entre finales de los 80's y principios de los 90's como R.E.M., Soul Asylum, Urge Overkill, Hole, Smashing Pumpkins, y Nirvana, por esto y mucho cosas más, "Gimme Indie Rock" es un manual definitivo de lo mejore de la música indie estadounidense y legado entre 1981 y 1996.

Libros: The First World War In Colour

Seguimos recordando el 100mo. aniversario del estallido de la Primera Guerra Mundial, esta vez la eclectica editorial Taschen se une a Peter Walther para entregarnos un libro de la Gran Guerra que sale de lo común.

 

Claro desde el fin de la Gran Guerra se han publicado una serie de libros de fotografías, tomadas desde ambos lados del frente, lograron capturar los devastadores episodios de la Primera Guerra Mundial. Generalmente se trataban de libros con fotografías en blanco y negro de la contienda, pero también existen una serie de imágenes en color llamados autocromos que venían desde 1907, todo esto gracias a que un pequeño grupo de fotógrafos pioneros en experimentar con la tecnología del famoso autocromo, se animaron a plasmar para la posteridad.

Este libro innovador recopila las excepcionales fotografías a todo color de la «guerra que terminaría con todas las guerras». Son más de 320 fotografías en color procedentes de archivos en Europa, Estados Unidos y Australia, que proporcionan una visión sin precedentes de los acontecimientos más importantes de la época, desde la movilización de 1914 a las celebraciones por la victoria en París, Londres y Nueva York en 1919. Sin duda es una obra muestra el trabajo de cada uno de los grandes pioneros que trabajaron con la técnica del autocromo durante aquel periodo, como Paul Castelnau, Fernand Cuville, Jules Gervais-Courtellemont, Léon Gimpel, Hans Hildenbrand, Frank Hurley, Jean-Baptiste Tournassoud y Charles C. Zoller.

El proceso del autocromo requería de un tiempo de exposición relativamente largo, por tal motivo se conocen más imágenes en sepia y blanco y negro de la Gran Guerra, por tal motivo este libro es único ya que nos muestra una perspectiva diferente del conflicto, algunas imágenes son tan vividas que cuesta creer que tienen casi 100 años de antigüedad, capturando la vertiginosa primera línea de batalla, conmovedores retratos de grupo, soldados preparándose para el combate, ciudades arrasadas por los bombardeos militares, la existencia cotidiana de las personas y las consecuencias devastadoras que derivaban de la actividad en el frente. Pasado un siglo de aquellos cuatro años catastróficos, esta obra sin precedentes dota de un sorprendente cariz humano a uno de los momentos más trascendentales de la historia. 

 

Por esto y mas "The First World War In Colour" se convierte en un libro único y recomendable.

Libros: La Gran Guerra

Este año, se cumple el 100 aniversario del inicio de la Primera Guerra Mundial, aprovechando el momento, el ilustre dibujante Joe Sacco ha decidido publicar por medio de Reservoir Books de la editorial Penguin Books, el comic: "La Gran Guerra", que lo aleja de sus trabajos habituales y publica un comic de más de siete metros de longitud.

Según nos cuenta su creador, el origen de esta nueva aventura se remonta a una fría noche en la bahía de Nueva York, cuando el autor hablaba con un amigo sobre la posibilidad de retratar el horizonte de Manhattan en una sola ilustración. Años después de aquella charla, se le propuso en firme la realización de una gran lámina a modo de panorámica, pero en lugar de plasmar a una ciudad, el emplazamiento elegido fue la infame batalla del Somme, que comenzó el 1 de julio de 1916.

 

En el primer día de este enfrentamiento, solo el Ejército Británico sufrió 57.740 bajas, de las que casi 20.000 fueron mortales. Estas altas y horribles cifras la convirtieron en el combate más sangriento de la historia británica, pero no solo ellos la padecieron, también en el Ejército Alemán el número de víctimas fue alto. Al final la batalla, se saldó con más de un millón de bajas, de las que 300.000 fueron mortales.

Estas cifras, unidas a la evolución del conflicto, llevaron a Sacco ha decidir contar qué es lo que ocurrió aquel primer día de batalla junto al río Somme en Francia, paro la cual dejó a un lado el reporterismo en primera persona que había venido constituyendo desde hace años. Para este proyecto, el autor se embarcó en un trabajo de profunda documentación, aunque como comenta en el prólogo, nos muestra la batalla desde el punto de vista británico, ya que lógicamente está más familiarizado con la lengua inglesa a la hora de buscar información. 

Tras pasar innumerables horas en museos y leyendo sobre la historia del conflicto, Sacco decide ilustrar ese primer día como si de un tapiz medieval se tratara, de hecho comenta que una fuente de inspiración fue el tapiz de Bayeux bordado en el siglo XI, donde a lo largo de casi 70 metros se cuenta la invasión normanda a Inglaterra.

 

Así, es que nada más abrir la primera página, observamos al general Douglas Haig (única persona nombrada en toda la obra), al que apodaron como ‘El Carnicero del Somme’, yendo a rezar como cada domingo al Refugio de la Iglesia Escocesa. Tras esto vamos viendo el paso del tiempo como si de una ilustración que cobra vida por sí misma se tratara. 

Los ejércitos se van preparando, la guerra comienza y la oscuridad se cierne sobre el campo de batalla. Logrando que el lector vea cómo pasa ante sus ojos aquel primer día que supuso uno de los enfrentamientos más largos y sangrientos de la Primera Guerra Mundial.

Junto al volumen, viene un folleto de 16 páginas que contiene un ensayo sobre la Batalla del Somme, la cual fue realizada por Adam Hochschild, más las anotaciones de Joe Sacco de las 24 láminas que componen el libro, la presentación de la edición de Reservoir Books es brillante, en una robusta caja con cubiertas de cartoné, el papel de una gran calidad para toda la vida, y lo más importante su precio de 23,90€ desgraciadamente solo esta disponible de momento en Europa y norteamerica.

La Noticia: The Church Con Nuevo Disco

La legendaria banda australiana publicará nuevo material el próximo mes, se trata de su 25avo., álbum de estudio que llevará por nombre "Further/Deeper" el cual saldrá al mercado el próximo 17 de octubre.

Se trata del primero sin el guitarrista Marty Willson-Piper, y que será substituido por Ian Haug, el disco estará disponible en CD, vinilo y formato digital, las cuales recibirán un bonus track "Pride Before A Fall" que pueden escuchar abajo, y "The Girl Is Bouyant".

La edición en vinilo vendrá en 2LP que incluirá tres bonus track y una descarga para completar todo el disco, a todo esto Steve Kilbey anunció que sin un guitarrista base hubiera sido imposible realizar las sesiones del nuevo disco, a parte que me encantaba el cuate, su talento y camaradería era única, pero se terminó, y ahora la banda tiene que seguir con alguien más, Haug fue el hombre indicado aunque de momento se trata de un miembro invitado. 

Willson-Piper no era miembro original, se unió a la banda en la época en que lanzaron su disco debut, y no participó en "Distance-Chrunching Honchos with Echos Units" de 1997, por último The Church si saldrá de gira para apoyar el nuevo álbum con cuatro fechas en Australia de momento.

Discos: Siouxsie And The Banshees Reedita Sus Últimos Cuatro Discos

A finales de agosto, se conocio la noticia que Siouxsie and the Banshees estaba pensando en relanzar sus últimos cuatro discos oficiales aunque poco se sabia del tracklist, un mes después ya tenemos el anuncio del tracklisting oficial, además que serán lanzados el próximo 13 de octubre.

Se tratan de reediciones remasterizadas con tres bonus tracks excepto por el disco " Through the Looking Glass", que viene con cuatro, la mayoria son lados B y remixes, para hacer un total de tres tracks previamente no lanzados los cuales enunciamos a continuación:

Through Looking Glass Tracklist:

1. “This Town Ain’t Big Enough For Both Of Us”
2. “Hall Of Mirrors”
3. “Trust In Me”
4. “This Wheel’s On Fire”
5. “Strange Fruit”
6. “You’re Lost Little Girl”
7. “The Passenger”
8. “Gun”
9. “Sea Breezes”
10. “Little Johnny Jewel” Bonus tracks:
11. “She Cracked” (“This Wheel’s On Fire” B-side)
12. “Song From The Edge Of The World” (Single)
13. “This Wheel’s On Fire” (Incendiary Mix)
14. “The Passenger” (Llllloco-Motion Mix)

Peepshow Tracklist: 

1. “Peek-A-Boo”
2. “The Killing Jar”
3. “Scarecrow”
4. “Carousel”
5. “Burn-Up”
6. “Ornaments Of Gold”
7. “Turn To Stone”
8. “Rawhead And Bloody Bones”
9. “The Last Beat Of My Heart”
10. “Rhapsody” Bonus tracks:
11. “El Dia De Los Muertos” (Espiritu Mix)
12. “The Killing Jar” (Lepidopteristic Mix)
13. “The Last Beat Of My Heart” (Live at Lollapalooza, 1991)

Superstition Tracklist: 

1. “Kiss Them For Me”
2. “Fear (Of The Unknown)”
3. “Cry”
4. “Drifter”
5. “Little Sister”
6. “Shadowtime”
7. “Silly Thing”
8. “Got To Get Up”
9. “Silver Waterfalls”
10. “Softly”
11. “The Ghost In You” Bonus tracks:
12. “Face To Face”
13. “Kiss Them For Me” (Snapper Mix)
14. “Kiss Them For Me” (Kathak #1 Mix) *

* Previamente no lanzadas

The Rapture Tracklist:

1. “O Baby”
2. “Tearing Apart”
3. “Stargazer”
4. “Fall From Grace”
5. “Not Forgotten”
6. “Sick Child”
7. “The Lonely One”
8. “Falling Down”
9. “Forever”
10. “The Rapture”
11. “The Double Life”
12. “Love Out Me” Bonus tracks:
13. “O Baby” (Manhattan Mix)
14. “FGM” *
15. “New Skin” (versión de larga duración) *

* Previamente no lanzadas

Discos: Songs Of Innocence

El pasado martes 9 de septiembre, Apple dio a conocer su nuevo gadget el iPhone 6, acto seguido, U2 hizo su aparición para anunciarle a medio mundo que le tenían una sorpresa, si como todos sabrán a estas alturas, la banda irlandesa de la mano del CEO, Tim Cook, del gigante Apple decidieron incluir su nuevo disco "Songs Of Innoncence" en los nuevos dispositivos y en las bibliotecas de unos 500 millones de usuarios, a cambio de 100 millones para la banda por la exclusiva.

La banda después interpretó "The Miracle (Of Joey Ramone) para que después Cook terminará diciendo: "No es el single más increíble que jamas han escuchado", claró que la afirmación resultó más que exagerada, en especial si nos remontamos a la historia de la banda, y es que parece increíble que la banda se haya tardado 5 años para entregarnos un disco que no es del todo malo, pero tampoco es del todo fabuloso como nos lo dijeron, y más cuando se trata de una banda de la envergadura de U2 que al parecer dice que se paso angustiosamente preparando este disco durante los últimos 5 años para superar el mal sabor que nos dejó "No Line On The Horizon".

Hay que ser justos, y no tan duro, bueno eso dependerá del punto de vista de cada quien con una banda que en su momento nos entregó legendarios discos que venían superandose uno tras otro, pero todo cambio con la llegada del nuevo siglo, la banda se volvío descaradamente comercial y predecible y terminó hartando con su fórmula, a parte que Bono se dedico a problemas sociales dejando por un lado la música, a esto incluimos el punto muerto que resultó su última presentación en directo.

Luego de haber escuchado el disco un par de veces y aprovechado el regalo que nos hicieron, cabe destacar algunos tracks, para comenzar, el título homenaje a Joey Ramone no tiene la suficiente fuerza para ser el single de promoción inicial, pero a medida que el disco avanza, van apareciendo algunos tracks rescatables, por ejemplo se me hace movida y con cierta fuerza "Every Breaking Wave", y aunque algunos digan que las cosas suenan forzadas en "California (There Is No End To Love)", a mi me parece un track destacable, con "Song For Someone" la cosa no suena del todo mal pero tampoco tiene la fuerza como para ser un single elegible, en cambio con la vibrante "Iris (Hold Me Close)" canción dedicada a su madre fallecida, la cosa cambia, no solo se trata de un track sólido y convicente sino que puede llegar ser considerado un single potencial gracias a sus arreglos, punto aparte son esas guitarras tipicas de "Where The Streets Have No Name", dandole al tema, el sabor de epocas pasadas y gloriosas.

Con "Volcano" la cosa alcanza cierta compensación comercial, muy buen intro y un convincente bajo para prepararnos a lo que se viene después, los tipicos gritos de Bono y la sólida guitarra de The Edge, otro destacable del disco que quien quita, bien podría lograr grandes cosas, con "Raised By Wolves", Bono habla sobre la violencia en su natal Dublín, y que tiene cierta fuerza en su coro, como que buscando la remiscencia deviejos tiempos, además sirve como parteaguas del disco, para dar comienzo a las últimas cuatro canciones donde destacó "Cedarwood Road", que tiene la fuerza y las ganas y luego dquizás "The Troubles" la última canción del disco es la más destacable, se trata de un track que grabaron con Lykke Li en dos sesiones en donde Bono se declaró fan de la artista.

Al final queda un sabor agridulce, ya que en realidad el disco pues no es ni tan malo pero ni tan bueno, lo que me hace pensar que quizás U2 entregó lo mejor de si hace años, aunque como decía antes, no hay que ser tan crueles con la banda que tanto nos entrego en el pasado, y es que nos mal acostumbraron así de simple, aún cuando la cosa comenzó a torcerse en la década pasada. Al final nadie podrá joderlos a gusto y los que todavía sentimos cierta afinidad con la banda seguiremos esperando por que la cosa vuelva a cambiar en un futuro cercano, si es que llega a suceder, por último para los que gusten, el álbum físico sale a la venta el próximo 13 de octubre.

Songs Of Innocence Tracklist:

1. Miracle (of Joey Ramone)
2. Every Breaking Wave
3. California (There Is No End To Love)
4. Song For Someone
5. Iris (Hole Me Close)
6. Volcano
7. Raised By Wolves
8. Cedarwood Road
9. Sleep Like A Baby Tonight
10. This Is Where You Can Read Me Now
11. The Troubles

Escuchadas Divinas: Never Wanna See That Look Again

Se trata de Christopher Owens, el ex-vocalista de Girls, quien está por lanzar su segundo material discográfico en solitario. hace poco había dado a conocer "Stephen" e "It Comes Back To You", esta vez nos presenta el que parece ser el single oficial "Never Wanna See That Look Again"; tema sobre la situación de arruinarla y tener que aceptar el inevitable adiós, un buen tema mélodico y pegajoso que les dejamos abajo para que lo disfruten, en lo que se viene el nuevo disco el próximo 30 de septiembre.

La Noticia: Thurston Moore Revela Detalles De Su Disco

Thurston Moore revela algunos pormenores de lo que será su nuevo EP "The Best Day" el cual contó con la participación del baterista de su vieja banda, Steve Shelley, aparte de Debbie Googe de My Bloody Valentine y James Sedwards.

El EP sera lanzadó el próximo 21 de octubre, bajo el sello Matador a parte se ha revelado el tracklist del mismo y por último nos entrega el arte de portada bellisimo y un track hómonimo del mismo "The Best Day".

The Best Day tracklist:

 

1. Speak to the Wild 

2. Forevermore 

3. Tape 

4. The Best Day 

5. Detonation 

6. Vocabularies 

7. Grace Lake 

8. Germs Burn

       

El Cover: Hello Goodbye

        

Hace un par de años se dio a conocer la noticia de un álbum tributo a Paul McCartney el cual lleva por nombre "The Art of McCartney" en donde una serie de increibles artistas que incluyen a Billy Joel, Heart, Harry Connick Jrl, Def Llepard, Robin Zander y Rick Nielsen de Cheap Trick y los protagonistas de este cover, la mítica banda The Cure quienes junto a James, el hijo de sir Paul McCartney interpretán el clásico de los Beatles "Hello Goodbye".

La participación de The Cure fue anunciada por primera vez en el 2011, un par de años después, ya se tiene listo el disco, que incluirán un total de 34 canciones, el cual finalmente llegará al mercado el próximo 17 de noviembre, este disco también contará con la participación de artistas como Bob Dylan, Chrissie Hunda, Perry Farrell, Bryan Wilson y Roger Daltrey entre otro, la versión de lujo que es la que siempre nos interesa, contará con la participación de Robert Smith, Ian McCulloch y Alice Cooper. 

The Art Of McCartney Standard Version tracklist: 

1. Maybe I’m Amazed - Billy Joel

2. Things We Said Today - Bob Dylan

3. Band On The Run - Heart

4. Junior’s Farm - Steve Miller

5. The Long and Winding Road - Yusuf / Cat Stevens

6. My Love - Harry Connick, Jr.

7. Wanderlust - Brian Wilson

8. Bluebird - Corinne Bailey Rae

9. Yesterday – Willie Nelson

10. Junk – Jeff Lynne

11. When I’m 64 – Barry Gibb

12. Every Night – Jamie Cullum

13. Venus and Mars/ Rock Show – Kiss

14. Let Me Roll It – Paul Rodgers

15. Helter Skelter – Roger Daltrey

16. Helen Wheels – Def Leppard

17. Hello Goodbye – The Cure ft James McCartney

18. Live And Let Die – Billy Joel

19. Let It Be – Chrissie Hynde

20. Jet - Robin Zander & Rick Nielsen of Cheap Trick

21. Hi Hi Hi - Joe Elliott

22. Letting Go - Heart

23. Hey Jude - Steve Miller

24. Listen To What The Man Said - Owl City

25. Got To Get You Into My Life - Perry Farrell

26. Drive My Car - Dion

27. Lady Madonna - Allen Toussaint

28. Let ’Em In - Dr John

29. So Bad - Smokey Robinson

30. No More Lonely Nights - The Airborne Toxic Event

31. Eleanor Rigby - Alice Cooper

32. Come And Get It - Toots Hibbert with Sly & Robbie

33. On The Way - B. B. King

34. Birthday - Sammy Hagar

El DVD: Introducing Morrissey

Siguen las celebraciones por el 20 aniversario del lanzamiento de "Vauxhall And I" , esta vez toca hacer una revisión inédita en DVD, se trata de "Introducing Morrissey" bajó el sello Parlophone/Warner Bros.

El concierto/documental, hace referencia a la gira realizada por Morrissey a partir de febrero de 199, luego del éxito cosechado merecidamente por el lanzamiento del disco "Vauxhall and I" un año antes, era su primera salida tras dos años de silencio en el Reino Unido, para lo cual Moz documentó esta gira histórica con una grabación de las dos noches a lleno completo en el Sheffield’s City Hall y en el Winter Gardens de Blackpool los días 7 y 8 de Febrero respectivamente.

El show fue dirigido por James O'Brien con 1 hora de duración donde se captura a Moz y a su banda en la cima de todo, delante de una audiencia histérica y muy devota de su música, que en aquel momento incluyó 6 tracks de "Vauxhall and I", entre las que destacamos "The More You Ignore Me The Closer I Get", tres de "Your Arsenal", más un lado B, y por supuesto el magnificó cover de Johnny Mercer y Henry Mancini: "Moonriver".

Introducing Morrissey DVD Tracklist:

(titles: excerpt from "Glamorous Glue")
(intro: Hubert Parry -"Jerusalem")
Billy Budd
Have-A-Go Merchant
Spring-Heeled Jim
You're The One For Me, Fatty
The More You Ignore Me, The Closer I Get
Whatever Happens I Love You
We'll Let You Know
Jack The Ripper
Why Don't You Find Out For Yourself
The National Front Disco
Moonriver
Hold On To Your Friends
Boxers
Now My Heart Is Full
Speedway
(exitus: Morrissey-"Will Never Marry",
excerpt from "Seasick, Yet Still Docked")
(credits: excerpt Morrissey & Siouxsie-"Interlude")

In Memoriam: Apple Descontinua El Ipod Classic

Luego del anuncio del lanzamiento del nuevo iPhone 6 y del regalito de U2, la marca de la manzana ha decidido también anunciar que descontinua del mercado el legendario y famoso Ipod Classic, si aquel fabuloso gadget que apareciera a principios de la década pasada haciendo realidad el sueño de muchos melómanos como yo, para poder almacenar un total de 160GB de música, toda una novedad para la época.

Al parecer el legendario gadget ya no significa lo mismo para Apple, luego de años de permanecer como una opción de compra en su página oficial, la compañia simplemente decidio eliminarlo para dedicarse de lleno a la oferta de las sobrevaloradas pantallas tactiles, claro la noticia no es para nada nueva, ya se sabia desde el 2010 que pretendian eliminarlo del mercado.

Se supone que el reemplazo del iPod Classic sera este iPhone Plus 6, pero no le llega a la capacidad ya que el nuevo gadget tienen solo 128GB de capacidad, y además los usos son totalmente diferentes. Introducido por Steve Jobs en octubre del 2001, se llamó iPod originalmente, pero a partir de septiembre del 2007 paso a llamarse iPod Classic con un almacenamiento de 80GB, para el 2009 se reinventó con una actualización que le permitió llegar a los 160GB. Hay que recordar que este gadget permitió a Apple regresar al primer plano, pero con la baja en las ventas de la música digital y el ascenso de los servicios de música por streaming, la cosa comenzó a cambiar y con el pasar de los años se decidio en sacar del mercado el legendario gadget.

La noticia no fue dada el pasado martes cuando dio a conocer su iPhone 6, iPhone 6 plus, Apple Watch, y Applepay, pero ya el iPod Classic ya no aparecia en la web oficial de la marca, quedando únicamente los que le siguen: iPod Nano, iPod Shuffle y iPod Touch, a parte que los cambios de la manera de escuchar música ha cambiado, antes la novedad era almacenar música e información, pero para el iPod Classic, la llegada de servicios como Spotify, Rdio, Pandora o Beats Music, más el hecho de que carecia de pantalla táctil, hicieron que tuviera sus días contados.